Марина Абрамович

Матеріал з Вікіпедії — вільної енциклопедії.
Перейти до навігації Перейти до пошуку
Марина Абра́мович
Марина Абрамовић
У 2018 році
Народження 30 листопада 1946(1946-11-30)[3][4][…] (77 років)
Белград, Федеративна Народна Республіка Югославія[6][7][8]
Національність серби[9]
Країна  Федеративна Народна Республіка Югославія
 СФРЮ[10]
 СРЮ
 Сербія і Чорногорія
 Сербія
 Югославія[11]
Жанр Перформанс, боді-арт
Навчання Університет мистецтв (Белград), Академія красних мистецтв (Загреб)
Діяльність перформерка, фотографка, video artist, скульпторка, звукова мисткиня, викладачка університету, кінопродюсерка, сценографка, кінорежисерка, мисткиня, сценаристка, візуальна мисткиня
Напрямок Концептуальне мистецтво
Вплив Віто Аккончі, Брюс Науман, Кріс Бурден, Йозеф Бойс, Ів Кляйн, Валі Експорт, Сьюзен Зонтаґ[1]
Вплив на Ана Мендьєта, Метью Барні, Таня Бругер, Коко Фуско, Карен Фінлі, Феміністичне мистецтво[2]
Працівник Академія красних мистецтв Франції, Берлінський університет мистецтв, Hochschule für bildende Künste Hamburgd і Braunschweig University of Artd
Член Королівська академія мистецтв, Abramović/Ulayd і Jan Fabre & Marina Abramovicd
Твори Seven Easy Piecesd, Art must be beautiful… Artist must be beautiful…d і Artist is Presentd
У шлюбі з Neša Paripovićd, Paolo Canevarid і Улай (художник)
Роботи в колекції галерея Бельведер, Національний музей «Центр мистецтв імені королеви Софії», Фінська національна галерея, Музей сучасного мистецтва (Нью-Йорк)[12], Тейт, Національний музей світових культурd[13], Group of Six Artistsd[14], Stedelijk Museum voor Actuele Kunstd[15], National Museum of Contemporary Artd[16], Музей Соломона Гуггенгайма, Museum Arnhemd[17], CODA Museumd[18], Культурно-мистецька агенція зібрання мистецтва Нідерландівd[19][20][…], Музей ван Аббе[22][23][…], Музей сучасного мистецтва Сан-Франциско[25], Міський музей (Амстердам)[26][27][…], LIMAd[29][30][…], Berkeley Art Museum and Pacific Film Archived[32], De Appeld[29][33][…], Національна служба з питань культурної спадщиниd[20][21][…], Національний музей сучасного мистецтва, Музей сучасного мистецтва в Монреалі[36], ZKM | Center for Art and Media Karlsruhe[d][8], Picker Art Galleryd, M HKA - Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpend і Print Collectiond[37]
Нагороди «Золотий Лев» Венеціанського бієннале (1997)
Сайт marinaabramovic.com

  CMNS: Марина Абрамович у Вікісховищі
Q:  Висловлювання у Вікіцитатах
У Музеї сучасного мистецтва (Нью-Йорк, 2010)

Мари́на Абра́мович (серб. Марина Абра́мовић; * 30 листопада 1946, Белград, СФРЮ) — сербська мисткиня, що працює в жанрі перформансу. Учасниця феміністичного мистецького руху. У своїх роботах досліджує стосунки між митцем і публікою, границі тіла та можливості розуму.

Одержала Золотого лева на Венеціанському бієннале 1997 року за роботу «Балканське бароко», в якій перемивала купу кривавих кісток в пам'ять про жертв Югославських воєн.

У березні-травні 2010 року Музей сучасного мистецтва Нью-Йорку провів велику ретроспективу і відтворення перформансів Абрамович.

Розпочала працювати в жанрі перформанс у 1974 році, коли продемонструвала серію перформансів, спрямованих проти політики соціалістичної Югославії.

