Браян Мей

Матеріал з Вікіпедії — вільної енциклопедії.
Перейти до навігації Перейти до пошуку
Браян Мей
Brian May
Зображення
Браян Мей у 2013 році
Основна інформація
Дата народження 19 липня 1947(1947-07-19) (71 рік)
Місце народження Лондон, Велика Британія
Роки активності 1965-до сьогодні
Країна Велика Британія Велика Британія
Національність англієць
Професія музикант, співак, пісняр, продюсер, астрофізик
Співацький голос тенор
Інструменти гітара
Мова англійська
Жанр рок
Колективи Smile
Queen
Нагороди Зала слави рок-н-ролу
Офіційний веб-сайт
Q: Цитати у Вікіцитатах
CMNS: Файли на Вікісховищі

Брайан Гарольд Мей (англ. Brian Harold May; нар. 19 липня 1947 року) — англійський музикант, співак, автор пісень, астрофізик і фотограф. Командор Ордену Британської імперії. Найбільш відомий як гітарист рок-гурту «Queen», у 2001 році він був введений до Зали рок-н-ролу як один з членів гурту. Крім того, у 2018 році, він як член «Queen» отримав премію «Греммі» за досягнення протягом життя, яка відзначає «самі відмінні записи в історії музики».[1] Мей використовує саморобну електрогітару Red Special.[2] Його композиції для гурту включають «We Will Rock You», «Tie Your Mother Down», «I Want It All», «Fat Bottomed Girls», «Flash», «Hammer to Fall», «Save Me», «Who Wants to Live Forever» і «The Show Must Go On».

Мей був співзасновником гурту «Queen», разом з вокалістом Фредді Мерк'юрі та барабанщиком Роджером Тейлором. Раніше Мей виступав з Тейлором в гурті «Smile», до якого він приєднався, коли вчився в університеті. Протягом п'яти років після формування «Queen» у 1970 році і найму басиста Джона Дікона, після якого остаточно завершилося формування складу гурту, «Queen» стали однією з найбільших рок-гуртів у світі після успіху альбому «A Night at the Opera» і його синглу «Bohemian Rhapsody». З середини 1970-х років до початку 1990-х гурт «Queen» практично постійно перебував у чартах Великої Британії і грав на деяких найбільших у світі музичних подіях, особливо відзначившись на «Live Aid» у 1985 році. Як учасника «Queen», Мея стали вважати віртуозним музикантом з характерною манерою виконання, з притаманними йому багатошаровими гітарними партіями.

Після смерті Мерк'юрі у 1991 році, у «Queen» відбулася перерва, яка тривала протягом декількох років, але в кінцевому підсумку гурт був знову скликаний Меєм і Тейлором для подальших виступів з участю інших вокалістів. У 2005 році в ході опитування «Planet Rock» Мею була дана сьома позиція серед видатних гітаристів всіх часів.[3] Він зайняв 26-е місце в списку 100 найкращих гітаристів усіх часів за версією журналу «Rolling Stone».[4] У 2012 році Мей зайняв 2-е місце як видатний гітарист всіх часів за опитуванням читачів журналу «Guitar World».[5]

Мея було призначено командором Ордена Британської імперії (CBE) за «заслуги перед музичною індустрією і благодійну діяльність» у 2005 році.[6] Мей був відзначений доктором філософії з астрофізики в Імперському коледжі Лондона у 2007 році і був канцлером Ліверпульського університету Джона Мура з 2008-го по 2013 рік.[7][8][9] Він був «науковим співробітником команди» під час місії НАСА «New Horizons» на Плутон.[10][11] Він також є співзасновником кампанії з підвищення обізнаності щодо небезпеки астероїдів, Asteroid Day (День астеройда).[12] На його честь названий астероїд під найменуванням 52665 Brianmay. Мей також є активістом по захисту прав тварин, який бореться проти полювання на лисиць та відлову борсуків у Великій Британії.[13]

Ранні роки[ред. | ред. код]

Браян Гарольд Мей народився в Гемптоні, Міддлсекс 19 липня 1947 року, він був єдиною дитиною Рут і Гарольда Мея, який працював креслярем в Міністерстві авіації. Його мати була шотландкою, а батько — англійцем.[14] Мей спочатку відвідував приватну школу в Гемптоні, а згодом державну.[15][16][17] За цей час він створив свій перший гурт, названий «1984», на честь однойменного роману Джорджа Орвелла, з вокалістом і басистом Тімом Стаффеллом.[18]

У Гемтоні він здобув повну шкільну освіту зі спеціалізацією: фізика, математика, прикладна математика.[18] Він вивчав математику і фізику в Імперському коледжі Лондона, отримавши ступінь бакалавра з фізики у 1968 році з відзнакою.[19][20] У 2007 році Мей отримав ступінь доктора філософії в області астрофізики в Імперському коледжі Лондона за роботу, розпочату у 1971 році і закінчену у 2007 році.[7][8][21]

Музична кар'єра[ред. | ред. код]

1968–1970: Smile[ред. | ред. код]

Докладніше: Smile (гурт)

Мей сформував гурт «Smile» у 1968 році. Гурт включав Тіма Стаффелла як вокаліста і басиста, а пізніше, барабанщика Роджера Тейлора, який також грав в «Queen». Гурт проіснував всього два роки, з 1968 по 1970 рік, так як Стаффелл пішов у 1970 році, залишивши гурт, каталог якого складався з дев'яти пісень. 22 грудня 1992 року «Smile» возз'єдналися для кількох пісень. Гурт Тейлора «The Cross» був хедлайнером, і він запросив Мея і Стаффелла зіграти пісні «Earth» і «If I Were A Carpenter».[22] В той вечір Мей також виконав кілька інших пісень.

1970–до сьогодні: Queen[ред. | ред. код]

Докладніше: Queen
Мей (правочуч) на сцені з «Queen» у 1979 році

У вокальних гармоніях «Queen» з трьох частин, Мей, як правило, був бек-вокалістом нижнього діапазону. У деяких з його пісень він співав головний вокал, в першу чергу перший куплет «Who Wants to Live Forever», останній куплет «Mother Love», перехід «I Want It All» і «Flash's Theme», і повністю головний вокал у «Some Day One Day», «She Makes Me (Stormtrooper in Stilettoes)», «'39», «Good Company», «Long Away», «All Dead, All Dead», «Sleeping on the Sidewalk», «Leaving Home Ain't Easy» і «Sail Away Sweet Sister».

Протягом усієї кар'єри «Queen» Мей часто писав пісні для гурту і складав багато всесвітніх хітів, таких як «We Will Rock You», «Tie Your Mother Down», «I Want It All», «Fat Bottomed Girls», «Who Wants to Live Forever» і «The Show Must Go On», а також написав такі значні пісні-хіти, як «Hammer to Fall», «Flash», «Now I'm Here», «Brighton Rock», «The Prophet's Song», «Las Palabras de Amor», «No-One but You (Only the Good Die Young)» і «Save Me». Як правило, Мерк'юрі або Мей написали більшість пісень на кожному альбомі «Queen».

Після знаменитого концерту «Live Aid» у 1985 році Мерк'юрі подзвонив членам свого гурту і запропонував написати пісню разом. Результатом стала «One Vision», яка в основному складалася з музики Мея (документальний фільм «Магічні роки» показує, як він придумав вступну частину і основний гітарний риф), а тексти були написані в співавторстві усіма чотирма учасниками гурту.[23]

Для їхнього альбому 1989 року, «The Miracle», гурт вирішив, що всі треки будуть зараховані на рахунок всього гурту, незалежно від того, хто був головним автором. Тим не менш, інтерв'ю і музичний аналіз, як правило, допомагають визначити внесок кожного учасника в кожен трек. Мей написав для цього альбому «I Want It All», а також «Scandal» (на основі його особистих проблем з британською пресою). Для іншої частини альбому він не вніс стільки творчого вкладу, хоча він допоміг у створенні основи треків «Party» і «Was It All Worth It» (обидва є переважно п'єсами Мерк'юрі) і створив гітарний риф треку «Chinese Torture».

У наступному альбомі Queen — «Innuendo», внесок Мея збільшився, хоча в основному за рахунох аранжування, ніж безпосереднього написання пісень. Для титульного треку він зробив аранжування важкого соло, потім додав вокальні гармонії в «I'm Going Slightly Mad» і написав соло для «These Are the Days of Our Lives», клавішну партію для якої створювали всі четверо разом. Він змінив темп і тональність у пісні Мерк'юрі «The Hitman» і почав опікуватися нею, навіть записав вокал у демо-версії пісні. Мей також є співавтором деяких гітарних ліній у «Bijou».

Дві пісні, які Мей написав для свого першого сольного альбому, «Headlong» і «I Can't Live with You», в результаті опинилися в проекті «Queen». Ще одним його твором став хіт «The Show Must Go On», над яким увесь гурт працював разом, але Мей був його координатором та основним композитором, у свою чергу Дікон і Тейлор написали знамениту послідовність акордів. В останні роки він керував ремастерінгом альбомів «Queen» і різних DVD-релізів найкращих хітів. У 2004 році він оголосив, що він і барабанщик Роджер Тейлор вперше за 18 років будуть гастролювати як «Queen» разом з колишнім вокалістом гурту «Bad Company» Полом Роджерсом. Оголошені як «Queen + Пол Роджерс», гурт грав протягом 2005 та 2006 років в Південній Африці, Європі, Арубі, Японії та Північній Америці і випустив новий альбом з Полом Роджерсом у 2008 році, під назвою «The Cosmos Rocks». На підтримку цього альбому було дано великий тур.[24] Пол Роджерс покинув гурт у травні 2009 року, і тільки у 2011 році був прийнятий на роботу інший вокаліст, Адам Ламберт.[25][26] Згодом вони вирушили в європейське турне 2012 року, світове турне протягом 2014 і 2015 років і нещодавне Фестивальне турне 2016 року. Вони також грали на концерті «Новорічний Біг-Бен» напередодні Нового 2014 року і Нового 2015 року.[27]

1983–1999: Сторонні проекти та сольні роботи[ред. | ред. код]

Мей у 1981 році, грає на Red Special

Протягом 1983 року кілька членів гурту «Queen» спробували себе у сторонніх проектах. 21 і 22 квітня Мей провів у студії в Лос-Анджелесі з Едді Ван Халеном, не маючи наміру записати що-небудь, наслідком тих днів став міні-альбом під назвою «Star Fleet Project», який спочатку не був випущений.

