Діана та її німфи

Матеріал з Вікіпедії — вільної енциклопедії.
Перейти до навігації Перейти до пошуку
Діана та її німфи
нід. Diana en haar nimfen[1]
англ. Diana and her Nymphs[1]
Творець:Ян Вермер[2]
Час створення:1650-ті[3]
Висота:97,8 см
Ширина:104,6 см
Матеріал:олійна фарба[2] і полотно[2]
Жанр:міфологічний живопис[2]
Зберігається:Q112457145?
Музей:Мауріцгейс[2]
Інвентарний номер:406
CMNS: Діана та її німфи у Вікісховищі

Діана та її німфи (нід. Diana en haar Nimfen) — картина, що датується приблизно 1654-1655 рр., була написана нідерландським художником Яном Вермером олією, на полотні висотою 97,5 см та шириною близько 105 см. Внизу, з лівого боку, на картині є ледь помітний підпис художника - "J.v. Meer". Вона зберігається в музеї Мауріцгейса в місті Гаага.

Хоча точний рік написання картини невідомий, робота може бути найдавнішою роботою художника, що збереглася донині. Деякі історики мистецтва розміщують її перед Христом у Домі Марти та Марії, а деякі після.

Урочистий настрій картини незвичний для сцени із зображенням богині Діани, а німфа, що миє ноги центральній фігурі, привернула увагу критиків та істориків як своєю діяльністю, так і сучасним одягом. Замість того, щоб прямо ілюструвати один із драматичних моментів у відомих епізодах з міфів про Діану, сцена показує жінку та її супроводжуючих біля її туалету. Тема жінки в приватний, роздумний момент посилюється на картинах Вермеєра в його кар'єрі.

Історія картини до середини XIX ст. залишається невідомою. Вона не була широко прийнята як одна з вермерівських до початку ХХ століття, коли було помічено її подібність з Марією та Мартою. Приблизно дев'ята частина ширини картини була видалена з правого боку, і це було виявлено лише в 1999 або 2000 роках, коли небо у верхньому правому куті було додано в ХІХ столітті.

На картині зображена грецька та римська богиня Діана («Артеміда» у Стародавній Греції) з чотирма її супутниками. На ній вільна облягаюча жовта сукня з шкіряним поясом, а на голові діадема із символом півмісяця. В той час, як вона сидить на скелі - німфа обмиває їй ліву ногу. Інша, що знаходиться позаду Діани, сидить з частково оголеною спиною до глядача (найбільша частина оголеної шкіри, яку Вермер показує на будь-якій з його діючих картин). Третя німфа, що сидить ліворуч від Діани, оглядає власну ліву ногу, тримаючи її правою рукою.[4] Четверта стоїть ззаду, дещо відокремившись від решти, та дивиться на них і, власне, глядача під кутом, опустивши очі, тримаючи кулаки перед собою. [5] На картині також зображена собака, що сидить у нижньому лівому куті біля Діани, спиною до глядача, повернувшись обличчям до богині та супроводжуючи рухи німфи своїм поглядом.

Картина з додаванням синього неба

За винятком жінки, обличчя якої повністю відвернуте від глядача, усі інші обличчя на картині тією чи іншою мірою перебувають у тіні, включаючи собаку. Жодна з жінок не дивиться одна на одну, кожна, здавалося би, поглинена власними думками, що сприяє урочистому настрою твору.[4]

У 1999—2000 роках, коли картина проходила реставраційні роботи та була очищена, було виявлено, що в ХІХ столітті була додана ділянка блакитного неба у верхньому правому куті. Численні репродукції до того часу включали синє небо. Реставратори покрили ділянку листям, щоб наблизити оригінальне зображення. Полотно також було оброблено, особливо праворуч, де близько 15 см було видалено.[6] Описи сцени, що перебуває на «лісовій галявині» або «біля узлісся»[4] можуть сильно покладатися на ділянку неба, помилково вважається оригінальним для картини, хоча світло без тіні падає на сцену з зверху та ліворуч, праворуч від глядача утворюються короткі тіні. На спостереження, що сцена, здавалося, відбувалася в «сутінках», можливо, вплинуло світліше, але темніючий промінь неба різко контрастував із темною масою листя на задньому плані картини, разом із тінями на всіх видимі обличчя.

Картина підписана внизу ліворуч, на скелі між будяком та собакою.[6]

Також цікаво, що Вермер спершу окреслив композицію темно-коричневим пензлем. Це просвічується у деяких місцях, як, наприклад, пентименти у спідниці жінки, що миє ногу Діані. Ручки пензля художника подряпали волосся на вусі собаки. Фарба втрачена у вертикальних лініях ліворуч від центру картини.[4]

Віднесення та відношення до інших творів

Джейкоб ван Лу, Діана та її німфи 1648.

