Джон Бальдессарі

Матеріал з Вікіпедії — вільної енциклопедії.
Перейти до навігації Перейти до пошуку
Джон Бальдессарі

При народженні амер. англ. John Anthony Baldessari
Народження 17 червня 1931(1931-06-17)[1][2][…] або 7 червня 1931(1931-06-07)[4]
Нейшенал-Сіті, Сан-Дієго, Каліфорнія, США[5][6][7]
Смерть 2 січня 2020(2020-01-02)[8][4][…] (88 років)
  Веніс, Лос-Анджелес, Каліфорнія, США[8][10] або Лос-Анджелес, Каліфорнія, США[6]
Країна  США[11][9][7]
Жанр концептуальне мистецтво[10][12]
Навчання Університет штату Каліфорнія в Сан-Дієго[13] і Університет Каліфорнії (Берклі)[13]
Діяльність архітектор, фотограф, художник, ілюстратор, video artist, художник-концептуаліст, скульптор, художник-гравер, кінематографіст, художник інсталяцій
Напрямок сучасне мистецтво[10][12]
Роки творчості 1949[14]2019[14]2019[14]
Член Американська академія мистецтв і наук і Американська академія мистецтв та літератури
Роботи в колекції Музей Бойманса - ван Бенінгена, Штедель, Національний музей «Центр мистецтв імені королеви Софії», Міннеаполіський інститут мистецтваd, Музей мистецтв Нельсона-Аткінсаd, Оклендська галерея мистецтвd, Фінська національна галерея, Музей сучасного мистецтва (Нью-Йорк)[15], Тейт, Національна галерея Вікторії, Національна галерея мистецтв, Музей американського мистецтва Вітні, Національна галерея Канади, Музей сучасного мистецтва Сан-Франциско[16], Kunsthaus Zürichd[17], Kunsthaus Zürichd[18], Kunsthaus Zürichd[19], Stedelijk Museum voor Actuele Kunstd, Photography Collectiond, Музей мистецтв округу Лос-Анжелес, Міський музей (Амстердам)[20][21][…], Музей ван Аббе[23][24][…], Художня галерея Єльського університету, Художній музей Сієтла, CODA Museumd[26], Institut Valencià d'Art Modernd, Stuart Collectiond[27][28][29], Смітсонівський музей американського мистецтва[30], Berkeley Art Museum and Pacific Film Archived[31], De Appeld[32], ZKM | Center for Art and Media Karlsruhe[d][7], Hessel Museum of Artd[33] і Print Collectiond[34]
Нагороди

Грант Ґуґґенгайма (1986)

Goslarer Kaiserringd (2012)

Член Американської академії мистецтв і наук[d] (2004)

Сайт baldessari.org

CMNS: Джон Бальдессарі у Вікісховищі

Джон Бальдессарі — сучасний американський концептуальний художник, що прославився наприкінці 1960-х років, новаторському поєднуючи властиві попарту образи масової культури, фотографію та тексти. Об'єднуючи розповідний потенціал зображення і асоціативну силу мови, він створив тисячі робіт, які були представлені на більш ніж 200 персональних виставках художника по всьому світу і відзначені Золотим левом Венеціанського бієнале за внесок у мистецтво.

«Я ніколи більше не буду робити нудне мистецтво», — художник-концептуаліст Джон Балдесарі

Біографія[ред. | ред. код]

Народився 17 червня 1931 року в Каліфорнії у родині данської медсестри Гедвігою Йенсен і італійського торговця старим майном Антоніо Балдесарі. Джон і його старша сестра виросли на півдні Каліфорнії, відвідували Світвотерскую вищу школу і державний коледж Сан-Дієго. Забігаючи наперед, скажемо, що Джон Бальдессарі в період між 1960 і 1984 роками був одружений з вчителькою методики Монтессорі Керол Анн Вікс, і у них є двоє спільних дітей. У 1959-му Балдесарі почав викладати мистецтво в шкільній системі Сан-Дієго, потім в коледжі й в університеті. У 1970-му художник переїхав в Санта-Моніку і почав викладати в Каліфорнійському інституті мистецтв. Його заняття відвідували багато знаменитих сучасні художники. У 1986 році Джон Бальдессарі залишив викладання там і перевівся в Каліфорнійський університет, в якому пропрацював до 2008 року.