Мей зробив свій внесок у альбом «Feedback 86» колишнього гітариста гурту «Genesis» Стіва Хакетта, граючи на гітарі у треці «Cassandra» і надаючи гітару і вокал у треці «Slot Machine», який був написаний у співавторстві з Меєм. Хоча він був випущений у 1986 році, альбом не випускався як комерційний реліз до 2000 року. Мей працював зі своєю другою дружиною Анітою Добсон над своїм першим альбомом, в якому вона співала вокал під мелодію на тему мильної опери «Мешканці Іст-Енда». У такому вигляді мелодія стала піснею «Anyone Can Fall in Love».[28] Мей спродюсував пісню, яка досягла 4 позиції у «UK Singles Chart» в серпні 1986 року.[29] У 1989 році Мей записав гітарні соло для пісні «When Death Calls» для 14-го альбому гурту «Black Sabbath» — «Headless Cross» і трек «Blow The House Down» для альбому «Gatecrashing» гурту «Living in A Box».

«Після трагічного розпаду будь-якого гурту, продовження відчувається неможливим, але я був дуже радий, що Браян почав сольну кар'єру. Він мав так багато музики і так багато великих задумів, щоб цим поділитися.»

Після смерті Фредді Мерк'юрі в листопаді 1991 року Мей вирішив впоратися зі своїм горем, повністю присвятивши себе роботі, перш за все, закінчивши свій сольний альбом «Back to the Light», а потім відправився в тур по всьому світу для його просування.[31] В інтерв'ю для преси він часто наголошував, що це єдина форма самостійної терапії, про яку він може думати.[32] За словами вокаліста «Def Leppard» Джо Елліотта: «Безсумнівно, було величезним і жахливим ударом втратити когось, з ким він був так близький. Особисто я знаю, що це вирвало серце Браяна, але, сказавши це, він був у відмінному настрої після того, як альбом був закінчений».[30]

Гурт Браяна Мея був неформально зібраний 19 жовтня 1991 року, коли той брав участь у фестивалі легендарних гітаристів у Севільї, Іспанія. Наприкінці 1992 року «The Brian May Band» був офіційно сформований. Склад гурту був таким: Мей — вокал та соло-гітара, Козі Павелл — ударні та перкусія, Майкл Моран та Рік Вейкман клавішні, Майкл Кассвелл — гітара, Ніл Маррі — бас-гітара, а також Меггі Райдер, Міріам Стоклі та Кріс Томпсон — бек-вокал. Таким складом гурт мав лише 5 виступів під час південноамериканського туру на підтримку «The B-52's» та Джо Кокерa.[33]

Пізніше Мей зробив суттєві зміни, відчуваючи, що гурт ніколи не буде грати на концертах. Мей запросив до складу гурту гітариста Джеймі Мозеза, щоб замінити Майкла Кассвелла. Іншe зміну було зроблено у відділі бек-вокалу, коли Райдер, Стоклі і Томпсон були замінені Кетрін Портер і Шеллі Престон. 23 лютого 1993 року «The Brian May Band» у новому складі почали своє світове турне по США, як підтримка гурту «Guns N' Roses», так і як хедлайнери на кількох концертах.[34] Тур проходив по Північній Америці, Європі (гуртом підтрики були «Valentine») і Японії. Після того, як тур закінчився 18 грудня 1993 року, Мей повернулася в студію з іншими живими членами гурту «Queen» Роджером Тейлором і Джоном Діконом, щоб працювати над треками, які сформували «Made in Heaven», останній студійний альбом «Queen».[35] Гурт взяв демо-записи сольного альбому Мерк'юрі і останні записи, які йому вдалося виконати в студії після того, як альбом «Innuendo» був закінчений, і завершив їх з їхнім доповненнями як музично, так і вокально.[36] Робота над альбомом після смерті Мерк'юрі спочатку почалася у 1992 році Діконом і Меєм, але була залишена до пізнішої дати через інші зобов'язання.[35]

У 1995 році Мей почав працювати над новим сольним альбомом з кавер-версіями, який він попередньо назвав «Heroes», на додаток до роботи над різними кіно- і телевізійними проектами та іншими співпрацями.[37] Мей згодом змінив підхід з виконання каверів-версій на співробітництво з іншими музикантами та виконанні нових матеріалів. Пісні були включені до другого сольного альбому Мея «Another World», де, головним чином, були представлені Спайк Едні, Козі Павелл, Ніл Мюррей і Джеймі Мозес. 5 квітня 1998 року Козі Пауелл загинув в автокатастрофі на автомагістралі М4 поблизу Брістоля, Англія. Це викликало великий, несподіваний зрив майбутнього туру для «The Brian May Band», і знадобився новий барабанщик в найкоротші терміни. Був запрошений Стів Ферроне, щоб допомогти Мею закінчити запис ударних і приєднатися до гурту під час ранньої стадії, промо-туру, на п'яти концертах по Європі перед світовим туром. Після раннього промо-туру Ерік Сінгер замінив Стіва Ферроне та виступав на ударних протягом всього світового туру 1998 року.

На концертах туру 1998 року відбувалося коротке представлення «акта підтримки» так званого Т. Е. Конвея. Конвєм був Браян Мей вдягнутий у перуку та барвистий костюм, в образі тедді-боя, крунера, який був популярний в епоху рок-н-ролу 1950-х років, ще до того, як розпочав свою музичну кар'єру сам Мей. З виступом Конвея був записаний міні-альбом «Retro Rock Special», який також поміщався, як бонус до альбому «Another World». Із закінченням туру образ Конвея припинив своє існування.[38] У травні 1999 року Мей записав гітарні партії для пісні гурту «Guns N'Roses»«Catcher in the Rye» для альбому «Chinese Democracy», однак його внесок було вилучено до того моменту, коли альбом був випущений у 2008 році.[39]

2000–до сьогодні[ред. | ред. код]

Мей виступає у Чилі, 2008 рік

З моменту свого останнього сольного релізу у 1998 році Мей виступав як сольний виконавець, як частина ансамблю, і рідко як «Queen» з Роджером Тейлором. 22 жовтня 2000 Браян Мей виступив гостем на 25-річчі гурту «Motörhead» у «Brixton Academy» разом з Едді Кларком (колишній гітарист «Motörhead») у пісні яка виконувалася на біс «Overkill». В рамках святкування Золотого ювілею Єлизавети II 3 червня 2002 року Мей виконав гітарне соло композиції «Боже, бережи королеву» з даху Букінгемського Палацу, цей виступ з'явився на ювілейному DVD-виданні до 30-річчя альбому «A Night at The Opera».[40][41] У 2004 році Мей грав на гітарі в пісні «Someone to Die For», саундтреці до фільму «Людина-павук 2».[42] Напередодні святкування дня народження королеви у 2005 році він був призначений командором самого визначного Ордена Британської імперії «за заслуги в музичній індустрії і за благодійність».[43] У тому ж році Мей грав на гітарі у пісні «Il mare…» італійського співака Дзуккеро Форначарі, для його альбому «Zu & Co.», і взяв участь у концерті у «Royal Albert Hall» в Лондоні, що відбувся в травні 2004 року, з іншими гостями італійського блюзмена.

Мей був знаменитим гостем на концерті возз'єднання гурту «Genesis» на стадіоні «Twickenham» у 2007 році.[44] Мей і фронтмен гурту «Genesis» Філ Коллінз працювали разом на двох попередніх світських подіях, галаконцерті «The Prince's Trust» («Довіра принца») у 1988 році та «Party at the Palace» («Вечірка у Палаці») у 2002 році, де Колінз грав на барабанах під час виступу «Queen». У 2011 році Мей в інтерв'ю для «FHM» сказав про Коллінза: «чудовий хлопець та дивовижний барабанщик».[45]

Мей багато працював з акторкою сцени та співачкою Керрі Елліс, після того, як він зняв її у мюзиклі «We Will Rock You». Він спродюсував і аранжував її дебютний студійний альбом «Anthems» (2010), який був розширеним продовженням гри міні-альбому «Wicked In Rock» (2008), а також з'являвся з Елліс на багатьох публічних виступах, де грав на гітарі разом з нею. Він також вніс гітарне соло до альбому «Hang Cool, Teddy Bear» Міт Лоуфа в обмін на використання барабанщика Джона Мікелі. Разом з Еленою Відаль Браян Мей випустив у 2009 році історичну книгу під назвою «Село втрачене і знайдене: сцени в нашому селі».[46] Книга являє собою анотовану колекцію стереоскопічних фотографій, зроблених фотографом вікторіанської епохи Томасом Річардом Вільямсом, і продавалася з фокусируючим стереоскопом. Мей став ентузіастом стереоскопічних фотографій в дитинстві і вперше зіткнувся з роботами Вільямса в кінці 1960-х років. У 2003 році Мей оголосив про пошук для визначення фактичних місць розташуваннь зображень «Сцен в нашому селі». У травні 2004 року повідомлялося, що він визначив місцезнаходження села Хінтон Уолдрист в Оксфордширі.[47]

20 травня 2009 року Мей і його колега по гурту «Queen» Роджер Тейлор виконали наживо «We Are the Champions» у фіналі сезону «American Idol» з переможцем Крісом Алленом і Адамом Ламбертом, який посів друге місце, надаючи їм вокальний дует.[48] У листопаді 2009 року Мей з'явився з Тейлором на «X Factor», як гурт «Queen», що був наставником конкурсантів, а потім виконавцем пісні «Bohemian Rhapsody». У квітні 2010 року Мей заснував проект 2010 року «Врятуй мене» для роботи проти будь-якого пропонованого скасування британської заборони на полювання на лисиць, а також для просування прав тварин у Великій Британії.[49] У лютому 2011 року було оголошено, що Мей буде гастролювати з Керрі Елліс, відігравши 12 концертів по всій Великій Британії у травні 2011 року.[50]

18 квітня 2011 року Леді Гага підтвердила, що Мей буде грати на гітарі на її треку «You and I» з її останнього альбому «Born This Way», випущеного 23 травня 2011 року.[51] У червні 2011 року Мей виступив з гуртом «Tangerine Dream» на фестивалі «Starmus» на Тенерифе, відзначаючи 50-річчя першого космічного польоту Юрія Гагаріна.[52]

26 серпня Мей виконав «We Will Rock You» і «Welcome to the Black Parade» з американським рок-гуртом «My Chemical Romance» на фестивалі «Редінг».[53] 28 серпня Мей виконав наживо пісню «You and I» з Леді Гагою на церемонії нагородження «MTV Video Music Awards» 2011 року в театрі «Nokia» в Лос-Анджелесі.[54] 10 жовтня, Мей з'явився на святкуванні возз'єднання британського рок-гурту «The Darkness» на закритій вечірці у закладі «100 Club». Підтримку шоу-програми «The Darkness» здійснював гурт «Dark Stares».[55][56] Будучи довгий час шанувальником гурту, Мей виконав три пісні на сцені з «The Darkness», у тому числі пісню «Queen» — «Tie Your Mother Down» у закладі «Hammersmith Apollo» в їхньому подальшому турне «повернення».[57][58]

