Перейти до вмісту

Хардкор-панк

Очікує на перевірку
Матеріал з Вікіпедії — вільної енциклопедії.
У Вікіпедії є статті про інші значення цього терміна: Хардкор.
Гардкор-панк
Виступ Minor Threat у 1981 році
Стилістичні походження
Походження
Пізні 1970-ті, США США[1]
Типові інструменти
Похідні жанриАльтернативний рок • Грандж • Емо • Пост-гардкор
Піджанри
Споріднені жанри
Регіональні сцени
Австралія • Бразилія • Японія • Канада
Європа: Італія • Південний Уельс • Скандинавія • Умеа
США: Бостон • Вашингтон • Каліфорнія • Міннеаполіс • Нью-Джерсі • Нью-Йорк • Північна Кароліна • Річмонд • Філадельфія • Фінікс • Чикаго
Інші теми
Гардкор-панк-гурти • Гардкор танець • Шлях навпростець • Do It Yourself

Хардкор-панк, також хардкор[2], хард-кор[3], гардкор[4] (англ. hardcore punk, hardcore, hard core, hard-core, hXc) — піджанр панк-року та субкультура, що виникла наприкінці 1970-х років. Зазвичай він швидший, жорсткіший і агресивніший за інші форми панк-року.[5] Його витоки пов’язують із ранніми панк-сценами в Сан-Франциско та Південній Каліфорнії, що постали як реакція на все ще домінантний культурний клімат гіпі того часу. На нього також вплинули панк-рок Вашингтона, округ Колумбія та Нью-Йорка, а також ранній прото-панк.[6] Загалом гардкор-панк цурається комерціалізації, усталеної музичної індустрії та «всього, що подібне до рис мейнстримного року»,[7] і часто звертається до соціальних та політичних тем із «конфронтаційною, політично зарядженою лірикою».[8]

На початку 1980-х хардкор породив андеграундні сцени по всіх Сполучених Штатах, зокрема в Лос-Анджелесі, Сан-Франциско, Вашингтоні, округ Колумбія, Бостоні та Нью-Йорку, а також у Канаді та Великій Британії. Із хардкору вийшов рух straight edge та споріднені субрухи — hardline і youth crew. Гардкор відіграв помітну роль у зростанні незалежних лейблів у 1980-х і в утвердженні DIY-етики в андеграундних музичних сценах. Він також вплинув на низку жанрів, що згодом здобули широку комерційну популярність, зокрема на ґрандж і треш-метал.

Попри те, що жанр зародився в англомовних західних країнах, помітні хардкор-сцени існували також в Італії, Японії та Бразилії.

Характеристики

[ред. | ред. код]
Bad Brains у клубі 9:30, Вашингтон, D.C., 1983

Історик хардкору Стівен Блаш приписує Янові Маккею з Minor Threat започаткування «залізного світогляду, що породив майже все, що нині називають хардкором», — різко антимузичному щодо індустрії та анти«рок-зірковому».[9] У статті в Drowned in Sound стверджується, що хардкор кінця 1970-х — початку 1980-х є справжнім духом панку, адже «всі позери й модники злиняли до наступного тренду з вузькими рожевими краватками та «нью-романтичними» зачісками, співаючи нюнні тексти», а сцена натомість складалася з людей на кшталт Minor Threat, Bad Brains, Black Flag і Circle Jerks, відданих етиці DIY.[10] Інші автори також вважають хардкор реакцією на більш «артистичні» й м’якші напрями, в які еволюціонував панк, як-от постпанк і нью-вейв.[1][11] Додатково хардкор порвав із типовими для початкового панку пісенними формами та візуальностями, надаючи перевагу стриманішій естетиці.[12]

Музичні елементи

[ред. | ред. код]

Одне з визначень жанру — «форма вкрай жорсткого панк-року».[13] Хардкор називали швидшим і «злішим» різновидом панку, що став суворим запереченням останнього,[14] більш первісним і безпосереднім, де вихідною точкою є швидкість і агресія.[9]

Як і в ранньому панку, більшість хардкор-гуртів дотримуються традиційної формації співак/гітара/бас/ударні. У написанні пісень більший акцент робиться на ритмі, ніж на мелодії. Блаш пише: «Sex Pistols усе ж були рок-н-ролом... як божевільніший варіант Чака Беррі. Хардкор — радикальний відхід від цього. Це не куплет-приспів. Він розвіює будь-які уявлення про те, яким «має» бути сонграйтинг. Це окрема форма».[15] За AllMusic, загальна «матриця» хардкору — грати голосніше, жорсткіше й швидше.[16] Хардкор став реакцією на «космополітичну арт-скул» стилістику нью-вейву.[17] Він «зневажає нюанс, техніку й авангард», натомість підкреслюючи «швидкість і ритмічну інтенсивність» з непередбачуваними формами пісень і різкими змінами темпу.[17]

Потужна гучність — важливий чинник у хардкорі. Журнал Noisey описує один із гуртів жанру як «всеосяжну, суцільногучну атаку», в якій «кожен інструмент ніби змагається за найбільшу потугу й гучність».[18] Скотт Вілсон зазначає, що у Bad Brains акцентувалися два елементи: «неймовірна» гучність, що сягала рівня загрозливого, потужного «безкомпромісного шуму», і ритм — на противагу гармонії та висоті звуку (тобто мелодії) у мейнстримному рок-менстримі.[19]

Вокалісти хардкору часто вигукують,[16] кричать або скандують під музику, використовуючи «вокальну інтенсивність»[20] та «шорсткий» тембр.[17] Часто вокал супроводжується хором із зали, роблячи фронтмена «лідером натовпу» — так звані «gang vocals» або «sing-alongs».[20] Блаш описує ранній виступ Minor Threat, коли натовп співав тексти настільки голосно, що їх було чути гучніше за систему озвучення.[21] Вокальні лінії часто базуються на мінорних ладах,[22] а пісні можуть містити вигукувані бек-вокали інших учасників гурту. У текстах виражалися «фрустрація та політичне розчарування» молоді, налаштованої проти «благополуччя» 1980-х, споживацтва, жадібності, політики Рейгана та влади.[17] Поляризуючі соціополітичні меседжі (і провокативна сценічна поведінка) означали, що жанр не здобув мейнстримної популярності.[17]

Гітаристи часто грають швидкі пауер-акорди з сильно задисторшеним та підсиленим тоном, створюючи так званий «бензопилковий» звук.[23] Гітарні партії іноді бувають складними, технічно різноманітними та ритмічно вибагливими.[24] Мелодичні ходи зазвичай використовують ті самі мінорні лади, що й вокал (хоч деякі соло базуються на пентатоніці).[24] Гітаристи часом виконують соло, октавні ліди та груви, а також використовують різні види зворотного зв’язку й гармонічних шумів. Загалом соло в хардкорі менше, ніж у мейнстрим-року, бо їх вважали втіленням «надмірності та поверховості» комерційного року.[17]

Басисти застосовують різноманітні ритми — від довгих витриманих нот (цілі та половинні) і чверток до швидких вісімок чи шістнадцяток. Щоб грати дуже швидкі лінії, деякі користуються медіатором.[24] Подекуди застосовують fuzz-бас, перевантажуючи звучання.[25]

Ударні в хардкорі — зазвичай швидкі та агресивні — називають «двигуном» і найсуттєвішим елементом агресивного звучання «невпинного гніву».[26] Два інші ключові аспекти — «щільна» гра з іншими музикантами, особливо з басистом (це не обов’язково метрономічна точність; координовані зміни темпу — звична річ на важливих хардкор-релізах), і «наслуханість» жанру, щоб відчувати «сирі емоції», які він передає.[26] Лакі Лірер, ударник і співзасновник Circle Jerks (1979), був раннім новатором хардкор-барабанінгу; його називають «хрещеним батьком» цього стилю, а зін Flipside — «найкращим панк-барабанщиком».[27] За Тобіасом Гурвіцом, «хардкор-барабанінг лежить десь між прямолінійними рок-стилями олдскульного панку та шаленою, «світлошвидкісною» дробовою атакою трешу».[28] Деякі ударники грають швидкий D-beat, а потім уповільнюються до розлогих брейкдаунів. Зазвичай на тарілках грають вісімками — на тих темпах дрібніший поділ був би складним.[24]

Танці

[ред. | ред. код]
Глядачі мошать під Toxic Holocaust

На початку 1980-х у хардкор-сцені сформувався слем (також мош) — стиль танцю, у якому учасники штовхаються або врізаються одне в одного, а також стейдждайвінг. Мош слугує способом виразити злість, «представляє гру в насильство чи грубість, що дозволяє учасникам підкреслити відмінність від банальних приємностей середньокласової культури».[29] Водночас це свого роду «пародія на насильство»,[30][31] яка все ж часто лишає учасників у синцях і з подряпинами.[30] Термін mosh набув ужитку на початку 1980-х у вашингтонській хардкор-сцені. Виступ гурту Fear у геловінському випуску Saturday Night Live 1981 року був перерваний, коли мошери, серед них Джон Белуші і учасники кількох хардкор-гуртів, захопили сцену, пошкодили обладнання студії та лаялися в етері.[32][33]

Мода

[ред. | ред. код]

Багато північноамериканських фанів хардкору обирали простий стиль: футболки, джинси або робочі чіноси, берці чи кросівки та короткі стрижки.[34] Жінки на сцені зазвичай носили армійські штани, футболки гуртів і худі.[35] Такий одяг відображав ідеологію жанру — невдоволення передмістями та лицемірством американської культури. Це ніби деконструкція модних «скоб»: порвані джинси, діряві футболки, у жінок — рвані панчохи, робочі черевики.[36]

Negative Approach у футболках на концерті 2013 року

Стиль хардкор-сцени 1980-х контрастував із провокативнішою модою кінця 1970-х серед панків. Сірі К. Брокмайєр пише, що «hardcore kids не виглядають як панки», адже вони носять базовий одяг і короткі стрижки, на відміну від «прикрашених шкіряних курток і штанів» у панків.[37] Втім, Лорейн Леблан вказує, що типовий хардкор-антураж включав також порвані джинси, шкіряні куртки, шиповані браслети, нашийники, ірокези, DIY-декорування одягу шипами, намальованими назвами гуртів, політичними заявами та нашивками.[38] Тіффіні А. Тревіс і Перрі Гарді описують поширений у Сан-Франциско стиль як мікс байкерських шкірянок, ланцюгів, шипованих браслетів, численних пірсингів, намальованих або витатуйованих символів (на кшталт «анархії») та зачісок від мілітарі-стрижок, пофарбованих у чорне або блонд, до ірокезів і поголених голів.[39]

Фронтмен Circle Jerks Кіт Морріс писав: «[Панк] базувався здебільшого на англійській моді. Але ми не мали до цього жодного стосунку. Black Flag і Circle Jerks були дуже далеко від цього. Ми виглядали як пацан, що працює на заправці чи в сендвіч-шопі».[40] Генрі Роллінз зазначав, що для нього «одягтися» означало просто вдягти чорну сорочку й темні штани; інтерес до моди він вважав відволіканням.[41] Джиммі Джестапо з Murphy's Law описує власний перехід від панк-вигляду (наколене волосся та «бондаментний» ремінь) до хардкор-стилю (поголена голова і черевики) як прагнення більш функціонального одягу.[35]

Скейтборд-культура, вулична мода та робочий одяг також суттєво вплинули на стиль учасників — як у минулому, так і нині.[42][43]

Політика

[ред. | ред. код]

Музичний критик Барні Хоскінс пов’язує «молодість, швидкість і злість» хардкору з підлітками, яким набридло життя в «прісній республіканській Америці».[44] Тексти хардкор-панку часто виражають антиістеблішмент, антивоєнний, антиавторитарний, антинасильницький та про-екологічний настрій, поруч з іншими зазвичай лівими, анархістськими або егалітарними поглядами. У 1980-х субкультура часто відкидала те, що сприймалося як «яппі»-матеріалізм і інтервенціоністську зовнішню політику США.[30] Чимало гуртів займали ультраліві позиції, такі як анархізм чи інші різновиди соціалізму, і в 1980-х виступали проти політичних лідерів — тодішнього президента США Рональда Рейгана та британської прем’єрки Маргарет Тетчер. Економічна політика Рейгана (Рейганоміка) і соціальний консерватизм були частими темами критики хардкор-гуртів того часу.[45][46] Водночас Джиммі Джестапо з Murphy's Law підтримував Рейгана й у матеріалі New York Magazine 1986 року навіть назвав колишнього президента Джиммі Картера «слабаком».[47] Після смерті Рейгана в 2004-му радіошоу Maximumrocknroll випустило спецвипуск із анти-рейганівських пісень ранніх хардкор-гуртів.[48]

Деякі гурти подавали меседжі, що іноді сприймалися як «неполіткоректні», використовуючи образливі тексти й шокуючі сценічні витівки. Бостонський гурт The F.U.'s спричинив суперечку альбомом My America (1983), чиї тексти видавалися консервативними й патріотичними. Їх часто сприймали буквально, хоча малися на увазі пародії на консервативні банди.[49] Інший массачусетський гурт Vile був відомий тим, що ображав жінок, меншин і ЛГБТ у текстах і навіть розкладав свої альбоми під двірниками машин.[50] З іншого боку, Тім Йоганнан і впливовий зін Maximumrocknroll критикувалися частиною сцени за роль «політкоректної поліції»,[51] нібито з «дуже вузьким визначенням, що є панком», «авторитаризмом» і намаганням «домінувати» у сцені своїми поглядами.[52]

