Симфонія № 11 (Шостакович)
Симфонія № 11 соль мінор, тв. 103 «1905 рік» (рос. 1905 год) — симфонія Дмитра Дмитровича Шостаковича, написана в 1957 році. Вперше виконана 30 жовтня 1957 року оркестром під керуванням Н.Рахліна.
Симфонія в 4-х частинах, виконуються без перерви:
- Adagio. «Дворцова площа» (рос. Дворцовая площадь)
- Allegro. «9-те січня» (рос. 9-е января)
- Adagio. «Вічна пам'ять» (рос. Вечная память)
- Allegro non troppo. «Набат» (рос. Набат)
Загальна тривалість звучання — близько 1 години. Музика цієї симфонії побудована на мелодіях революційних пісень, опиралася на досвід музики до історико-революційних фільмів 30-х рр. й «Десяти поем» для хору на слова російських революційних поетів (1951). За цей твір Дмитро Шостакович був нагороджений Ленінською премією (1958)
Інтерпретації змісту симфонії[ред. | ред. код]
Створення[ред. | ред. код]
Спочатку Шостакович задумав Одинадцяту симфонію на відзначення 50-ї річниці Російської революції 1905 року, і планував написати в 1955 році. Кілька особистих причин відклали написання твору до 1957 року: це смерть його матері, бурхливий другий шлюб та повернення друзів нещодавно звільнених друзів з ГУЛАГу . Події в Угорщині в 1956 р. могли натомість могли прискорити написання симфонії.[1]
Реквієм покоління[ред. | ред. код]
За словами зятя композитора Євгена Чуковського, в оригінальному титульному аркуші цієї симфонії було написано не «1905», а «1906», рік народження композитора. Це змушує критиків розглядати Одинадцяту симфонію як реквієм не тільки для самого композитора, але і його покоління. Тим не менше, оскільки твір був складений для Революції, його мета не втрачена. Революція 1905 року не була політизована партією, тому симфонія зберегла свою романтичну ауру в очах наступних поколінь. Через цю романтичну ауру «Одинадцята симфонія» входить до групи різноманітних творів, що втілюють дух боротьби за справедливу справу, таких як фільм Сергія Ейзенштейна « Броненосець» Потьомкін " та розповідні вірші Бориса Пастернака «1905» і «Лейтенант Шмідт».[2]
Назва «1905 рік» нагадує про початок першої російської революції 1905 року, яка була частково звільнена подіями 9 січня (за юліанським календарем, що на той час все ще використовувався в Росії, сучасна дата 22 Січня 1905 р.). Деякі західні критики охарактеризували симфонію, як «кіномузику», тобто агітаційним плаката не вистачає як речовини і глибини.[3] Зараз багато хто вважає, що робота має набагато більш рефлексивну позицію, яка розглядає російську історію в цілому з позицій 1957 року, через чотири роки після смерті Сталіна.
Найбільш «Мусоргська» симфонія[ред. | ред. код]
Незважаючи на це, Шостакович вважав цей твір своєю найбільш «мусоргською» симфонією. На думку Я. МкДональда, Модест Мусоргський для нього символізував дві речі — людей і повернення. Оскільки мова йшла про людей, які постраждали внаслідок Кривавої неділі, він написав у простій манері, стверджуючи, що: «народу в основному судилося страждати від байдужих автократів; вони періодично протестували в ім'я людства, лише щоб бути зрадженим або покараним».[4] Соломон Волков повідомляє про таке свідчення композитора: "Я хотів показати це повернення в Одинадцятій симфонії. . . Йдеться про людей, які перестали вірити, бо чаша зла переповнилася "[5] Хоча цей уривок може здатися надуманим деяким критикам, коли « Свідчення» з'явилося вперше, особливо в контексті прив'язки симфонії до Угорської революції, концепція рецидиву, як повідомляється, була основною для російських художників після цієї події і мав надзвичайне значення серед інтелігенції Росії.[6]
Революційні цитатні пісні у самому творі можуть бути по-різному інтерпретовані: у першій частині пісня «Слушай!» («Слухай!») Містить текст «Осіння ніч … чорна, як совість тирана», тоді як остання частина стосується фрагменту, що включає слова «сором за вас, тиранів», поєднуючи з ним мотиви з увертюри Ріхарда Вагнера «Die Walküre», під час якої Зігмунд (згодом вбитий) тікає від своїх ворогів через ліс. Волков порівнює зіставлення у цій частині революційних пісень (зокрема, пісні Варшав'янської) з кінематографічним монтажем, цитуючи при цьому опис Анни Ахматової про нього як про «білих птахів на тлі чорного неба».
