Берніс Бін

Матеріал з Вікіпедії — вільної енциклопедії.
Перейти до навігації Перейти до пошуку
Берніс Бін
англ. Bernice Bing
Народження 10 квітня 1936(1936-04-10)[1][2][…]
Сан-Франциско, Каліфорнія, США[2][4]
Смерть 18 серпня 1998(1998-08-18)[4] (62 роки)
  Філо, Мендосіно, Каліфорнія, США[4]
Національність китайці СШАd[5]
Країна  США
Жанр абстракціонізм[5]
Навчання Оклендська вища технічна школаd
Діяльність художниця
Напрямок Абстрактний експресіонізм[5]
Роботи в колекції Витончено-мистецькі музеї Сан-Франциско
Нагороди

Берніс Бін (англ. Bernice Bing, 10 квітня 1936 — 18 серпня 1998) — китайсько-американська художниця-лесбійка, що брала участь у артсцені району затоки Сан-Франциско в 1960-х роках[6][7]. Вона була відома своєю цікавістю у біт-поколінні та дзен-буддизмі, а також «абстракцією, натхненною каліграфією» у своїх картинах, яку вона прийняла після навчання у Сабуро Хасегави.

Раннє життя[ред. | ред. код]

Берніс Лі Бінг, що в дитинстві отримала прізвисько «Бінго»,[8] народилася в Сан-Франциско, Каліфорнійський китайський квартал, 1936 року[6] Батько Бін був іммігрантом з Південного Китаю, а її мати народилася в Америці[9].

Коли Бін було шість років, її мати померла через серцеву хворобу[9], залишивши Бінг обмежений доступ до її традиційної китайської спадщини. Виховуючись у численних білих прийомних сім'ях разом зі своєю сестрою, Бін деякий час також жила в будинку для дітей Мін Куонг, притулку для дівчат у китайському кварталі Окленда. Бінг час від часу залишалася в Окленді зі своєю бабусею, похвали якої сприяли інтересу Бінг до мистецтва[6]. Бувши бунтівною дитиною, що погано вчилася, Бінг звернулася до малювання, яке, за її словами, «тримало [її] на зв'язку»[9].

Бінг займалася мистецтвом протягом усієї середньої школи, перемігши в кількох місцевих та регіональних мистецьких конкурсах. Після закінчення Оклендської технічної середньої школи 1955 року вона отримала Національну схоластичну премію Каліфорнійського коледжу мистецтв і ремесел (CCAC) спочатку за спеціальністю реклами, а потім у живописі[10]. Вона навчалася у школі разом з іншим художником-абстрактним експресіоністом Джорджем Міясакі та скульптором Мануелем Нері[11]. Під час перебування там у неї викладали Натан Олівейра (1928—2010), Річард Дібенкорн (1922—1993) і Сабуро Хасегава (1906—1957),[6] які особливо вплинули на Бінг. Художник японського походження Хасегава познайомив Бінг з дзен-буддизмом, китайськими філософами, включаючи Лао-цзи і Бо Цзюй-і, і традиційною каліграфією. Зустріч з Хасегавою також спонукала її подумати про свою ідентичність як азійської жінки[6].

1958 року, після одного семестру в CCAC, Бінг перевелася в Каліфорнійську школу образотворчих мистецтв (тепер відому як Інститут мистецтв Сан-Франциско). Там вона навчалася в Елмера Бішоффа та Френка Лобделла і врешті-решт здобула ступінь бакалавра медицини з відзнакою 1959 року, а потім — МЗС 1961 року[6]. Щоб підтримувати себе як студентку, Бінг також утримувала студію в Норт-Біч над Старою фабрикою спагеті, популярним місцем для артистів.

Наприкінці 1950-х і початку 1960-х років мистецька сцена району затоки стала жвавою, і Бінг була близька багатьом із цих художників. Її ширше коло друзів, багато з яких були видатними художниками-абстракціоністами району затоки, включали Джоан Браун, Воллі Хедріка, Джея ДеФео, Брюса Коннера та Фреда Мартіна[9].

Початок кар'єри[ред. | ред. код]

Після навчання в коледжі Бінг стала учасницею мистецької сцени району затоки Сан-Франциско.