За президентства Джорджа В. Буша (2001–2009) хардкор-гурти нерідко висловлювали антибушівські позиції. Під час виборів 2004 року низка артистів і гуртів долучалася до активістської групи PunkVoter.[53][54] Меншість музикантів висловлювали праві погляди, як-от Antiseen, гітарист яких Джо Янг балотувався до органів влади від Лібертаріанської партії Північної Кароліни.[55] Колишній вокаліст The Misfits Майкл Ґрейвз з’являвся в епізоді The Daily Show, підтримуючи Буша від імені сайту Conservative Punk, а 2023 року свідчив на користь ультраправого угруповання Горді хлопці під час їхнього суду за заколот за участь у штурмі Капітолію США 6 січня 2021 року.[56][57]

Демографія

[ред. | ред. код]

Попри те, що рання хардкор-сцена здебільшого складалася з молодих білих чоловіків — і на сцені, і в залі,[58][59] були помітні винятки. Серед темношкірих музикантів — Bad Brains, Фред «Freak» Сміт із Beefeater,[60] барабанщик Dead Kennedys D.H. Peligro і басист Scream Скітер Томпсон.[61] У Suicidal Tendencies грало чимало темношкірих та латиноамериканців, серед них Майк М’юр, Рокі Джордж, R. J. Herrera, Луїче Майорга, Роберт Трухільйо, Thundercat, Дін Плізантс, Ра Діас, Дейв Ломбардо, Ерік Мур, Тім «Rawbiz» Вільямс, Девід Ідальго-молодший та Роналд Брунер-молодший.[62][63][64][65][66] Серед латинів у ранніх хардкор-гуртах — учасники Black Flag Рон Рейєс, Дез Кадена, Робо та Ентоні Мартінес,[67][68] вокаліст Agnostic Front Роджер Мірет, його брат — вокаліст Madball Фредді Кріс’єн, гітарист Adolescents Стів Сото та барабанщик Wasted Youth Джої Кастільйо.[69][70][71][72] Згодом Сото заснував суто латиноамериканський панк-гурт Manic Hispanic, у якому також грав Ефрем Шульц із Death By Stereo.[73] Серед помітних жінок — вокалістки Crass Джой де Вівр та Ів Лібертайн,[74] басистка Black Flag Кіра Ресслер,[75] та басистка Germs Лорна Дум.[76]

Кілька документальних фільмів, зокрема Afro-Punk (2003) та Los Punks (2016), висвітлюють ці субкультури в американському панку й хардкорі.[77][78]

Станом на 2019 рік жанр усе ще переважно представлений білими чоловіками.[79] Водночас зі зростанням звукового різноманіття розширюється й фанбаза.[80] Це допомагає привернути більшу увагу до інклюзивності в середині сцени.[81] Такі гурти, як War On Women, Limp Wrist, Gouge Away і G.L.O.S.S., привертали увагу до тем прав жінок, трансфобії,[82] зґвалтувань,[83] ментального здоров’я,[84] прав ЛГБТК+,[85][86] та мізогінії.[87]

Лейбли звукозапису

[ред. | ред. код]

Лейбли у хардкорі часто є ініціативами «зроби сам» (DIY), якими керують музиканти або учасники самої спільноти. Значною мірою натхненні ранніми лейблами на кшталт Dischord Records, Alternative Tentacles, Epitaph Records, SST Records, Revelation Records та Touch & Go Records, ці лейбли зазвичай працюють на засадах DIY-етики, співпраці, фінансової довіри та наголосу на творчому контролі.[88] Лейбли в межах хардкору рідко є великими комерційними підприємствами з метою прибутку; радше це партнерства, покликані документувати й видавати музику для андеграундної спільноти.

Ян Маккей, співзасновник Dischord Records, заявив: «Ми не використовуємо контракти, юристів, нічого з цього. Ми — партнери: вони створюють музику, а ми робимо платівки. Від самого початку нам казали, що наш спосіб роботи нежиттєздатний, нереалістичний, ідеалістичний, що ми просто мріємо, — сказав він. — Що ж, цій мрії вже 35 років, тож хай ідуть до біса».[89]

Етимологія

[ред. | ред. код]

Стівен Блаш зазначає, що альбом ванкуверського гурту D.O.A. Hardcore '81 (1981) «став тим місцем, де жанр отримав свою назву».[9] Цей альбом також допоміг зробити термін «hardcore» відомим ширшій публіці.[90][91] Константін Бутц пише, що хоч походження вислову «hardcore» «не можна приписати конкретному місцю чи часу», його «зазвичай пов’язують із подальшою еволюцією каліфорнійської панк-сцени Лос-Анджелеса», яка включала молодих скейтбордистів.[44] Стаття Тіма Соммера від вересня 1981 року демонструє, як автор застосовує цей термін до «приблизно 15» панк-гуртів, що на той час грали в місті, що він вважав запізнілим розвитком порівняно з Лос-Анджелесом, Сан-Франциско та Вашингтоном, округа Колумбія.[92] Блаш також казав, що термін «hardcore» відсилає до відчуття «пересиченості» наявним панком і нью-вейвом.[93] Він же стверджує, що цей термін означає «крайність: максимально можливий панк».[94] Келефа Санне вказує, що «hardcore» стосувався також позиції «замикання всередині» сцени та «ігнорування ширшого суспільства» з метою досягти відчуття «спільної мети» та належності до спільноти.[14] Санне наводить як приклад підходу до «громадянства сцени» відбір учасників Agnostic Front: потенційних членів брали з місцевої хардкор-спільноти та з постійних учасників мош-пітів на концертах, а не через музичні прослуховування.[14]

Історія

[ред. | ред. код]

Кінець 1970-х і початок 1980-х

[ред. | ред. код]

Сполучені Штати

[ред. | ред. код]
Лос-Анджелес
[ред. | ред. код]
Хардкор-панк провів лінію в піску між прихильниками старого та авангардного року і новою зграєю підлітків, що підростали. Для одних музика (й її фанати) була гучною, бридкою і незрозумілою; для інших хардкор був єдиною музикою, що мала значення. У рок-музиці виник рідкісний розрив поколінь. А саме тоді й відбуваються захопливі речі.

Музичний журналіст Майкл Езеррад у книжці Our Band Could Be Your Life (2001)[95]

Майкл Азеррад пише, що «до 1979 року оригінальна панк-сцена [в Південній Каліфорнії] майже повністю зникла» і її замінила музика, доведена до суті, але з вищими темпами, що стала відомою як «hardcore».[96] Стівен Блаш вважає, що першим хардкор-релізом на Західному узбережжі став Out of Vogue гурту з Санта-Ани Middle Class.[97] Гурт започаткував «вигукнутий», швидкісний різновид панку, який сформував звучання хардкору, що невдовзі проявився. За впливом на сцену хардкору Black Flag часто називають найвпливовішою групою. Азеррад називає Black Flag «хрещеними батьками» хардкор-панку і твердить, що більше ніж «флагманський гурт американського хардкору», вони були «обов’язковою до прослуховування музикою для всіх, хто цікавився андеграундом».[98] Блаш каже, що Black Flag для хардкору були тим, чим Sex Pistols і Ramones — для панку.[99] Сформовані в Гермоса-Біч, Каліфорнія, гітаристом і головним автором пісень Грегом Гінном, вони зіграли перший концерт у грудні 1977-го. Спершу звались Panic, а 1978 року змінили назву на Black Flag.[100] У 2002-му під час інтерв’ю з Нардвуаром вокаліст Dead Kennedys Джелло Біафра на питання про його, на думку, перший хардкор-запис відповів: «Сингл Sound Of Imker Train of Doomsday наприкінці 60-х у Голландії. Єдиний справжній хардкор-реліз 60-х, про який я знаю».[101]

До 1979 року до Black Flag долучилися інші «Саут-Бей»-гурти хардкору — Minutemen (які ділили з ними репетиційну базу до спільного виселення), а також Circle Jerks (де співав перший вокаліст Black Flag Кіт Морріс).[102] Із Голлівуда ще два хардкор-панк гурти, Fear і Germs, з’явилися поруч із Black Flag і Circle Jerks у документалці Пенелопи Сфіріс The Decline of Western Civilization (1981).[103] Коли фільм вийшов, інші хардкор-гурти з округу Лос-Анджелес також заявили про себе, зокрема Bad Religion, Descendents, Red Kross, Rhino 39, Suicidal Tendencies, Wasted Youth, Youth Brigade і Youth Gone Mad.[104] У сусідньому Орандж-Каунті діяли the Adolescents, Agent Orange, China White, Social Distortion, Shattered Faith, T.S.O.L. та Uniform Choice, а північніше Лос-Анджелеса, навколо Окснарда, сформувалася сцена «nardcore» із гуртами Agression, Ill Repute, Dr. Know і Rich Kids on LSD.[105]

Майк Вотт, колишній басист Minutemen, на концерті 2013 року

Тоді як популярні «традиційні» панк-гурти — the Clash, Ramones і Sex Pistols — підписувалися з мейджорами, хардкор-панк гурти зазвичай — ні. Black Flag ненадовго підписалися з дочірньою компанією MCA Unicorn Records, але їх викинули через те, що один із керівників назвав їхню музику «антибатьківською».[106] Замість того, щоб добиватися уваги мейджор-лейблів, хардкор-гурти створювали власні незалежні лейбли і самі розповсюджували платівки. Гінн заснував SST Records, що випустив дебютний EP Black Flag Nervous Breakdown 1979 року. Пізніше SST видали низку альбомів інших хардкор-артистів і, за словами Езеррада, стали «безперечно найвпливовішим і найпопулярнішим андеграундним інді-лейблом 80-х».[98] За ними з’явилися й інші успішні лейбли, якими керували артисти — BYO Records (Шон і Марк Стерни з Youth Brigade),[107] Epitaph Records (заснований Бреттом Ґуревіцем із Bad Religion),[108] New Alliance Records (Д. Бун і Майк Вотт із Minutemen),[109] а також фанатські лейбли Frontier Records і Slash Records.

Гурти також самі фінансували та організовували тури. Виступи Black Flag у 1980-му й 1981-му познайомили їх із зародженням хардкор-сцен у багатьох частинах Північної Америки й проклали маршрути для наступних гастролерів.[110][111][112] Концерти ранньої Лос-Анджелеської хардкор-сцени дедалі частіше перетворювалися на місця насильницьких сутичок між поліцією та глядачами. Іншим джерелом насильства в ЛА була напруга, створена, як писав один автор, «вторгненням агресивних приміських позерів» у хардкор-майданчики.[113] Насильство на хардкор-концертах зображали в епізодах популярних телешоу CHiPs і Quincy, M.E..[114]

У доінтернетну епоху фанзини (zines) давали членам хардкор-сцени змогу дізнаватися про гурти, клуби й лейбли. Зіни зазвичай містили огляди концертів і релізів, інтерв’ю з гуртами, листи, рекламу платівок і лейблів, і це були DIY-продукти — «свідомо аматорські, зазвичай ручної роботи». Зін We Got Power описував Лос-Анджелеську сцену 1981–1984 років, включно з оглядами концертів і інтерв’ю з D.O.A., Misfits, Black Flag, Suicidal Tendencies і Circle Jerks.[115]

Сан-Франциско
[ред. | ред. код]
Jello Biafra виступає з Dead Kennedys

Невдовзі після дебюту Black Flag у Лос-Анджелесі в Сан-Франциско сформувалися Dead Kennedys. Хоча ранні релізи гурту гралися ближче до традиційного панк-року, In God We Trust, Inc. (1981) означив перехід у хардкор. Подібно до Black Flag і Youth Brigade, Dead Kennedys випускали альбоми на власному лейблі — у їхньому випадку це Alternative Tentacles. Сцені особливо допоміг сан-франциський клуб Mabuhay Gardens, чий імпресаріо Дірк Дірксен став відомий як «Папа панку».[116] Іншою важливою інституцією був Maximumrocknroll Тіма Йоганнана, що стартував як радіошоу 1977-го, а 1982-го розрісся в фанзин.[117]

Хоча сцена була меншою, ніж у Лос-Анджелесі, на початку 1980-х у затоки Сан-Франциско виникла низка помітних гуртів, зокрема Bl'ast, Crucifix, the Faction, Fang, Flipper і Whipping Boy.[118] Крім того, в цей час такі значущі гурти з Техасу, як Dirty Rotten Imbeciles, the Dicks, MDC, Rhythm Pigs і Verbal Abuse, всі переїхали до Сан-Франциско.[119] Трохи далі від затоки, сакраментський гурт Tales of Terror називали, зокрема Марком Армом, ключовим натхненням для руху ґрандж.[120]

Вашингтон, округ Колумбія
[ред. | ред. код]

Першим гуртом хардкор-панку, що виник на Східному узбережжі США, став вашингтонський Bad Brains. Спочатку, у 1977 році, вони сформувалися як джаз-фʼюжн ансамбль під назвою Mind Power і складалися виключно з учасників афроамериканського походження; їхні ранні спроби у хардкорі вирізнялися одними з найшвидших темпів у рок-музиці.[121] У 1980 році гурт випустив дебютний сингл «Pay to Cum» і суттєво вплинув на формування вашингтонської хардкор-сцени. Історик хардкору Стівен Блаш називає цей сингл першою платівкою східноузбережного хардкору.[122]

