Лондонський сучасний оркестр

Матеріал з Вікіпедії — вільної енциклопедії.
Перейти до навігації Перейти до пошуку
Лондонський сучасний оркестр
фотографія
Основна інформація
Роки2008 - дотепер
КраїнаВелика Британія Велика Британія
МістоЛондон
lcorchestra.co.uk

Лондонський сучасний оркестр (ЛСО, англ. London Contemporary Orchestra, LCO) заснований у 2008 році Г'ю Брантом і Робертом Еймсом, є ансамблем молодих музикантів, чия заявлена мета — «досліджувати і просувати нову музику до все більш широкої аудиторії».[1] Свій перший сезон ЛСО провів в лондонській церкві святого Луки і відтоді виступав на майданчиках і фестивалях як у Великій Британії, так і за кордоном, включаючи Roundhouse, Latitude Festival, The Old Vic Tunnels, Snape Maltings, Southbank Centre, Barbican, Spitalfield's Music, Royal Opera House та Unsound Festival.[2] З того часу ЛСО записали музику до таких фільмів, як Тіб, Місячне сяйво, Макбет, Повільний Захід, Майстер, Два Папи та Американські тварини.[3]

У січні 2022 року ЛСО відіграли безперервний 24-годинний концерт у Барбікан-центрі.[4]

У 2010 році ЛСО увійшов до короткого списку номінантів на музичну нагороду Королівського філармонійного товариства (категорія «Розвиток аудиторії»), а у 2015 році ЛСО став переможцем у категорії «Ансамбль» на музичній премії Королівського філармонійного товариства.[5]

Роль художнього керівника ділять між собою Роберт Еймс і Г'ю Брант. Вони також поділяють роль головного диригента.[6]

Загальна інформація

[ред. | ред. код]

Перший сезон ЛСО 2008 року включав музику Марка-Ентоні Тернейджа, Кайї Сааріаго, Томаса Адеса, Яніса Ксенакіса, Саймона Холта, Роберто Карневале, Олів'є Мессіана, Джонні Ґрінвуда з Radiohead, а також нові твори молодих композиторів Емілі Холл, Коліна Александера та Джонатана Коула.[7]

У травні 2009 року ЛСО співпрацював з експериментальним електронним дуетом Matmos та композиторкою Анною Мередіт, які дали серію виступів у Village Underground у Шордічі.[8] ЛСО з'явився в Roundhouse у січні 2010 року в рамках фестивалю сучасної музики «Reverb», виконуючи твори Стіва Райха, Джона Кейджа, Biosphere та світову прем'єру концерту Шиви Фешарекі «TTKonzert».[9] ЛСО дебютував на літньому музичному фестивалі Spitalfields Music Summer Festival у червні 2010 року[10] та на фестивалі Aldeburgh Music «Faster Than Sound» у травні 2010 року.[11] У жовтні 2010 року в Roundhouse відбулися три покази фільму 1927 року Метрополіс (відреставрована версія) з оригінальною партитурою Готтфріда Гупперца у живому виконанні ЛСО.[12] Пізніше того ж року оркестр виконав роботу Френка Заппи The Yellow Shark в рамках святкування 70-річчя Заппи в Roundhouse.[13]

ЛСО повернувся до Roundhouse у серпні 2011 року, щоб співпрацювати з художником Роном Арадом у роботі над «Curtain Call».[13] У травні 2011 року ЛСО представив свій перший проєкт «LCO Soloists» у локації The Old Vic Tunnels.[14] У березні 2012 року ЛСО виконав твори Ксенакіса, Габріеля Прокоф'єва, Джонні Ґрінвуда і Клода Вів'є перед аудиторією в 1200 осіб в рамках фестивалю «Reverb 2012» в Roundhouse.[13] У 2012 році ЛСО дебютував у Southbank Centre, закриваючи фестиваль Meltdown (куратор — Еноні), виконавши твір Вільяма Басінскі «The Disintegration Loops».[15]

У 2013 році ЛСО виконав на покинутій лондонській станції метро Олдвіч, на глибині 350 футів під землею, Glaubst du an die Unsterblichkeit der Seele Клода Вів'є.[16] У 2015 році ЛСО став переможцем у номінації «Ансамбль» на музичній премії Королівського філармонічного товариства.

