Очікує на перевірку

Ryu Ga Gotoku Studio

Матеріал з Вікіпедії — вільної енциклопедії.
(Перенаправлено з Ryu ga Gotoku Studio)
Перейти до навігації Перейти до пошуку
Ryu ga Gotoku Studio
龍が如くスタジオ
Типпідрозділ
Галузьіндустрія відеоігор
Попередник(и)AM11 (1998—1999)
R&D4 (1999—2000)
Amusement Vision (2000—2005)
New Entertainment R&D Dept. (2005—2009)
Засновано11 серпня, 2011; 13 років тому (2011-08-11)
Засновник(и)Тошіхіро Наґоші[en]
Штаб-квартираШінаґава, Токіо, Японія
Ключові особиМасайоші Йокояма — голова
Рьосуке Хоріі
Ютака Іто
Хіроюкі Сакамото
Продукціядив. §Розроблені відеоігри
Власник(и)Sega (1998—теперішній час)
Співробітники300+ (2021)[1]
ryu-ga-gotoku.com/studio/jp/​(яп.)
ryu-ga-gotoku.com/studio/en/​(англ.)
ryu-ga-gotoku.com/studio/cht/​(кит.)

Ryu Ga Gotoku Studio (яп. 龍が如くスタジオ, Рю Ґа Ґотоку Студіо) ― розробник відеоігор, що входить до складу японської компанії Sega як частина підрозділу Sega CS Research and Development No. 1 (яп. セガ 第一CS研究開発部, Sega daiichi shīēsu kenkyū kaihatsubu). Відомий розробкою ігор серії Like a Dragon, на честь якої названа студія, починаючи з Yakuza 5.[2]

Витоки студії сягають Sega AM11 в 1998 році, яка була перейменована в R&D4 або AM4 в 1999 році.[3] Її очолив Тошіхіро Наґоші[en], який приєднався до Sega AM2 в 1989 році і зазначений у титрах аркадних ігор Daytona USA[en] та Virtua Striker[en].[4][5] Для розробки Shenmue[en] Наґоші попросив створити власний відділ.[6]

У 2000 році компанія AM4 була переформована з новою назвою — Amusement Vision, яка здобула найбільшу популярність завдяки іграм Super Monkey Ball та F-Zero GX[en].[7][8] У наступні роки відбулося кілька структурних змін: в ході реорганізації в 2003 ряд співробітників Smilebit перейшли до Amusement Vision,[9] а роком пізніше Sega спільно з Sammy об'єдналися в Sega Sammy Holdings[en]. Amusement Vision перейменували в New Entertainment R&D Dept. і перша гра у франшизі Like a Dragon вийшла на прилавки магазинів. Ryū ga Gotoku Kenzan![en] (2008) стала останньою грою франшизи, розробленої під ім'ям New Entertainment R&D.[10]

Починаючи з Yakuza 3 у Sega вони стали називатися командою CS1, аж до випуску Yakuza: Dead Souls[en].[11] Першою грою з логотипом RGG (скор. від Ryu Ga Gotoku) стала Binary Domain, яка вийшла в Японії в лютому 2012 року. Згодом логотип студії RGG став використовуватися постійно та став способом брендування та створення власної ідентичності. Теперішня ітерація логотипу була представлена під час анонсу західного релізу Yakuza Kiwami 2 у 2018 році.[12]

За словами голови студії Масаеші Йокоями, студія не є організацією, а скоріше «концепцією» чи «виробничою командою».[13] Тим не менш, логотип і назва студії стали більш пізнаваними на міжнародному рівні, і логотип використовується постійно.