Ян Маккей та Джефф Нельсон, натхненні Bad Brains, у 1979 році створили гурт Teen Idles. Колектив розпався у 1980-му, а Маккей і Нельсон заснували Minor Threat — гурт, який, окрім Bad Brains, мабуть, справив найбільший вплив на жанр хардкор-панку; його внесок у музику, етику, естетику та етос широко визнається хардкор-гуртами і в 2020-х роках.[123] Гурт використовував швидші ритми та більш агресивні, менш мелодичні рифи, ніж це було прийнято на той час. Minor Threat популяризували рух стрейт-едж піснею «Straight Edge», у якій висловлювалися проти алкоголю, наркотиків і випадкових статевих зв’язків.[124][125] Маккей і Нельсон керували власним лейблом Dischord Records, який видавав платівки гуртів вашингтонської хардкор-сцени, зокрема The Faith, Iron Cross, Scream, State of Alert, Government Issue, Void та вашингтонської Youth Brigade. Компіляція Flex Your Head стала знаковим документом ранньої вашингтонської сцени 1980-х. Лейбл працював із будинку Dischord House — вашингтонського панк-хаусу. Генрі Роллінз, який здобув відомість як фронтмен каліфорнійського гурту Black Flag, а згодом і власного Rollins Band, виріс у Вашингтоні, співав у State of Alert і зазнав впливу музики Bad Brains та гуртів, у яких грав його друг дитинства Ян Маккей.[126]

Традиція проведення концертів «для всіх вікових категорій» у невеликих DIY-просторах має коріння в ранньому вашингтонському стрейт-едж русі. Вона виникла з ідеї, що люди будь-якого віку повинні мати доступ до музики, незалежно від того, досягли вони віку, з якого дозволено вживати алкоголь, чи ні.[127]

Бостон
[ред. | ред. код]

Серед знакових бостонських хардкор-гуртів були the F.U.'s, the Freeze, Gang Green, Jerry's Kids, Siege, DYS, Negative FX і SS Decontrol. Учасники трьох останніх гуртів зазнали впливу вашингтонського руху стрейт-едж і входили до «Boston Crew» — здебільшого стрейт-едж компанії друзів, відомої тим, що влаштовувала бійки з людьми, які вживали алкоголь чи наркотики.[128] Деякі учасники Boston Crew згодом заснували гурт Slapshot,[128] а також до складу входив майбутній вокаліст Mighty Mighty Bosstones Дікі Барретт, який тоді грав у гурті Impact Unit,[129] і намалював обкладинку для альбому DYS Brotherhood.[130]

1982 року Modern Method Records випустив This Is Boston, Not L.A. — збірку бостонської хардкор-сцени. Окрім Modern Method, важливим був і лейбл Taang! Records, що видавав записи багатьох із згаданих бостонських хардкор-гуртів.[131]

Поза межами Бостона діяли гурти із Західного Массачусетсу — Deep Wound (у складі були майбутні учасники Dinosaur Jr. Джей Маскіс і Лу Барлоу) та Outpatients, які також приїздили до Бостона з концертами.[132] З сусіднього Манчестера (штат Нью-Гемпшир) походив сольний виконавець Джі Джі Аллін, який, на противагу стрейт-едж, уживав великі дози алкоголю й наркотиків і зрештою помер від передозування героїном.[133] Виступи Алліна включали дефекацію на сцені з подальшим киданням екскрементів у публіку.[134]

Нью-Йорк
[ред. | ред. код]
Фасад музичного клубу CBGB у Нью-Йорку

Нью-йоркська хардкор-сцена сформувалася у 1981 році, коли Bad Brains переїхали сюди з Вашингтона, округ Колумбія.[135][136] Починаючи з 1981 року, у місті з’явилася хвиля нових хардкор-гуртів, серед яких Agnostic Front, Beastie Boys, Cro-Mags, Cause for Alarm, The Mob, Murphy's Law, Reagan Youth і Warzone. Ряд гуртів, пов’язаних із нью-йоркською сценою, походили з Нью-Джерсі, зокрема Misfits, Adrenalin OD і Hogan's Heroes.[137][138] Стівен Блаш називає Misfits «ключовими для злету хардкору».[139] Нью-йоркський хардкор більше наголошував на ритмі, частково завдяки використанню гітарних акордів із глушінням долонею — підхід, відомий як нью-йоркський «chug».[14] Сцена була відома жорстким етосом, «бандитизмом» та клубними шоу, що нерідко перетворювалися на хаотичний «полігон» або навіть «поле бою».[14]

На початку 1980-х нью-йоркська хардкор-сцена тяжіла до сквотів і клубних осередків.[14] Після їхнього закриття осереддям стала маленька нічна бар-локація A7 на Лоуер-Іст-Сайді, а згодом — легендарний CBGB. Протягом кількох років CBGB проводив щотижневі недільні денні хардкор-концерти (matinées), але у 1990-му через насильство Крістал заборонив хардкор-виступи в клубі.[140]

Agnostic Front виступають

Ранню підтримку на радіо в навколишньому триштатному регіоні забезпечував Пат Данкан, який із 1979 року щотижня запрошував панк- і хардкор-гурти в ефір WFMU.[141] У Бріджпорті (Коннектикут) на WPKN виходила хардкор-програма Capital Radio, яку з лютого 1979-го до кінця 1983-го вів Бред Моррісон. У самому Нью-Йорку Тім Соммер вів Noise The Show на WNYU.[142]

До 1984 року Ramones, один із першопрохідців нью-йоркського панку, експериментували з хардкором — пісні «Wart Hog» і «Endless Vacation» увійшли до альбому Too Tough To Die.[143]

Інші регіони США
[ред. | ред. код]

Міннеаполіська сцена включала гурти Hüsker Dü та The Replacements, у Чикаго діяли Articles of Faith, Big Black і Naked Raygun. Район Детройта був домівкою для Crucifucks, Degenerates, Meatmen, Negative Approach, Spite і Violent Apathy. Із Огайо походили Момійські Necros і дейтонські Toxic Reasons.[144][145] Зін Touch and Go висвітлював цю хардкор-сцену Середнього Заходу з 1979 по 1983 роки.[115]

JFA і Meat Puppets були з Фінікса, 7 Seconds — з Ріно, а Butthole Surfers, Big Boys, the Dicks, Dirty Rotten Imbeciles (D.R.I.), Really Red, Verbal Abuse і MDC — з Техасу. Портлендська хардкор-сцена включала Poison Idea і Final Warning, а на північ — у штаті Вашингтон — діяли the Accüsed, Melvins, the Fartz і 10 Minute Warning (у двох останніх грав майбутній учасник Guns N' Roses Дафф Маккаган).[146] Інші помітні гурти того часу з’являлися й у місцях без великих сцен, як-от Ролі (Північна Кароліна) з Corrosion of Conformity.

Канада

[ред. | ред. код]

D.O.A. утворилися у Ванкувері (Британська Колумбія) 1978 року і були одними з перших, хто назвав свій стиль «хардкор», випустивши альбом Hardcore '81. Інші ранні гурти з Британської Колумбії — Dayglo Abortions (1979), Subhumans і The Skulls.

Nomeansno — хардкор-гурт, що походить із Вікторії (Британська Колумбія), а нині базується у Ванкувері. SNFU утворилися в Едмонтоні у 1981-му і згодом теж перебралися до Ванкувера. Bunchofuckingoofs із району Kensington Market у Торонто (Онтаріо) сформувалися в листопаді 1983 року як відповідь на «місцеву війну з нюхачами клею — наци-скінхедами».[147] У Монреалі Asexuals допомогли сформувати сцену, яка стала обов’язковою зупинкою для панк- і хардкор-гуртів, що їхали на північний схід США.[148]

Велика Британія

[ред. | ред. код]
Британський анархо-панк та Д-біт гурт Antisect у Брайтоні, 1985

У Великій Британії рання хардкор-сцена була дуже плідною. Її називали по-різному: «UK Hardcore», «UK 82», «друга хвиля панку»,[149] «реальний панк»,[150] і «No Future punk».[151] Вона спиралася на попередній панк-саунд і додавала настирливі, важкі барабанні біти та сильно перевантажені гітари з NWOBHM, особливо Motörhead.[152] Заснований 1977 року в Сток-он-Тренті гурт Discharge справив величезний вплив на інші європейські хардкор-колективи. AllMusic описує їхній звук як «швидкісний шумовий перевантаження» з «скаженою хвилею шуму».[153] Їхній стиль отримав назву D-beat — термін походить від характерного барабанного ритму, з яким асоціюють численних наслідувачів Discharge у 1980-х.[154]

Інший британський гурт, the Varukers, був одним із перших D-beat колективів,[155] а шотландці the Exploited також мали вплив; термін «UK 82» (назва британського хардкору початку 1980-х) походить від їхньої пісні. На відміну від ранніх американських хардкор-гуртів, вони робили акцент на зовнішності. Фронтмен Вольтер «Вотті» Бухан мав величезний червоний ірокез, а гурт продовжував носити свастики — підхід, успадкований від панків 1970-х, як-от Сід Вішез. Через це Exploited інші учасники сцени називали «мультяшними панками».[156] Серед інших впливових британських колективів того періоду — GBH, Anti-Establishment, Antisect, Broken Bones, Chaos UK, Conflict, Dogsflesh, English Dogs і новатори грайндкору Napalm Death.

Інші країни

[ред. | ред. код]

В Італії у 1980-х сформувалася хардкор-сцена з гуртами Wretched, Raw Power і Negazione. У Швеції з’явилися впливові колективи Anti Cimex, Disfear і Mob 47. У Фінляндії одним із перших хардкор-гуртів були Terveet Kädet. У Східній Європі помітними були угорські Galloping Coroners (з 1975 року), югославські Niet із Любляни 1980-х та KBO!

У Японії сцена виникла як протест проти соціально-економічних змін кінця 1970-х — 1980-х. За перший гурт вважають SS (1977).[157] Незабаром з’явилися the Stalin і GISM (обидва — 1980). Серед інших відомих японських гуртів — Balzac, Bomb Factory, Disclose (D-beat), Garlic Boys, Gauze, S.O.B.,[158] і the Star Club.

Середина — кінець 1980-х

[ред. | ред. код]
Corrosion of Conformity виступають у Денвері, 1986

У середині 1980-х хардкор-сцена переживала перехід: низка впливових гуртів раннього десятиліття змінила звучання або розпалася. Наприклад, альбом Black Flag My War (1984), що збігся з відрощуванням учасниками довгого волосся, критикували за «перехід до геві-металу».[159] Другий бік платівки називають «дорожньою картою» для сладж-металу, з впливом дум-металу.[159][160] Остаточний розпад Black Flag у 1986-му збігся з розпадом ще одного з найвпливовіших хардкор-гуртів — Dead Kennedys.[161][162]

До 1985 року бостонські SS Decontrol і DYS перейшли до металу; те саме зробили F.U.'s, змінивши назву на «Straw Dogs».[163] Наприкінці того ж року SSD і DYS розпалися.[164][165] Інші гурти середини 1980-х додали більше металевих рифів і розвинули ще важче звучання — Corrosion of Conformity, Cro-Mags і D.R.I. стали відомими як представники кросовер-трешу.[166] Такі гурти, як Cro-Mags, надихалися ранніми піснями Bad Brains на кшталт Supertouch/Shitfit у використанні важких брейкдаунів у хардкор-панку.[167]

Bad Religion ненадовго розпалися в 1984-му після прогресив-рокового альбому Into the Unknown. Вони повернулися до витоків на EP Back to the Known (1985), а з Suffer (1988) утвердили більш мелодійний, прямолінійний панк-рок.[168] 1986 року лос-анджелеська Youth Brigade змінила назву на The Brigade і подалася в бік звучання, яке Los Angeles Times порівнювала з мейнстрим-гуртами U2, R.E.M. і Big Country.[169] Наступного року вони розпалися.[170]

Гурти Minutemen, Meat Puppets, Hüsker Dü і The Replacements змінили стиль, еволюціонувавши до альтернативного року.[171] Приблизно в той самий час у впливовій вашингтонській хардкор-сцені влітку 1985 року відбувся соціальний рух Revolution Summer. Він поставив під сумнів першу хвилю хардкору, ставлення фанів і гуртів до неї, а також образ панків у мас-медіа. Колективи руху часто виступали проти насильства (зокрема на концертах — проти слему), а також проти сексизму у сцені. Гурти Rites of Spring, Embrace і Dag Nasty, пов’язані з рухом, надихнули емоційний хардкор і початкове емо кінця 1980-х — 1990-х.[172][173] Подальший жанр пост-хардкор, започаткований гуртами на кшталт Fugazi, став еволюцією хардкору і виріс із середовища Revolution Summer.[174] T.S.O.L., які вже звернулися до готик-року, з альбомом Revenge (1986) стали хард-рок-гуртом; їх порівнювали з Poison і Faster Pussycat, а також вони гастролювали з Guns N' Roses.[175] Другий альбом Red Kross Neurotica (1987) описували як поєднання поп-року та арт-року.[176] Beastie Boys здобули популярність у хіп-хопі, а Bad Brains додали більше реґі до свого звучання — зокрема на альбомі Quickness (1989).[177]

Youth of Today на концерті 2010 року

Починаючи з 1986-го, у нью-йоркському хардкорі набув значення рух youth crew. Натхненний ранніми гуртами на кшталт 7 Seconds, Minor Threat і SSD, чиї учасники були стрейт-едж і у текстах акцентували братерство та спільнотні цінності, youth crew став реакцією проти домінування металу в хардкорі того часу. Рух гуртувався навколо Youth of Today і розростався завдяки гуртам, підписаним на лейбл вокаліста Youth of Today Рея Каппо Revelation Records — зокрема Gorilla Biscuits, Bold і Side by Side.[178] Після виходу другого альбому Break Down the Walls (1986) Youth of Today активно гастролювали США та світом, що сприяло поширенню ідей youth crew і появі численних гуртів. Особливо цей стиль укорінився у Південній Каліфорнії,[179] де Chain of Strength стали одним із провідних гуртів стилю.[178] Згодом у стилі зʼявився вплив того самого металу, проти якого він виступав спочатку, що помітно у звучанні Judge.[180]

У другій половині 1980-х у межах стрейт-еджу виникла більш мілітаризована субкультура hardline, пов’язана з членами анархо-панк руху, що пропагувала веганство і радикальний екологізм. Vegan Reich спершу існували як спільнота активістів за звільнення тварин, а згодом стали гуртом у 1986-му, аби просувати свої погляди; утім у 1988 році вони дистанціювалися від ширшого анархістського руху США через негативну реакцію громади на їхні антикарністські погляди.[181] Вокаліст Vegan Reich Шон Муттакі та вокаліст Raid Стів Ловетт сформулювали філософію hardline і започаткували його музичний рух разом із британським гуртом Statement. Хоча hardline відкрито позиціонувався радше як політичний, анархістський напрям думки, ніж як субкультура хардкору, його активісти почали адресно просувати свої погляди саме до учасників стрейт-едж сцени кінця 1980-х через її ширшу привабливість.[182] Рух швидко поширився у Мемфісі та Індіанаполісі, а потім у Солт-Лейк-Сіті та Сіракузах.[183]

1990-ті

[ред. | ред. код]
Integrity були одними з піонерів металкору на початку 1990-х.