6 листопада 2011 року на «MTV Europe Music Awards» «Queen» отримали премію «Global Icon Award», яку Кеті Перрі вручила Браяну Мею.[59] «Queen» закрили церемонію нагородження з Адамом Ламбертом на вокалі, виконавши «The Show Must Go On», «We Will Rock You» і «We Are the Champions».[59] Співробітництво отримало позитивний відгук як від прихильників, так і критиків, в результаті чого з'явилися припущення про майбутні спільні проекти.[60] «Queen» і Адам Ламберт відіграли два концерти в лондонському «Hammersmith Apollo» 11 і 12 липня 2012 року.[61][62] Квитки на обидва концерти були розпродані протягом 24 годин після того, після того як вони надійшли у відкритий продаж.[63] 14 липня у Лондоні було дано третій концерт.[64] 30 червня «Queen» і Ламберт виступили в Києві на спільному концерті з Елтоном Джоном для фонду Олени Пінчук «Анти-СНІД».[65] «Queen» також виступали з Ламбертом 3 липня 2012 року на стадіоні «Олімпійський» в Москві і 7 липня 2012 року на «Міському стадіоні» у Вроцлаві, Польща.[66][67][68]

У січні 2012 року Мей з'явилася на сольному синглі «Rockstar» фронтмена гурту «N-Dubz» Dappy, забезпечуючи «бурхливі гітарні рифи, які досягають кульмінації в електризуючому соло».[69][70] Пара також брала участь у виконанні пісні «We Will Rock You» для передачі «Живий зал» «BBC Radio 1».[71]

12 серпня 2012 року «Queen» виступили на церемонії закриття літніх Олімпійських ігор 2012 року в Лондоні.[72] Мей виконав частину соло з пісні «Brighton Rock», перш ніж до нього приєдналися Тейлор і сольний виконавець Джессі Джей для виконання «We Will Rock You».[72][73] 16 вересня 2012 року Мей з'явився на благодійному концерті «Sunflower Jam» в «Royal Albert Hall», виступивши разом з басистом Джоном Полом Джонсом (гурт «Led Zeppelin»), барабанщиком Ієном Пейсом (гурт «Deep Purple») та вокалістами Брюсом Дікінсоном (гурт «Iron Maiden») і Елісом Купером.[74]

Мей грав протягом протягом всіх титрів у фільмі, «Собака на ім'я Гуччі», у пісні «One Voice», у якій також представлені такі виконавці, як Нора Джонс, Еймі Манн, Сюзанна Хоффс, Лідія Ловлесс, Неко Кейс і Кетрін Колдер. Пісня була спродюсована Діном Фальконе, який також написав музику до фільму. «One Voice» була випущений в День звукозапису, 16 квітня 2016 року, прибутки від продажу синглу пішли на користь тваринницьких благодійних організацій.[75]

2004–2009: Queen + Пол Роджерс[ред. | ред. код]

Докладніше: Queen + Пол Роджерс
2005 Гастролі Queen + Paul Rodgers Tour

В кінці 2004 року Мей і Тейлор оголосили, що возз'єднаються і повернуться на гастролі у 2005 році з Полом Роджерсом (засновником і колишнім вокалістом гуртів «Free» і «Bad Company»). Веб-сайт Браяна Мея також заявив, що Роджерс буде представлений «Queen» як «Queen + Пол Роджерс», не замінюючи покійного Фреді Мерк'юрі. Джон Дікон, що покинув гурт, не брав у цьому участі.[76]

У період з 2005 по 2006 рік «Queen» і Пол Роджерс вирушили у світове турне, перший етап якого був в Європі, а другий — в Японії і США у 2006 році.[77] 25 травня 2006 року «Queen» отримали урочисту премію «VH1 Rock Honors» у закладі «Mandalay Bay Events Center» у Лас-Вегасі, штат Невада, Мей і Тейлор об'єдналися на сцену з гуртом «Foo Fighters» для виконання підбірки пісень «Queen».[77][78] 15 серпня 2006 року Мей підтвердив через свій веб-сайт та фан-клуб, що проект «Queen + Пол Роджерс» випусте свій перший студійний альбом в жовтні, який буде записаний в «секретному місці».[79] Альбом під назвою «The Cosmos Rocks» був випущений в Європі 12 вересня 2008 року і в Сполучених Штатах 28 жовтня 2008 року. Після виходу альбому гурт знову відправився в турне по Європі і США, який відкрив виступ на площі Свободи у Харкові перед 350 тисячами українських фанів.[80] Концерт в Україні пізніше був випущений на DVD. «Queen» і Пол Роджерс офіційно розлучилися 12 травня 2009 року. Роджерс не виключає можливості знову працювати разом.[81][82]

2011–до сьогодні: Queen + Адам Ламберт[ред. | ред. код]

Докладніше: Queen + Адам Ламберт
Концерт проекту «Queen + Адам Ламберт» у TD Garden, Бостон, липень 2014 року

Незабаром після виступу з фіналістами «American Idol» Крісом Алленом і Адамом Ламбертом під час фіналу сезону програми у 2009 році Мей і Тейлор почали розмірковувати про майбутнє «Queen» після дружнього розколу гурту з фронтменом Полом Роджерсом. Через два роки, у 2011 році на «MTV Europe Music Awards», «Queen» були представлені у цьому році до нагороди «Global Icon», яку прийняв Мей. У рамках трансляції «Queen» виконали короткий сет з Ламбертом, отримавши в переважній більшості вітальну відповідь.[60] Незабаром з'явилися припущення про співпрацю з Ламбертом, і троє музикантів офіційно оголосили про коротке літнє турне по Європі у 2012 році, включаючи три концерти в Hammersmith Apollo в Лондоні, а також концерти в Україні, Росії та Польщі. Як і в партнерстві з Полом Роджерсом, Джон Дікон участі в проекті не брав.

Співробітництво було відновлено у 2013 році, коли троє музикантів виступали разом на музичному фестивалі «iHeartRadio» у закладі «MGM Grand Hotel & Casino» у Лас-Вегасі 20 вересня.[83] П'ять місяців по тому, Мей, Тейлор і Ламберт оголосили літній тур з 19-ти дат по Північній Америці під час телепередачі «Good Morning America».[84] Через попит на квитки, незабаром були додані ще п'ять дат.[85] У травні 2014 року були оголошені концерти в Австралії та Новій Зеландії, а також фестивальні виступи в Південній Кореї і Японії.[86][87][88][89] Тур був продовжений з додаванням концертів по Великій Британії і на континентальній Європі на початку 2015 року.[90] Гурт виступав разом у Південній Америці у вересні 2015 року, включаючи перший виступ «Queen» на фестивалі «Rock in Rio» з 1985 року.[91]

У 2016 році гурт вирушив в «Queen + Adam Lambert 2016 Summer Festival Tour» по Європі та Азії. Тур включав в себе закриття Фестивалю острову Вайт в Англії 12 червня, де гурт виконав пісню «Who Wants to Live Forever» як данину пам'яті жертвам масової стрілянини в нічному гей-клубі в Орландо, штат Флорида, яка відбулася раніше в той же день.[92] 12 вересня вони вперше виступили в парку Яркон в Тель-Авіві, Ізраїль, перед 58 000 чоловік.[93] Незважаючи на те, що співпраця залишається активною, в даний час немає ніяких планів запису студійного альбому, хоча три музиканти готові зробити це в майбутньому.[94]

Музичний стиль[ред. | ред. код]

Вплив[ред. | ред. код]

Мей використовує техніку теппінгу

Мей згадується як гітарист-віртуоз багатьма виданнями і музикантами.[95][96][97][98][99] Він брав участь у різних музичних опитуваннях великих рок-гітаристів, а у 2011 році він посів 26 місце в списку журналу «Rolling Stone» «100 найкращих гітаристів усіх часів».[4] Колишній вокаліст гурту «Van Halen» Семмі Хагар заявив: «Я вважаю, що „Queen“ по-справжньому інноваційні і записали кілька відмінних альбомів. Мені подобається рок-музика. Я вважаю, що у Браяна Мея один з кращих гітарних тонів на планеті, і мені дуже, дуже подобається його гітарна робота».[99] Мей в основному використовував гітару «Red Special», яку він розробив, коли йому було всього 16 років.[2][100] Вона була побудована з камінного дерева 18-го століття. Мей коментував свою гітару словами:

«Мені подобаються великі грифи — товсті, пласкі і широкі. Я лакував гриф пластиковим покриттям Растіна. Тремоло цікавий тим, що ручка зроблена зі старого велосипедного сідлотримача, ручка в кінці від в'язальної голки, а пружини — пружини клапана від старого мотоцикла» — Браян Мей[101]
«Він є висококласним артистом з голови і до кінчиків ніг, що й показує його гра. Я можу прослухати будь-кого з музикантів і мовою жестів відтворити їх виконання, але я не можу це зробити з Браяном Меєм. Він просто недосяжний»
«Його манера виконання негайно захопила мене. Браян має свій власний стиль і звук, ви завжди можете впізнати його роботу. Ще у 1971 році він мав неймовірну майстерність та дивовижну невимушеність у грі»

На додаток до використання своєї домашньої гітари Мей віддає перевагу використовувати монети (особливо шість пенсів з останнього випуску набору британських монет дванадцятикратної системи для колекціонерів у якості «пруф» 1970 року), а не більш традиційному пластиковому плектру, на тій підставі, що жорсткість монет дає більше контролю в грі.[103] Мей, як відомо, носити такі монети в кишенях спеціально для цієї мети.[103]

Ранній вплив на Мея мав Кліф Річард і гурт «The Shadows», які, за його словами, були «самою металевою річчю(ами) на той час». Через багато років Мей мав можливість грати з різних приводів як з Кліффом Річардом, так і з гітаристом «The Shadows» Хенком Марвіном. Він співпрацював з Кліффом Річардом та «The Shadows» (також відомих, як «The Drifters») при їх спільному перезаписі хіта 1958 року «Move It», який увійшов до альбому Кліффа Річарда «Two's Company», випущений 6 листопада 2006 року.[104]