Історія

[ред. | ред. код]

Amusement Vision

[ред. | ред. код]

Тошіхіро Наґоші[en] приєднався до Sega у 1989 році як дизайнер.[14] Коли Sega почали розробляти 3D-ігри, такі як Virtua Racing[en], Наґоші активно використовував свої знання про кінематограф у виборі правильних кутів камери у тривимірному просторі, тоді як інші члени команди не мали подібного досвіду.[15][16] Наґоші став продюсером, режисером і головним дизайнером Daytona USA[en], яка стала однією з найуспішніших аркадних ігор усіх часів.[5] Далі він працював над іншою гоночною грою, Scud Race[en], яка, хоч і користувалася чималим попитом, але не стала настільки успішною, як Daytona USA. Зарекомендувавши себе створенням фінансово успішних аркадних перегонових ігор,[17] Наґоші захотів відійти від цього жанру і розробив SpikeOut[en], яку описав як «особистий бунт», оскільки це був заснований на персонажах бойовик, де заплативши всього один раз, гравці могли грати тривалий час. Під час розробки Shenmue[en] Наґоші попросив створити власний підрозділ розробників.[6]

У 2000 році Sega реструктурували свої команди розробників аркад і консолей у дев'ять напівавтономних студій, які очолили найкращі творці компанії. У 2000 році Тошіхіро Наґоші став президентом Amusement Vision. Говорячи про початкові плани щодо AV, Наґоші висловив бажання розробляти оригінальну ІВ, а не сиквели до вже існуючих ігор. Він також не любив робити порти аркадних ігор, вважаючи, що консольні та аркадні ігри повинні розроблятися окремо і з урахуванням їх цільового ринку.[18] З дев'яти студій, створених Sega, AV була найменшою, з приблизно 50 працівниками.[19]

AV розробили і випустили аркадну гру Monkey Ball, яка вперше вийшла в японських аркадах у червні 2001 року, а потім отримала оновлену версію для GameCube — Super Monkey Ball[en]. Після цього розпочалася співпраця з Nintendo. AV розробляли F-Zero GX[en] за контрактом, тоді як Nintendo відповідали за її виробництво та публікацію. Зрештою, Nintendo були вражені продуктом, вважаючи його кроком вперед для своєї франшизи F-Zero[en].[20]

Amusement Vision постійно випускали ігри з високими продажами, щороку залишаючись прибутковими. Наґоші отримав підвищення в Sega разом із Юджі Накою та Хісао Оґучі, які також керували прибутковими студіями Sonic Team та Hitmaker[en] відповідно. Коли Огучі став президентом компанії в 2003 році, він оголосив про свій намір консолідувати студії Sega в «чотири або п'ять основних операцій». В рамках консолідації, ряд співробітників Smilebit перейшли до Amusement Vision. Smilebit вважалася менш комерційно успішною студією, ніж AV, і також більше орієнтувалася на ринок консолей, але мала високі технічні навички. Наґоші довелося думати, як використати вміння кожного з них якнайкраще.[21] Коли у Наґоші виникла ідея гри, що зображає японський злочинний світ, Масайоші Кікучі, який раніше працював над серією Jet Set Radio у Smilebit, погодився на цю концепцію. За збігом обставин він був шанувальником кримінальних драм про якудзу, і у нього також виникло бажання перенести цю атмосферу в гру.

У 2004 році Sammy Corporation[en] придбали контрольний пакет акцій Sega і створили новий розважальний конгломерат Sega Sammy Holdings[en]. Відтоді Sega і Sammy стали дочірніми компаніями вищезгаданого холдингу, причому обидві компанії працювали незалежно, а виконавчі відділи об'єдналися.[22] До придбання Sammy, Sega почали процес реінтеграції своїх дочірніх компаній у головну компанію,[23] який завершився до жовтня 2004 року.[24] Sega також знову реструктурували студії розробки, зібравши їх у підрозділи Global Entertainment, Amusement Software та New Entertainment R&D.[25]

Заснування і розвиток франшизи Yakuza/Like a Dragon

[ред. | ред. код]

До 2005 року більшість членів Amusement Vision працювали у відділі досліджень і розробок New Entertainment R&D Dept. Оскільки від відомого своїми успішними аркадами Тошіхіро Наґоші очікували абсолютно іншого, перша гра франшизи Like a Dragon мала складний цикл розробки. Перший концепт був відхилений вищим керівництвом. Генеральний директор Sega Sammy, Хаджіме Сатомі, випадково побачив ігрові кадри Like a Dragon, які були силоміць просунуті в прев'ю майбутніх ігор Sega, незважаючи на те, що офіційно ця гра ще не була затвердженим проєктом. Ідея зацікавила Сатомі, хоча керівники Sega були незадоволені таким кроком. Однак завдяки наполегливості Наґоші проєкт все ж вдалося запустити.