На початку 1990-х відбулося становлення металкору. Однією з найперших металкор-сцен була сцена Клівленда, Огайо, очолювана Integrity та Ringworm.[184] Дебютний альбом Integrity Those Who Fear Tomorrow (1991) поєднав хардкор з апокаліптичними текстами та металевими гітарними соло й «chug»-рифами, створивши один із засадничих альбомів жанру.[185] Письменник журналу Revolver Елі Еніс зазначив, що цей альбом «вплинув практично на кожен брейкдаун, записаний відтоді».[186] Філадельфійські Starkweather і нью-джерсійські Rorschach також були ранніми представниками жанру.[187][188] 1993 року Earth Crisis випустили «Firestorm» — одну з найвпливовіших пісень жанру,[189] що зрештою популяризувала войовничу веганську стрейт-едж етику та «chug»-рифи.[190] Невдовзі це звучання поширилося до Бостона з Overcast та Converge[191] і Нью-Йорка з All Out War та Merauder.[192]

У цей період у мейнстримній музиці 1994 року панк-рок досяг комерційного успіху завдяки таким популярним гуртам, як Green Day, the Offspring і Rancid.[193] Хоча зазвичай граючи поп-панк, альбом Green Day Nimrod (1997) містив дві пісні («Platypus [I Hate You]» і «Take Back»), які описували як хардкор;[194][195][196][197] тим часом Rancid у 2000 році записали хардкорний альбом Rancid.[198] Того ж року, коли панк знову став популярним — 1994-го, — Sick of It All випустили альбом Scratch the Surface на мейджор-лейблі East West Records. За словами фронтмена Лу Коллера, люди думали, що вони перетворяться з хардкор-гурту на такий, що звучить як Green Day, тож гурт свідомо зробив альбом важчим за все попереднє. Платівка стала неочікуваним успіхом, а сингл «Step Down» постійно звучав на MTV завдяки іронічному кліпу з блукаючим репортером, який «викриває» світ хардкору та показує, як виконувати різні хардкорні танцювальні рухи.[199] Десятиліття також відзначилося зростанням популярності поп-панк-гуртів, як-от New Found Glory та Saves the Day, які привертали увагу фанів хардкору завдяки зв’язкам учасників із сучасною хардкор-сценою.[200][201]

Як реакція на домінування металізованого хардкору серед стрейт-едж-гуртів, приблизно 1996 року розпочалося відродження звучання гуртів стилю youth crew.[202] До нього долучилися In My Eyes, Bane, Ten Yard Fight і Floorpunch, які використовували ключові риси колективів кінця 1980-х — хорові скандування, високі темпи та тематичні мотиви стрейт-еджа, єдності й вегетаріанства.[203][204] Також у цей час Рей Каппо з Youth of Today заснував гурт Better Than a Thousand разом із Кеном Олденом і Ґремом Лендом з раннього стрейт-едж-гурту 1990-х Battery, створивши звучання, що теж відсилало до тієї епохи.[205] Інші гурти поєднували стрейт-едж із додатковими ідеями, як-от християнський хардкор (Call to Preserve,[206] The Red Baron,[207] xLooking Forwardx,[208]), єврейський гурт Sons of Abraham,[209] квіркор-гурт Limp Wrist,[210] гурт правого крила з антиіммігрантськими поглядами One Life Crew,[211][212] та антикапіталістичні гурти Manliftingbanner і Refused.[213]

Наприкінці 1990-х виникла низка течій, що намагалися протистояти гіпермаскулінності, яку прийняв хардкор. Однією з них був fashioncore, що походив від металкор-гуртів з Округу Ориндж, зокрема Eighteen Visions. Рух наголошував на стилі одягу музикантів і призвів до того, що багато хто в хардкорі почав носити вузькі джинси, сорочки з коміром і білі пояси, а також запроваджувати пофарбовані, випрямлені та зачесані набік чуби. Sass music виникла з тією ж метою, додаючи такі елементи, як гомоеротичні тексти, шепеляві вокали, танцювальні частини та іноді синтезатори.[214]

Коли 1990-ті добігали кінця, хвиля металкор-гуртів почала інтегровувати елементи мелодійного дез-металу у своє звучання. Так сформувався ранній варіант того, що стане мелодійним металкором; серед найперших релізів стилю — Somber Eyes to the Sky (1997) від Shadows Fall, This Day All Gods Die (1999) від Undying, The Prophecy Fulfilled (1999) від Darkest Hour, Above the Fall of Man (1999) від Unearth, і Rain in Endless Fall (1999) від Prayer for Cleansing.[215] Письменник CMJ Ентоні Делія також відзначав, що флоридські Poison the Well і їхні перші два альбоми The Opposite of December... A Season of Separation (1999) та Tear from the Red (2002) «створили шаблон для більшості» майбутніх гуртів мелодичного металкору.[216]

2000-ті

[ред. | ред. код]
Вокаліст Нуно Перейра на концерті A Wilhelm Scream

До 1999–2000 років відродження youth crew пішло на спад: Ten Yard Fight, In My Eyes і Floorpunch розпалися. Як реакцію на одноманітність і простоту, яких набула сцена, гітарист Ten Yard Fight Тім Коссар і роуді гурту Веслі Айзолд створили American Nightmare.[217] Попри музичне коріння у відродженні youth crew, негативні, поетичні тексти гурту про самоненависть були натхненні такими колективами, як the Smiths.[203][218] Вплив American Nightmare швидко став помітним у їхньому рідному Бостоні,[217] а з виходом дебютного альбому Background Music (2001)[203] поширився по всій країні; за ними прийшла хвиля гуртів, включно з Ceremony, Ruiner, Modern Life Is War, the Hope Conspiracy та Killing the Dream.[219][220] Водночас виникла й реакція на цей рух — її започаткували Mental, а невдовзі до них приєдналися Have Heart.[221] Успіх Have Heart сприяв зростанню популярності інших гуртів позитивного хардкору, як-от Champion, Verse і Sinking Ships, а також підвищенню ролі Bridge 9 Records.[222][223] В огляді AllMusic Ґреґ Пратор, пишучи про гурт лейблу Energy, зазначав: «Хоча навряд чи варто називати Energy “хардкор-бой-бендом”, їхня схильність до мейнстриму незаперечна на всьому Invasions of the Mind».[224] Friends Stand United (FSU) сформувалися в Бостоні у 1980-х, намагаючись витіснити зі сцени неонацистів.[225] На початку 2000-х осередки FSU були у Філадельфії, Чикаго, Аризоні, Лос-Анджелесі, Сіетлі, Північній частині штату Нью-Йорк і Нью-Джерсі; вважалося, що в організації близько 200 учасників.[226] Зрештою ФБР класифікувало FSU як вуличну банду, яка застосовує насильницькі методи та неодноразово нападає на людей на хардкор-концертах і вулицях Бостона. У зв’язку з діяльністю банди Джеймс у підсумку відбув термін за рекет.[227]

Зі зростанням популярності панк-року в середині 1990-х і в 2000-х додаткові хардкор-гурти почали підписувати контракти з мейджор-лейблами. 2001 року нью-йоркські H2O випустили альбом Go на MCA, однак він не приніс гурту великого успіху та розчарував давніх фанатів.[228] У 2002 році AFI підписали контракт із DreamWorks Records, але суттєво змінили своє звучання для успішного мейджор-дебюту Sing the Sorrow. Чиказькі Rise Against перейшли на Geffen Records, і три їхні релізи на цьому лейблі отримали платинову сертифікацію RIAA.[229] Подібно до AFI, Rise Against поступово прибрали елементи хардкору зі своєї музики, що завершилося альбомом Appeal to Reason (2008), де бракувало інтенсивності ранніх робіт.[230] Британський гурт Gallows підписався на Warner Bros. Records на суму £1 млн.[231] Їхній мейджор-дебют Grey Britain був агресивнішим за попередній матеріал, і згодом гурт розірвав контракт із лейблом.[232] Їхній успіх допоміг привернути увагу до інших британських хардкор-актів того часу, як-от the Ghost of a Thousand і Heights.[233] Лос-анджелеський гурт The Bronx ненадовго співпрацював з Island Def Jam Music Group для релізу свого одноіменного альбому 2006 року, який журнал Spin включив до топ-40 платівок року.[234] Вони також з’явилися в біографічному фільмі про Дарбі Креша What We Do Is Secret, граючи учасників Black Flag. У 2007 році Торонтовські Fucked Up виступили на MTV Live Canada, де їх оголосили як «Effed Up».[235] Під час виконання пісні «Baiting the Public» більшість публіки влаштувала мошпіт, що спричинило пошкодження студійного майданчика на суму близько 2000 доларів..[236] Згодом Fucked Up здобули Polaris Music Prize 2009 за альбом The Chemistry of Common Life.[237]

Австралійський хардкор у цей час також набув розмаху з гуртами Miles Away, Break Even, 50 Lions (створений 2005 року) та Iron Mind (створений 2006 року). Жанр звучав у національному ефірі мережі Triple J у програмі short.fast.loud.[238] Серед австралійських лейблів, що випускали хардкор, — Broken Hive Records, Resist Records та UNFD Records."""

2010-ті

[ред. | ред. код]
Turnstile — один із найпомітніших гуртів на хардкор-сцені від часу свого створення у 2010 році.

Коли у другій половині 2000-х розпалося багато гуртів, а жанр хардкор загалом став звучати одноманітніше, 2010-ті перетворилися на десятиліття експериментів і синтезу в хардкор-музиці, підживлених доступом до стримінгових сервісів.[239] Спираючись на елементи інших епох і жанрів та співпрацюючи з ними, хардкор зростав у міру перетину музичних стилів. Наприклад, гурт Trash Talk почав співпрацювати з артистами на кшталт Тайлера, the Creator та його хіп-хоп-об’єднання Odd Future.[240] Тим часом гурти на кшталт Fury,[241] Fiddlehead,[242] і Give[243] здобули значну увагу на андеграундному рівні завдяки ліриці та різноманітному звучанню.[244][245][246] Інші помітні гурти, як-от Title Fight і Basement, привнесли до хардкору елементи шугейзу та нойз-року 1990-х.[247][248]

Trapped Under Ice були одними з найпомітніших гуртів у хардкорі на початку 2010-х. Їхній другий альбом Big Kiss Goodnight (2011) змінив звуковий ландшафт хардкору того часу,[249] а автор Stereogum Том Брейгам у статті 2023 року зазначив: «Минуло вже багато років відтоді, як ми отримали нову пісню Trapped Under Ice, але вплив цього гурту й досі ширяє над усім хардкор-ландшафтом».[250] Однак у 2013 році гурт раптово припинив діяльність, розчарований інтересом до них із боку музичної індустрії. Тим часом учасники зосередилися на інших проєктах — Angel Dust, Diamond Youth, Down to Nothing та Turnstile.[249] Звернення Angel Dust до інді-попу, а Turnstile — до серф-музики 1960-х і альтернативного року 1990-х також зробили їх потужними гравцями в наступному десятилітті.[251]

На початку — у середині 2010-х низку британських хардкор-панк-гуртів почали репрезентувати як учасників нового музичного руху під назвою Нова хвиля британського хардкору (NWOBHC) — терміна, який запровадив Адам Малік із Essence Records.[252] Зазвичай гурти цього напрямку надихаються бостонським і нью-йоркським хардкором 1980-х.[253] З рухом пов’язують Arms Race,[254][253] Violent Reaction,[255] Big Cheese,[256] Higher Power, Perspex Flesh, Mob Rules, the Flex і Blind Authority.[252] Деякі гурти, як-от Rapture,[257] Violent Reaction[252] і Payday,[258] — стрейт-едж.

