Тайрус Вонґ
Тайрус Вонґ | ||||
---|---|---|---|---|
При народженні | трад. китайська: 黃齊耀 | |||
Народження | 25 жовтня 1910[1][2] Тайшань, Canton prefectured, Гуандун[d], Династія Цін[3][4] | |||
Смерть | 30 грудня 2016[5][6][2] (106 років) | |||
Лос-Анджелес, Каліфорнія, США | ||||
Поховання | Меморіальний парк «Форест-Ловн» (Голлівуд-Гілз) | |||
Країна | США | |||
Жанр | художник, мультиплікатор, каліграф, монументаліст, фахівець по кераміці, літограф і творець літаючих зміїв, художник-постановник і художник по розкадруванні | |||
Навчання | Коледж мистецтва та дизайну Отісаd | |||
Діяльність | літограф, кераміст, художник, художник тла, концепт-художник, дизайнер | |||
Роки творчості | з 1930 | |||
Твори | Бембі | |||
Нагороди | ||||
| ||||
Тайрус Вонґ у Вікісховищі | ||||
Тайрус Вонґ (англ. Tyrus Wong) (25 жовтня 1910 — 30 грудня 2016) — американський художник китайського походження. Вонґ був художником, мультиплікатором, каліграфом, монументалістом, фахівцем з кераміки, літографом і творцем повітряних зміїв, а також художником-постановником і художником розкадрувань. Як один з найбільш впливових і знаменитих азіатсько-американських художників 20-го століття[7], працював з компаніями Disney і Warner Brothers. Також створював як монументальні твори для Управління громадських робіт США, так і малював листівки для Hallmark Cards.
Працюючи провідним ілюстратором у Disney, натхненний мистецтвом династії Сун, Вонґ працював над мультфільмом 1942 року Бембі, що став його найвизначнішою працею. В якості художника-постановника або художника розкадрувань він працював у художніх відділах багатьох фільмів, зокрема Бунтар без причини[en] (1955), Навколо світу за 80 днів (1956), Ріо Браво (1959), Музикант[en] (1962), Великі гонки (1962), PT 109[en] (1963), Зелені берети[en] (1968), Дика банда (1969).
Вонґ пішов з кіноіндустрії в кінці 1960-х років, але продовжив свою роботу як художник, більшу частину часу займаючись розробкою повітряних зміїв. На схилі літ, у свої 90 років, продовжував малювати, робити начерки і проектувати кераміку. Він став героєм документального фільму 2015 року «Tyrus» режисера Памели Том[en]. Вонґ помер 30 грудня 2016 року у віці 106 років.
Вонґ народився 25 жовтня 1910 року у місті Тайшан, китайської провінції Гуандун.[8] У 1920 році, коли йому було 9, Вонґ разом зі своїм батьком нелегально емігрували до США, залишивши в Китаї матір та сестру.[9] Через заборону імміграції для китайців, яка діяла в ті роки, він якийсь час провів на імміграційній станції в затоці Сан-Франциско, поки американські правоохоронні органи допитували його батька.[9] Після звільнення сім'я Вонґів спершу подалася у Сакраменто, а потім переїхала до Лос-Анджелесу.[10]
Під час навчання у середній школі в Пасадені, вчителі Вонґа помітили його художні здібності, завдяки чому юнак спершу отримує літню стипендію у Otis Art Institute, а потім вирішує повністю залишити школу задля повноцінного навчання в Отісі. Через те, що дохід батька був невисокий Вонґ був змушений працювати в Отісі двірником і щодня проходити не одну милю пішки задля відвідування занять. У 1930 він закінчує своє навчання у Отісі і починає працювати у Голлівуді.[11][12]
Кар'єра Вонґа не була сфокусована на одній компанії. Він працював і як дизайнер вітальних листівок у Hallmark, і ілюстратором у Warner Bros. (1942—1968 рр.), і художником ескізів для Disney (1938—1941 рр.). Саме в ранній період роботи на Дісней Вонґ отримав важливий досвід, який допоміг йому створити знаменитий мультик «Бембі» (1942 рік),[14] над яким він вперше працював як головний виконавець проекту.[15] Натхненням для фонових малюнків у Бембі слугували класичні китайські картини династії Сун.[14] Хоча він і працював як один з декількох фонових ілюстраторів, його повний внесок у мультфільм був практично невідомий протягом кількох десятиліть.[8]
Невдовзі після випуску «Bambi», Вонґ був звільнений з студій внаслідок страйку аніматорів Діснея.[14] Після цього Вонґ перейшов на студію Warner Brothers, де наступні 26 років працював як ілюстратор.[16][14]
Пізніше він створював популярні вітальні листівки для компанії Hallmark Cards.[17] Покинувши фільмову індустрію в 1968 році Вонґ застосував свої навички до створення барвистих повітряних зміїв у вигляді тварин (як правило, це були панди, золоті рибки або багатоніжки). Суботні дні він проводив запускаючи своїх зміїв на пляжі біля пристані Санта-Моніки.[17][18][19]
Крім цього Вонґ захоплювався малюванням. Добре відомими його картинами є Автопортрет (пізні 1920-ті), Вогонь (1939 рік), Лягаючи оголеною (1940-ві), Схід (1984) і Захід (1984). У своїх інтерв'ю Вонґ говорив, що він «щасливий художник».[20] Вонґ був представлений у документальному фільмі Марка Векслера 2009 року How to Live Forever, де він розповідав про свій повсякденний спосіб життя та думки про смертність, та в фільмі Памели Том Tyrus 2015 року.[21]
У 2001 році, Вонґ отримав нагороду «History makers Award» у галузі мистецтва від Китайського Американського Музею і був названий Легендою Діснею.[22]
У 2015 році, він отримав «Lifetime Achievement Award» (Нагорода за життєві досягнення) від San Diego Asian Film Festival.[23]
- ↑ SNAC — 2010.