Проєкт був ризикованим, оскільки не було жодних оцінок щодо того, як ринок сприйме гру, орієнтовану лише на дорослих японських чоловіків, в основі якої лежить японський злочинний світ. Найвища оцінка становила лише 70 000 копій в Японії. Однак з часом гра розійшлася накладом понад 1 млн копій. За словами Наґоші, це додало команді впевненості, щоб не зупинятися на досягнутому і продовжувати розвивати гру в серіал. Всі співробітники Amusement Vision та Smilebit мали досвід роботи над багатьма різними консольними та аркадними іграми, однак, Like a Dragon була абсолютно новим досвідом для всіх. Кожен елемент гри повинен був спочатку пройти через Наґоші, тому що тільки він мав конкретне уявлення про кінцевий продукт. Деяким співробітникам не подобалася така невизначеність, тож цикл розробки супроводжувався виходом з проєкту певної кількості розробників.[26] Коли гра переросла у франшизу, розробники отримали більше свободи і незалежності щодо того, які елементи вносити в гру, завдяки встановленим Наґоші правилам. Таким чином, ігри ставали більш різноманітними в міру того, як серія продовжувалася. Початковою цільовою аудиторією були дорослі японські чоловіки, але з часом аудиторія серії розширилася за рахунок жінок, а також гравців з-за кордону, хоча основною цільовою аудиторією все ще залишаються дорослі японські чоловіки.[27]

На думку Наґоші, команда розробників серії Like a Dragon завжди повинна мати відчуття виклику. Для другої гри серії вони спочатку думали про дворічний цикл розробки, але після обговорення вирішили, що щорічний випуск гри буде краще утримати увагу аудиторії, хоча це означатиме більше роботи для них. Перший спіноф, Ryū ga Gotoku Kenzan![en], команда випустила всього за рік з невеликим і потім проводила семінари в Японії, пояснюючи, як розробити HD-гру за 10 місяців.[28][29]

Хоча деякі речі стали рутиною, кожна гра все ще залишається важкою роботою для команди, але фан-база підтримує мотивацію Наґоші.[30] Наґоші пояснює, що швидкий графік випуску однієї гри на рік з величезною кількістю контенту базується на бажанні команди постійно надавати фанатам не тільки те, що вони хочуть, але й дивувати їх.[31]

Yakuza 0 значно збільшила фан-базу на міжнародному рівні. Попередні локалізовані частини не завжди виправдовували очікування з точки зору продажів. Yakuza 0, будучи приквелом, стала легкою точкою входу для нових фанатів, а досвід нещодавно об'єднаної компанії Atlus USA став фактором її успіху. Це також призвело до того, що попередні ігри отримали ремастери та ремейки у вигляді двох ремейків Yakuza Kiwami та Yakuza Kiwami 2, а також ремастерів Yakuza 3, Yakuza 4 та Yakuza 5.[32][32] Продюсер Дайсуке Сато поставив перед собою задачу вивести цю франшизу з нішевого ринку Японії на міжнародний рівень.[33]

У жовтні 2021 року Sega оголосили, що Тошіхіро Наґоші та Дайсуке Сато залишають компанію після десятиліть роботи в ній. У зв'язку з цим новим керівником студії замість Наґоші, який обіймав цю посаду від самого початку, стане продюсер серіалів і сценарист Масайоші Йокояма. Зі зміною керівництва студія підтвердила, що працює над продовженням під назвою Yakuza: Like a Dragon[en].[34][35]