У цей час у США, Канаді, Пакистані та Індонезії з’явилися мусульманські хардкор-гурти. Розвиток мусульманського хардкору пов’язують із впливом документального фільму 2010 року Taqwacore про цю сцену. Серед гуртів — the Kominas із Бостона, суто жіночий Secret Trial Five із Торонто, Al Thawra («Сила») з Чикаго «та навіть кілька гуртів у Пакистані та Індонезії».[259] Частково завдяки розвитку цифрових комунікацій посилилася взаємодія між хардкор-сценами різних місць і піджанрів, особливо в Європі. У вересні 2017 року Bandcamp Daily написав, що Fluff Fest, який відбувається в Чехії з 2000 року та збирає міжнародний лайн-ап незалежних гуртів від краст-панку до скрімо, «утвердився як головна DIY-подія хардкор-панку в Європі».[260]

Упродовж десятиліття чимало хардкор-гуртів також досягали помітних результатів у чартах. Turnstile підписали контракт із Roadrunner Records у 2017 році та випустили другий альбом Time & Space у 2018-му, який очолив чарт Billboard Heatseekers.[261] Gouge Away, засновані 2012 року у Форт-Лодердейлі, Флорида, піднялися з альбомом Burnt Sugar до 46-го місця в Billboard Independent Albums.[262] Code Orange, засновані 2008 року в Піттсбурзі, з другим альбомом I Am King (2014) досягли 96-го місця в Billboard 200, а наступний — Forever (2017) — піднявся до 62-го.[263] Кентуккійський хардкор-гурт Knocked Loose, створений 2013 року, випустив дебютний альбом Laugh Tracks у 2016-му, який досяг 163-го місця у Billboard 200. Його продовження A Different Shade of Blue вийшло 2019-го і піднялося до 26-го місця.[264] Багато з цих гуртів належали до хвилі колективів, що здобували визнання, повертаючи металізоване хардкор-звучання гуртів 1990-х, серед яких Vein.fm,[265] Code Orange, Knocked Loose, Varials, Jesus Piece, Counterparts і Kublai Khan.

Наприкінці 2010-х хардкор-сцена помітно зросла, і в ній з’явилися гурти, що надихалися стилями, зазвичай віддаленими від жанру, такими як індастріал, геві-метал, постпанк і ню-метал.[266] Приблизно в цей час мейнстримні репери почали асоціювати себе з хардкор-сценою. Playboi Carti використав кадр із хардкор-концерту як обкладинку свого альбому Die Lit (2018), Denzel Curry у 2019 році співпрацював із Bad Brains і Fucked Up,[266] а реп-гурти Suicideboys і City Morgue брали в тури хардкор-гурти Turnstile та Trash Talk.[267] Репери Wicca Phase Springs Eternal і Ghostemane навіть почали виступати у складі хардкор-гуртів.[266] У вересні 2019 року реп-гурт Injury Reserve випустив спільний трек із Code Orange та JPEGMafia.[268]

2019 року впливовий бостонський хардкор-гурт 2000-х Have Heart возз’єднався для виступів у чотирьох локаціях після десятирічної перерви. Один із концертів відбувся просто неба біля Worcester Palladium у Массачусетсі та зібрав близько 10 000 людей, ставши найбільшим окремим хардкор-шоу в історії.[269]

2020-ті

[ред. | ред. код]
Underneath (2020) гурту Code Orange досяг значного успіху в чартах і здобув універсальне визнання критиків.

Пандемія COVID-19 у 2020 році ускладнила можливість живих виступів.[270] Це спричинило глибокий цифровий зсув в інді-музиці: багато гуртів почали проводити лайвстрими для фанів, доки не відновилися фізичні шоу.[271] Через обмеження на фізичні контакти спільнота хардкору спиралася на активність у соцмережах, подкасти, зини та відеоконтент, щоб залишатися на зв’язку онлайн.[272][273] У цей період низка хардкор-релізів отримала медійну та онлайн-увагу, що перевищила звичні межі жанру, зокрема Underneath (2020) Code Orange, 27 Miles Underwater (2021) Higher Power і Glow On (2021) Turnstile.[274] Underneath очолив британський чарт Rock & Metal Albums,[275] досяг другого місця в американському чарті Top Tastemaker Albums,[276] і здобув універсальне критичне визнання.[277] Higher Power журнал Metal Hammer назвав «гуртом, який переосмислює хардкор для нового покоління»,[278] а в опитуванні фанів Revolver їх визнали британським гуртом із найбільшими шансами вийти в мейнстрим.[279] Утім, саме Glow On спричинив міжнародний вибух популярності жанру та проклав шлях до подальших успіхів гуртів Zulu, High Vis і Speed.[280] Glow On також отримав універсальне визнання критиків,[281] посів друге місце в британському чарті Rock & Metal Albums,[282] і 30-те — у головному чарті Billboard 200.[283] Подкаст New York Times зарахував низку вірусних відео лайв-виступів хардкор-гуртів до чинників зростання популярності жанру — зокрема дебютний виступ Sunami у Сан-Хосе 26 жовтня 2019 року, відео Hate5six від 3 липня 2021 року з виступом Mindforce в Underground Arts у Філадельфії та концерт Turnstile в Окснарді 29 серпня 2021 року.[284]

Сцена південної частини затоки Сан-Франциско набула особливої помітності у 2020-х, з осередками в Санта-Крусі та Сан-Хосе. Першими були Gulch, засновані 2016 року; за ними послідували Scowl, Drain і Sunami.[285] Коли локдауни почали послаблювати, багато гуртів цієї сцени почали влаштовувати «партизанські концерти» (guerilla shows), як-от виступ 19 червня 2021 року в Сан-Хосе за участі Sunami, Gulch, Drain, Scowl, Xibalba і Maya Over Eyes, який зібрав близько 2000 людей.[286] Свій фінальний концерт Gulch відіграли на фестивалі Sound and Fury 31 липня 2022 року — на піку популярності.[287]

У цей період також привернули увагу колективи, що експериментували зі звучанням хардкору. Financial Times назвав лондонських Chubby and the Gang і детройтських the Armed двома з найуспішніших комерційно гуртів цієї хвилі,[288] тоді як журнал Spin відзначив Militarie Gun, High Vis і Scowl як гурти, що «вдихають життя» і в альтернативний рок, і в хардкор.[289]

Гардкор-панк в Україні

[ред. | ред. код]

За свідченнями учасників і організаторів сцени, витоки українського хардкор-панку припадають на початок 2000-х років, коли з’являються перші спроби відтворювати жанр місцевими силами. Осередками розвитку стали насамперед Київ і Одеса, а також південні регіони, зокрема Крим. У другій половині 2000-х сцена переживала складний період із частими зривами концертів і закритими подіями. Наприкінці десятиліття ситуація поліпшилася: заходи стали відкритішими, спільнота розширилася, хоча інциденти ще траплялися (зокрема, у Львові у 2012 році було зафіксовано сутичку з нападниками під час концерту).[290]

У наступні роки відбулося оновлення поколінь: частина музикантів завершила діяльність, натомість постали нові гурти в різних містах країни — у Житомирі (Suffer), у столиці (Tank-2000, Пьяная Шваль), на Закарпатті (Wheelz of Steel) тощо. Водночас Київ і Одеса залишаються головними центрами хардкор-сцени.

Найпомітніші гурти

[ред. | ред. код]
  • Leviathan — одеський проєкт, заснований близько 2010 року. Випустив мініальбоми «In Search of Soul» (2010), «EP 2011» та «EP 2016». Відомий жорсткішим, металізованим звучанням; завершив діяльність після виступу на місцевому Cobra Fest 2016 року. Учасники згодом долучилися до The Night, Rising і Flame.
  • Reminded — київський колектив, активний із початку 2010-х. Має кілька EP (S/T EP (2013), Conflict, Shoot) та спліт Sand із Crude Buster (2016). Відомий енергійними живими виступами; тісно співпрацює з Bluesbreaker у межах об’єднання 044hc.
  • xDeclarationx — vegan straight edge гурт із музикантів Одеси та Криму; виконував металкор у дусі європейських колективів 2000-х. Окрім музики, відомий активістською позицією (веганство, критика алкогольно-тютюнових компаній, ідеї рівності видів). Після розпаду учасники грали в Leviathan, Transilvanian і Reptiloids.
  • Woundead — сформований у 2009 році з учасників Humble Opinion, Undercurrents і Riot on the Radio. Після демо (2009) та Self-titled EP (2010) здобув помітність завдяки звучанню в дусі Cro-Mags. Надалі виступав нерегулярно, зрідка даючи разові концерти; пов’язані колективи — Bluesbreaker, Maloi, Wolverine Blues, Battle Axe Culture.
  • Bluesbreaker — київський гурт, що поступово змістився від хардкору до звучання з елементами гранджу. Активно виступає у Києві та здійснює тури. Ранні EP (Arcanum, Never Knowing Peace, Chain Gang) видані згодом як компіляція на Amendment Records; альбом «Palais Ideal» (2018) відображає сучасне звучання колективу.
  • Aspire — один із перших в Україні представників ньюскул-хардкору в стилі 1990-х. Після гучного S/T EP (2009) гурт пережив кадрові зміни та видав повноформатник «Нити» (2014). Виступав широко, зокрема великими турами.
  • Keep on Fighting — vegan old school hardcore із Севастополя (активний 2006–2008). Записав десятикомпозиційне демо Promo CD, сприяв розвиткові локальної сцени й здійснив міні-тур Україною.
  • Memorials — сімферопольський гурт (засн. наприкінці 2009 року), що швидко здобув популярність завдяки емоційним виступам і «співаючим залам». Дискографія включає альбом «Кулуар» (2013; CD та вініл), а також EP «Мы» (2015). Надалі діяльність призупинено.
  • Still — одеський колектив за участі музикантів Bread’n’Battery, Reason Thousand, Clearsight. Орієнтувався на youth crew традицію (Youth of Today, Judge тощо) і відзначався виразними промовами між піснями.
  • The Symbioz — ужгородський гурт, активний із середини 2000-х. Видання: альбоми «Твій світ» (2005), «Невтішні картини сьогодення» (2011), EP «Шлях поневірянь» (2012), а також кілька сплітів (із Birth of Ignorance, Avrora6542, «Корча»). Характеризується жорстким звучанням і похмурою соціальною лірикою.
  • True Tough — київський хардкор/метал гурт, дискографія якого нараховує кілька синглів і мініальбомів, у яких команда співає як про особисті почуття, так і про соціальні проблеми. Гурт є активним гравцем локальної сцени, від початку повномасштабного вторгнення відіграв десятки благодійних концертів, у тому числі й на фестивалі Faine Misto 2023.[291][292][293]

Інші помітні проєкти

[ред. | ред. код]
  • Homesick (Одеса, hardcore punk) — гурт із 2011 року, який повернув у локальну сцену панк-рокові інтонації; має розлогу дискографію.
  • Humble Opinion (Київ, modern melodic hardcore) — активний у 2006–2010 роках; учасники згодом приєдналися до низки знакових київських колективів.
  • Sike (Київ, hardcore punk, sxe) — за участі музикантів Clearsight, Bluesbreaker, Woundead; два демо й один «сінґл на 7″», численні концерти в Україні та за кордоном; офіційно припинив діяльність у 2016 році.
  • Strike Each Other (Тернопіль/Київ, beatdown hardcore) — колектив із десятирічною історією, послідовний у metallic beatdown-звучанні; відомий у нішевих колах за межами України.
  • Set Adrift (Одеса, 90’s oldschool hardcore) — продовжує традиції хардкору 1990-х; у доробку кілька релізів і кліп «Hourglass»; серед пізніх робіт — сингл «Blame».
  • Время Поражений (Київ, 90’s hardcore/metalcore) — поєднував класику металкору 1990–2000-х; у дискографії — демо та два повноформатні альбоми; діяльність припинено у 2017 році.
  • Kingpin (Одеса, hardcore) — орієнтувався на спадщину nyhc; має велику дискографію; учасники долучалися до організації фестивалів «Маяк» і «Cobra Fest»; частина музикантів грає в The Night.
  • Rude Riot (Київ, oi/streetpunk) — один із небагатьох вітчизняних стріт-панк колективів у межах хк/панк-сцени; має два повноформатні альбоми, другий із відчутним впливом хардкору.
  • Clearsight (Київ/Одеса, youth crew hardcore) — співпраця учасників кількох знакових гуртів; три релізи, зокрема Not Ashamed EP (2013) на лейблі React Records; виступає рідко, проте відомий потужними живими шоу.
  • Доктор Борменталь (Харків, hardcore/punk) — активний у 2004–2007 роках; здійснив спільний тур із житомирським гуртом «Шоу Трумена»; пізні записи виходили на сплітах із «Заводь», «Колесо Дхарми». Повна дискографія доступна на Bandcamp.
  • Zrada (Харків, hardcore/punk) — колектив під керівництвом колишнього вокаліста «Доктор Борменталь»; відомий активною гастрольною діяльністю, включно з європейськими турами.
  • Remorse (Чернігів, hardcore) — один із найдавніших дієвих хардкор-гуртів України; поєднує елементи олдскул-хардкору, стоунеру та фрі-джазу; у дискографії п’ять повноформатних альбомів.
  • Dan Stark (Чернігів/Львів, hardcore/thrashcore) — трешкор-орієнтований колектив із лірикою, зосередженою на побутових історіях реальних людей.

Вплив

[ред. | ред. код]

Хардкор-панк породив низку піджанрів, гібридних і похідних форм. Ключові похідні на кшталт пост-хардкор,[294] емо[12] та скейт-панк істотно вплинули на альтернативну музику.[295] Інші піджанри включають Д-біт, мелодійний хардкор, краст-панк[12] і трешкор. До гібридних жанрів належать кросовер-треш,[12] ґрайндкор,[12] та металкор[12], які поєднують хардкор-панк з екстремальним металом.

Metallica та Slayer, піонери металевого піджанру треш-метал, зазнали впливу низки хардкор-гуртів. Кавер-альбом Metallica Garage Inc. містить дві пісні Discharge і три пісні Misfits, тоді як Undisputed Attitude Slayer складається переважно з каверів на хардкор-панк-гурти.