За словами Артура К. Вілока-молодшого, картина «не має візуального прецеденту». Як зображення Діани, картина частково примітна тим, на чому вона не зображена — ні Актеон, який не помітив, як Діана та її німфи купаються, ні фактичний момент, коли виявляється вагітність Каллісто, обидві популярні теми в манерістському живописі на початку 17 століття. Також художник не демонструє гарячого характеру Діани або її різких реакцій на ці епізоди. Про здатність богині як мисливиці не свідчать мертва дичина або луки та стріли. Навіть собака зображується ніжною твариною, не схожою на швидких гончих, які зазвичай можна побачити на картинах з зображенням Діани.[7]

Картина також не використовує Діану як алегоричний портрет, традиція якого склалася до середини 17 століття з жінками, яких можна впізнати, зображеною як богиня, яка також була символом цнотливості. Прикладом цієї традиції є Діана та її німфи, намальовані Джейкобом ван Лоо в Амстердамі близько 1648 року, приблизно за сім-вісім років до роботи Вермеєра.[8] (Діану Вермеєра часто порівнювали з картиною Ван Лоо. [9] На картині Ван Лоо Діана також сидить на лісовій галявині з невеликою групою супутників, але настрій дуже різний.

Вірсавія Рембрандта біля її ванни

Подібність між живописом Вермера та стилем Рембрандта досить близька. Ця робота навіть була приписана студенту Рембрандта Ніколасу Маесу на аукціоні в 1876 році. Тоді підпис Вермера на картині змінили, зробивши схожим на підпис Маеса. Під час реставрації оригінальний підпис був ледь помітний, тому картину також приписували утрехтському художнику Йоганнесу ван дер Мітче .[10]

Відомо, що Вермер врахував ідеї, техніки та пози інших художників, у яких вони зображують сюжети. Деякі особливості Діани поділяють ефекти та техніки Рембрандта . Видатна фігура Діани дуже схожа на ту, що була у творчості Рембрандта, і Вермер використовував товсті мазки, що слідують лініям складок її одягу, як це робив Рембрандт. Подібно до Рембрандта, Вермер відкинув обличчя групи в тінь, що надає сцені більш виразний, зміцнений характер. Картина Вермера дуже схожа до Вірсавії Рембрандта, написаної в 1654 році, роботи Вермера імовірно, бачили з перших рук, в відповідно до Вілока Пози жінки, чиї ноги вимиті, і тієї, що миється, схожі. Можливо, колишній вихованець Рембрандта, Карел Фабріцій (у Делфті з 1650 р. До його смерті в кінці 1654 р.), міг ознайомити Вермеера з творчістю Рембрандта.

Сумніви в атрибуції картини залишалися приблизно до 1901 року, коли Авраам Бредіус та Віллем Мартін, заступник директора Мауріцгейса виявили її схожість у забарвленні та техніці з Мартою та Марією, яку підписав Вермеер, та у кольорах із У звідниці, ще однієї дуже ранньої роботи Вермера. [11]

Знайомства та посада у житті та творчості Вермеера

Картина була створена приблизно в той час (або впродовж кількох років після) як Вермер приєднався до гільдії живописців у Дельфті 29 грудня 1653 року, у 21-річному віці, того ж року, коли прийняв католицизм і одружився з Катаріною Болнес. Людтке припускає, що ідеї чистоти та вірності, символізовані на картині, були пов'язані з шлюбом Вермеєра, і що, можливо, робота була створена на честь його нової дружини. [12]

Судячи з менш впевнених мазків та обережного розташування елементів, "Діана" менш зріла у своїй техніці та розташуванні фігур, ніж "Марта та Марія", що може свідчити про те, що ця робота була написана пізніше, оскільки досвід Вермера зростав, за словами Людтке.[13]

Критичний коментар

Спінаріо

Картина має «переважне відчуття урочистості, більше пов'язане з християнською, ніж з міфологічними традиціями», за словами Вілок. Робота може поєднувати християнську символіку миття ніг як очищення з натяками на цнотливість і чистоту, викликані скромною сукнею Діани та білим полотном та латунним тазиком біля її ніг. Супутниця, що тримається за власну ногу, сильно нагадує стародавню статую Спінаріо, фігуру в майже ідентичній позі, яка знімає шип з нижньої частини ноги. Шип є християнським символом горя та випробувань Ісуса або страждань у цьому світі. [14]

Миття ніг також є християнським символом смирення і близькості смерті, і «гідність, з якою супутник Діани виконує свою службу, нагадує Марії Магдалині, яка мила Христу ноги своїми сльозами», за словами Вілок (Христос також став на коліна перед своїми учнями і промив їх футів на Тайній вечері). [15] Селена Кант вважає, що сучасники Вермеєра відразу ж зв'язали б асоціацію миття ніг з ідеєю, що Ісус миє ноги. [16] «Його служниця викрадає сцену», за словами Канта, який вказує на «незвичайний коричнево-бронзовий ліф», який носив слуга. [17]