1960 року, супроводжуючи Джоан Браун до Нью-Йорка на персональній виставці останньої в галереї Staempfli, вона зустріла Марселя Дюшана, що стало для неї надзвичайним досвідом[8].

1961 року Batman Gallery в Сан-Франциско, альтернативний простір Beat з усіма чорними стінами, розташований за адресою 2222 Fillmore (названий поетом Майклом МакКлюром і художником Брюсом Коннером), влаштувала її персональну виставку Paintings & Drawings by Bernice Bing, яка отримала похвалу від критики, як-от Альфред Франкенштейн із San Francisco Chronicle.[9] Вона також показала масштабні роботи, в тому числі свою картину «Фрейліни» (1960) за мотивами барокової придворної сцени Дієго Веласкеса, також під назвою «Фрейліни» (1656).

Джеймс Монте критикував її вистави в Artforum у 1963 і 1964 роках[8]. Вона переїхала до Mayacamas Vineyards, Napa Valley 1963 року на трирічний період, але повернулася до Берклі для своєї виставки для двох осіб у Berkeley Gallery.

1967 року вона взяла участь у першій інтернатній програмі Esalen Institute, New Age Psychology and Philosophy у Біг-Сурі, де продовжила свій інтерес до символіки К. Г. Юнга, познайомилася з Джозефом Кемпбеллом та Аланом Уоттсом і прочитала книгу Фрітьофа Капра 1975 року «Дао фізики». У 1984—85 роках Бін подорожувала Кореєю, Японією та Китаєм, вивчаючи традиційний китайський пейзажний живопис тушшю в Академії мистецтв Чжецзян, Хаунчжоу.[12][13][14]

Окрім мистецтва, Бінг також була активісткою та адміністраторкою мистецтв. Вона брала участь у багатьох програмах та організаціях, як-от Національний фонд розвитку мистецтва (1968), Програма мистецтв сусідства (1969—1971) та фестиваль мистецтв Сан-Франциско в Громадському центрі Сан-Франциско (початок 1970-х). 1977 року Бінг створила художню майстерню разом із бандою китайського кварталу Baby Wah Chings після різанини Золотого Дракона в Сан-Франциско[6].

Бінг також була першою виконавчою директоркою Культурного центру South of Market (нині відомого як SOMArts) у 1980—1984 роках, розширюючи програмування під час свого перебування там[6][15]. Її діяльність у громаді відзначена нагородами у 1983 та 1984 роках[6].

Подорож до Китаю[ред. | ред. код]

Бінг відвідувала Китай з 1984 по 1985 рік. Там вона читала студентам мистецтва лекції з абстрактного експресіонізму[6]. Бінг провела шість тижнів, вивчаючи китайську каліграфію з Ван Донг Ліном і китайський пейзажний живопис у професора Янга в Академії мистецтв Чжецзян в Хаунчжоу, Китай[10]. На неї глибоко вплинув досвід, вражений «широкістю країни», а також архітектурою, зокрема Імператорськими дворами та Літнім палацом[11][16].

Пізніша кар'єра[ред. | ред. код]

Після повернення з подорожей Бінг переїхала з Сан-Франциско до Філо, селища в окрузі Мендосіно, Каліфорнія. Спочатку вона працювала офіціанткою та кухаркою, щоб утримувати себе[10]. 1989 року кар'єра Бінг пожвавилась після зустрічі з Мойрою Рот, професоркою історії мистецтв у коледжі Міллз, яка запропонувала Бінг приєднатися до Асоціації азійських жінок-художників (AAWAA). Участь Бінг в AAWAA допомогла їй включити свій інтерес до ідентичності у своє мистецтво[6].

1996 року Бінг була відібрана Національним жіночим збором для здобуття нагороди від імені мистецтва візуального мистецтва в партнерстві з груповою виставкою в Музеї Роуз, Університет Брандейса, штат Массачусетс[10].

Вона померла в Філо 18 серпня 1998 року від раку[6][17].