Гурт зі штату Вашингтон Melvins, окрім впливу на гранж, допоміг сформувати те, що згодом назвуть сладж-металом — суміш стилю Black Sabbath і хардкор-панку.[296] Жанр розвинувся на початку 1990-х на Півдні США (зокрема в метал-сцені Нового Орлеана).[297][298][299] Серед піонерів сладж-металу — Eyehategod,[296] Crowbar,[300] Down,[301] Buzzov*en,[298] Acid Bath[302] і Corrosion of Conformity.[299] Згодом гурти Isis і Neurosis,[303] спираючись на подібні впливи, створили стиль, що значною мірою покладається на атмосферу й ембієнс[304] і який згодом отримав назву атмосферний сладж-метал або пост-метал.[305]

Змішання та піджанри

[ред. | ред. код]

D-beat

[ред. | ред. код]
Докладніше: D-beat

D-beat (також discore або kängpunk) — піджанр хардкор-панку, що виник на початку 1980-х серед наслідувачів гурту Discharge (на честь якого жанр і названо), а також позначає характерний для нього ритм барабанів. Гурти Discharge[306] та the Varukers[307] вважаються піонерами D-beat. Роббі Маккі з Pitchfork Media описав D-beat як «хардкорні барабани на тлі шалених рифів і нерозбірливих виття про анархію, “трудяг-щурів” і об’єднання заради, ну, бійки».[308]

Guy Picciotto з Rites of Spring та Fugazi

Емо та пост-хардкор

[ред. | ред. код]
Докладніше: Пост-хардкор

У 1980-х сформувався пост-хардкор, що повів хардкор у складніший і динамічніший бік, з акцентом на спів, а не крик. Перші риси пост-хардкор набув у Чикаго — з гуртами Big Black, the Effigies та Naked Raygun.[309] Згодом він розвинувся у Вашингтоні, округ Колумбія, в колі гуртів лейблу Яна Маккея Dischord Records — таких як Fugazi, the Nation of Ulysses і Jawbox.[310] Стиль розвивався до кінця 2000-х.[310] Рух Revolution Summer у середині 1980-х у Вашингтоні та пост-хардкор-сцена також дали початок емо. Ґай Піччотто 1984 року створив Rites of Spring, вийшовши за самовстановлені межі хардкору на користь мелодичних гітар, різноманітних ритмів і глибоко особистих, пристрасних текстів про ностальгію, розчарування в коханні та поетичний відчай.[311] Інші вашингтонські гурти — Gray Matter, Beefeater, Fire Party, Dag Nasty — також були дотичні до цього руху.[312][313] Стиль отримав назви «емо», «емо-кор»[314] або «post-harDCore»[315] (від однієї з назв вашингтонської хардкор-сцени).[316]

Скримо

[ред. | ред. код]
Докладніше: Скримо

Скримо — музичний жанр, що виник із емо, значною частиною із хардкор-панку на початку 1990-их. Такі гурти, як гурти Heroin та Antioch Arrow із Сан-Дієго започаткували цей жанр на початку 1990-х років, а наприкінці 1990-х він був підхоплений переважно колективами зі східного узбережжя Сполучених Штатів, такими як Pg. 99, Orchid, Funeral Diner, Saetia та I Hate Myself. Жанрові притаманний «мученицький» крикливий спів та швидкі, гармонізовані гітари.

Трешкор і павервайоленс

[ред. | ред. код]
Докладніше: Трешкор
Докладніше: Павервайоленс

Трешкор часто плутають із кросовер-трешем і подекуди з треш-металом .[317] Трешкор (також fastcore[318]) — піджанр хардкор-панку, що з’явився на початку 1980-х.[319] Це фактично прискорений хардкор-панк; гурти часто використовують бластбіти.[318] Так само як хардкор-панк відрізнявся від панк-року більшою інтенсивністю й агресією, трешкор прагнув грати на шалених темпах, радикалізуючи новації хардкору. Ранній американський трешкор представляли Cryptic Slaughter (Санта-Моніка), D.R.I. (Гʼюстон), Ludichrist[320] (Лонг-Айленд), Septic Death (Бойсе) та Siege (Веймут, Массачусетс). Від трешкору відгалузився пауервайоленс — ще сиріший і дисонантніший піджанр хардкор-панку.[317] Серед відомих пауервайоленс-гуртів — ранні Ceremony, Man is the Bastard, Charles Bronson і Spazz.[321][322]

Ґрайндкор

[ред. | ред. код]
Докладніше: Ґрайндкор

Ґрайндкор — екстремальний жанр, що виник у середині 1980-х. Він спирається на металеву інструменталку та згодом зблизився зі звучанням дет-металу. За AllMusic, вокал у ґрайндкорі варіює «від пронизливих вересків до низьких, деручих горло гроулів і гарчання».[323] Також притаманні бластбіти;[324] за словами Адама МакҐреґора з Dusted, «бластбіт зазвичай складається з повторюваної шістнадцятинотної фігури у дуже швидкому темпі, рівномірно розподіленої між бочкою, малим і райдом, крешем або хай-хетом».[324] Гурт Napalm Death вважають винахідниками жанру; їхній дебют Scum AllMusic описує як «мабуть, найрепрезентативніший приклад» ґрайндкору.[325]

Бітдаун-хардкор

[ред. | ред. код]

Beatdown-хардкор (також heavy hardcore, brutal hardcore, toughguy, moshcore) — стиль хардкор-панку та хеві-металу з глибоким, хрипким вокалом, пониженим строєм гітар, бластбітами й повільними брейкдаунами.[326][327] Він більш металізований, ніж традиційний хардкор-панк.[328] До beatdown-гуртів відносять Rotting Out, Strife, Shai Hulud, Madball і Hatebreed.[329][330][327][331]

Металкор

[ред. | ред. код]
Докладніше: Металкор

Металкор — гібридний жанр, що поєднує хардкор-панк з екстремальним металом. Для нього характерні скрімінг, ґроул, важкі гітарні рифи, брейкдауни та подвійна педаль у барабанах. Металево-хардкорні гібриди з’явилися в середині 1980-х і також радикалізували новації хардкору, адже обидва жанри й їхні ідеології помітно перепліталися.[332] Термін уживали щодо гуртів, що не були ні чисто хардкорними, ні суто металевими, зокрема Earth Crisis, Integrity і Hogan's Heroes.[333] У 2000-х стався «вибух» металкору,[334] а гурти Bullet for My Valentine, Killswitch Engage, Atreyu, Shadows Fall і As I Lay Dying здобули помітну популярність.[335]

Ґранж

[ред. | ред. код]
Докладніше: Ґранж

У середині 1980-х гурти Melvins, Flipper і Green River розробили брудне, «агресивне звучання, що поєднало повільніші темпи геві-металу з інтенсивністю хардкору», створивши піджанр альтернативного року — ґранж.[336] Ґранж виріс із місцевої сіетлської панк-сцени та надихався гуртами the Fartz, 10 Minute Warning і the Accüsed.[337] Він поєднує елементи хардкору та хеві-металу, хоча деякі гурти більше тяжіли до одного з них. Ключовими гітарними впливами були Black Flag і Melvins.[338] Альбом Black Flag My War (1984), де гурт поєднав хеві-метал із традиційним звучанням, сильно вплинув на Сіетл.[339]

Нінтендокор

[ред. | ред. код]
Докладніше: Нінтендокор

Нінтендокор поєднує хардкор із музикою з відеоігор, чіптюном і 8-бітною музикою.[340][341][342]

Сладж

[ред. | ред. код]
Докладніше: Сладж-метал

Eyehategod утворилися в Гарві (Луїзіана) 1988 року і, за твердженням, започаткували новий стиль — «нью-орлеанський хардкор-сладж».[343] Також вважають, що саме Новий Орлеан став колискою руху «сладжкор», де найбільша заслуга належить Eyehategod.[344] Сладжкор поєднує сладж-метал із хардкор-панком; для нього характерні повільний темп,[344][345] понижений стрій гітар[344][345] і важке, «похоронне» звучання.[345] До представників сладжкору відносять Acid Bath, Eyehategod і Soilent Green,[346] і всі три гурти — з Луїзіани. Crowbar утворилися 1991 року й змішали «розстроєний, лінивий, засладжений метал із хардкором і південними елементами».[347] За словами музичного оглядача Стіва Гʼюї з AllMusic, Eyehategod — сладж-метал-гурт, що став частиною «південної сладжкор-сцени». До неї також входили Crowbar і Down; усі троє зазнали впливу Black Flag, Black Sabbath і Melvins.[348] Деякі з цих гуртів запозичували елементи південного року.[349][350][351]