Сценарій

[ред. | ред. код]

Головним автором сценаріїв більшості ігор серії був Масайоші Йокояма, який раніше працював старшим планером Jet Set Radio[en] та режисером Ollie King[en]. Під час розробки першої гри гаслом стало: «Скажений якудза і дівчинка вартістю у 10 млрд єн», а різні члени команди мали змогу запропонувати свою історію. Пропозиція Йокоями вирізнялася тим, що замість того, щоб зосередитися на великому сюжетному повороті, який стосувався дитини та 10 млрд, він склав діаграму кореляції персонажів і пояснив, як різні персонажі пов'язані один з одним. Загалом Йокояма зосереджується на розважальних персонажах і сценах, і лише наприкінці роботи над сценарієм визначає головного антагоніста, зосереджуючись на тому, з ким було б найцікавіше битися як з фінальним босом. Сам Йокояма не читає романів і не має досвіду написання сценаріїв, а надихається здебільшого візуальними медіа, такими як кіно та телешоу. Для перших двох ігор серії редактором сценаріїв Йокоями був кримінальний письменник Хасе Сейшу. Він жорстко розкритикував перший проєкт, припустивши, що йому бракує реалізму, тому Йокояма провів подальші дослідження і відкоригував сценарій на свій лад. Для другої гри Йокоямі знадобився лише один раунд редагування від Сейшу. Наґоші брав активну участь у створенні сценаріїв і відстоював різні елементи, що з'явилися в Yakuza 3, такі як більш зворушлива атмосфера з дітьми в сиротинці, повернення Джоджі Казами, а також запропонував ключові слова для основної сюжетної лінії: «захист» та «основа». Для Yakuza 2 золотий Замок Осака також був ідеєю Наґоші.[30] Для Yakuza: Like a Dragon[en] Наґоші хотів написати всі репліки за Саеко.[36] Щодо фіналу, то Наґоші наполягав на оптимістичному варіанті, як у голлівудських фільмах, тоді як решта сценаристів дотримувалася інших правил, ніж у західному кінематографі.

Інший автор — Цуйоші Фурута, який написав сценарії Judgment[en] та Lost Judgment[en]. До цих ігор Фурута був одним зі сценаристів Yakuza 0, і Наґоші вважав його найкращим вибором для написання сценарію, який би відрізнявся від основної серії франшизи.[37] Фурута почав свою кар'єру ігрового сценариста не в Sega, а в Spike Chunsoft і працював над 428: Shibuya Scramble[en].[38]

Інші проєкти

[ред. | ред. код]

Одним зі сторонніх проєктів студії стала гра Binary Domain, яка, на відміну від серії Like a Dragon, була спробою зробити щось для міжнародної аудиторії.[39] Однак ця гра зазнала комерційного провалу, продавши лише 20 000 копій у Північній Америці до квітня 2012 року.[40] Це змусило команду замислитися над тим, що «краще продовжувати створювати автентичні японські ігри, ніж вдавати з себе тих, ким вони не є».[41] Саме технології з Binary Domain заклали основу для нового рушію Dragon Engine, розробленого для Yakuza 6 і використаного у наступних іграх серії.[30] Рушій Dragon Engine також був позичений для Virtua Fighter 5: Ultimate Showdown, яка розроблялася спільно з Sega AM2.[42]