Мей завжди заявляв, що «The Beatles», «Led Zeppelin», «The Who» і Джимі Хендрікс справили на нього найбільший вплив.[105] 2 червня 2010 року на «BBC Radio 2» Браян Мей сказав: «Я б поставив сюди Рорі Галлахера, він один з тих людей, які мене найбільше надихнули». В інтерв'ю 1989 року для передачі «Queen for an Hour» на «BBC Radio 1», Мей перерахував Джимі Хендрікса, Джеффа Бека та Еріка Клептона як його гітарних кумирів. У 1991 році в інтерв'ю для журналу «Guitar World» Мей назвала «The Who» «моїм натхненням», і, дивлячись на «Led Zeppelin», він сказав: «раніше ми дивилися на цих хлопців і думали: „так і повинно бути“».[106] У 2004 році Мей сказав «Guitar World»: «я не думаю, що хтось втілить рифф краще, ніж Джиммі Пейдж — він один з найбільших мізків рок-музики».[107] На Мея також вплинув Стів Геккетт, гітарист прогресив-рок-гурту «Genesis», зокрема, його гармонічне гітарне соло в кінці епічної пісні 1971 року «The Musical Box».[108][109]

У той час як Браян і його батько будували гітару «Red Special», він також планував побудувати другу гітару. Тим не менш, гітара «Red Special» була настільки вдалою, що у Мея не виникло необхідності побудувати іншу гітару.[110] Ці плани були в кінцевому підсумку передані гітарному майстру Ендрю Гайтону приблизно у 2004/05 роках, були зроблені деякі незначні зміни та побудована гітара. Її назвали «Піка» («The Spade»), оскільки її форма нагадувала цю масть у картковій колоді. Проте вона отримала й іншу назву — «Гітара забутих часів» («The Guitar That Time Forgot»).[110]

Обладнання[ред. | ред. код]

Гітари і клавішні[ред. | ред. код]

Браян грає на «Red Special», виготовленої на замовлення. 2017 рік

Більша частина роботи Мея на електрогітарі вживу і в студії була зроблена на «Red Special», яку він побудував зі своїм батьком, інженером-електроніком, у підлітковому віці.[16][111][112][113] З 1975 року Мей також використовував копії гітари «Red Special», деякі з цих копій також використовувалися для живих виступів і звукозапису, інші копії використовувалися щоб зберегти «Red Special». Серед найвідоміших копій «Red Special» були: гітара, створена Джоном Бірчем у 1975 році (Мей насправді розбив її під час концерту у США у 1982 році), «Greco BM90» (брала участь в промо-відео «Good Old-Fashioned Lover Boy» у 1977 році), «Guild» (починаючи з 1984-го по 1993 рік), «Fryers» (1997—1998, використовувалася для живих виступів і студійної роботи) і «Guyton» (починаючи з 2003 року — по теперішній час). В даний час, Мей володіє компанією, яка виготовляє гітару, модель якої розроблена за оригінальною гітарою «Red Special».[114] Раніше, Мей мав на сцені, принаймні одну резервну гітару (у випадку, якщо він розірве струну), також іноді використовував інші гітари для певних пісень або їх частин, для виконання яких, потребувалося інакше налаштування інструмента.

  • Липень 1973 — травень 1974 року: епоха гітари «Fender Stratocaster CBS» (приблизно 1972 року).
  • Жовтень 1974 — травень 1975 року:«Gibson Les Paul Deluxe», та «Stratocaster» з попереднього туру.
  • Листопад 1975 — травень 1976 року: дві ті ж самі гітари, як і раніше, плюс точна копія «Red Special», виготовлена Джоном Бірчем.
  • Вересень 1976 року: ті ж три гітари, що і раніше, плюс акустична гітара «Martin D-18» для пісні «'39».
  • Січень 1977 — серпень 1979 року: проста копія Бірча та акустична 12-струнна гітара «Ovation Pacemaker», яка використовувалася у деяких піснях («'39», «Love of My Life», «Dreamer's Ball»).
  • Листопад 1979 — червень 1982 року: копія Бірча (резервний дублер), «Fender Telecaster» (2 куплета, перехід та соло «Crazy Little Thing Called Love»), «Ovation» (акустичні номери).
  • Липень — листопад 1982 року: додано «Gibson Flying V» як другий резервний дублер. 9 серпня 1982 року Мей розбив гітару Бірча, тому «Gibson Flying V» став єдиним запасним.
  • Серпень — Жовтень 1984 року: «Gibson Flying V» стала другим резервом, оскільки його основною запасною була копія «Guild». Мей також використовував «Gibson Chet-Atkins Classical Electric».
  • Липень 1985 — серпень 1986 року: «Gibson Flying V» більше не використовується. Решта залишилася незмінною.
  • У 2012 році у Мея з'явилася копія «Red Special» з двома грифами, другий гриф мав 12 струн. Мей використовував цю гітару на кількох концертах з Адамом Ламбертом, де він грав 12-струнну партію з студійної версії пісні «Under Pressure» наживо.[115]

У даний час у він має 12-ти струнну гітару «Guild», що прийшла на заміну «Ovation Pacemaker». Також він використовує й інші електрогітари для студійних записів:

  • гітара «Burns Double Six» у пісні «Long Away» (1976) і «Under Pressure» (1981).
  • гітара «Fender Telecaster» у пісні «Crazy Little Thing Called Love» (1979). Він використовувалася для відео (але не для запису) пісні «Back Chat» (1982).
  • гітара «Gibson Firebird» у піснях «Hammer to Fall» і «Tear It Up» (тільки альбомна версія, не використовувалася на сцені).
  • гітара «Ibanez JS» у пісні «Nothing But Blue» (1991).
  • гітара «Parker Fly» у пісні «Mother Love» (1993—1995).

Для акустики він вподобав: «Ovation», «Martin», «Tōkai Hummingbird», «Godin» та «Guild». Було помічено, що на відео пісні «Play the Game» (1980) він грає на електрогітарі «Fender Stratocaster», а на відео «Princes of the Universe» (1986) на «Washburn RR2V».

У 1984 році фірма «Guild» випустила першу офіційну копію «Red Special» для масового виробництва і зробила кілька прототипів спеціально для Мея. Однак, ця гітара, що мала суцільний твердий корпус (оригінальна «Red Special» мала порожнини) та звукознімачi «DiMarzio», які не були точною копією «Burns TriSonic», не зробили Мея щасливим, тому виробництво зупинилося на випуску лише 300 гітар. У 1993 році «Guild» зробила другу спробу копіювання «Red Special», випущену лише у розмірі 1000 примірників, цього разу Мей схвалив роботу і навіть сам використовував такий тип гітар, як резервні на виступах. У даний час він використовує дві гітари, створені Грегом Фрайером — лют'єром, який відновив у 1998 році «Old Lady», як запасний інструмент. Вони майже ідентичні оригіналу, за винятком логотипа Фрайера на головці грифа (Оригінал Мея має шість пенсів).

У студії Мей використовував синтезатор «Yamaha DX7» для вступного епізоду пісні «One Vision» і фону у піснях «Who Wants to Live Forever» (також на сцені), «Scandal» і «The Show Must Go On». Він в основному використовував фортепіано Фредді Мерк'юрі «Steinway» 1972 року, як повідомляється, володіння ним цим інструментом, в данний час, під питанням. Мей був захоплений використанням деяких іграшок в якості інструментів. Він використовував пластиковий рояль «Yamaha» у пісні «Teo Torriatteі» і іграшковий міні-кото у «The Prophet's Song». Він також використовував справжнє укулеле-банджо Джорджа Формбі у піснях «Bring Back That Leroy Brown» і «Good Company».

Підсилювачі і ефекти[ред. | ред. код]

Підсилювач «Vox AC30»

Після зустрічі зі своїм кумиром Рорі Галлахером під час концерту у Лондоні, десь наприкінці 1960-х початку 1970-х років, Мей практично ексклюзивно використовував гітарні підсилювачі «Vox AC30», із ефектом ехоплекса (затримки часу відтворення).[116] Його вибір — це модель «AC30TBX», найпотужніша версія з динаміками «Blue Alnico». У середині 1970-х років у Мея було їх шість.[117] Зазвичай він запускав підсилювачі на повну потужність на нормальному каналі.[118] Також Браян Мей протягом усього часу використовував зроблений у домашніх умовах підсилювач педалі ефектів.

Мей також пристосував свої підсилювачі, усунувши системи «Brilliant» та «Vib-trem» каналів, залишивши лише «Normal», це трохи змінило тон та дало змогу збільшити потужність на 6-7 дБ. Він завжди використовував требл бустер[en] зроблений басистом «Queen» Джоном Діконом, разом з «AC30» та спеціально підлаштованим транзисторним підсилювачем «Deacy Amp».[119] Мей використовував «Dallas Rangemaster» для перших альбомів «Queen», аж до «A Day at the Races». Гуру ефектів Піт Корніш зробив для нього «TB-83» потужністю 32 дБ, який використовувався для всіх інших альбомів «Queen». У 2000 році Мей перейшов на підсилювач Фраєра, який має меншу потужність ніж «TB-83».

На живих виступах, Мей використовував комплект підсилювачів «Vox AC30», розподілених за функціями: підсилювачі гітари та створення ефектів таких як затримка, фленжер та хорус[en]. Він має стійку з чотирнадцяти «AC30», які згруповані наступним чином Нормальні (Normal), Хорус (Chorus), Затримка1 (Delay) та Затримка2. На платі гітарної педалі[en] у Мея є спеціальний комутатор зроблений Корнішем, а згодом модифікований Фраєром, що дозволяє активізувати потрібні йому у даний момент підсилювачі. З 70-х років він використовує гітарну педаль «BOSS Chorus Ensemble CE-1», музичні ефекти якої можна почути на «In The Lap of The Gods" (Live at Wembley86)» та «Hammer to Fall» (повільна версія на живих виступах з Роджерсом). Також Мей використовує «Foxx Foot Phaser» («We Will Rock You», «We Are the Champions», «Keep Your Alive та інші). У гітарному соло композиції «Brighton Rock» були задіяні два пристрої затримки звуку[en].

Інші інстументи[ред. | ред. код]

Першим інструментом, на якому Мей навчився грати, було банджолеле, на якому він зіграв пісню «Queen» «Bring Back That Leroy Brown» (наживо і в студії). Для пісні «Good Company» він використовував звичайне баритонне укулеле, яке він купив на Гаваях під час відпочинку. Іноді Мей також записувався на інших струнних інструментах, таких як арфа (один акорд на дубль, який потім копіювався і вставлявся інженером, щоб отримати звучання безперервного виконання) і бас (на деяких демо-записах і багатьох піснях в його сольній кар'єрі, а також альбомі проекту «Queen + Пол Роджерс»).