Примітки

[ред. | ред. код]
  1. ↑ а б Ellis, Iain (2008). Rebels Wit Attitude: Subversive Rock Humorists. Counterpoint Press. с. 172. ISBN 978-1593762063.
  2. ↑ Словник українсько-англійський, англо-український: 120 000 слів: слов. ідіом і кліше; широкий синонім. ряд; приклади вживання / уклад.: Сидоренко О. М. та ін. — Харків : Клуб сімейного дозвілля, 2015. — С. 64.
  3. ↑ Словник-довідник музичних термінів за книгами Ю. Є. Юцевича
  4. ↑ Шукачі східного гардкору, або Слова Петра про Павла… // Zbruč
  5. ↑ Blush, Stephen (9 листопада 2001). American Hardcore: A Tribal History. Feral House. ISBN 0-922915-71-7.
  6. ↑ Leblanc, Lauraine (1999). Pretty in Punk: Girls' Gender Resistance in a Boys' Subculture. Rutgers University Press. с. 49. ISBN 9780813526515.
  7. ↑ Milagros Peña, Curry Malott (2004). Punk Rockers' Revolution: A Pedagogy of Race, Class, and Gender. Peter Lang. с. 56. ISBN 9780820461427.
  8. ↑ Campbell, Michael. Popular Music in America: The Beat Goes On. Nelson Education, 2012. p. 360
  9. ↑ а б в Blush, Steven (2 березня 2016). What is Hardore?. greenroom-radio.com. Архів оригіналу за 9 серпня 2017. Процитовано 1 липня 2017.
  10. ↑ Symonds, Rene (16 серпня 2007). Features – Soul Brothers: DiS meets Bad Brains. Drowned in Sound. Архів оригіналу за 11 жовтня 2008. Процитовано 12 лютого 2010.
  11. ↑ Westhoff, Ben (15 жовтня 2013). What Does 'Hardcore' Mean In Different Music Genres?. Laweekly.com. LA Weekly. Архів оригіналу за 17 серпня 2017. Процитовано 13 червня 2017.
  12. ↑ а б в г д е Kuhn, Gabriel (1 лютого 2010). Sober Living for the Revolution. PM Press. с. 16. ISBN 9781604863437.
  13. ↑ The American Heritage® Dictionary of the English Language, Fourth Edition copyright ©2000 by Houghton Mifflin Company. Updated in 2009. Published by Houghton Mifflin Company.
  14. ↑ а б в г д е Sanneh, Kelefa (2 березня 2015). United Blood: How hardcore conquered New York. The New Yorker. Архів оригіналу за 17 червня 2017. Процитовано 15 червня 2017.
  15. ↑ Blush, Steven (Січень 2007). Move Over My Chemical Romance: The Dynamic Beginnings of US Punk. Uncut.
  16. ↑ а б Pop/Rock – Punk/New Wave – Hardcore Punk. Hardcore Punk | Significant Albums, Artists and Songs. AllMusic. Архів оригіналу за 5 червня 2014. Процитовано 20 серпня 2014.
  17. ↑ а б в г д е Williams, Sarah. "Hardcore". In Continuum Encyclopedia of Popular Music Volume 8: North America. Edited by John Shepherd and David Horn. p. 257-260
  18. ↑ Ozzi, Dan (31 березня 2016). 'Progression Through Unlearning,' Snapcase's Timeless Hardcore Classic, Turns 20. noisey.vice.com. Noisey. Архів оригіналу за 1 грудня 2017. Процитовано 26 червня 2017.
  19. ↑ Wilson, Scott A. Music at the Extremes: Essays on Sounds Outside the Mainstream. McFarland, 2015. p. 40
  20. ↑ а б Malory, Curry and Pena, Milagros. Punk Rockers' Revolution: A Pedagogy of Race, Class, and Gender. Peter Lang, 2004. p. 56
  21. ↑ American Hardcore (Second Edition): A Tribal History. p. 158
  22. ↑ Kortepeterp, Derek, The Rage and the Impact: An Analysis of American Hardcore Punk [Архівовано May 5, 2017, у Wayback Machine.], p. 12
  23. ↑ Steven Blush. American Hardcore: A Tribal Tradition. Feral House, 2001. p. 151
  24. ↑ а б в г Kortepeter, Derek. Kortepeterp, Derek, The Rage and the Impact: An Analysis of American Hardcore Punk. Academia.edu. Архів оригіналу за 21 березня 2015. Процитовано 20 серпня 2014.
  25. ↑ NATE NEWTON OF CONVERGE FEATURED ON BASSPLAYER.COM. epitaph.com. Epitaph. 10 березня 2005. Архів оригіналу за 30 березня 2018. Процитовано 12 червня 2017.
  26. ↑ а б The dynamics of hardcore drumming – Straight & Alert. Straight & Alert. 22 червня 2017. Архів оригіналу за 22 червня 2017. Процитовано 5 вересня 2020.
  27. ↑ Rose, Rustyn (28 жовтня 2016). Interview: Punk icon Lucky Lehrer talks music and Mary Jane [marijuana], Part Two. Axs.com. AXS. Архів оригіналу за 12 червня 2017. Процитовано 26 червня 2017.
  28. ↑ Hurwitz, Tobias (1999). Punk Guitar Styles: The Guitarist's Guide to Music of the Masters. WAlfred Music Publishing. с. 32.
  29. ↑ Martin, Bradford (1 березня 2011). The Other Eighties: A Secret History of America in the Age of Reagan. Macmillan. с. 111. ISBN 9781429953429.
  30. ↑ а б в Williams, J. Patrick (17 квітня 2013). Subcultural Theory: Traditions and Concepts. John Wiley & Sons. с. 111. ISBN 9780745637327.
  31. ↑ Palmer, Craig T. (Spring 2005). "Mummers and Moshers: Two Rituals of Trust in Changing Social Environments." Retrieved November 29, 2014
  32. ↑ Fear на сайті AllMusic (англ.)
  33. ↑ Fear on SNL and Ian MacKaye. culturebully.com. 1 березня 2006. Архів оригіналу за 1 липня 2009.
  34. ↑ Here's What Kids Wore to See the New Reigning Kings of Hardcore. 31 жовтня 2016.
  35. ↑ а б Archived copy (PDF). Архів (PDF) оригіналу за 2 листопада 2013. Процитовано 20 травня 2014.{{cite web}}: Обслуговування CS1: Сторінки з текстом «archived copy» як значення параметру title (посилання) Brockmeier, Siri C., "Not Just Boys' Fun?": The Gendered Experience of American Hardcore, MA Thesis in American Studies Department of Literature, Area Studies and European Languages ILOS (Universitet I Oslo, 2009) p. 12
  36. ↑ Thompson, William Forde (12 серпня 2014). Music in the Social and Behavioral Sciences: An Encyclopedia. SAGE Publications. с. 500. ISBN 9781452283029.
  37. ↑ Archived copy (PDF). Архів (PDF) оригіналу за 2 листопада 2013. Процитовано 20 травня 2014.{{cite web}}: Обслуговування CS1: Сторінки з текстом «archived copy» як значення параметру title (посилання) p. 11
  38. ↑ Leblanc, Lauraine, Pretty in Punk: Girls' Gender Resistance in a Boys' Subculture. (Rutgers University Press, 1999), p. 52
  39. ↑ Travis, Tiffini A. and Perry Hardy, Skinheads: A Guide to an American Subculture (ABC-CLIO, 2012), p. 123 (section entitled "From San Francisco Hardcore Punks to Skinheads")
  40. ↑ CITIZINE Interview – Circle Jerks' Keith Morris (Black Flag, Diabetes). Citizinemag.com. 17 лютого 2003. Архів оригіналу за 6 жовтня 2011. Процитовано 4 грудня 2011.
  41. ↑ Hardcore Punk | Complex. Complex. M.complex.com. Архів оригіналу за 3 листопада 2013. Процитовано 20 серпня 2014.
  42. ↑ "What 1990s Skate Punks Can Teach Us About Style." What 1990s Skate Punks Can Teach Us About Style | The Journal, https://www.mrporter.com/en-us/journal/fashion/tribute-1990s-skate-punk-style-inspiration-1253988.
  43. ↑ How skateboarding changed popular culture. Guide. 17 вересня 2018. Процитовано 30 листопада 2022.
  44. ↑ а б Butz, Konstantin. Grinding California: Culture and Corporeality in American Skate Punk. Verlag, 2014. p. 79
  45. ↑ Reagan. nestorindetroit.com. Архів оригіналу за 13 грудня 2007.
  46. ↑ Tax Policy, Economic Growth and American Families. house.gov. Internet Archive. 20 липня 1995. Архів оригіналу за 11 липня 2011. Процитовано 4 грудня 2011.
  47. ↑ Archived copy (PDF). Архів оригіналу (PDF) за 21 вересня 2013. Процитовано 20 вересня 2013.{{cite web}}: Обслуговування CS1: Сторінки з текстом «archived copy» як значення параметру title (посилання)
  48. ↑ Maximum Rocknroll Radio · Dead Reagan Special. Radio.maximumrocknroll.com. 6 червня 2004. Архів оригіналу за 9 березня 2012. Процитовано 4 грудня 2011.
  49. ↑ Blush, Steven (2001). American Hardcore. USA: Feral House. с. 186. ISBN 9781932595895.
  50. ↑ Vile Kill From The Heart Page. Kill From The Heart. Архів оригіналу за 20 листопада 2015.
  51. ↑ Maximum Rocknroll: Kick-Ass Photos From Iconic Punk Mag. WIRED. Архів оригіналу за 25 вересня 2015. Процитовано 19 жовтня 2015.
  52. ↑ Duncombe, Stephen (29 листопада 2014). Notes from Underground: Zines and the Politics of Alternative Culture. Microcosm Publishing. ISBN 9781621062783.
  53. ↑ Swanson, David (14 січня 2004). Punk Rockers Invade Iowa. Rolling Stone. Архів оригіналу за 5 листопада 2013. Процитовано 31 березня 2009.
  54. ↑ About Punkvoter.com: Members. punkvoter.com. Internet Archive. Архів оригіналу за 13 жовтня 2007.
  55. ↑ Cotton, Quinn (17 листопада 2001). Rocked By The Vote | News | Creative Loafing Charlotte. Charlotte.creativeloafing.com. Архів оригіналу за 8 квітня 2013. Процитовано 4 грудня 2011.
  56. ↑ Brendan Kelly, Michael Graves Daily Show footage online. Punknews.org. 29 червня 2004. Архів оригіналу за 25 листопада 2009. Процитовано 4 грудня 2011.
  57. ↑ Lynch, Sarah N. (20 березня 2023). Punk rock singer testifies on Proud Boys' behalf at sedition trial. Reuters. Процитовано 16 січня 2024.
  58. ↑ Williams, Sarah. "Hardcore". In Continuum Encyclopedia of Popular Music Volume 8: North America. Edited by John Shepherd and David Horn. p. 257
  59. ↑ Butz, Konstantin. Grinding California: Culture and Corporeality in American Skate Punk. Verlag, 2014. p. 94/
  60. ↑ Jason Pettigrew, et al. "These Black Artists Built the Foundation of Rock Music as We Know It." Alternative Press, June 4, 2020, These black artists built the foundation of rock music as we know it. Alternative Press. 4 червня 2020.
  61. ↑ Folgar, Abel. "A Rainy but Punk Rock Martin Luther King Jr. Day." New Times Broward-Palm Beach, 4, March 11, 2021, Broward Palm Beach New Times | The Leading Independent News Source in Broward-Palm Beach, Florida. Архів оригіналу за 2 серпня 2021.
  62. ↑ Suicidal Tendencies Are Still Punk as Fuck (Whatever That Means). Vice.com. 17 жовтня 2018. Процитовано 30 листопада 2022.
  63. ↑ "Eric Moore of Suicidal Tendencies and T.R.A.M." Modern Drummer Magazine, May 8, 2020, Eric Moore of Suicidal Tendencies and T.R.A.M. | Modern Drummer Magazine. 12 березня 2012.
  64. ↑ Ex-Suicidal Tendencies Bassist Tim 'Rawbiz' Williams Dies. Loudwire. 27 серпня 2014.
  65. ↑ Quiñones, Ben. "East Los Lobos!" LA Weekly, May 24, 2019, East Los Lobos! – LA Weekly. 17 червня 2004.
  66. ↑ Ronald Bruner Jr. – DRUMMERWORLD. www.drummerworld.com. Процитовано 30 листопада 2022.
  67. ↑ Cullen, Shaun. White Skin, Black Flag: Hardcore Punk, Racialization, and the Politics of Sound in Southern California. Wayne State University Press, April 3, 2017, Cullen, Shaun (2016). Project MUSE. Criticism. 58 (1): 59—85. doi:10.13110/criticism.58.1.0059. S2CID 157837607.
  68. ↑ LeBleau, Monique A. "Tommy 'Chiffон' Martinez: Punk Blood – Thicker than a Cold Shot." The LA Beat, September 25, 2018, Tommy "Chiffon" Martinez: Punk Blood – Thicker than a Cold Shot | The LA Beat. 10 серпня 2017.
  69. ↑ Maia, Felipe. "New York Hardcore Legend Roger Miret Shares His Cuban Immigration Story in New Memoir 'My Riot'." Remezcla, Roger Miret Shares His Cuban Immigration Story in New Memoir 'My Riot'. Remezcla.
  70. ↑ Madball's Freddy Cricien Talks NYC Hardcore: "CBGB's Was Our Shit Hole". 9 липня 2013.
  71. ↑ Blistein, Jon. "Steve Soto, Adolescents Founder and Punk Veteran, Dead at 54." Rolling Stone, Rolling Stone, July 1, 2018, Steve Soto, Adolescents Founder and Punk Veteran, Dead at 54 – Rolling Stone. Rolling Stone. 28 червня 2018.
  72. ↑ Tatangelo, Wade. "Queens of the Stone Age Is the Alt-Metal Super Group." Sarasota Herald-Tribune, March 14, 2003, www.heraldtribune.com/article/LK/20030314/News/605245591/SH.
  73. ↑ Steve Soto Tribute. 19 серпня 2020.
  74. ↑ Elizabeth. "The Women of Crass: Eve Libertine and Joy De Vivre." Hear She Roars, February 1, 2019, Post | HEAR SHE ROARS. Архів оригіналу за 22 вересня 2020.
  75. ↑ McPadden, Mike. "All About Her Bass: Top 10 Female Hard Rock + Heavy Metal Bassists." VH1 News, June 12, 2015, vh1. Архів оригіналу за 12 серпня 2022.
  76. ↑ Lorna Doom, bassist with cult Los Angeles punk band Germs, dies. The Guardian. 17 січня 2019. Процитовано 30 листопада 2022.
  77. ↑ Maloney, Devon. "Afropunk Started With a Documentary. Ten Years, Two Websites, and Eight Festivals Later..." The Village Voice, August 14, 2018, Afropunk Started With a Documentary. Ten Years, Two Websites, and Eight Festivals Later... – The Village Voice. 21 серпня 2013. Архів оригіналу за 2 березня 2021. Процитовано 9 вересня 2025.
  78. ↑ Cuevas, Steven. "Documentary Reveals L.A.'s Secretive Backyard Latino Punk Scene." KQED, June 11, 2016, Documentary Reveals L.A.'s Secretive Backyard Latino Punk Scene | KQED. 11 червня 2016.
  79. ↑ Enis, Eli (9 грудня 2019). Is Hardcore Punk's Current Boom at Odds With Its Outsider Ethos?. Billboard. Процитовано 12 березня 2021. many people took the genre's overwhelmingly white male makeup to task. However, while hardcore's violent live shows and majority masculine fanbase
  80. ↑ Enis, Eli (9 грудня 2019). Is Hardcore Punk's Current Boom at Odds With Its Outsider Ethos?. Billboard. Процитовано 12 березня 2021. This type of sonic and social inclusivity is in turn opening up hardcore to people of different identities and backgrounds.