Наґоші розповів, що для серії Super Monkey Ball він запустив процес розробки на самому початку, але зі створенням наступних ігор серії, вже інші співробітники продовжили його справу. Джун Токухара, який приєднався до команди у 1999 році як програміст, створив такі ігри серії, як Super Monkey Ball: Step & Roll[en], Super Monkey Ball 3D та Super Monkey Ball: Banana Splitz[en]. Між цим він працював над міні-іграми у Ryu Ga Gotoku: Kenzan та Yakuza 3. Розмови про повернення до франшизи Super Monkey Ball велися серед команди,[43][44][45] але нічого не вийшло через труднощі з набором потрібної кількості людей. Головний планувальник студії Масао Шіросакі роздумував, над чим працювати далі після завершення розробки Judgment і вибрав ремастер Banana Blitz, заявивши, що в разі успіху можливі ремейки інших частин, а також нова гра.[45] Хоча спочатку не було жодних офіційних повідомлень від Sega про результати Banana Blitz HD[en], ремейк перших 3 ігор Super Monkey Ball, Super Monkey Ball Banana Mania[en], який повертає серію до її витоків, в кінцевому підсумку втілився в реальність.[46] Пізніше Широсакі розповів в інтерв'ю у вересні 2021 року, що Banana Blitz HD дійсно отримала велику підтримку від фанатів.[47] Брендинг RGG Studio не використовувався в азійських регіонах гри.[48]

CS1 перейшла до мобільних ігор, випустивши Ryu Ga Gotoku Mobile для Gree[en] та Kingdom Conquest[en] для iOS. Команда, яка займалася цими мобільними іграми, сформувала нову команду і покинула CS1, щоб створити новий підрозділ, присвячений виключно цим мобільним іграм.[49] Його очолив продюсер Like a Dragon Масайоші Кікучі, таким чином, фактично покинувши студію, де останньою роботою була Yakuza 5.[50]

Розроблені відеоігри

[ред. | ред. код]
Рік Назва Платформи Прим.
Як Amusement Vision
1998 SpikeOut[en] Аркада
2000 Planet Harriers[en] Аркада
2000 Daytona USA 2001[en] Dreamcast
2001 Super Monkey Ball[en] Аркада, GameCube
2002 Super Monkey Ball 2[en] GameCube
2002 Virtua Striker 3[en] Аркада, GameCube
2003 F-Zero GX[en] GameCube
2003 F-Zero AX[en] Аркада
2004 Ollie King[en] Аркада
2004 Shining Force Game Boy Advance
Як New Entertainment / CS1 R&D
2005 Super Monkey Ball Touch & Roll Nintendo DS
2005 Yakuza PlayStation 2
2006 Super Monkey Ball: Banana Blitz[en] Wii
2006 Yakuza 2 PlayStation 2
2008 Ryū ga Gotoku Kenzan![en] PlayStation 3
2009 Yakuza 3 PlayStation 3
2010 Super Monkey Ball: Step & Roll[en] Wii
2010 Yakuza 4 PlayStation 3
2010 Kurohyō: Ryū ga Gotoku Shinshō[en] PlayStation Portable
2011 Super Monkey Ball 3D Nintendo 3DS
2011 Yakuza: Dead Souls[en] PlayStation 3
Як Ryu Ga Gotoku Studio
2012 Binary Domain Microsoft Windows, PlayStation 3, Xbox 360
2012 Kurohyō 2: Ryū ga Gotoku Ashura hen PlayStation Portable
2012 Ryū ga Gotoku 1&2 HD PlayStation 3, Wii U
2012 Yakuza 5 PlayStation 3
2014 Like a Dragon: Ishin![en] PlayStation 3, PlayStation 4
2015 Yakuza 0 Microsoft Windows, PlayStation 3, PlayStation 4, Xbox One, Amazon Luna
2016 Yakuza Kiwami Microsoft Windows, PlayStation 3, PlayStation 4, Xbox One
2016 Yakuza 6: The Song of Life Microsoft Windows, PlayStation 4, Xbox One
2017 Yakuza Kiwami 2 Microsoft Windows, PlayStation 4, Xbox One
2018 Fist of the North Star: Lost Paradise[en] PlayStation 4
2018 Yakuza 3 Remastered Microsoft Windows, PlayStation 4, Xbox One
2018 Ryū ga Gotoku Online Microsoft Windows, Android, iOS
2018 Judgment[en] PlayStation 4
2019 Yakuza 4 Remastered Microsoft Windows, PlayStation 4, Xbox One
2019 Yakuza 5 Remastered Microsoft Windows, PlayStation 4, Xbox One
2019 Super Monkey Ball: Banana Blitz HD[en] Microsoft Windows, PlayStation 4, Xbox One, Nintendo Switch
2020 Yakuza: Like a Dragon[en] Microsoft Windows, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S
2021 Judgment Remastered[en] Microsoft Windows, PlayStation 5, Xbox Series X/S, Stadia
2021 Virtua Fighter 5: Ultimate Showdown[en] PlayStation 4
2021 Lost Judgment[en] Microsoft Windows, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S
2021 Super Monkey Ball Banana Mania[en] Microsoft Windows, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S, Nintendo Switch [46]
2023 Like a Dragon: Ishin![en] Microsoft Windows, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S
2023 Like a Dragon Gaiden: The Man Who Erased His Name[en] Microsoft Windows, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S
2024 Like a Dragon: Infinite Wealth[en] Microsoft Windows, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S
2024 Super Monkey Ball Banana Rumble[en] Nintendo Switch

