Хор

Матеріал з Вікіпедії — вільної енциклопедії.
Перейти до: навігація, пошук
Цей термін має також інші значення. Докладніше — у статті Хор (значення).
 Було запропоновано, щоб цю статтю або розділ було об'єднано з оперний хор, але, можливо, це варто додатково обговорити. Пропозиція з жовтня 2011.
Концерт у великому залі Мюнхенського університету Людвіга-Максиміліана, грудень 2005

Хор (грец. χορός — «толпа» рос. собраніє поющіх (П. Чесноков) — колектив співаків; організований колектив співаків, який здатен виконати будь-який твір на найвищому професійному рівні (К. Пігров); колектив співаків, які разом виконують який-небудь вокальний твір з інструментальним супроводом чи без нього (Музична енциклопедія, М.,1981)

Зміст

Класифікація хорів [ред.]

У залежності від складу виконавців, розрізняють хори:

  • Чоловічий — складається з тенорів (поділяються на I та II партії) та басів (поділяються на баритони й баси)
  • Жіночий — складається з сопрано та альтів (поділяються на I та II партії)
  • Дитячий — поділяється на сопрано (дисканти) та альти
  • Хор хлопчиків та юнаків — хлопчики поділяються на дисканти та альти, юнаки — на тенори та баси (як у мішаному хорі)
  • Мішаний — поділяється на сопрано, альти, тенори та баси (можуть бути поділені на баритони та баси)

За кількісним складом виконавців розрізняють:

  • Малий (мінімальна кількість — 12 чол.), виконує переважно камерні хорові твори, переважно малої форми.
  • Середній (25-35 чол.), є технічна можливість поділу партій (divisi), що дозволяє виконувати складніші твори, твори крупної форми.
  • Великий (50-60 чол.), має найбільші технічні можливості, що дозволяє йому виконувати будь-які хорові твори.
  • Хоровий масив (60-120 чол.), використовуються переважно в оперних театрах
  • Зведені хори (від кількасот чол.), використовуються для виконання урочистих творів.

За манерою співу розрізняють:

Хор може мати різний статус.

  • Професійний — складаються з професійних співаків та ведуть регулярну концертну діяльність. Можуть бути як незалежні, так і з державною підтримкою.
  • Аматорський — об'єднують людей, для яких спів у хорі — це хобі. Можуть існувати при палацах культури, клубах, при організаціях чи установах, при (немузикальних) навчальних закладах тощо: хор студентів, хор співробітників, хор ветеранів.
  • Церковні хорі беруть участь в церковних службах (див.церковна музика).
  • Навчальні хори існують в музичних навчальних закладах (консерваторіях, музичних училищах, інститутах мистецтв тощо).

Хорові партії та їхнє комплектування [ред.]

Мішаний хор традиційно поділяється на 4 партії — 2 жіночі (сопрано та альти) та 2 чоловічі (тенори та баси). Кожна з партій може співати як в унісон, так і бути поділеною на декілька самостійних голосів. Так, в партесних концертах зустрічаємо 12 і більше хорових партій; «Stabat Mater» Кшиштофа Пендерецького написана для потрійного хору по 16 голосів в кожному (загалом — 48 хорових партій).

Традиційна комплектація хорових партій та їхні діапазони виглядають так:

партія діапазон партія діапазон
Перші сопрано c1 — g3 Другі сопрано c1 — g2
Перші альти a — f2 Другі альти g — d2
Перші тенори c — b1 Другі тенори B — f2
Баритони A — f1 Баси F — d1
Октавісти від С  

Є декілька варіантів розташування хорового колективу на сцені. Найчастіше хористи розташовуються в два або декілька рядів за схемою

Тенори Баси і баритони
Сопрано Альти
(диригент)

В деяких випадках (переважно камерні хори), хор може розташовуватись квартетами таким чином:

Бас Тенор Альт Сопрано Бас Тенор Альт Сопрано і т.д…
(диригент)

Навички в хоровому співі [ред.]