У 2018 році Лондонський сучасний оркестр взяв участь у створенні музики до першого саундтреку Тома Йорка для фільму Суспірія.[17] Саундтрек Суспірія був номінований на 62-гу щорічну премію Ґреммі в категорії «Найкраща пісня, написана для візуальних медіа».[18] У 2019 році ЛСО співпрацював з композитором Джедом Курзелем над низкою кінопроєктів, серед яких The Mustang, Проти всіх ворогів: історія Джин Сіберг, а у 2020 році — над Правдивою історією банди Келлі.

У січні 2022 року відбувся безперервний 24-годинний концерт у Барбікан-центрі,[4] який включав виступи електронних музикантів KMRU, Actress і Powell, а також твори Джона Кейджа, Ельяни Радіг, Міки Леві, Елвіна Люсьєра, Майкла Ґордона і Джеймса Тенні. Також прозвучав Струнний квартет № 2 Мортона Фелдмана. Візуальні ефекти були розроблені художником проекційного картографування Ласло Жолтом Бордосом.[19]

Співпраця

[ред. | ред. код]

ЛСО виступили з хедлайнерами Belle and Sebastian на фестивалі Latitude у липні 2010 року[20] і знову приєдналися до гурту під час їхнього британського туру у грудні 2010 року.[21] На концертах прозвучало багато аранжувань, вперше виконаних Belle and Sebastian і Лос-Анджелеським філармонічним оркестром у Голлівуд Боул у 2006 році.[22] У червні 2010 року учасники ЛСО приєдналися до номінованого на премію Mercury Prize[23] гурту Foals на фестивалі в Ґластонбері, де вони взяли участь у прямій трансляції на BBC Radio 6 Music. ЛСО з'являються на синглі гурту «Spanish Sahara» (radio edit).[24]

ЛСО працювали з артистами, композиторами та брендами, серед яких Secret Cinema, Actress, Вів'єн Вествуд, Arcade Fire, Goldfrapp, Nike, Вільям Басінскі, Biosphere, Mira Calix, Мара Карлайл, Майк Фіггіс, Саймон Фішер Тернер, Foals, Джонні Ґрінвуд, Laurel Halo, Лорейн Джеймс, Matmos, Джиммі Пейдж, Джед Курзел, Френк Оушен, Coby Sey, Тейлор Свіфт і United Visual Artists.[13]

Струнні та хорові партії ЛСО займають значне місце в альбомі Radiohead 2016 року A Moon Shaped Pool, номінованому на Mercury Prize.[25][26][27] У співпраці зі Spitfire Audio ЛСО розробили бібліотеку семплів струнних у 2017 році, а в 2019 році вони випустили другий спільний семпл, цього разу текстур. 19 листопада 2019 року вийшла спільна робота ЛСО з Bastille для різдвяної реклами бренду John Lewis.[28]

LCO X Spitfire Audio

[ред. | ред. код]

У 2017 році ЛСО співпрацював зі Spitfire Audio для створення London Contemporary Orchestra Strings,[29] бібліотеки струнних семплів, що складається з 42 094 частин. Набір семплів був записаний у щільній кімнаті з секціями шести скрипок, чотирьох альтів, трьох віолончелей і двох контрабасів.[30]

У 2019 році ЛСО вдруге співпрацював зі Spitfire Audio для створення London Contemporary Orchestra Textures.[31] Бібліотека семплів, записана в авіаційному ангарі, містить чотири згруповані інструментальні ансамблі, кожен з яких складається з 12 окремих текстур.[31]

Нагороди

[ред. | ред. код]

У 2010 році ЛСО увійшов до шорт-листа Королівської філармонійної премії (категорія «Розвиток аудиторії»), а у 2015 році став переможцем у категорії «Ансамбль» на Королівській філармонійній премії.[5]

