Мюррей Корман
Мюррей Корман | |
---|---|
Ім'я при народженні | Моріц Корман |
Народився |
Кам'янець-Подільський, Поділля, Російська імперія | березня 16, 1902
Помер |
серпня 9, 1961 Нью-Йорк, Нью-Йорк (штат) | (у віці 59 років)
Країна | США |
Діяльність | Фотограф, ілюстратор |
Мюррей Корман (16 березня 1902 р – 10 серпня 1961) — американський рекламний фотограф. У Нью-Йорку він заробив собі репутацію як фотографа «голлівудського стилю, високого глянцевого гламуру» [1], чиї клієнти варіювалися від танцівниць до відомих артистів і членів «суспільства кафе». [1] На відміну від інших великих театральних портретистів того часу, він створював свої зображення в камері, а не маніпулював ними пізніше на етапі друку. [1] На піку слави його вважали «експертом краси свого часу». [2]
Біографія[ред. | ред. код]
Моріц Корман народився 16 березня 1902 року в Російській імперії (нині Кам'янець-Подільський, Україна). Після еміграції до США він змінив ім'я на Мюррей Корман. [3] У 1907 році, коли його мати померла, його батько емігрував до Нью-Йорка, оселившись у районі Нижній Іст-Сайд у районі Мангеттен. Корман і четверо старших братів і сестер приєдналися до нього через кілька років. Він відвідував державну школу №13, а згодом перейшов до державної школи №160 (тепер будинок для Культурно-освітнього центру Клементе Сото Велеса [4] ). [3] Вже проводячи більшу частину свого навчання, малюючи ескізи та створюючи карикатури, Корман залишив школу у віці чотирнадцяти років, перш ніж отримати диплом, і влаштувався на лялькову фабрику Кьюпі (Kewpie[en]), розмальовуючи обличчя, в якій він досяг такого успіху, що завершував усі роботи з розмалювання на договірній основі у власній майстерні. [3]
У 1917 році Корман записався на вечірні заняття в Школу мистецтв Купер Юніон, продовжуючи навчання до 1924 року, водночас зберігаючи свій бізнес із малювання у Кьюпі. [3] У 1924 році він закрив свій бізнес Кьюпі і почав дворічну роботу, роблячи скетчі для газет і бродвейських шоу. [3] Він зайнявся фотографією в 1926 році після того, як зрозумів, що може створювати зображення швидше та ефективніше за допомогою камери, ніж за допомогою пера. [3]
Професійна підготовка[ред. | ред. код]
Він досяг успіху майже відразу. Журнал «Нью-Йоркер » у профілі Кормана за 1942 рік під назвою «Єдине велике ім’я» перефразував газетного автора статті Джона Ферріса, описуючи вплив фотографа на Бродвей: «Чим був Гольбейн для двору Генріха VIII, тим Мюррей Корман є для Бродвею». [3]
Корман був активним фотографом з 1926 по 1950-ті роки, пересуваючись між своєю професійною студією на Медісон-авеню, де він фотографував дебютантів і світських левиць (включно з Клер Бут Люс ), і своєю більш неформальною студією в мансарді на Сьомій авеню біля 47-ї вулиці, де він знімав рекламні фотографії починаючих артистів та інших менш відомих осіб. [3] У своїй книзі «Місяць над водевілем» Морін Маккейб описує вплив на глядача рекламних зображень Кормана молодих бродвейських надій: «Що мені подобається в ранніх фотографіях Кормана, так це те, як він зафіксував люмінесцентний момент у часі... до того, як вони зіткнулися з будь-яким розчаруванням." [5] Образи Кормана часом були суперечливими; фотографуючи танцівниць, він спеціалізувався на «ногах і оголених тілах, тому що люди дивилися на них і тому, що він вважав жінок досить марнославними, щоб бажати такого роду фотографій». [1] За свою кар'єру він зробив близько 450 000 фотографій. [2]
У 1934 році ресторан Hollywood Cabaret влаштував у фойє виставку малюнків Кормана та фотографій голлівудських танцівниць, а згодом видав невелику сувенірну книгу, відповідаючи на «багато прохань авторів, видавців і приватних осіб щодо деяких із цих художніх досліджень». [6] У есе у книзі під назвою «Тост за художника» сценарист Пол Явіц назвав Кормана «одним із видатних сучасних американських художників» і зазначив, що «його оригінальність і багатогранність швидко сприймаються в багатьох способах, якими він інтерпретує красу яку він знаходить у своїх сюжетах. Крізь чорно-біле, кольорові олівці, пастель і дослідження з камерою він демонструє майстерність, яка ставить його роботу на перше місце в цій галузі». [6]
У 1936 році Корман був описаний у синдикованій газеті, у публікації Associated Press. Він сказав, що віддає перевагу фотографувати блондинок, тому що «брюнеткам потрібне яскраве світло, а блондинки виходять краще» з «кращою формою обличчя, без тіней». [7] Він сказав, що придумав нове слово: «vitabeaut», щоб описати таку жінку, як Джинджер Роджерс, яка була «жвавою, красивою, спортивною, із сяючою особистістю, яскравими очима [і] блискучим волоссям».[7]
Для виставки на Всесвітній виставці в Нью-Йорку 1939 року Корман зняв деякі зі своїх найбільш пам’ятних фотографій, серію під назвою «Сон Венери », на якій зображені пози, створені сюрреалістом Сальвадором Далі, який виступав як арт-директор. [2] [8] [9] Корман також зробив рекламні фотографії плавців для Aquacade Біллі Роуза, який став хітом на ярмарку. [8]
У 1947 році Корман написав навчальну брошуру з п’яти частин під назвою «Мистецтво гламурної фотографії», в якій описав свої методи. [1] Колумністка Дороті Кілгаллен повідомила в 1948 році, що стриптизерка на ім'я Вінні Гарретт погрожувала подати до суду на Кормана за нібито продаж гламурних портретів, які він зробив. [10] Корман фотографував і одружився з акторкою Пет Фаррелл. Вони розлучилися в 1952 році [11].