- ↑ а б Encyclopædia Britannica
- ↑ Person Profile // Internet Movie Database — 1990.
- ↑ Tyrus Wong, Pioneer ‘Bambi’ Artist, Dies at 106 — New York, Los Angeles, CA: Variety Media, Penske Media Corp., 2016. — ISSN 0042-2738
- ↑ Entertainment Weekly — NYC: Meredith Corporation, 1990. — ISSN 1049-0434; 2169-3188
- ↑ Margalit Fox, 2016.
- ↑ а б Tyrus Wong, ‘Bambi’ Artist Thwarted by Racial Bias, Dies at 106. The New York Times. 30 Грудня, 2016. Архів оригіналу за 16 травня 2021. Процитовано 25 жовтня 2018.
- ↑ а б The fleeting memories of Angel Island. Los Angeles Times. 9 лютого 2002. Архів оригіналу за 17 жовтня 2012. Процитовано 25 жовтня 2018.
- ↑ «The Chinese 'Paper Son' Who Inspired The Look Of Disney's 'Bambi'» [Архівовано 30 березня 2015 у Wayback Machine.]. NPR. March 30, 2015.
- ↑ «Tyrus Wong (Animation)» [Архівовано 9 червня 2011 у Wayback Machine.]. Disney Legends. Retrieved May 12, 2010.
- ↑ «Outstanding Alumni: Tyrus Wong[недоступне посилання з 01.01.2018]». Otis College of Art and Design. Retrieved January 1, 2017. While the alumnus page gives Wong's graduation year as 1932, the introduction to a video interview [Архівовано 30 червня 2018 у Wayback Machine.] sponsored by the school refers to his attendance in 1935.
- ↑ Cho, Jenny (2009). Chinatown in Los Angeles. Arcadia Publishing. с. 68. ISBN 9780738569567. Архів оригіналу за 1 липня 2020. Процитовано 25 жовтня 2018.
- ↑ а б в г Mcdermon, Daniel. How 'Bambi' Got Its Look From 1,000-Year-Old Chinese Art. The New York Times. Архів оригіналу за 11 вересня 2017. Процитовано 9 січня 2017.
- ↑ Bryant, Jacob (30 грудня 2016). Tyrus Wong, Pioneer 'Bambi' Artist, Dies at 106. Variety. Архів оригіналу за 15 травня 2021. Процитовано 31 грудня 2016.
- ↑ Artist Tyrus Wong's remarkable life. CBS News. Архів оригіналу за 28 травня 2021. Процитовано 9 січня 2017.
- ↑ а б Rense, Rip (20 липня 1989). Kite Man Preserves Father's Hobby. Los Angeles Times. Архів оригіналу за 31 грудня 2016. Процитовано 25 жовтня 2018. See also: From the Archives [Архівовано 7 травня 2021 у Wayback Machine.] version of the article, with photographs included; retrieved January 1, 2017.
- ↑ Shapiro, Ben (April 22, 2015). «Meet the 104-Year-Old Immigrant Artist, A ‘Disney Legend,’ Whose Art Inspired ‘Bambi’ [Архівовано 15 травня 2021 у Wayback Machine.]». The Observer. Retrieved January 1, 2017.
- ↑ Peschiutta, Claudia (January 28, 2002). «Fly away art — The Roving Eye — kite-maker, Tyrus Wong». Los Angeles Business Journal. [Архівовано 22 лютого 2008 у Wayback Machine.]
- ↑ Garrett, Diane (21 жовтня 2016). 'Bambi' Pioneer Tyrus Wong Gets Two Tributes for 106th Birthday. Архів оригіналу за 8 листопада 2020. Процитовано 31 грудня 2016.
- ↑ Miller, Michael. Newport film fest's 'Bambi' provides inspiration for 'Tyrus' documentary. Los Angeles Times. Архів оригіналу за 24 серпня 2018. Процитовано 31 грудня 2016.
- ↑ Fox, Margalit. Tyrus Wong, 'Bambi' Artist Thwarted by Racial Bias, Dies at 106. The New York Times. Архів оригіналу за 16 травня 2021. Процитовано 31 грудня 2016.
- ↑ STAFF Award Winners | Pacific Arts Movement. pacarts.org (амер.). Архів оригіналу за 19 квітня 2018. Процитовано 27 квітня 2018. [Архівовано 2018-04-19 у Wayback Machine.]