Фільмографія

[ред. | ред. код]
Фільм Режисер Реліз Нагорода
Майстер[32][33] Пол Томас Андерсон 21 вересня 2012 Асоціація кінокритиків Чикаго — Найкращий саундтрек[34]
Тіб Наджі Абу Новар 19 березня 2015 BAFTA — Видатний дебют британського письменника, режисера або продюсера; Оскар номінація — Кращий фільм року іноземною мовою[3]
Slow West Джон Маклін 16 квітня 2015 Кінофестиваль «Санденс» — Світове кіно (драматичне); Screen Music Awards — Саундтрек до повнометражного фільму року[3]
Rattle the Cage Маджид аль Ансарі 10 грудня 2015
Макбет Джастін Курзель 11 грудня 2015 Каннський кінофестиваль номінація — Золота пальмова гілка
Radiohead: «Daydreaming» Пол Томас Андерсон 6 травня 2016 MTV Video Music Awards Japan номінація — Найкраще рок-відео
The White King лекс Гелфрехт, Йорг Тіттел 18 червня 2016 Номінація на премію Майкла Пауелла — Найкращий британський повнометражний фільм; Edinburgh International Film Festival номінація — Найкраща гра у британському повнометражному фільмі
«The Dead Sea» Стюарт Гетт 3 грудня 2016
Кредо вбивці Джастін Курзель 14 грудня 2016 Золотий трейлер — Golden Fleece TV Spot; Golden Trailer Awards номінація — Найкращий телевізійний ролик з оригінальною музикою
Чужий: Заповіт Рідлі Скотт 4 травня 2017 Академія наукової фантастики, фентезі та фільмів жахів номінація — Нагорода за найкращий науковий фільм; Fright Meter Awards номінація — Найкращі спецефекти
Тебе ніколи тут не було Лінн Ремсі 27 травня 2017 Каннський кінофестиваль — Найкращий актор; Найкращий сценарій[3]
Ритуал Девід Брукнер 13 жовтня 2017
Примарна нитка Пол Томас Андерсон 25 грудня 2017 Оскар, Британська академія телебачення та кіномистецтва і Золотий глобус — номіновано
Американські тварини Барт Лейтон 19 січня 2018 Премія британського незалежного кіно — Дебютний сценарій та найкращий монтаж
What They Had Елізабет Чомко 2 травня 2018
Calibre Метт Палмер 22 червня 2018 Bafta Scotland Awards переможець і Премія британського незалежного кіно — номінація
Three Identical Strangers Тім Вордл 29 червня 2018 Прайм-тайм премія «Еммі» і Британська академія телебачення та кіномистецтва — номінація: Найкращий документальний фільм
Суспірія Лука Гуаданьїно 2 листопада 2018
Untouchable Урсула Макфарлейн 25 січня 2019
Битва за Землю Руперт Ваятт 28 березня 2019
Tell It To The Bees Аннабель Янкель 2 травня 2019
The Mustang Лор де Клермон-Тоннер 19 червня 2019 Кінофестиваль «Санденс» — нагорода NHK
Dirt Music Грегор Джордан 11 вересня 2019 AACTA номіновано — Найкращий оригінальний саундтрек
Друзі назавжди Габріела Каупертвейт 7 жовтня 2019
Оверлорд Джуліус Ейвері 3 листопада 2019 Премія Сатурн номінація — Найкращий фільм жахів та найкращий грим
The Cave Ферас Фаяд 18 жовтня 2019 Оскар, номінація — Найкращий документальний фільм[35]
Проти всіх ворогів: історія Джин Сіберг Бенедикт Ендрюс 13 грудня 2019
Два Папи Фернанду Мейрелліш 29 November 2019 Оскар, Золотий Глобус, БАФТА і Кінопремія «Вибір критиків» — номінація
Dream Horse Ейрос Лін 24 січня 2020
Sulphur and White Джуліан Джарролд 27 лютого 2020
Правдива історія банди Келлі Джастін Курзель 28 лютого 2020 Премія AACTA — Найкраща оригінальна музика
Lost Girls Ліз Гарбус 9 березня 2020
The Forgotten Battle Маттіс Ван Хейніген Мол. 14 грудня 2020
Сірано Джо Райт 25 лютого 2021
Encounter Майкл Пірс 10 грудня 2021

Дискографія

[ред. | ред. код]

Foals: «Miami» (Glastonbury Acoustic)[36]
Реліз: 2 липня 2010
Лейбл: Warner Music UK Limited

Foals: «Spanish Sahara»[37]
Реліз: 12 вересня 2010
Лейбл: Warner Music UK Limited

Джонні Ґрінвуд: The Master (Original Motion Picture Soundtrack)[38]
Реліз: 10 вересня 2012
Лейбл: Nonesuch Records Inc.