Співаки хору можуть істотно відрізнятись можливостями і вмінням. Найкращі хорові співаки крім іншого спроможні виконувати наступне:

  • точно відтворювати тон та вокальний тембр, що доповнює інших співаків;
  • співати з точно контрольованою гучністю звуку, відтворюючи динаміку та нюанси позначені в партитурі чи показані диригентом, без надмірно голосного співу що дозволяв би ясно розрізняти індивідуальний голос на фоні всієї вокальної партії;
  • швидко читати музику «з листа»;
  • точно читати текст та вимовляти слова в манері вказаній диригентом, незалежно від мови твору;
  • перебувати в стані повної готовності протягом тривалого часу, уважно слідкуючи за всім, що відбувається на репетиції чи виступі;
  • слідкувати за власним співом і помилками;
  • приймати вказівки чи побажання від інших для блага всього колективу, навіть якщо власні естетичні відчуття співака суперечать таким вказівкам;
  • відтворювати здоровий і приємний на слух звук застосуванням відповідної вокальної техніки;
  • чисто інтонувати ноти

Співаки, що мають абсолютний слух все ж повинні вміти наступне:

  • виконувати музику в іншій тональності, аніж вона написана в партитурі; це необхідно тому, що в хорах часто виконують музику в транспонованій формі;
  • підстроюватись під ансамбль, навіть якщо ансамбль трохи відхиляється від «ідеального» тону

З історії хорового виконавства [ред.]

Хоровий спів, очевидно, існував з часів первісно-общинного ладу (див. також хорова музика). Вже в Стародавній Греції голоси розрізняли за регістрами: netoide — високі голоси, mesoide — середні, iroide — низькі. Початок професійного хорового виконавства пов'язують з Раннім Середньовіччям, коли з церковної общини виділяється клірос. До епохи Відродження професійне хорове виконавство було пов'язане винятково з церквою.

В 14-15 ст. з розвитком багатоголосся формується поняття хорової партії, кожна з яких могла виконуватись в унісон, або розділятися на кілька голосів. Епосі раннього відродження характерні 3-4 голосні хори з головним голосом — тенором, пізніше — 6-8 голосні.

Становлення класичного гармонічного мислення в 17-18 ст. визначило поділ голосів на 4 основні партії — дисканти (сопрано), альти, тенори та баси. Хор стає невід'ємним учасником опери, з'являються також світські капели, що пов'язано з розвитком жанрів ораторії, кантати, хорових концертів тощо.

На українських землях хоровий спів відомий з часів Київської Русі, де хорові колективи існували в монастирях і при княжих дворах; в 11 столітті хорового співу навчали в жіночій монастирській школі у Києві. З 16 століття хорові колективи були організовані церковними братствами; кращі з них — у Києві, Львові, Луцьку. Особливо відзначався хор Києво-Могилянської Академії, чисельністю понад 300 чоловік.

З кінця XIX століття — на початку XX організація хорових колективів повсюдно в Україні набрала спонтанного характеру і була свого роду виявом національного пробудження. Найкращі хори їздили репрезентувати хорове мистецтво України за кордоном: подорож Української Республіканської Капели і Українського Національного Хору на чолі з О. Кошицем Західною Європою й Північною Америкою (1919–1927), виступи київського хору «Думка» у Франції, зокрема в Парижі (1929), під керівництвом Н. Городовенка, гостинні виступи «Візантійського Хору» (Утрехт, Голландія). За часів УРСР любительські хорові колективи організовувались при будинках культури повсюдно.

Серед провідних хорових колективів України сьогодні — Національна заслужена академічна капела України «Думка», Національний заслужений академічний народний хор України ім.Верьовки, Академічний хор ім. Платона Майбороди Національної радіокомпанії України, Муніципальний камерний хор «Київ», Державна чоловіча хорова капела «Дударик», хор «Трембіта» (Львів), Закарпатський народний хор та інші.

Див. також [ред.]

ВікіСховище має мультимедійні дані за темою: Хор

Українські хорові колективи в Інтернеті [ред.]

Джерела [ред.]

музика Це незавершена стаття про музику.
Ви можете допомогти проекту, виправивши або дописавши її.
Отримано з http://uk.wikipedia.org/w/index.php?title=Хор&oldid=12137657