Ранні текстові полотна[ред. | ред. код]

У 1966 році Бальдессарі використовував фотографію і тексти або тільки тексти, написані на полотні. Серед ранніх спроб художника знайти свій спосіб вираження є робота 1967 го року, що включає фразу

«Припустимо, це все ж правда? Що тоді?» ( "Suppose it is true after all? WHAT THEN?")

Написану на щільно зафарбованому полотні. Зрештою цей метод Балдесарі розчарував, бо форма і спосіб у ньому конфліктували з об'єктивним використанням мови. І Балдесарі вирішив буквально прибрати свою руку від побудови образу на полотні, а використовувати комерційний, неживий стиль таким чином, щоб текст впливав на глядача безпосередньо. Так в тому ж 1967 році з'явилася робота з іронічною заявою:

«Двовимірна поверхню без артикуляції — це мертвий досвід» (англ. A two-dimensional surface without any articulation is a dead experience).

Інша робота, «Картина для Кублер» (англ. Painting for Kubler) як би успадковує попереднє полотно, даючи глядачеві прямі інструкції, як на нього дивитися. Ця робота — відсилання до книги історика Джорджа Кублер «Форма часу: нотатки з історії речей».

Спалення власних робіт[ред. | ред. код]

У 1970 році Балдесарі разом з п'ятьма друзями спалили всі роботи, які вони створили між 1953 і 1966 роками, в рамках нового проєкту «Кремація». Попіл після спалення робіт був запечений в печиво і поміщений в урну. В результаті вийшла інсталяція, що включає також бронзову меморіальну дошку з датами народження і смерті полотен і рецепт печива. Через ритуальну кремацію робіт продемонстрував зв'язок між художньою практикою і циклом людського життя. Таким чином, акт зречення породив методики багатьох художників, наприклад, саморуйнуються роботи Жана Тінгелі.

Принти[ред. | ред. код]

У творчості Джона Балдессарі не обійшлося і без принтів. Свій перший принт він створив в 1970 році, й це був принт

«Я більше ніколи не буду робити нудне мистецтво» (англ. I Will Not Make Any More Boring Art)

мета створення якого — залучити кошти для Коледжу мистецтва і дизайну Нової Шотландії. Літографія була створена після того, як студенти на прохання Бальдессарі обписали всі стіни галереї цією фразою.

Примітки[ред. | ред. код]

  1. Kunstindeks Danmark
  2. Benezit Dictionary of ArtistsOUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  3. SNAC — 2010.
  4. а б The Fine Art Archive — 2003.
  5. Yood J. W., Blumberg N. Encyclopædia Britannica
  6. а б Архів образотворчого мистецтва (Чехія)
  7. а б в https://zkm.de/en/person/john-baldessari
  8. а б John Baldessari, Who Gave Conceptual Art a Dose of Humor, Is Dead at 88Нью-Йорк таймс.
  9. а б https://rkd.nl/nl/explore/artists/3974
  10. а б в Artnet — 1998.
  11. Museum of Modern Art online collection
  12. а б http://www.artnet.com/artists/john-baldessari/
  13. а б Oral history interview with John Baldessari, 1992 April 4-5Архів американського мистецтва.
  14. а б в RKDartists
  15. http://www.moma.org/collection/works/9628
  16. https://www.sfmoma.org/artist/john_baldessari/
  17. http://memobase.ch/fr#document/KH_ZH-1981_0028
  18. http://memobase.ch/fr#document/KH_ZH-1981_0030
  19. http://memobase.ch/fr#document/KH_ZH-1981_0031
  20. Folding Hat
  21. Various Expressions: I Mournful to Ecstatic; II Disconsolate to Aghast
  22. Folding Hat
  23. Subject Matter
  24. Some Words I Mispronounce
  25. Two Colorful Melodies
  26. Brutus Killed Caesar
  27. http://stuartcollection.ucsd.edu/artist/baldessari.html
  28. https://library.ucsd.edu/dc/collection/bb86393740
  29. https://library.ucsd.edu/dc/collection/bb9421444x
  30. https://americanart.si.edu/collections/search/artist/?id=6221
  31. https://webapps.cspace.berkeley.edu/
  32. The Italian Tape (Exclamations)
  33. https://bard.emuseum.com/people/774/john-baldessari
  34. https://web.archive.org/web/http://wallachprintsandphotos.nypl.org/catalog/316947

Посилання[ред. | ред. код]