Foals: Holy Fire
Реліз: 11 лютого 2013
Лейбл: Transgressive

Джед Курзель: Slow West (Original Motion Picture Soundtrack)
Реліз: 12 травня 2015
Лейбл: Sony Classical Records

Джеррі Лейн: Theeb (Original Motion Picture Soundtrack)]
Реліз: 7 серпня 2015
Лейбл: Al Dakheel, Inc.

Джед Курзель: Macbeth (Original Motion Picture Soundtrack)][39]
Реліз: 1 жовтня 2015
Лейбл: Decca Records

Radiohead: A Moon Shaped Pool
Реліз: 8 травня 2016
Лейбл: XL Recordings
Більшість треків на цьому альбомі виконані з оркестром і хором в аранжуванні Джонні Ґрінвуда.

Френк Оушен: Endless
Реліз: 19 серпня 2016
Лейбл: Def Jam Recordings

Френк Оушен: Blonde
Реліз: 20 серпня 2016
Лейбл: Boys Don't Cry

Justice: Woman[40]
Реліз: 18 листопада 2016
Лейбл: Ed Banger Records

Alien: Covenant (Original Motion Picture Soundtrack), автор Джед Курзель
Реліз: 19 травня 2017
Лейбл: Milan Records

Actress X LCO: Audio Track 5
Реліз: 1 вересня 2017
Лейбл: Ninja Tune

Phantom Thread (Original Motion Picture Soundtrack), автор Джонні Ґрінвуд[41]
Реліз: 12 січня 2018
Лейбл: Nonesuch

Actress X LCO: Lageos
Реліз: 25 May 2018
Лейбл: Ninja Tune

American Animals (Original Motion Picture Soundtrack), авторка Енн Нікітін
Реліз: 22 червня 2018
Лейбл: The Orchard

Том Йорк: Suspiria (Music for the Luca Guadagnino Film)
Реліз: 26 жовтня 2018
Лейбл: XL Recordings

Captive State (Original Motion Picture Soundtrack), автор Роб Сімонсен[42]
Реліз: 15 березня 2019
Лейбл: Masterworks

Том Йорк: Anima
Реліз: 19 липня 2019
Лейбл: XL Recordings

Dying Light 2: Stay Human
Реліз: 4 лютого 2022
Композитор: Олів'є Дерів'єр

The Smile: A Light for Attracting Attention[43]
Реліз: 13 May 2022
Лейбл: XL Recordings