Примітки

[ред. | ред. код]
  1. ↑ Kiya, Andrew. Ryu Ga Gotoku Studio Is Working on a New IP. siliconera.com. Процитовано 28 липня 2024.
  2. ↑ Watts, Steve (31 серпня 2011). Yakuza 5 in development, Yakuza studio formed. Shacknews (англ.). Процитовано 18 лютого 2023.
  3. ↑ Dreamcast Magazine (PDF) (яп.). 1999. Процитовано 28 липня 2024.
  4. ↑ Toshihiro Nagoshi Interview Summer 2006 (Page 3). Kikizo. 22 червня 2006. Процитовано 18 лютого 2023.
  5. ↑ а б SEGA ANNUAL REPORT 2002 (PDF). segasammy.co.jp. Архів оригіналу (PDF) за 3 березня 2016. Процитовано 28 липня 2024.
  6. ↑ а б Brown, Nathan (28 грудня 2018). From Shenmue to Yakuza, Toshihiro Nagoshi looks back on an illustrious career of Japanese game development. gamesradar (англ.). Процитовано 18 лютого 2023.
  7. ↑ SEGA-AM4. GameSpy (англ.). Процитовано 18 лютого 2023.
  8. ↑ Carter, Chris (14 серпня 2018). Sega CCO reflects on Super Monkey Ball, F-Zero GX, and why they 'lost the hardware war' to Nintendo. Destructoid (англ.). Процитовано 28 липня 2024.
  9. ↑ News: Sega Studio Mergers: Full Details. Kikizo. 25 липня 2003. Процитовано 18 лютого 2023.
  10. ↑ CRI Middleware. www.cri-mw.co.jp. Процитовано 18 лютого 2023.
  11. ↑ 株式会社インプレス (16 червня 2009). 1年1作リリースという驚異的な開発速度を誇る「龍が如く」シリーズの秘密 「GTMF2009」の場で明かされた、キャラクター製作における徹底的な効率化の内実とは？. GAME Watch (яп.). Процитовано 18 лютого 2023.
  12. ↑ SEGA (17 березня 2018), Yakuza 6: The Song of Life "Essence of Art" Exhibit Live Stream, процитовано 28 липня 2024
  13. ↑ 極上のエンターテインメント作品『龍が如く』シリーズを手がけるセガゲームス コンシューマ・オンラインカンパニーを訪問【ファミキャリ！会社探訪(27)】. ゲーム業界の転職・求人情報ならファミキャリ！｜クリーク･アンド･リバー社｜ファミ通.com協力 (яп.). Процитовано 18 лютого 2023.
  14. ↑ Joscelyne, Svend (12 травня 2010). Profile: Toshihiro Nagoshi - Interview. SPOnG (англ.). Процитовано 28 липня 2024.
  15. ↑ 電ファミニコゲーマー編集部 (21 листопада 2017). The beginning story of “Yakuza” — the battle with video game regulations, and the difficult path Toshihiro Nagoshi chose. [Passion of the Game Designers]. 電ファミニコゲーマー – ゲームの面白い記事読んでみない？ (яп.). Процитовано 28 липня 2024.
  16. ↑ EXILE SEKAI Interviews Yakuza Series Creator TOSHIHIRO NAGOSHI. YouTube (укр.). Процитовано 28 липня 2024.
  17. ↑ Takeuchi, Takuya (2 червня 2020). SEGA 60th Anniversary Special Presentation: Interview with Toshihiro Nagoshi – OTAQUEST. otaquest.com. Архів оригіналу за 24 червня 2021. Процитовано 28 липня 2024.