У своїх перформансах Абрамович показує людські проблеми і проблеми, породженні людьми. У кожному з них вона демонструє можливості людського тіла, адже постановки потребують неабиякої фізичної та психологічної витривалості. Через це Абрамович не завжди бере участь у власних перформансах з огляду на вік та здоров'я, і готує для них відібраних людей, яких вчить і тренує фізичній та психологічній витривалості.

Інсталяції Абрамович іноді спричиняли в публіки шок: у 1988 році один з глядачів знепритомнів на її виставці.

Кар'єра

«Ритм 10», 1973

Свій перший перфоманс Марина Абрамович виконала в Единбурзі, Велика Британія в 1973 році. У ньому Абрамович дослідила елементи ритуалу та жестів. Використовуючи двадцять ножів та два магнітофони, художниця грала в російську рулетку, встромляючи ножі між розкриті пальці рук.[39]

«Ритм 5», 1974

«Ритм 2», 1974

«Ритм 4», 1974

«Ритм 0», 1974

Щоб перевірити межі зв'язку між митцем і глядачами, Абрамович в 1974 році створила один зі своїх найскладніших і відомих перформансів. Абрамович розмістила на столі 72 об'єкти, якими люди могли користуватися як завгодно. Деякі з цих об'єктів могли приносити задоволення, тоді як іншими можна було завдавати болю. Серед них були ножиці, ніж, хлист і навіть пістолет з одним патроном. Собі вона відвела пасивну роль. Протягом шести годин публіка могла діяти на свій розсуд, в тому числі маніпулюючи тілом і рухами мисткині[40]. Спочатку глядачі поводилися скромно й обережно, але через деякий час учасники стали агресивнішими. Абрамович пізніше згадувала:

Отриманий мною досвід говорить про те, що якщо залишати рішення за публікою, тебе можуть убити. <…> Я відчувала реальне насильство: вони різали мій одяг, встромляли шипи троянди в живіт, один узяв пістолет і прицілився мені в голову, але інший забрав зброю. Запанувала атмосфера агресії. Через шість годин, як і планувалося, я встала і пішла у напрямку до публіки. Всі кинулися геть, рятуючись від реального протистояння.

Cleaning the Mirror, 1995

Spirit Cooking, 1996

Роботи з Улаєм (1976—1988)

Обкладинка книги «3 перформанси», 1978. Collectie Gelderland

З митцем Улаєм (справжнє ім'я Frank Uwe Laysiepen) у неї були тривалі романтичні та творчі стосунки. Вони створили разом багато значущих творів нематеріального мистецтва.

В перформансі «Смерть себе» Абрамович та Улай поєднали своє дихання спеціальним агрегатом і вдихали видихи одне одного, доки не закінчився кисень. Через сімнадцять хвилин після початку перформансу обоє впали на підлогу без свідомості. Цей перформанс досліджував здатність індивідуума поглинати життя іншої особистості, змінюючи й знищуючи її.

В інсталяції «Відносини в просторі» (1976) Абрамович і Улай роздягнуті бігли один одному на зустріч і зіштовхувалися, повторюючи це знову і знову. Таким чином Марина Абрамович і Улай хотіли поєднати фемінну та маскулінну енергії та створити дещо третє, що вони називали «Та Сутність».

Композиція «Комуністичне тіло, Капіталістичне тіло» (1980-ті) стала протестом проти поділу людей ідеологічними бар'єрами.

Майже через 22 роки Улай відвідав перформанс Абрамович «The Artist Is Present». За ідеєю вистави, кожен, хто мав бажання, міг сісти навпроти мисткині й дивитися їй у вічі стільки, скільки побажає. У певний момент вона підняла очі й побачила перед собою Улая. До цієї зустрічі вони не бачилися багато років. Коли їх погляди зустрілися, обоє митців заплакали.