У дитинстві він навчався грі на класичному фортепіано. Хоча Фредді Мерк'юрі був основним піаністом гурту, іноді грав Мей (наприклад, пісні «Save Me», «Flash», «Who Wants to Live Forever»). З 1979 року він також грав на синтезаторах, органі (пісні «Wedding March», «Let Me Live») і програмував драм-машини для «Queen», так і для сторонніх проектів (таких як продюсування інших артистів і його власних сольних записів).

Вокал[ред. | ред. код]

Мей також досвідчений співак. Від альбому «Queen II» до альбому «The Game» Мей виконував головний вокал, принаймні, у одній пісні на альбом. Мей спільно склав міні-оперу з американським композитором Лі Холдріджем, «Il Colosso», для фільму Стіва Беррона «Пригоди Піноккіо» 1996 року. Мей виконував оперу з Джеррі Хедлі, Сіссель Кіркджебо, і Джастом Вілліамом. На екрані її повністю виконували ляльки.

Особливості[ред. | ред. код]

Мей виступає у Франкфурті у 2005 році

Браян Мей почав складати пісні у 1968—1969 роках, протягом багатьох років він співпрацював з іншими композиторами, в тому числі і з Френком Маскером, з яким він написав пісню «Too Much Love Will Kill You», і з Елізабет Ламерс, чия музика виграла нагороду «Ivor Novello Award» за кращу музично і лірично пісню музично у 1996 році.[120] Як допитливий аранжувальник, він фокусується на багаточастинних гармоніях, часто більш контрапунктних, ніж паралельних — що відносно рідкісно для рок-гітари. Приклади можна знайти в альбомах «Queen» «A Night At The Opera» і «A Day at The Races», де він організував джазовий оркестр для гітарного міні-оркестру (пісня «Good Company»), вокальний канон (пісня «The Prophet's Song») і гітарні та вокальні контрапункти (пісня «Teo Torriatte»).

Мtей вивчав різні стилі гри на гітарі, у тому числі і свіп («Was It All Worth It», «Chinese Torture»), тремоло («Brighton Rock», «Stone Cold Crazy», «Death on Two Legs», «Sweet Lady», «Bohemian Rhapsody», «Get Down Make Love», «Dragon Attack»), тепінг («Bijou», «It's Late», «Resurrection», «Cyborg», «Rain Must Fall», «Business», «China Belle», «I Was Born To Love You»), слайд-гітару («Drowse», «Tie Your Mother Down»), лижуче звучання Хендрікса («Liar», «Brighton Rock»), затримки стрічки («Brighton Rock», «White Man») і мелодійні послідовності («Bohemian Rhapsody», «Killer Queen», «These Are the Days of Our Lives»). Деякі з його соло і оркестрових партій були написані Фредді Мерк'юрі, який потім попросив Мея «оживити» їх («Bicycle Race», «Lazing on a Sunday Afternoon», «Killer Queen», «Good Old Fashioned Lover Boy»). Мей також виконував відомі акустичні твори, в тому числі акустичну гітарну концертну версію пісні «Love Of My Life» 1975 року з альбому «A Night at The Opera», соло пісень «White Queen» і «'39» під впливом скіфла.

У січні 2007 року читачі журналу «Guitar World» проголосували за гітарні соло Мея з пісень «Bohemian Rhapsody» і «Brighton Rock» у рейтингу «Топ-50 найкращих гітарних соло всіх часів» («Bohemian Rhapsody» посіла 20 позицію, а «Brighton Rock» посіла 41 позицію).[121]

Мею часто вдавалося створювати дивні і незвичайні звукові ефекти — чому сприяла унікальність його гітари «Red Special». Наприклад, він зміг імітувати оркестр в пісні «Procession»; у пісні «Get Down, Make Love» він зміг створити різні звукові ефекти з гітарою; у пісні «Good Company» він використовував свою гітару, щоб імітувати тромбон, пікколо і кілька інших інструментів для пісні «Dixieland jazz band feel». На обкладинках своїх ранніх альбомів «Queen» вставляли повідомлення «Ніякі синтезатори не використовувалися на цьому альбомі», щоб це було зрозуміло для слухачів.[122] Мей також використовував свою гітару, щоб створити ефект дзвінка у «Bohemian Rhapsody».[123]

Наукова кар'єра[ред. | ред. код]

Мей в Обсерваторії Паранал у 2015 році

Мей вивчав фізику і математику в Імперському коледжі Лондона, отримавши ступінь бакалавра (з відзнакою) і асоціацію Королівського наукового коледжу у фізиці з відзнакою другого класу. З 1970 по 1974 рік він навчався на доктора філософії в Імперському коледжі, вивчаючи відбиття світла від міжпланетного пилу і швидкість пилу в площині Сонячної системи.[7] Коли у 1974 році «Queen» отримали міжнародний успіх, він залишив докторантуру, але став співавтором двох рецензованих наукових робіт, які були засновані на його спостереженнях в обсерваторії «Тейде» на Тенерифе.[124][125]

У жовтні 2006 року Мей перереєструвався на докторську ступінь в Імперському коледжі і представив свою дисертацію в серпні 2007 року (на рік раніше, ніж він планував). Крім написання попередньої роботи, Травень повинен був розглянути роботу з зодіакальної пилу, виконану за минулі 33 роки, яка включала відкриття зодіакальних пилових смуг супутником НАСА «IRAS». У вересні 2007 року, приблизно через 37 років після початку роботи, дисертація була переглянута та затверджена (озаглавлена «Дослідження радіальних швидкостей в зодіакальній пиловій хмарі»).[7][126][127][128][21][129] Він зміг представити свою дисертацію тільки через мінімальну кількость досліджень з цієї теми протягом минулих років, при цьому описав предмет як той, який став знову «модним» у 2000-х роках. Його кандидатська ступінь досліджувала радіальну швидкість за допомогою спектроскопії поглинання та допплерівської спектроскопії зодіакального світла з використанням інтерферометра Фабрі-Пирота, який знаходився в обсерваторії «Тейде» на Тенерифе. Його дослідженням спочатку займався Джим Рінг, Кен Рій, а на останніх етапах Майкл Роуен-Робінсон.[8] Він закінчив церемонію нагородження Імператорського коледжу, яка проходила в Королівському Альберт-холі 14 травня 2008 року.[130]

Мей (праворуч), Патрік Мур і Кріс Лінтотт на заході «AstroFest» у 2007 році

У жовтні 2007 року Мей був призначений запрошеним дослідником в Імперському коледжі і продовжує цікавитися астрономією і брати участь в Імперській астрофізичній групі. Він є співавтором, разом з сером Патріком Муром і Кріс Линтоттом, книг «Вибух! — Повна історія Всесвіту» і «Космічний турист».[131][132][133]

18 червня 2008 року на честь Мея було названо астероїд «52665 Brianmay» за пропозицією сера Патріка Мура (ймовірно, під впливом попереднього позначення астероїда як «1998 BM30»).[100][134]

У 2014 році Мей став співзасновником Дня астеройда, разом з астронавтом «Аполлон 9» Расті Швайкартом, Денікою Ремі з «Фонду В612» Деніка Ремі і німецьким кінорежисером Григорієм Ріхтерсом. День астероїда — це глобальна кампанія, де люди зі всього світу зібралися разом, щоб дізнатися про астероїди і що ми можемо зробити, щоб захистити нашу планету.[135]

Мей з'явився у 700-му епізоді наукової передачі «The Sky at Night», організованому сером Патріком Муром, разом з Крісом Лінтотом, Джоном Калшоу, професором Браяном Коксом і астрономом Роялом Мартіном Різом, сказав Браяну Мею, який приєднався до нього: «я не знаю вченого, який так само схожий на Ісаака Ньютона, як і ви».[136] Мей також був гостем першого епізоду третьої серії «The BBC Stargazing Live», 8 січня 2013 року.

17 листопада 2007 року Мей був призначений канцлером Ліверпульського університету Джона Мура і вступив на цю посаду у 2008 році. Він займав цей пост до 2013 року.[137][138][136]

Під час прес-конференції НАСА щодо польоту апарату «New Horizons» на Плутон, що відбулася 17 липня 2015 року в лабораторії прикладної фізики Джона Хопкінса, Браян Мей був представлений як співробітник наукової групи. Він сказав групі: «Ви надихнули світ».[139][140]

Особисте життя[ред. | ред. код]

З 1974 по 1988 рік Мей був одружений на Крістін Маллен, у них було троє дітей: Джеймс (народився 15 червня 1978 року), Луїза (народилася 22 травня 1981 року) і Емілі Рут (народилася 18 лютого 1987 року).[15][15] Вони розлучилися у 1988 році. Мей познайомилася з акторкою Анітою Добсон у 1986 році, вона надихнула його написати хіт 1989 року «I Want It All». Вони одружилися 18 листопада 2000 року.[141]

В інтерв'ю він заявив, що він страждав від важкої депресії в кінці 1980-х і початку 1990-х років, яка могла привести до самогубства, з причин, пов'язаних з його проблемним першим шлюбом, сприйняття себе як невдалого чоловіка і батька, смертю його батька Гарольда і хворобою і смертю Фредді Мерк'юрі.[142][143]

Згідно списку багатіїв видання «The Sunday Times» 2017 року, статки Мея оцінюються в 125 мільйонів фунтів стерлінгів.[144] У нього є будинки в Лондоні і в Віндлшемі, графство Суррей.[145] Батько Майя Гарольд довгий час був завзятим курцем. В результаті Мей не любить палити, до такої міри, що він навіть забороняв палити в приміщенні на своїх концертах, перш ніж багато країн ввели заборону на паління.[146][147] Мей — вегетаріанець. Він є активним захисником прав тварин і у вересні 2012 року був призначений віце-президентом благодійної організації «RSPCA».[148] Мей описує себе як агностик.[149]

Мей багаторічний захисник лісів, відомий створенням притулків (коридорів) дикої природи. Один із них знаходиться у Сурреї, де Мей має будинок.[150] У 2012 році він купив землю у Біер Ріджіс, Дорсет, якій загрожувала забудова.[151] А у 2013 році, за великої підтримки місцевої громади, ініціював проект зі створення масиву лісових насаджень, який згодом став відомим, як Ліс Браяна Мея.[152] Площа лісу складає 157 акрів, раніше використовувалася як сільгоспугіддя. Командою співробітників Мея у лісі було висаджено близько 100000 дерев.[153][154]

Активізм[ред. | ред. код]

Мей під час зйомок у «BBC» ролику «The One Show» 2011 року проти кампанії з вилову борсуків

Мей сформував групу для сприяння благополуччю тварин. Незважаючи на те, що більшу частину свого життя він був виборцем Консервативної партії, він заявив, що через їхню політику щодо полювання на лисиць і вилов борсуків означає, що він більше не буде голосувати за них на загальних виборах у Великій Британії у 2010 році.[155] Його група, «Save Me» (названа на честь пісні Мея для «Queen»), проводить кампанії з захисту тварин від непотрібного, жорстокого та принижуючого поводження; з особливим акцентом на запобігання полювання на лисиць та вилов борсуків.[13] Основним завданням групи є забезпечення того, щоб Закон про полювання 2004 року та інші закони, які захищають тварин, були збережені.[49]

В інтерв'ю у вересні 2010 року Стівену Сакуру для програми «BBC» — «HARDtalk» Мей сказав, що він швидше запам'ятається своєю роботою по захисту прав тварин, ніж своєю музикою або науковою роботою.[156] Мей є переконаним прихильником благодійної організації «RSPCA», «Міжнародного фонду захисту тварин», «Ліги проти жорстоких видів спорту», «PETA UK» і «Порятунку дикої природи Харпера Еспрі».