  18. ↑ Edge_UK_089 (PDF). Edge. Процитовано 28 липня 2024.
  19. ↑ Torres, Ricardo (17 травня 2006). Amusement Vision interview. GameSpot (англ.). Процитовано 28 липня 2024.
  20. ↑ The F-Zero Press Conference. IGN. Архів оригіналу за 15 січня 2008. Процитовано 28 липня 2024.
  21. ↑ セガ・名越稔洋が語るクリエイター活動30年史。200億稼いだ『デイトナUSA』開発秘話と、初めて明かす師・鈴木裕への想い【特別企画 前編】 | ゲーム・エンタメ最新情報のファミ通.com. ファミ通.com (яп.). 11 травня 2019. Процитовано 28 липня 2024.
  22. ↑ Niizumi, Hirohiko (1 червня 2004). Sammy reveals new logo, changes at Sega. GameSpot. Архів оригіналу за 28 серпня 2018. Процитовано 28 липня 2024.
  23. ↑ Fahey, Rob (29 червня 2004). Sega development studios return to the fold | GamesIndustry.biz. gamesindustry.biz. Архів оригіналу за 11 липня 2018. Процитовано 28 липня 2024.
  24. ↑ Fahey, Rob (4 жовтня 2004). Sega and Sammy complete merger, new holding company launched. GamesIndustry.biz. Архів оригіналу за 12 червня 2018. Процитовано 28 липня 2024.
  25. ↑ Horowitz, Ken (2018). The Sega Arcade Revolution, A History in 62 Games. McFarland & Company. с. 253—257. ISBN 9781476631967.
  26. ↑ FFT: Ryu Encyclopaedia. fftranslations.atspace.co.uk. Процитовано 28 липня 2024.
  27. ↑ Sato (25 травня 2016). Yakuza Director Says 20% Of Their Players Are Female, But They’ll Still Keep It A Manly Series. Siliconera (англ.). Процитовано 28 липня 2024.
  28. ↑ 【CEDEC 2010】『龍が如く』はなぜ早い？ - ファミ通.com. m.famitsu.com (яп.). Процитовано 28 липня 2024.
  29. ↑ Inc, Aetas. ［CEDEC 2010］プログラマの立場から考える，HDゲーム開発に必要な事前準備と開発手順. 4Gamer.net (яп.). Процитовано 28 липня 2024.
  30. ↑ а б в 『龍が如く』シリーズ10周年記念本 龍大全. Kadokawa. 21 січня 2016. с. 24—29. ISBN 978-4047331099.
  31. ↑ Kotaku (24 червня 2019), We Talked To YAKUZA and JUDGMENT Director Toshihiro Nagoshi, процитовано 28 липня 2024
  32. ↑ а б Donaldson, Alex (20 серпня 2019). Yakuza Remastered interview: producer Daisuke Sato on bringing the complete Kiryu saga to PS4. VG247 (англ.). Процитовано 28 липня 2024.
  33. ↑ Aubrey, Dave (30 вересня 2019). Yakuza's Daisuke Sato Interview: 'I'd Like to Challenge Myself to Make Games That Are Widely Accepted Globally'. Wccftech (англ.). Процитовано 28 липня 2024.
  34. ↑ SEGA. Announcement from Ryu Ga Gotoku Studio | セガ公式サイト. Announcement from Ryu Ga Gotoku Studio | セガ公式サイト (яп.). Процитовано 28 липня 2024.
