Альфред Стігліц

Матеріал з Вікіпедії — вільної енциклопедії.
Перейти до навігації Перейти до пошуку
Альфред Стігліц
Alfred Stieglitz.jpg
Портрет 1902 року
Народження 1 січня 1864(1864-01-01)[1][2][…]
Гобокен, Гудзон, Нью-Джерсі, США
Смерть 13 липня 1946(1946-07-13)[1][2][…] (82 роки)
  Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США[4]
Громадянство Flag of the United States (1912-1959).svg США[5]
Жанр фотографія
Навчання Національна академія дизайну
Діяльність фотограф, куратор, видавець, письменник
Член Photo-Secession[d][6] і The Linked Ring[d][7]

Альфред Стігліц у Вікісховищі?

Альфред Стігліц (англ. Alfred Stieglitz, 1 січня 1864, Гобокен (Нью-Джерсі), Нью-Джерсі — 13 липня 1946, Нью-Йорк) — американський фотограф, який зробив неоціненний внесок у розвиток фотографії і становленні її як окремого напрямку в мистецтві. Він писав статті, публікував журнали, містив галереї, проводив виставки і конкурси.

Біографія[ред. | ред. код]

Альфред Стігліц народився 1 січня 1864 в Нью-Джерсі в заможній родині. З 1871 Альфред вчиться в найкращій школі Нью-Йорка. У 1881 році сім'я Стігліца (його батько — німецький єврей) переїжджає до Німеччини. Альфред продовжує своє навчання в технічному університеті Берліна. Альфред не мав потреби в грошах, шукав інтелектуальних розваг. У цих пошуках він почав відвідувати лекції відомого хіміка Германа Фогеля, який, крім усього іншого розповідав про фотографії. У той же час він був знайомий з молодими художниками Адольфом фон Менцелем і Вільгельмом Хасманом, які були захоплені ідеєю створення зображень безпосередньо з натури — тобто фотографією. У 1884 його родина повернулася в Америку, а сам Альфред Стігліц ненабагато затримався в Німеччині для завершення навчання

У 1987 він написав свою першу статтю «Слово або Два про аматорської фотографії в Німеччині».

У 1884 році він взяв участь в щорічному конкурсі фотографії, який проводив британський журнал «Amateur Photographer». І його фотографія «The Last Joke, Bellagio» посіла перше місце. На наступний рік, в тому ж конкурсі, його роботи зайняли перше і друге місця. В результаті його репутація як фотографа стрімко зросла, а журнали почали друкувати його роботи.

У 1890, за сімейними обставинами, Альфред Стігліц був змушений повернутися в Нью-Йорк. Він став партнером у фірмі, яка виготовляла фотогравюри.

У 1892 він купує легку камеру, для якої не потрібно було постійно носити штатив, а в 1893, за допомогою цієї камери зробив найбільш відомі свої фотографії: «Winter, Fifth Avenue» і «The Terminal». Популярність його росла, і в 1893 він стає другим редактором «The American Amateur Photographer». З 1903 по 1917 Альфред Стігліц щоквартально видає фотографічний журнал Camera WorksОткривается в новому вікні. За 14 років існування Camera Works вийшло 50 номерів видання.

Стігліц задумував журнал, як добірку кращих фотографічних робіт современніков. Каждий випуск друкувався з тиражем в 1000 екземплярів (крім останніх, коли доводилося скорочувати тираж до 500). Для читачів один номер коштував $ 2 або $ 4 за річну передплату. Влітку 1905 Альфред Стігліц створив і очолив галерею 291, а офіційне відкриття відбулося 24 листопада 1905.

При відкритті галерея була названа «Little Galleries of the Photo-Secession». З цією назвою вона проіснувала близько трьох років, і в 1908 була закрита на кілька місяців, через фінансові проблеми. Пізніше галерею відкрили знову і перейменували, її нову назву сформувалося невигадливо, вона розміщувалася в 291 будинку на П'ятій авеню в Нью-Йорку.