У березні 2012 року Мей вніс свою передмову до цільового документу, опублікованого аналітичним центром «Bow Group», в якому він закликав уряд переглянути свої плани щодо вилову борсуків для боротьби з туберкульозом великої рогатої худоби, заявивши, що результати випробувань лейбористів щодо вилову великого борсука лейбористів, кількома роками раніше, показують, що вилов не працює. Стаття була написана Гремом Годвіном-Пірсоном з доповідями провідних вчених з туберкульозу, включаючи Лорда Кребса.[157][158][159]

У 2013 році Мей приєднався до французького гітариста Жана-П'єра Данеля для благодійної організації «Даніель» в інтересах захисту прав тварин у Франції. Гітаристи разом підписували гітари та художні фотографії, до них приєднався Хенк Марвін.[160]

У травні 2013 року Мей об'єднався з актором Брайаном Блеззедом і флеш-карикатуристом Джонті «Віблом» Пікінгом, а також групами по захисту прав тварин, включаючи «RSPCA», щоб сформувати «Команду борсука», коаліцію організацій, які об'єдналися для боротьби з запланованим виловом борсуків.[161] З «Віблом» і Блеззедом, Мей записав сингл «Save the Badger Badger Badger» — мешап з мема флеш-мультфільма «Вібла» 2003 року, «Badger Badger Badger», і пісні «Queen» «Flash», у якому представлено вокал Блеззеда. 1 вересня 2013 року «Save The Badger Badger Badger» зайняв 79-е місце у «UK Singles Chart», 39-е місце в британському чарті iTunes і 1-е місце в рок-чарті iTunes.[162][163] В червні 2013 року відомий натураліст Девід Аттенборо і рок-гітарист Слеш приєдналися до Мея, щоб сформувати супергруппу «Artful Badger and Friends», вони випустили пісню, присвячену борсукам «Badger Swagger».[164]

До загальних виборів 2015 року повідомлялося, що Мей розглядав можливість стати незалежним членом парламенту. Також повідомлялося, що Мей почав проект «Загальної порядності», «щоб відновити загальну порядність у нашому житті, роботі і парламенті». Мей сказав, що він хоче «позбутися нинішнього уряду» і хотів би бачити палату громад, що містить «людей, які голосують по своїй совісті».[165] Мей був однім з кількох знаменитостей, які схвалили кандидатуру до парламенту від Партії зелених Керолайн Лукас на виборах.[166] Він також схвалив кандидата від консервативної партії Генрі Сміта на підставі його послужного списку із захисту тварин.[167]

У липні 2015 року Мей піддав критиці прем'єр-міністра Великої Британії Девіда Кемерона за надання членам парламенту вільного голосування за зміни заборони на полювання на лисиць в Англії та Уельсі. Під час прямого телевізійного інтерв'ю він також напав на про-мисливську організацію «The Countryside Alliance» як на «купу брехливих покидьків» за їх підтримку зміни закону.[168] Голосування було відкладено урядом після втручання вестмінстерських депутатів Шотландської національної партії, які зобов'язалися проголосувати, щоб зберегти заборону, яка існувала до цього. Мей сказав протестувальникам проти полювання на мітингу перед парламентом, що це був «Дуже, дуже важливий день для нашої демократії» , але додав: «Ми ще не виграли війну, немає місця для самозаспокоєння».[169]

У вересні 2015 року на честь Мея було названо нове сімейство видів роду рівнокрилих бабок з Бразилії — «Heteragrion brianmayi».[170]

У червні 2017 року Мей схвалив лідера Лейбористської партії Джеремі Корбіна на загальних виборах 2017 року. Мей поділився статтею в Твіттері із газети «The Independent» «Джеремі Корбін каже, що полювання на лисиць — це „варварство“ і зобов'язується тримати його під забороною» і підвів риску: «Ну, я думаю, що це приблизно так!! Хто-небудь бачить вагомі причини не віддати перевагу очевидно пристойному Корбіну, ніж слабкій і хиткій місіс Мей? Брай».[171][172]

Стереофотографування[ред. | ред. код]

Мей все життя цікавилася колекціонуванням вікторіанських стереофотографій. У 2009 році у співавторстві з Еленою Відаль він опублікував свою другу книгу «Село загублених і знайдених» про роботу англійського стереофотографа-новатора Т. Р. Вільямса.[46][173] У 2012 році він був нагороджений медаллю Саксбі Королівського фотографічного товариства за досягнення в області тривимірної візуалізації.[174]

Він вніс значний технічний внесок в книгу, для супроводу виставки «Стереоскопічні фотографії Пабло Пікассо Роберта Музіллата», яка проходила в музеї Холберн у Баті, Велика Британія, з лютого по червень 2014 року. Книга являє собою перетин фотографій Пікассо в його студії, на кориді в Арлі та в його саду. Меївський метод 3D-перегляду «перегляд сови» використовується для перегляду фотографій в 3D форматі.

У 1973 році з придбання першої стереоскопічної фотографії «Les Diableries», із зображенням сцени повсякденного життя у пеклі, у Мея розпочався їх безперервний всесвітній пошук.[175] 10 жовтня 2013 року була опублікована книга «Diableries: „Стереоскопічні пригоди у пеклі Браяна Мея, Деніса Пеллеріна та Поли Флемінг“».[176][177]

У 2017 році Мей опублікував книгу про «Queen» в 3D форматі, хроніку 50-річної історії гурту. Вона містить понад 300 його власних стереоскопічних фотографій і є першою книгою про гурт, опублікований одним з її членів. У комплекті з книгою Мей запатентував метод «стереоскопічного перегляду у манері сови».[178]

Дискографія[ред. | ред. код]

Queen
Докладніше: Дискографія Queen
Сольна дискографія
Співпраці

Примітки[ред. | ред. код]

  1. Queen, Tina Turner to Receive Grammy Lifetime Achievement Award. Rolling Stone. Процитовано 2018-06-30. 
  2. а б May, Brian; Bradley, Simon (2014). Brian May's Red Special. Prion Books. ISBN 978-1-78097-276-3. 
  3. BBC News: Planet Rock Radio poll. 10 липня 2005. Архів оригіналу за 21 жовтня 2007. Процитовано 28 січня 2008. 
  4. а б 100 Greatest Guitarists Of All Time: Brian May. Rolling Stone. Процитовано 27 вересня 2014. 
  5. Readers Poll Results: The 100 Greatest Guitarists of All Time. Guitarworld.com. Процитовано 22 липня 2015. 
  6. Queen star May hails Muse album. News.bbc.co.uk. Архів оригіналу за 13 July 2012. Процитовано 27 вересня 2014. 
  7. а б в г Помилка цитування: Неправильний виклик <ref>: для виносок mayphd не вказаний текст
  8. а б в Помилка цитування: Неправильний виклик <ref>: для виносок mathgene не вказаний текст
  9. May installed as uni chancellor. BBC. 14 квітня 2008. Архів оригіналу за 18 жовтня 2009. Процитовано 23 жовтня 2009. 
  10. Danthropology (30 липня 2015). Queen's Brian May is a member of NASA's New Horizon team. Patheos.com. Процитовано 6 квітня 2018. 
  11. Smithsonian.com - Smithsonian Magazine. Smithsonianmag.com. Процитовано 6 квітня 2018. 
  12. European Space Agency to join Brian May's Asteroid Day. BBC. 9 лютого 2016. Процитовано 9 лютого 2016. 
  13. а б May, Brian (12 липня 2010). Kill the cull, not the badgers. The Guardian (London). 
  14. I'm Exactly Half English and Half Scot.... Brian's Soapbox. 13 вересня 2014. 
  15. а б в Шаблон:Who's Who
  16. а б Huntman, Ruth (17 жовтня 2014). Brian May: Me, my dad and ‘the old lady’. The Guardian. Процитовано 25 жовтня 2014. 
  17. Hodkinson, Mark (1995). Queen: The Early Years. Omnibus Press. с. 40. ISBN 978-1-84449-012-7. 
  18. а б The dude in the cardigan with the guitar. Процитовано 27 липня 2008. 
  19. List of lists: Celebrities and remarkable people. Telegraph.co.uk. 22 травня 2008. Процитовано 27 вересня 2014. 
  20. Brian May. riaus.org.au
  21. а б Queen star hands in science PhD. BBC News. 3 серпня 2007. Архів оригіналу за 25 березня 2008. Процитовано 3 серпня 2007. 
  22. Tim Staffell Biography. 30 вересня 2011. Архів оригіналу за 30 вересня 2011. Процитовано 6 квітня 2018. 
  23. Queen – One Vision. AllMusic. Процитовано 27 вересня 2014. 
  24. 2008 The Cosmos Rocks Tour. Ultimatequeen.co.uk. Процитовано 27 вересня 2014. 
  25. Paul Rodgers, Queen Split: "It Was Never a Permanent Arrangement". Rollingstone.com. Процитовано 6 квітня 2018. 
  26. Sean Michaels (21 лютого 2012). Queen's show goes on as Adam Lambert replaces Freddie Mercury. The Guardian. 
  27. BBC - Queen and Adam Lambert to perform New Year's Eve concert broadcast on BBC One - Media Centre. Bbc.co.uk (en-GB). Процитовано 28 лютого 2018. 
  28. «Anita Dobson and Brian May surprise wedding». Hello!, 5 December 2000, republished at «Brian May and Anita Dobson Wedding Reports». BRIANMAY.com. Процитовано 22 травня 2010.
  29. Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albums. London: Guinness World Records Limited
  30. а б в Jackson, Laura (2011). "Brian May: The Definitive Biography". Hachette. Процитовано 26 квітня 2012
  31. Back to the Light - Brian May | Songs, Reviews, Credits | AllMusic. AllMusic. Процитовано 28 лютого 2018. 
  32. Horne, Nicky. Queen – Royal Legend: Interviews: Brian May: Talk Radio '98. Queen.musichall.cz. Процитовано 24 October 2011. 
  33. Lemieux, Patrick (2018). The Queen Chronology (2nd Edition). Lulu. с. 137. 
  34. 1993 Back To The Light North American Tour (1st leg). Ultimatequeen.co.uk. Процитовано 27 September 2014. 
  35. а б Buckley, Peter (2003). "The Rough Guide to Rock". p.837. Rough Guides, 2003
  36. Made in Heaven. Queenonline.com. Процитовано 27 вересня 2014. 
  37. Brian May на сайті IMDb (англ.)
  38. White, Adam (19 липня 2017). From badgers to flamboyant alter egos: a guide to the strange obsessions of Queen's Brian May. The Daily Telegraph. 
  39. Anthony, James (7 листопада 2008). Brian May dropped from Guns N' Roses album. The Guardian. 
  40. «Palace party draws 15m viewers». BBC. Процитовано 27 вересня 2016
  41. A Night at the Opera, 30th Anniversary CD/DVD. AllMusic. Процитовано 28 вересня 2014. 
  42. Billboard Albums: Spider-Man 2. Allmusic. Процитовано 27 вересня 2016. 
  43. You must specify issue=, startpage=, and date= when using {{London Gazette}}. Available parameters: Шаблон:London Gazette/doc/parameterlist