За Вілоком, картина «не має […] явного літературного джерела». Як зображення Діани, картина частково примітна тим, на чому вона не зображена — ні Актеон, який не помітив, як Діана та її німфи купаються, ні фактичний момент, коли виявляється вагітність Каллісто, обидві популярні теми в манерістському живописі на початку 17 століття. . Також художник не демонструє гарячого характеру Діани або її різких реакцій на ці епізоди. Про здатність богині як мисливиці не свідчать мертва дичина або луки та стріли. Навіть собака зображується ніжною твариною, не схожою на швидких гончих, які зазвичай можна побачити на картинах Діани.[7]

У " Метаморфозах " Овідія[18] згадується, що безпосередньо перед тим, як виявити вагітність Каллісто, Діана вимила ноги, а потім вона та її супроводжуючі розійшлися.[7] Вальтер Лідтке зазначає, що німфа, яка стоїть дещо осторонь групи, зі стиснутими руками перед животом, можливо, на відміну від німфи, яка демонструє відданість і вірність миття ніг, може бути Каллісто . Тоді ця сцена проілюструє частину цього оповідання про міфи, запевняє Лідтке[19] хоча Вілок зазначає, що епізод, здається, не пов'язаний з настроєм картини.

Картина, за словами Лідтке, «показує, що художник вже звертається до своєї звичної теми, жінок у приватні моменти та ускладнення бажань», а також «здатності співчутливо описувати приватне життя жінок», і хоча не така " глибока ", як " Вірсавія Рембрандта «, робота Вермеера» чудова своєю ніжністю та щирістю ", вважає Лідтке. Він зазначає, що картина показує здатність художника вчитися на прикладі інших художників та спостерігати світло та колір.

Провенанс та виставки

У 1866—1875 роках картиною "Діана та її німфи" володів чоловік з Гааги на ім'я Невіл Девісон Голдсмід. Після його смерті картина перейшла в руки його дружини Елізи Гарі. 4 травня 1876 р., на розпродажі Goldsmid, Еліза разом з іншими творами мистецтва продала й роботу Вермера. Новим власником став Віктор де Штуер, що купив картину для колекції Гаазького музею Мауріцгейс.[13]

Виставки:[13]

  • Лондон, 1929 рік;
  • Амстердам, 1945 рік;
  • Мілан, 1951 рік;
  • Цюріх, 1953 рік;
  • Рим, Мілан, 1954 рік;
  • Нью-Йорк, Толедо, Торонто, 1954—1955 роки;
  • Гаага, Париж, 1966 рік;
  • Токіо, Кіото, 1968—1969 роки;
  • Вашингтон, Детройт, Амстердам 1980—1981 роки;
  • Вашингтон та інші міста (показано лише у Токіо), 1982—1984 роки;
  • Вашингтон, Гаага, 1995—1996 роки;
  • Роттердам, Франкфорт, 1999—2000 роки.

Дивитися також

Список літератури

  1. ↑ а б в г https://www.mauritshuis.nl/nl-nl/verdiep/de-collectie/kunstwerken/diana-en-haar-nimfen-406/
  2. ↑ а б в г д https://rkd.nl/explore/images/14506
  3. ↑ (unspecified title)
  4. ↑ а б в г Wheelock, 1995
  5. ↑ Liedtke, 2001, с. 360.
  6. ↑ а б Liedtke, 2001
  7. ↑ а б в Wheelock, 1995
  8. ↑ Wheelock, 1995
  9. ↑ Liedtke, 2001, с. 362, Footnote 6.
  10. ↑ Swillens, 1950, с. 158
  11. ↑ Wheelock, 1995, с. 98, 100.
  12. ↑ Liedtke, 2001, с. 359, 362.
  13. ↑ а б в Liedtke, 2001, с. 362 Помилка цитування: Некоректний тег <ref>; назва «autogenerated2» визначена кілька разів з різним вмістом
  14. ↑ Wheelock, 1995, с. 96—98.
  15. ↑ Wheelock, 1995, с. 97.
  16. ↑ Cant, 2009, с. 16.
  17. ↑ Cant, 2009, с. 19.
  18. ↑ Ovid, Metamorphoses, Book 1, line 93, translated by Frank Justus Miller, Cambridge (1966) as cited in Wheelock, 1995, с. 100
  19. ↑ Liedtke, 2001

Джерела

  • Cant, Serena (2009). Vermeer and His World 1632-1675. Quercus. с. 16—19. ISBN 978-1-84916-005-6.
  • Liedtke, Walter A. (2001). Vermeer and the Delft School. Metropolitan Museum of Art. ISBN 978-0-87099-973-4.
  • Swillens, P. T. A. (1950). Johannes Vermeer, Painter of Delft, 1632-1675. Utrecht: Spectrum.
  • Wheelock, Arthur K., Jr., ред. (1995). Johannes Vermeer. New Haven: Yale University Press. с. 96—101. ISBN 978-0-300-06558-9.

Подальше читання

Посилання

Отримано з https://uk.wikipedia.org/w/index.php?title=Діана_та_її_німфи&oldid=34723617