Після повторного відкриття галереї, в 1908—1909 роках, Альфред Стігліц дуже активно працював над підготовками виставок і закинув свою фотографію. За ці два роки його роботи не потрапили ні в один з важливих каталогів. Галерея проіснувала до 1917 року. І стала, врешті-решт, однієї з найвідоміших арт галерей миру. У 1917 р. Стігліц закрив «Галерею 291» через відсутність фінансування, так як розлучився зі своєю дружиною і її станом. Причиною розлучення послужили стосунки Альфреда з Джорджією О'Кіф. Альфред і Джорджія довго листувалися, оскільки вона жила в Техасі. А в червні 1917 вона перебралася в Нью-Йорк і з тих пір вони були нерозлучні. А в 1924 році вони стали чоловіком і дружиною. Розлучення з першою дружиною зайняв досить багато часу. За час спільного життя Стігліц зробив кілька сотень знімків Джорджі в різних позах, в різному настрої в в різних характерах. У 1920 Альфред Стігліц зробив свою персональну виставку в Anderson Galleries, першу після довгої перерви з 1913 року. З 146 робіт представлених на виставці, 46 були портретами О'Кіф.

У 20х роках XX століття, Альфред Стігліц брав участь, як організатор, у великій кількості виставок. Крім того, він багато знімав.

У 1922, він брав участь в організації величезної виставки картин сучасних художників. На ній були представлені роботи сорока майстрів, в тому числі і роботи О'Кіф. У тому ж 1922 році він почав знімати серію «Хмари», над якою працював багато років. У цю серію увійшли сотні фотографій хмар. Альфред намагався дослідити їх форму і красу. В Наприкінці 1924 Бостонський музей мистецтв (Boston Museum of Fine Arts) включив у свою колекцію 24 фотографії Альфреда Стігліца.

У 1925, після цікавої, але неуспішною в комерційному плані виставки, яку Стігліц організовував, він відкриває невелику галерею «The Intimate Gallery». У 1929 будівлю, в якому розміщувалася галереї Стігліца зносять, залишаючи Альфреда без галереї. Деякий час він знаходиться в депресії, друзі збирають гроші на нову галерею, але Стігліц не в силах почати нову справу. Але, врешті-решт він погоджується прийняти щедрий подарунок друзів, і, наприкінці 1929 року відкриває нову галерею An American Place. An American Place стала найбільшою галерей з усіх, які він відкривав. Стігліц продовжував утримувати An American Place 16 років, практично до своєї смерті. А в 1932 Альфред Стігліц підготував і провів ретроспективну виставку своїх робіт, на якій було представлено 127 його фотографій зроблених протягом 42-річної кар'єри. У тому ж 1936, Альфред Стігліц зробив ще одну знакову виставку, на цей раз в галереї An American Place була представлена ​​серія робіт Анселя Адамса. У 1938 Альфред Стігліц переніс сильний серцевий напад, і останні вісім років життя дуже багато хворів. Він помер влітку 1946 року.

Цитати[ред. | ред. код]

 1. «Я був народжений в місті Гобокен. Я американець. Фотографія - моя пристрасть. Пошук істини - нав'язлива ідея.» 
 
 2. «Я знаходжу сюжети в шістдесят ярдів від своїх дверей.»
 
 3. «Художники, яким я показував свої ранні фотографії, говорили, що заздрять мені; що мої фотографії краще, ніж їхні картини, але, на жаль, фотографія - це не мистецтво. Я не міг зрозуміти, як можна одночасно захоплюватися роботою і відкидати її як нерукотворну, як можна ставити свої роботи вище тільки на тій підставі, що вони зроблені руками», - обурювався Стігліц.

Література[ред. | ред. код]

  • Homer W.I. Alfred Stieglitz and the American avant-garde. Boston: New York Graphic Society, 1977
  • Krauss R. Stieglitz: équivalents// Krauss R. Le Photographique. Paris: Macula, 1990, p. 126—137
  • Eisler B. O'Keeffe and Stieglitz: an American romance. New York: Doubleday, 1991
  • Whelan R. Alfred Stieglitz: a biography. Boston: Little, Brown, 1995
  • Brennan M. Painting gender, constructing theory: the Alfred Stieglitz Circle and American formalist aesthetics. Cambridge: MIT Press, 2001

Посилання[ред. | ред. код]

Примітки[ред. | ред. код]