На думку О. Файджеса[en], включення цих пісень Шостаковичем натякає на певний ланцюг наслідків зображуваних подій — а саме те, що якби цар Микола II прислухався до вимог людей та лібералізував уряд у 1905 році достатньою мірою для соціальних змін, через 12 років не відбулося б повторення протесту, що призвело до повалення царської влади.[7] Таким чином, у формальній схемі симфонії Шостаковича заперечення народу просто підбурює до насильства та подальшого циклу повторень. Цю ідею підкреслює підзаголовок останньої частини симфонії - «Набат». «Набат» - це також була назва рецензії XIX століття під редакцією «Народника» Петра Ткачова[ru], який прославився твердженням, що нічого, навіть аморальне, не заборонено справжньому революціонеру. Ткачов виступав за те, щоб революцію здійснювала невелика, мотивована партія, яка бажає використовувати будь-які необхідні засоби, а не сам народ.[8]
Угорська революція[ред. | ред. код]
Схожість між російською революцією 1905 року та угорською революцією 1956 року спонукає вважати, що Шостакович написав симфонію частково як відповідь на події угорської революції в Будапешті. В обох випадках російський уряд з великою силою придушив мирне повстання.[9] Сам Шостакович у своїх свідченнях говорить про повторення подій в російській історії, заявляючи, що Одинадцята симфонія «стосується сучасних тем, хоча вона називається „1905 рік“»[10] Його вдова Ірина також свідчила, що в процесі створення симфонії він мав на увазі Угорську революцію.[11] відтак, існує припущення, що Шостакович говорив не лише про події у своїй країні, а й події, до яких був залучений уряд його власної країни.
Примітки[ред. | ред. код]
- ↑ MacDonald, 216.
- ↑ Volkov, 39.
- ↑ MacDonald, 214.
- ↑ MacDonald, 214—215.
- ↑ Quoted in MacDonald, 215.
- ↑ MacDonald, 215.
- ↑ Figes, 261.
- ↑ MacDonald, 217—218.
- ↑ Weininger, David. Eleventh Symphony reveals the political complexities of Shostakovich. The Boston Globe. Архів оригіналу за 12 листопада 2018. Процитовано 4 листопада 2018.
- ↑ Volkov, Solomon (1979). Testimony: The Memoirs of Dmitri Shostakovich (вид. First). New York: Harper & Row, Publishers, Inc. с. 8.
- ↑ DSCH Journal, No. 12 p. 72.
Література[ред. | ред. код]
- Figes, Orlando, Natasha's Dance: A Cultural History of Russia (New York: Picador, 2002). ISBN 0-312-42195-8.
- MacDonald, Ian, The New Shostakovich (Boston: Northeastern University Press, 1990). ISBN 1-55553-089-3.
- Schwarz, Boris, ed. Stanley Sadie, «Shostakovich, Dmitry (Dmitryevich)», The New Grove Dictionary of Music and Musicians (London: Macmillan, 1980), 20 vols. ISBN 0-333-23111-2.
- Volkov, Solomon, tr. Antonina W. Bouis, Shostakovich and Stalin: The Extraordinary Relationship Between the Great Composer and the Brutal Dictator (New York: Alfred A. Knopf, 2004.) ISBN 0-375-41082-1.