Сюжети портретів[ред. | ред. код]
|
|
-
Рекламне фото Мюррея Кормана, бл. 1930 року
-
Рекламне фото Мюррея Кормана, бл. 1940 року
-
Рекламне фото Мюррея Кормана, дата невідома
-
Рекламне фото Мюррея Кормана, бл. 1945 року
зовнішні посилання[ред. | ред. код]
- «Пригоди звичайної дівчини», PM's Weekly, 31 серпня 1941 р. «Звичайну дівчину» Ліліан Кодак сфотографувала Корман, а також Ральф Оджано.
- ↑ а б в г д е ж Broadway Photographs, Murray Korman
- ↑ а б в г д е ж Deep Space Daguerreotype, Wednesday, December 14, 2011, The Photographs of Murray Korman
- ↑ а б в г д е ж и к "Profiles: The One Big Name" (October 3, 1942), New Yorker, pp. 19, 22–23, 26
- ↑ C. B. J. Snyder
- ↑ McCabe, Maureen (2011). Moon Over Vaudeville. Bellingham, Washington: Moon Over Vaudeville LLC. с. 33.
- ↑ а б The Hollywood. 1934.
- ↑ а б Ferris, John (16 серпня 1936). Dumb Blonds Best, Camera Artist Says. Sarasota Herald-Tribune. Associated Press. с. 1—2. Процитовано 11 липня 2013.
- ↑ а б в г д е ж Kachur, Lewis (2003). Displaying the Marvelous: Marcel Duchamp, Salvador Dalí, and Surrealist Exhibition Installations. MIT Press. с. 117—119. ISBN 9780262611824.
- ↑ Trotter, Christine (2005). Dream of Venus (PDF). Hofstra University. Процитовано 11 липня 2013.
- ↑ Kilgallen, Dorothy (1 липня 1948). Jottings in Pencil. The Lowell Sun. с. 5. Процитовано 11 липня 2013.
- ↑ Kilgallen, Dorothy (20 жовтня 1952). Voice of Broadway. The Montreal Gazette. с. 16. Процитовано 11 липня 2013.
- ↑ Josephine Baker, for the Ziegfeld Follies. Museum of Fine Arts Boston. Процитовано 11 липня 2013.
- ↑ Julian Eltinge dies at 59; famed female impersonator. Library of Congress. Процитовано 11 липня 2013.
- ↑ Gertie Gitana (née Gertrude Mary Astbury). National Portrait Gallery. Процитовано 11 липня 2013.
- ↑ Betty Grable by Murray Korman. Honey Baby Lookbook. Tumblr.com. 19 лютого 2013. Архів оригіналу за 13 липня 2013. Процитовано 11 липня 2013.
- ↑ Hoefling, Larry J. (2010). Nils Thor Granlund: Show Business Entrepreneur and America's First Radio Star. McFarland. с. 97, 107. ISBN 9780786455997.
- ↑ Lena Horne. Musical Brooklyn. Brooklyn Public Library. Процитовано 11 липня 2013.
- ↑ Popa, Christopher (2004). Special Collections and Archives: C. P. MacGregor Company. Big Band Library. Процитовано 11 липня 2013.
- ↑ Archival Holdings – Subject Guides: Photography. Howard Gotlieb Archival Research Center. Boston University. Процитовано 11 липня 2013.
- ↑ Appelbaum, Stanley (2011). Stars of the American Musical Theater in Historic Photographs. Courier Dover. с. 158—159. ISBN 9780486149301.
- ↑ C-39 – Ona Munson. Autographs & Documents Auction. Willis Henry Auctions. 25 жовтня 2005. Процитовано 11 липня 2013.
- ↑ University Archives, University Libraries; University of Nevada, Reno: UNRA-P3664
- ↑ Strauss, Theodore (1984). A Farewell to Oomph. У Gene Brown (ред.). The New York Times Encyclopedia of Film: 1941–1946. Times Books. ISBN 9780812910599. Originally published in The New York Times on October 10, 1943.
- ↑ Irvin, Sam (2011). Kay Thompson: From Funny Face to Eloise. Simon and Schuster. с. 90. ISBN 9781439176542.
- ↑ Appelbaum 2011, pp. 128–129