The Smile: Wall of Eyes
Реліз: 26 січня 2024
Лейбл: XL Recordings

The Smile: Cutouts
Реліз: 4 жовтня 2024
Лейбл: XL Recordings

Примітки

[ред. | ред. код]
  1. LCOrchestra (LCOrchestra) on Twitter
  2. Past Events. London Contemporary Orchestra. Процитовано 18 січня 2024.
  3. а б в г Films. London Contemporary Orchestra. Процитовано 18 січня 2024.
  4. а б London Contemporary Orchestra: 24 | Barbican. www.barbican.org.uk (англ.). Процитовано 18 січня 2024.
  5. а б RPS Music Awards | Royal Philharmonic Society. Архів оригіналу за 16 серпня 2010. Процитовано 18 січня 2024.
  6. Blog. London Contemporary Orchestra. Процитовано 18 січня 2024.
  7. London Contemporary Orchestra
  8. Matmos and the London Contemporary Orchestra – Village Underground. Архів оригіналу за 12 травня 2010. Процитовано 18 січня 2024.
  9. News — London Contemporary Orchestra
  10. Spitalfields Music – Brothers Quay: Street of Crocodiles – Summer Festival 2010. Архів оригіналу за 15 серпня 2010. Процитовано 18 січня 2024.
  11. Faster Than Sound: London Contemporary Orchestra | Aldeburgh Music. Архів оригіналу за 4 березня 2012. Процитовано 18 січня 2024.
  12. Metropolis with LCO | Roundhouse. Архів оригіналу за 5 березня 2012. Процитовано 18 січня 2024.
  13. а б в г Past — London Contemporary Orchestra
  14. London Contemporary Orchestra – Old Vic Tunnels. Архів оригіналу за 31 січня 2016. Процитовано 18 січня 2024.
  15. LCO closes Southbank Centre's Meltdown Festival with William Basinski's 'The Disintegration Loops' — London Contemporary Orchestra
  16. Features. London Contemporary Orchestra (амер.). Процитовано 18 січня 2024.
  17. Listen to Thom Yorke's score for Luca Guadagnino’s Suspiria remake. Fact Magazine. 26 жовтня 2018. Процитовано 18 січня 2024.
  18. Suspiria на сайті IMDb (англ.)
  19. London Contemporary Orchestra: 24 | Barbican. www.barbican.org.uk (англ.). Процитовано 18 січня 2024.
  20. News — London Contemporary Orchestra
  21. Live Dates | Belle and Sebastian. Архів оригіналу за 24 листопада 2010. Процитовано 18 січня 2024.
  22. News — London Contemporary Orchestra
  23. Barclaycard Mercury Prize
  24. Foals // News. Архів оригіналу за 6 вересня 2018. Процитовано 18 січня 2024.
  25. About LCO. London Contemporary Orchestra. Процитовано 18 січня 2024.
  26. Savage, Mark (9 травня 2016). Radiohead: A Moon Shaped Pool described as a 'stunning triumph'. BBC News (брит.). Процитовано 18 січня 2024.
  27. Larson, Jeremy D. (9 травня 2016). Radiohead's A Moon Shaped Pool: The 5 Most Important Things to Know. Pitchfork. Процитовано 18 січня 2024.
  28. Peacock, Tim (19 листопада 2019). Bastille’s Can’t Fight This Feeling From John Lewis Ad Is Out Now. uDiscover Music (амер.). Процитовано 18 січня 2024.
  29. London Contemporary Orchestra Strings Review – Outstanding Sonic Gold. MusicTech. Процитовано 18 січня 2024.
  30. Review: London Contemporary Orchestra Strings by Spitfire Audio. Sample Library Review. Процитовано 18 січня 2024.
  31. а б epicomposer (23 березня 2019). Spitfire Audio – London Contemporary Orchestra Textures (Review). EPICOMPOSER. Процитовано 18 січня 2024.
  32. London Contemporary Orchestra on new Greenwood soundtrack. Classic FM. 17 серпня 2012. Процитовано 18 січня 2024.
  33. Kalia, Ammar (26 березня 2018). The orchestra reinventing film scores with Paul Thomas Anderson and Jonny Greenwood. Hero. Процитовано 18 січня 2024.
  34. the dead sea – TriForce Short Film Festival. tfsff.com (амер.). Архів оригіналу за 14 серпня 2018. Процитовано 18 січня 2024.
  35. The Cave (англ.), процитовано 18 січня 2024
  36. Miami (Glastonbury Acoustic). Buy online. Архів оригіналу за 23 серпня 2010. Процитовано 18 січня 2024.
  37. Foals – Spanish Sahara (w/ London Contemporary Orchestra). Buy online. Архів оригіналу за 17 вересня 2010. Процитовано 18 січня 2024.
  38. The Master (Soundtrack) | Nonesuch Records
  39. Macbeth (Original Motion Picture Soundtrack) by Jed Kurzel on Apple Music. iTunes. Процитовано 18 січня 2024.
  40. Justice Detail New Album Woman | Pitchfork. pitchfork.com. Процитовано 18 січня 2024.
  41. Phantom Thread: Live – London Contemporary Orchestra. London Contemporary Orchestra. Процитовано 18 січня 2024.
  42. Captive State (Original Motion Picture Soundtrack), Spotify, 15 березня 2019, процитовано 18 січня 2024
  43. Kreps, Daniel (20 квітня 2022). Radiohead Side Project the Smile Set Release Date for Debut LP ‘A Light for Attracting Attention’. Rolling Stone. Процитовано 18 січня 2024.