Seven Easy Pieces, 2005

The Artist Is Present: березень-травень 2010

Перформанс Марини АбрамовичThe Artist is Present у Музеї сучасного мистецтва, Нью-Йорк, 2010

Критика

  • 10 квітня 2020 року компанія Microsoft опублікувала в Ютуб рекламу за участю Марини Абрамович. У ролику вона розповідала про новий VR-перформанс «Життя», який різко піддався громадської критики. У соціальних мережах Абрамович звинуватили в сатанізмі, «крові, болю і канібалізмі в її мистецтві»[41][42]
  • У 2019 поляки-віряни виступили проти виставки Марини Абрамович, звинувачуючи її в сатанізмі[43]

Примітки

  1. Досьє на Марину Абрамович на сайті «The Art Story»
  2. Пантуєва А. «Таня Бругера та її політична провокація» // OpenSpace.ru. — 2010. — 12 окт.
  3. Deutsche Nationalbibliothek Record #11908273X // Gemeinsame Normdatei — 2012—2016.
  4. Person Profile // Internet Movie Database — 1990.
  5. Marina Abramovic
  6. Cunningham J. M. Encyclopædia Britannica
  7. RKDartists
  8. а б https://zkm.de/en/person/marina-abramovic
  9. http://vocab.getty.edu/page/ulan/500115967
  10. Museum of Modern Art online collection
  11. https://rkd.nl/nl/explore/artists/240
  12. http://www.moma.org/collection/works/125611
  13. NMVW-collection website
  14. COURAGE Registry
  15. https://smak.be/nl/kunstwerk/1663
  16. http://collection.emst.gr/en/artists/%ce%91%ce%bc%cf%80%cf%81%ce%ac%ce%bc%ce%bf%ce%b2%ce%b9%cf%84%cf%82-%ce%9c%ce%b1%cf%81%ce%af%ce%bd%ce%b1/
  17. Relation work
  18. Marina Abramovic/Ulay : 30 November = Ulay/Marina Abramovic : 30 November
  19. Terra della Dea Madre
  20. а б Light / Dark (Cologne) (SD)
  21. а б Light / Dark (Cologne)
  22. China Ring
  23. Dragon Head
  24. Charged Space (Van Abbe version)
  25. Artists + Artworks
  26. Art Must Be Beautiful, Artist Must Be Beautiful
  27. Tuesday - Saturday
  28. Fotosequentie Performance 8 'Relation in Time'
  29. а б Role Exchange
  30. Rhythm 0
  31. Lips of Thomas (1975/1993)
  32. https://webapps.cspace.berkeley.edu/
  33. AAA-AAA (Liège)
  34. Art must be Beautiful, Artist must be Beautiful
  35. Imponderabilia
  36. https://macm.org/collections/artiste/marina-abramovic
  37. https://web.archive.org/web/http://wallachprintsandphotos.nypl.org/catalog/353049
  38. Bibliothèque nationale de France BNF: платформа відкритих даних — 2011.
  39. Net, Media Art (31 липня 2020). Media Art Net | Abramovic, Marina: Rhythm 10. www.medienkunstnetz.de (англ.). Процитовано 31 липня 2020.
  40. Marina Abramovic on Rhythm 0 / YouTube
  41. Dazed (16 квітня 2020). Marina Abramović has been accused of Satanism, again. Dazed (англ.). Процитовано 13 липня 2020.
  42. Марина Абрамович прокомментировала удаление ролика Microsoft с ней из-за обвинений в сатанизме. Bird In Flight (ru-RU) . 22 квітня 2020. Процитовано 13 липня 2020.
  43. "Сатанинский вернисаж". Верующие поляки выступили против выставки Марины Абрамович. nv.ua. Процитовано 13 липня 2020.

Джерела

  • М. Рябчук, Сад Меттерніха. Львів: ВНТЛ-Класика, 2008, С. 140—155.

Посилання