  35. ↑ Plunkett, Luke (8 жовтня 2021). Yakuza Creator Confirms He's Leaving Sega, Former Series Producer Joins Him. Kotaku (англ.). Процитовано 28 липня 2024.
  36. ↑ 『龍が如く7』発売記念インタビュー前編！ 脚本はあの人も参加して"龍が如くスタジオ"が総力執筆【電撃PS】. 電撃オンライン. 16 січня 2020.
  37. ↑ 電撃オンライン. 木村拓哉氏主演の『JUDGE EYES』を紐解く名越総合監督＆細川Pインタビュー！【電撃PS】. 電撃オンライン (яп.). Процитовано 28 липня 2024.
  38. ↑ 『428 ～封鎖された渋谷で～』音楽座談会 参加メンバー紹介：ゲーム音楽制作　株式会社ノイジークローク. www.noisycroak.co.jp. Процитовано 28 липня 2024.
  39. ↑ Binary Domain Interview With Toshihiro Nagoshi. segabits.com (англ.). 25 лютого 2012. Процитовано 28 липня 2024.
  40. ↑ Hinkle, David (13 квітня 2012). NPD: Binary Domain sold 20K in March | Joystiq. joystiq.com. Архів оригіналу за 2 грудня 2013. Процитовано 28 липня 2024.
  41. ↑ GameCentral (5 липня 2019). Toshihiro Nagoshi Yakuza interview – ‘an authentic Japanese experience’. Metro (англ.). Процитовано 28 липня 2024.
  42. ↑ Bailey, Kat (25 травня 2021). Virtua Fighter 5 Ultimate Showdown Is a PS4 Exclusive Remake Coming Next Week. IGN (англ.). Процитовано 28 липня 2024.
  43. ↑ Dino, Oni (20 липня 2019). Super Monkey Ball: Banana Blitz HD devs talk new modes, making the game easier, glitches, and why the time is ripe for a remake. Nintendo Everything (англ.). Процитовано 28 липня 2024.
  44. ↑ 『新サクラ大戦』に『龍が如く7』！ 2020年に向けて飛躍するセガゲームスの取り組みを名越氏に訊く【電撃PS】. 電撃オンライン (яп.). 8 листопада 2019. Процитовано 28 липня 2024.
  45. ↑ а б Mejias, Nicole. Find Out Why SEGA’s Masao Shirosaki Revived Monkey Ball & More!. Crunchyroll. Процитовано 28 липня 2024.
  46. ↑ а б Cryer, Hirun (15 червня 2021). Super Monkey Ball Banana Mania is coming to Switch, consoles, and PC later this year. gamesradar (англ.). Процитовано 28 липня 2024.
  47. ↑ Brian (26 вересня 2021). [Interview] Super Monkey Ball: Banana Mania dev on project origins, physics, camera, more. Nintendo Everything (англ.). Процитовано 28 липня 2024.
  48. ↑ (c)SEGA. シリーズ最新作！「たべごろ！スーパーモンキーボール 1＆2リメイク」公式サイト. シリーズ最新作！「たべごろ！スーパーモンキーボール 1＆2リメイク」公式サイト (яп.). Процитовано 28 липня 2024.
  49. ↑ Inc, Aetas. セガに新設されたオンラインエンタテインメント研究開発部は何を目指すのか？ 中心メンバー二人に話を聞いた. 4Gamer.net (яп.). Процитовано 28 липня 2024.
  50. ↑ Masayoshi Kikuchi. MobyGames (англ.). Процитовано 28 липня 2024.

Посилання

[ред. | ред. код]
Отримано з https://uk.wikipedia.org/w/index.php?title=Ryu_Ga_Gotoku_Studio&oldid=43840204