  44. Negrin, David. A Conversation With Michael Hobson From The Music.Com. World of Genesis. Процитовано 29 липня 2015. 
  45. Fitzpatrick, Rob. «'I'm The Antichrist of Music' Immensely popular for decades, yet a permanent resident on music's outermost fringes of fashionability, Phil Collins would like to apologise. Are you ready to forgive?». FHM. Квітень, 2011.
  46. а б May, Brian; Vidal, Elena. A Village Lost and Found (book with stereoscopic viewer). Frances Lincoln. ISBN 978-0-7112-3039-2. 
  47. Brian May (1 квітня 2004). New light on T.R. Williams: "Our Village" found at last!. Stereoworld magazine. Процитовано 23 травня 2018. 
  48. Kaufman, Gil (20 травня 2009). Kris Allen, Adam Lambert Tear Up Queen's 'We Are The Champions'. MTV. Процитовано 26 квітня 2012. 
  49. а б SAVE ME 2010 | Home – Welcome. Save-me.org.uk. Duck Productions. Процитовано 24 жовтня 2011. 
  50. 2011 Brian May Concertography: Kerry Ellis 'Anthems' Tour. Ultimatequeen.co.uk. Процитовано 27 жовтня 2014. 
  51. Rainbird, Ashley (18 квітня 2011). Lady Gaga to collaborate with Queen guitarist Brian May. Daily Mirror (UK). Процитовано 1 червня 2011. 
  52. "Sonic Universe featuring Brian May on 25th April". Прес-реліз.
  53. My Chemical Romance joined by Queen's Brian May at Reading Festival. NME.COM. 26 серпня 2011. Процитовано 27 вересня 2014. 
  54. Lady Gaga as Jo Calderone and Brian May perform 'Yoü And I' on stage during the 2011 MTV Video Music Awards. Mtv.com. Процитовано 27 вересня 2014. 
  55. The Darkness Wow The 100 Club At Intimate Show. JustinHawkinsRocks.co.uk. 11 жовтня 2011. 
  56. The Darkness @ 100 Club 10th October 2011. Planet Music Reviews. 13 жовтня 2011. 
  57. Queen Guitarist Brian May Joins The Darkness On Stage. Ultimate Classic Rock. 26 грудня 2011. 
  58. QUEEN's BRIAN MAY Performs With THE DARKNESS In London. Blabber Mouth. 26 грудня 2011. 
  59. а б Katy and Adam Honour Queen. MTV AUSTRALIA. Процитовано 27 вересня 2014. 
  60. а б Adam Lambert to perform with Queen at Sonisphere. BBC News. Процитовано 27 вересня 2014. 
  61. Press Release: Queen To Play Hammersmith. 12 квітня 2012. Процитовано 12 квітня 2012. 
  62. Queen + Adam Lambert Playing Four Shows This Summer. Billboard. 9 квітня 2012. Процитовано 27 вересня 2014. 
  63. Queen + Adam Lambert Hammersmith Shows – SOLD OUT. 19 квітня 2012. Процитовано 19 квітня 2012. 
  64. After 'Instant' Sell-out, Queen and Adam Lambert Add Third London Dat…. Archive.today. 8 липня 2012. Архів оригіналу за 8 липня 2012. Процитовано 6 квітня 2018. 
  65. Queen Rock Kiev With Adam Lambert. Ultimate Classic Rock. Процитовано 27 вересня 2014. 
  66. Press Release: Queen + Adam Lambert Will Rock Moscow. 28 лютого 2012. Процитовано 6 липня 2012. 
  67. Adam Lambert has second show with Queen. USATODAY.COM. Процитовано 27 вересня 2014. 
  68. Press Release: Queen + Adam Lambert Announce Poland Show. 27 квітня 2012. Процитовано 6 липня 2012. 
  69. Dappy says his hook-up with Queen's Brian May 'pays tribute to Amy Winehouse and 27 club'. NME. 18 січня 2012. 
  70. Dappy ft. Brian May: 'Rockstar' – Single review. Digital Spy. 16 лютого 2012. 
  71. Dappy & Brian May perform We Will Rock You in the Live Lounge. BBC. 27 лютого 2012. 
  72. а б Olympics Closing Ceremony: Jessie J Joins Queen For 'We Will Rock You' Performance. Capital. 12 серпня 2012. Процитовано 27 вересня 2014. 
  73. Olympics closing ceremony – playlist. Telegraph.co.uk. 12 серпня 2012. Процитовано 27 вересня 2014. 
  74. Led Zeppelin, Iron Maiden and Queen band members perform at charity rock show. NME.COM. 17 вересня 2012. Процитовано 27 вересня 2014. 
  75. Tribbey, Ralph (19 березня 2016). DVD & Blu-Ray Release Report: Filmmaker Gorman Bechard's A Dog Named Gucci To Make Its DVD Debut On Apr. 19. DVD & Blu-Ray Release Report. Процитовано 12 квітня 2016. 
  76. Queen News March 2006. brianmay.com. 
  77. а б Queen + Paul Rodgers Concertography. Ultimatequeen.co.uk. Процитовано 27 вересня 2014. 
  78. Queen & Foo Fighters "We Will Rock You/We Are The Champions" Live at Rock Honors 2006. vh1.com. Процитовано 27 вересня 2014. 
  79. May, Brian (15 August 2006). USA Convention Story and Queen and Paul Rodgers Heading Towards a Studio Assignation. Архів оригіналу за 24 травня 2012. Процитовано 19 грудня 2009. 
  80. Queen & Paul Rodgers – Live In Ukraine DVDs!. Dailyrecord.co.uk. Процитовано 27 вересня 2014. 
  81. Paul Rodgers, Queen Split: "It Was Never a Permanent Arrangement". idiomag. 13 травня 2009. Архів оригіналу за 29 травня 2009. Процитовано 14 травня 2009. 
  82. Queen and Paul Rodgers split. idiomag. 14 травня 2009. Архів оригіналу за 29 травня 2009. Процитовано 14 травня 2009. 
  83. Lineup announced for the 2013 iHeartRadio festival. Cbsnews.com. 15 липня 2013. Процитовано 27 вересня 2014. 
  84. Adam Lambert to join Queen for North American Tour. ABC News. Процитовано 16 червня 2015. 
  85. Queen and Adam Lambert's Tour Opener: 5 Things We Learned. Rolling Stone. Процитовано 16 червня 2015. 
  86. Queen and Adam Lambert Announce 2014 Australian Tour. Aria Charts. Процитовано 16 червня 2015. 
  87. Queen with Lambert announce NZ show. Stuff.co.nz. Процитовано 16 червня 2015. 
  88. Press Release: Queen + Adam Lambert To Play Korea at Super Sonic 2014. QueenOnline. Процитовано 16 червня 2015. 
  89. Press Release: Queen + Adam Lambert Confirm Summer Sonic 2014 in Japan. Процитовано 16 червня 2015. 
  90. Queen + Adam Lambert European Tour: Now On General Sale / New London Date Added!. QueenOnline. Процитовано 16 червня 2015. 
  91. Queen + Adam Lambert to Rock in Rio – Tickets Now On General Sale. QueenOnline. Процитовано 16 червня 2015. 
  92. Isle of Wight Festival: Queen pay tribute to Orlando shooting victims. BBC. 14 червня 2016. 
  93. After Four Decades, Queen Rock Israel with Help From Adam Lambert. Billboard. 16 вересня 2016. 
  94. BRIAN MAY: QUEEN Is Not Working On New Music With Singer ADAM LAMBERT. BlabberMouth.net. Процитовано 16 червня 2015. 
  95. «Queen». Queen. 2007. 
  96. Sharpe-Young, Garry. Brian May. Rockdetector. Архів оригіналу за 4 September 2015. 
  97. Coleman, Mark (9 жовтня 1986). A Kind of Magic. Rolling Stone (484). Архів оригіналу за 1 жовтня 2007. 
  98. Donaghy, James (17 лютого 2007). Not another axe to grind. The Guardian (London). Архів оригіналу за 4 березня 2007. Процитовано 26 квітня 2010. 
  99. а б Phil Sutcliffe, Peter Hince, Reinhold Mack Queen: The Ultimate Illustrated History of the Crown Kings of Rock p.164. Voyageur Press, 2009
  100. а б May, Brian (2004). the may-keeters homepage. brianmayworld.com. Процитовано 2 грудня 2008. 
  101. Mick St. Michael (1992). Queen in Their Own Words. p.62. Omnibus Press, 1992
  102. Steve Vai Interview. Queenonline.com. Процитовано 27 вересня 2014. 
  103. а б Laura Jackson (2011). «Brian May: The Definitive Biography» Hachette UK, 2011
  104. Two's Company: The Duets. AllMusic. Процитовано 27 вересня 2014. 
  105. Prato, Greg (18 липня 2012). [Браян Мей на сайті Allmusic. (англ.) Brian May at Allmusic]. Allmusic.com. Процитовано 18 липня 2012. 
  106. The Life of Brian in Guitar World. Intellectualonly-mercury.ru. Архів оригіналу за 10 серпня 2011. Процитовано 29 серпня 2011. 
  107. «Whole lotta riffs». Guitarist. Issue 247. Березень, 2004.
  108. Steve Hackett. Inside Out Music. 2015. Процитовано 23 серпня 2015. 
  109. Interview with Steve Hackett. dmme.net. Січень, 2001. Процитовано 23 серпня 2015. 
  110. а б The 'Spade' guitar. Guyton Guitars. Процитовано 6 квітня 2018. 
  111. David McNamee. Hey, what's that sound: Homemade guitars. the Guardian. Процитовано 27 вересня 2014. 
  112. Brian May Interview на YouTube The Music Biz (1992). Процитовано 19 серпня 2011
  113. Songwriters Hall of Fame – Brian May Biography. Songwritershalloffame.org. Архів оригіналу за 25 жовтня 2014. Процитовано 27 вересня 2014. 
  114. Guitar Builder (Luthier) in East Anglia, UK – High Quality Hand Made Custom Electric Guitars by Andrew Guyton. Guytonguitars.com. Архів оригіналу за 3 лютого 2014. Процитовано 15 липня 2014. 