Мистецтво і вплив[ред. | ред. код]

У своєму художньому мосту між Сходом і Заходом Бінг процитувала раннє відкриття екзистенційної філософії, що призвело до її прагнення до абстракції в поєднанні з широким спектром художніх, літературних, кіно та музичних впливів, характерних для післявоєнних п'ятдесятих: від Віллема де Кунінга, Франц Клайн і Роберт Мазервелл, Альбер Камю і Сімона де Бовуар, Інгмар Бергман і Федеріко Фелліні. Як і багато післявоєнних абстракціоністів, вона визнала популярність дзен-буддизму і пішла за автором Дайсецу Тейтаро Судзукі, західним авторитетом дзен. В останні роки життя вона присвятила свою практику буддизму Нічірен, гілки буддизму, заснованого на вченні японського ченця 13-го століття Нічірен (1222—1282).

Її робота «Mayacamas, № 6, 12 березня 1963» (1963) зберігається в Музеї образотворчого мистецтва Сан-Франциско. Її надихнули гори Маякамас у Північній Каліфорнії. Художній музей Крокера в Сакраменто, Каліфорнія, має обіцяний подарунок від Бінг, велику олію на полотні під назвою «Сім'я Веласкеса» (1961).

2013 року документальний фільм «Світи Берніс Бінг» був спільно спродюсований Азіатсько-американської асоціації жінок-художників та проєкту «Квір Жінки кольорових медіа-арт» [1] [Архівовано 21 травня 2022 у Wayback Machine.] ; Продюсерка і режисер Мадлен Лім; копродюсерками є Дженніфер Банта Йошіда та Т. Кебо Дрю.

Примітки[ред. | ред. код]

  1. ↑ Freebase Data Dumps — Google.
  2. ↑ а б https://queerculturalcenter.org/chronology-by-moira-roth/
  3. ↑ Artists of the World Online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online / Hrsg.: A. Beyer, B. Savoy — B: K. G. Saur Verlag, Verlag Walter de Gruyter, 2009. — ISSN 2750-6088 — doi:10.1515/AKL
  4. ↑ а б в https://www.sfgate.com/news/article/Bernice-Bing-2994776.php
  5. ↑ а б в https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-overlooked-abstract-expressionist-bernice-bing-searched-identity-painting
  6. ↑ а б в г д е ж и к л м н Bernice Bing, Class of 1955. School Historical Archive. Архів оригіналу за 11 серпня 2018. Процитовано 1 листопада 2021.
  7. ↑ Hallmark, Kara Kelley (1 січня 2007). Bernice Bing (1936–1998), painting (China). Encyclopedia of Asian American Artists (англ.). Greenwood Publishing Group. ISBN 9780313334511.
  8. ↑ а б в Bernice Bing. www.queerculturalcenter.org. Архів оригіналу за 5 травня 2018. {{cite web}}: Cite має пустий невідомий параметр: |1= (довідка)
  9. ↑ а б в г д Bernice Bing. www.queerculturalcenter.org. Архів оригіналу за 14 березня 2016.
  10. ↑ а б в г Bernice Bing - Biography. cla.purdue.edu. Архів оригіналу за 1 листопада 2021. Процитовано 1 листопада 2021.
  11. ↑ а б A NARRATIVE CHRONOLOGY By Moira Roth. Queer Cultural Center (амер.). 23 грудня 2015. Архів оригіналу за 1 листопада 2021. Процитовано 1 листопада 2021.
  12. ↑ Moira Roth and Diane Tani, eds. Bernice Bing, exh. cat., Berkeley: Visibility Press, 1991
  13. ↑ Lydia Matthews, "Quantum Bingo, " Retrospective Exhibition, SomArts Gallery, San Francisco, 1999
  14. ↑ Jennifer Banta Yoshida, "The Painting in the Rafters: Refiguring Abstract Expressionist Bernice Bing, " 2009
  15. ↑ History — SOMArts. www.somarts.org. Архів оригіналу за 11 березня 2016.
  16. ↑ Bing, B. Artists' Statements. artasiamerica. http://artasiamerica.org//documents/2183.
  17. ↑ Cornell, Daniell; Mark Dean Johnson; Gordon H Chang (2008). Asian American modern art: shifting currents, 1900-1970. San Francisco : University of California Press; Berkeley: Fine Arts Museums of San Francisco. с. 127. ISBN 9780520258648.
Перегляд цього шаблону
  Про аудіо, відео(ігри), фото та мистецтво
Нормативний контроль
Отримано з https://uk.wikipedia.org/w/index.php?title=Берніс_Бін&oldid=41645464