  115. Simon Bradley. Brian May's Guyton Double Neck. Musicradar.com. Процитовано 27 вересня 2014. 
  116. Rick Wakeman's Face To Face interview programme, available at rockondigital.com
  117. Pro's Reply: Brian May. Guitar Player. August 1975. с. 154.  (repr. January 2014)
  118. Vox AC30 Brian May. Brianmaycentral.net. Архів оригіналу за 29 жовтня 2014. Процитовано 27 вересня 2014. 
  119. The Legendary Deacy Amp. queenwillrockyou.weebly.com. 
  120. Billboard 21 Jun 1997. Books.google.com. Процитовано 27 вересня 2014. 
  121. 50 Greatest Guitar Solos. Guitarworld.com. Процитовано 27 вересня 2014. 
  122. Cunningham, Mark (October 1995). "The Making Of Queen's 'Bohemian Rhapsody'". Sound on Sound. Процитовано 23 травня 2012
  123. The Making of 'Bohemian Rhapsody' на YouTube. Процитовано 28 грудня 2012.
  124. Hicks, Tom R.; May, Brian H.; Reay, N. Ken (1972). MgI Emission in the Night Sky Spectrum. Nature 240 (5381): 401–402. Bibcode:1972Natur.240..401H. ISSN 0028-0836. doi:10.1038/240401a0. 
  125. Hicks, T. R.; May, B. H.; Reay, N. K.; Ring, J. (1974). An Investigation of the Motion of Zodiacal Dust Particles--I: Radial Velocity Measurements on Fraunhofer Line Profiles. Monthly Notices of the Royal Astronomical Society 166 (2): 439–448. Bibcode:1974MNRAS.166..439H. ISSN 0035-8711. doi:10.1093/mnras/166.2.439. 
  126. "{{{title}}}". Never Mind The Buzzcocks. No. 10, series 21. 25 minutes in.
  127. BRIAN MAY – Official Biography. Brianmay.com. Архів оригіналу за 25 травня 2012. Процитовано 24 жовтня 2011.  Проігноровано невідомий параметр |dead-url= (довідка)
  128. May, Brian. News. Архів оригіналу за 20 липня 2012. 
  129. Queen star celebrates doctorate. BBC News. 23 серпня 2007. Процитовано 25 серпня 2007. 
  130. Imperial College Graduation. Imperial College London. 23 травня 2018. 
  131. May, Brian; Moore, Patrick; Lintott, Chris (2006). Bang! The Complete History of the Universe. Carlton. ISBN 1-84442-552-5. 
  132. Queen star hands in science PhD. BBC News. 9 березня 2007. Процитовано 2 січня 2010. 
  133. May, Brian; Moore, Patrick; Lintott, Chris (2012). The Cosmic Tourist. Carlton. ISBN 978-1-84732-619-5. 
  134. NASA. JPL Small-Body Database Browser. Процитовано 19 липня 2010. 
  135. Dr. Stuart Clark. Brian May: Asteroid Day can help protect the planet. Процитовано 3 грудня 2014. 
  136. а б Anthony, Andrew (13 березня 2011). Wonders of the Universe; The Sky at Night. London: The Guardian. Процитовано 23 травня 2012. 
  137. New Chancellor confirmed. Ljmu.ac.uk. Liverpool John Moores University. 23 листопада 2007. Архів оригіналу за 6 вересня 2010. Процитовано 24 жовтня 2011. 
  138. May installed as uni chancellor. BBC News. 14 April 2008. Архів оригіналу за 15 квітня 2008. Процитовано 14 квітня 2008. 
  139. NASA (17 липня 2015). NASA News Conference on the New Horizons Mission. YouTube.com. Процитовано 6 квітня 2018. 
  140. Talbert, Tricia (21 липня 2015). Rock Star/Astrophysicist Dr. Brian May Backstage With New Horizons. Nasa,gov. Процитовано 6 квітня 2018. 
  141. Anita Dobson. BBC
  142. May, Brian. News December 2005. Процитовано 14 серпня 2007. 
  143. The Legendary Rock Star at home in Surrey, 19 June 1998. Brianmay.com. 19 червня 1998. Процитовано 24 жовтня 2011. 
  144. Trendell, Andrew (4 травня 2017). Sunday Times Rich List 2017 reveals UK's top 20 wealthiest names in music. NME. Процитовано 8 липня 2017. 
  145. Cooke, Rachel (5 September 2010). Brian May: The Interview. The Guardian (London). Процитовано 8 жовтня 2010. 
  146. May, Brian (6 лютого 2006). SMOKING: WE DO NOT HAVE TO WAIT !!. Brian's Soapbox Feb 06. Архів оригіналу за 8 квітня 2008. Процитовано 27 липня 2008. 
  147. Queen wants Moscow sports complex to become non-smoking area. Queen News June 2008 (Regnum News Agency). 19 червня 2008. Процитовано 27 липня 2008. 
  148. Brian May named vice-president of RSPCA. Farmers Weekly. Процитовано 27 вересня 2014. 
  149. RT. Brian May to RT: I still feel Freddie's around. YouTube. Процитовано 11 травня 2017. 
  150. Neal, Charlotte (13 серпня 2015). Brian May: 'Case for development is weak and motivated by money'. getsurrey. Процитовано 8 січня 2018. 
  151. Queen’s Brian May plants first tree in Dorset woodland. Bournemouth Echo (en). Процитовано 8 січня 2018. 
  152. Brian May unveils woodland vision. BBC News (en-GB). 12 лютого 2013. Процитовано 8 січня 2018. 
  153. Linda Lamon (18 вересня 2014). Brian May's Wood First Anniversary, Bere Regis, Dorset. Процитовано 8 січня 2018. 
  154. Linda Lamon (28 вересня 2016). May's Wood third anniversary of inaugural tree planting.. Процитовано 8 січня 2018. 
  155. Brian May on saving the fox. BBC News. 9 червня 2010. 
  156. HARDtalk "clip of May's interview" на YouTube, BBC, 22 September 2010.
  157. Bow Group urges the Government to Scrap Badger Cull plans. Bow Publishing. 25 березня 2012. Архів оригіналу за 28 April 2012. Процитовано 8 травня 2012. 
  158. Barkham, Patrick (26 березня 2012). Badger Cull divides Tories. The Guardian (London). Процитовано 8 травня 2012. 
  159. Now even Tories are calling for the badger cull to be scrapped. Western Morning News. 3 квітня 2012. Процитовано 8 травня 2012. 
  160. Brian News – April 2013. Brianmay.com. Процитовано 15 липня 2014. 
  161. About TeamBadger. Teambadger.org.uk. Архів оригіналу за 29 червня 2014. Процитовано 15 липня 2014. 
  162. Brian May's 'Save the Badger Badger Badger' song climbs iTunes chart. Digital Spy. Процитовано 2 вересня 2013. 
  163. Badger protest song by Brian May reaches charts. The Guardian. Процитовано 2 вересня 2013. 
  164. Slash and David Attenborough join Brian May in pro-badger supergroup. The Guardian. 4 червня 2013. Процитовано 16 червня 2013. 
  165. Selby, Jenn (4 лютого 2015). Brian May 'could stand an Independent MP': Queen guitarist's spokesperson drops tenuous hints about political intentions. The Independent. Процитовано 18 липня 2015. 
  166. Elgot, Jessica (24 квітня 2015). Celebrities sign statement of support for Caroline Lucas – but not the Greens. The Guardian (London). Процитовано 22 липня 2015. 
  167. Queen legend Brian May urges Crawley residents to vote Conservative at General Election. Crawley News. 27 березня 2015. Процитовано 22 липня 2015. 
  168. Dathan, Matt (10 липня 2015). 'A bunch of lying b*****ds' – Brian May and Paul McCartney hit out at David Cameron's 'cruel and unnecessary' bid to bring back fox hunting. The Independent. Процитовано 12 липня 2015. 
  169. Beamen, Emily (14 липня 2015). Brian May hails 'important day for democracy' after vote on foxhunting ban is postponed. The Independent. Процитовано 18 липня 2015. 
  170. Lencioni, F.A.A. (9 July 2013). Diagnoses and discussion of the group 1 and 2 Brazilian species of Heteragrion, with descriptions of four new species (Odonata: Megapodagrionidae). Zootaxa 3685 (1): 001–080.. Zootaxa. Magnolia Press – Auckland, New Zealand. Процитовано 26 вересня 2015. 
  171. Oppenheim, Maya (8 червня 2017). Election 2017: The surprising and not-so surprising ways celebrities will be casting their ballots today. The Independent. Процитовано 14 червня 2017. 
  172. Milne, Oliver (8 червня 2017). Who are celebrities voting for in 2017 General Election? The A-Z of famous names supporting Labour, the Tories, the Lib Dems and Greens. Daily Mirror. Процитовано 14 червня 2017. 
  173. Kennedy, Randy (25 липня 2010). A Village Preserved, Green and All: Brian May's Photographic Recovery. The New York Times. 
  174. Royal Photographic Society's Saxby Award Accessed 29 October 2012. Rps.org. Архів оригіналу за 31 грудня 2013. Процитовано 27 вересня 2014. 
  175. Brian May’s Visions Of Hell. MOJO. Процитовано 27 вересня 2014. 
  176. Retrieved 8 March 2014. Londonstereo.com. Процитовано 27 вересня 2014. 
  177. Brian May: there’s life in the old devil yet. Telegraph.co.uk. 25 жовтня 2013. Процитовано 27 вересня 2014. 
  178. Kreps, Daniel (12 липня 2017). Brian May Unveils Queen History in Expansive 3-D Photo Book. Rollingstone.com. Процитовано 1 липня 2018. 

Посилання[ред. | ред. код]