  81. ↑ Enis, Eli (9 грудня 2019). Is Hardcore Punk's Current Boom at Odds With Its Outsider Ethos?. Billboard. Процитовано 12 березня 2021. However, while hardcore's violent live shows and majority masculine fanbase make it look unwelcoming on its surface, some of the scene's marginalized members think it's already more inclusive and diverse than it gets credit for.
  82. ↑ Not as Weak as We Seem: How Punk Band G.L.O.S.S. Gave Trans Women Our Voice. 12 жовтня 2016.
  83. ↑ War on Women: Pissed-Off Feminist Punk Band Aims for "Lasting Impact". Revolver. 4 червня 2018.
  84. ↑ This is a band that refuses to be ignored. Our interview with Christina Michelle of Gouge Away. 17 грудня 2018.
  85. ↑ Queer Hardcore Punks G.L.O.S.S. Talk Origins, Empowerment, & Their First Big Tour. Архів оригіналу за 29 березня 2021. Процитовано 30 березня 2021.
  86. ↑ Queercore Veteran Scott Moore on How Gay Punk Has Changed. Pitchfork. 29 жовтня 2017.
  87. ↑ War on Women fuses feminism and hardcore punk. Newsweek. 20 жовтня 2016.
  88. ↑ Segal, David (July 3, 1995). "The Dischord Label: The Perfect Pitch of Principles". The Washington Post. Retrieved April 8, 2019.
  89. ↑ Bray, Ryan (May 2, 2016). "Buttholes and lawyers: How a lawsuit threatened the indie music model". The A.V. Club. Retrieved January 26, 2020.
  90. ↑ D.O.A. To Rock Toronto International Film Festival. PunkOiUK. Архів оригіналу за 11 березня 2007. Процитовано 22 грудня 2006.
  91. ↑ D.O.A. punknews.org. Архів оригіналу за 27 лютого 2007. Процитовано 22 грудня 2006.
  92. ↑ Tim Sommer Sounds October 10, 1981 New York Hardcore. Архів оригіналу за 22 липня 2015. Процитовано 17 лютого 2016.
  93. ↑ Archived copy (PDF). Архів (PDF) оригіналу за 2 листопада 2013. Процитовано 20 травня 2014.{{cite web}}: Обслуговування CS1: Сторінки з текстом «archived copy» як значення параметру title (посилання) p. 9
  94. ↑ Steven Blush. American Hardcore: a Tribal History. Feral House, 2001. p. 18
  95. ↑ Azerrad, Michael. Our Band Could Be Your Life. 2001. Little Brown Books. pp. 14.
  96. ↑ Azerrad, Michael (2001). Our Band Could Be Your Life. Bay Back Books. с. 13—14. ISBN 9780316787536.
  97. ↑ Steven Blush. American Hardcore: A Tribal Tradition. Feral House, 2001. p. 19
  98. ↑ а б Azerrad, Michael (2 липня 2002). Our Band Could Be Your Life: Scenes from the American Indie Underground, 1981–1991. Underground Music. ISBN 0-316-78753-1.
  99. ↑ Steven Blush. American Hardcore: A Tribal Tradition. Feral House, 2001. p. 56
  100. ↑ Grad, David (Липень 1997). Fade to Black. Spin.
  101. ↑ Nardwuar Vs. Jello Biafra: New Introduction by Kristen K.: Originally ran in Razorcake #08, 2002 By Nardwuar – Razorcake. Процитовано 20 квітня 2023.
  102. ↑ Steven Blush. American Hardcore: a Tribal History. Feral House, 2010. p. 61
  103. ↑ The Decline of Western Civilization Captured the Chaos of L.A.'s Early Punk Scene. Pitchfork. 29 липня 2020.
  104. ↑ Steven Blush. American Hardcore: a Tribal History. Feral House, 2010. p. 82-91, 108-
  105. ↑ Steven Blush. American Hardcore: a Tribal History. Feral House, 2010. p. 95-107
  106. ↑ Black Flag. Sounds magazine. Процитовано 27 травня 2006.
  107. ↑ Interviews: Shawn Stern (BYO Records, Youth Brigade). Punknews.org. 25 травня 2010. Процитовано 5 вересня 2020.
  108. ↑ Ducker, Eric (15 вересня 2016). Epitaph's Brett Gurewitz On Building—and Shifting—a Punk Empire. Pitchfork.com. Процитовано 5 вересня 2020.
  109. ↑ Earles, Andrew (15 листопада 2010). Husker Du: The Story of the Noise-Pop Pioneers Who Launched Modern Rock. Voyageur Press. ISBN 9781616739799. Процитовано 5 вересня 2020 — через Google Books.
  110. ↑ Punknews.org (26 липня 2006). Black Flag. Punknews.org. Архів оригіналу за 22 грудня 2017. Процитовано 18 січня 2018.
  111. ↑ Black Flag в онлайн-версії «Encyclopædia Britannica». (англ.)
  112. ↑ Black Flag. VH1. Архів оригіналу за 26 травня 2009.
  113. ↑ "Fantagraphics Books – Los Bros. Hernandez". Fantagraphics.com. Retrieved February 7, 2012.
  114. ↑ Sfetcu, Nicolae (7 травня 2014). The Music Sound. Nicolae Sfetcu. Процитовано 5 вересня 2020 — через Google Books.
  115. ↑ а б Heller, Jason (15 жовтня 2013). With zines, the '90s punk scene had a living history · Fear Of A Punk Decade · The A.V. Club. Avclub.com. Архів оригіналу за 23 серпня 2014. Процитовано 20 серпня 2014.
  116. ↑ Selvin, Joel (22 листопада 2006). KEN GARCIA – S.F. Punk – Those Were The Days / Mabuhay Gardens featured likes of Switchblades, Devo. The San Francisco Chronicle. Архів оригіналу за 10 жовтня 2012.
  117. ↑ Saincome, Matt. "Maximum Rock N' Roll Presents: A Day of Punk and Hardcore Gigs Worldwide." SF Weekly, May 15, 2015, Maximum Rock N' Roll Presents: A Day of Punk and Hardcore Gigs Worldwide – SF Weekly. SF Weekly. 15 травня 2015.
  118. ↑ Steven Blush. American Hardcore: a Tribal History. Feral House, 2010. p. 122-131
  119. ↑ Steven Blush. American Hardcore: a Tribal History. Feral House, 2010. p. 126
  120. ↑ Gustafson, Guphy (1 січня 2010). Tales of Terror: Bad Dream or Acid Trip?. Midtown Monthly. Архів оригіналу за 14 серпня 2011. Процитовано 27 квітня 2012.
  121. ↑ [[1](https://web.archive.org/web/20090101152139/http://homepages.nyu.edu/~cch223/usa/badbrains_main.html) Bad Brains]. homepages.nyu.edu. New York University. Архів [[2](http://homepages.nyu.edu/~cch223/usa/badbrains_main.html) оригіналу] за 1 січня 2009. Процитовано 16 квітня 2008. {{cite web}}: Перевірте значення |archive-url= (довідка); Перевірте значення |url= (довідка)
  122. ↑ Steven Blush. American Hardcore: A Tribal Tradition. Feral House, 2001. p. 19
  123. ↑ John Robb (13 липня 2011). Are Minor Threat one of the most influential bands of the last thirty years?. Louder Than War.
  124. ↑ Cogan, Brian (2008). The Encyclopedia of Punk. New York: Sterling. ISBN 978-1-4027-5960-4.
  125. ↑ {{cite book|last=Azerrad|first=Michael|title=Our Band Could Be Your Life: Scenes from the American Indie Underground, 1981–1991|url=[3](https://archive.org/details/ourbandcouldbeyo00mich%7Curl-access=registration%7Cyear=2001%7Cpublisher=Little), Brown and Company|isbn=0-316-78753-1|location=New York|page=[[4](https://archive.org/details/ourbandcouldbeyo00mich/page/121) 121]}}
  126. ↑ Azerrad, Michael. Our Band Could Be Your Life: Scenes from the American Indie Underground, 1981–1991. Little Brown and Company, 2001. ISBN 0-316-78753-1.
  127. ↑ Bray, R., & Comaratta, L. (May 19, 2014). All access: An oral history of DC's 9:30 Club. Retrieved March 1, 2021, from All Access: An Oral History of DC's 9:30 Club – Consequence. 19 травня 2014.
  128. ↑ а б [Straight) Edge: A Clear-Headed Hardcore Punk History. Daily.redbullmusicacademy.com. Процитовано 5 вересня 2020. {{cite web}}: Перевірте значення |url= (довідка)
  129. ↑ Comeau, Paul J. (30 вересня 2010). Show Review: Gallery East Reunion Show at Club Lido, Boston 8/29/10. Архів оригіналу за 27 червня 2020. Процитовано 24 червня 2020.
  130. ↑ Niesel, Jeff. [The) Mighty Mighty Bosstones Complete a Trilogy They Started Nearly 10 Years Ago. Clevescene.com. Процитовано 5 вересня 2020. {{cite web}}: Перевірте значення |url= (довідка)
  131. ↑ March 2020, Stephen Hill01 (Березень 2020). [How) Boston hardcore changed rock music. Loudersound.com. Процитовано 5 вересня 2020. {{cite web}}: Перевірте значення |url= (довідка)
  132. ↑ Blush, Steven; Petros, George (19 жовтня 2010). [American) Hardcore (Second Edition): A Tribal History. Feral House. с. 278. ISBN 9781932595987. Процитовано 5 вересня 2020 — через Google Books. {{cite book}}: Перевірте значення |url= (довідка)
  133. ↑ Prato, Greg. "GG Allin: the Gruesome Life and Tragic Death of the Most Shocking Man in Music." Loudersound, Louder, October 8, 2018, [www.loudersound.com/features/gg-allin-the-gruesome-life-and-tragic-death-of-the-most-shocking-man-in-music](http://www.loudersound.com/features/gg-allin-the-gruesome-life-and-tragic-death-of-the-most-shocking-man-in-music).
  134. ↑ Schager, Nick (13 грудня 2018). [The) Ballad of a Bloody, Poop-Throwing Punk-Rock 'Terrorist'. The Daily Beast. Процитовано 5 вересня 2020. {{cite news}}: Перевірте значення |url= (довідка)
  135. ↑ Andersen, Mark; Mark Jenkins (2001). Dance of Days: Two Decades of Punk in the Nation's Capital. New York: Soft Skull Press. ISBN 1-887128-49-2.
  136. ↑ Blush, Steven (2001). American Hardcore: A Tribal History. Los Angeles: Feral House. ISBN 0-922915-71-7.
  137. ↑ Bello, John (Жовтень 1988). New York hardcore bands. Maximum RockNRoll. New York City: 82.
  138. ↑ 1948–1999 Muze, Inc. Hogan's Heroes POP Artists beginning with 'HOD'. Phonolog (7–278B): 1. 1999. Section 207.
  139. ↑ Steven Blush. American Hardcore: A Tribal Tradition. Feral House, 2001. p. 195
  140. ↑ Jeffrey Wengrofsky, "Punk Rock Fight Club" Trebuchet Magazine, Punk Rock Fight Club: The Beat Down at CBGB – Trebuchet. 29 квітня 2020.
  141. ↑ Playlists and Archives for Pat Duncan. WFMU. Архів оригіналу за 2 лютого 2007. Процитовано 22 грудня 2006.
  142. ↑ Tim Sommer. Beastiemania.com. Архів оригіналу за 29 жовтня 2006. Процитовано 22 грудня 2006.
  143. ↑ Too Tough To Die. Austinchronicle.com. Процитовано 5 вересня 2020.
  144. ↑ Reunion offers Necros fans travel back to the 80's. Toldeoblade.com. Процитовано 5 вересня 2020.
  145. ↑ Toxic Reasons – Essential Independence. Punknews.org. 6 жовтня 2015. Процитовано 5 вересня 2020.
  146. ↑ Duff McKagan Joins Rallying Cry to Save Historic Rock Venue. Loudwire.com. 9 серпня 2018. Процитовано 5 вересня 2020.
  147. ↑ Goof for life: Garbage day with Crazy Steve of T.O. punk legends Bunchofuckingoofs. Montreal Mirror. Архів оригіналу за 23 листопада 2002.
  148. ↑ Asexuals. Exclaim.ca. Процитовано 5 вересня 2020.
  149. ↑ Glasper 2004, p. 8-9
  150. ↑ Liner notes, Discharge, Hear Nothing See Nothing Say Nothing, Castle, 2003
  151. ↑ Glasper 2004, p. 384.
  152. ↑ Glasper 2004, p. 47
  153. ↑ Dean McFarlane (9 липня 2002). Discharge – Discharge. AllMusic. Архів оригіналу за 26 липня 2015. Процитовано 20 серпня 2014.
  154. ↑ «I just wanna be remembered for coming up with that f-ckin' D-beat in the first place! And inspiring all those f-ckin' great Discore bands around the world!» – Terry "Tez" Roberts, Glasper 2004, p. 175.
  155. ↑ Glasper 2004, p. 65.
  156. ↑ Glasper 2004, p. 360
  157. ↑ グローバル・プラス株式会社 (8 серпня 2008). ＜パンクロックの封印を解く＞"東京ロッカーズ"の全貌に迫る『ROCKERS[完全版]』 | V.A.（PUNK） | BARKS音楽ニュース. Barks.jp. Архів оригіналу за 20 квітня 2014. Процитовано 20 серпня 2014.
  158. ↑ Ian Christe (2003), Sound of the Beast. The Complete Headbanging History of Heavy Metal (нім.), ItBooks, с. 262, ISBN 978-0-380811-27-4
  159. ↑ а б Stegall, Tim (2 січня 2020). Black Flag: Five essential albums to get familiar with. Altpress.com. Процитовано 5 вересня 2020.
  160. ↑ July 2020, Alex Michaels 16 (16 липня 2020). Grunge? You can thank Black Flag for that. Loudersound.com. Процитовано 5 вересня 2020.
  161. ↑ Mendyuk, Bridjet (17 травня 2013). "My future is getting in the way of my past," why Henry Rollins isn't playing music anymore. Altpress.com. Процитовано 5 вересня 2020.
  162. ↑ Dead Kennedys' East Bay Ray on Their Explosive Live Legacy -- And His Hopes for Jello Biafra. Billboard. 10 квітня 2019. Процитовано 5 вересня 2020.
  163. ↑ Steven Blush. American Hardcore: a Tribal History. Feral House, 2010. p. 190-191
  164. ↑ Hereth, Simon (17 лютого 2020). SS DECONTROL: Comeback der 80er Hardcore-Punk-Band?. Awayfromlife.com. Процитовано 5 вересня 2020.
  165. ↑ Music man – BCM – Spring 2004. Bcm.bc.edu. Архів оригіналу за 1 жовтня 2020. Процитовано 5 вересня 2020.
  166. ↑ The Oral History of NYC's Metal/Hardcore Crossover | The Village Voice. Villagevoice.com. 15 травня 2013. Архів оригіналу за 14 серпня 2020. Процитовано 5 вересня 2020.
  167. ↑ Reardon, Tom. "Eyehategod And Cro-Mags: Heavy Riffs, Heavier Influence." Phoenix New Times, 4, November 8, 2018, Punk and Metal Legends Cro-Mags and Eyehategod Join Forces in Mesa | Phoenix New Times.
  168. ↑ July 2015, Laurent Barnard 09 (9 липня 2015). This Is Hardcore: Bad Religion – Suffer. Loudersound.com. Процитовано 5 вересня 2020.
  169. ↑ PUNK OR NOT, BRIGADE URGES NONVIOLENCE. Los Angeles Times. 30 грудня 1986. Процитовано 5 вересня 2020.
  170. ↑ Sacramento guitarist Brian Hanover on his gig with the legendary punk band Youth Brigade – Music Feature – Music – December 19, 2013. Newsreview.com. 18 грудня 2013. Процитовано 5 вересня 2020.
  171. ↑ Reynolds, Simon (2005). Rip It Up and Start Again: Post Punk 1978–1984. London and New York: Faber and Faber. с. 460–467. ISBN 0-571-21569-6.
  172. ↑ Pattison, Louis (November 27, 2012). "Rites of Spring and the summer that changed punk rock". The Guardian. ISSN 0261-3077. Retrieved January 29, 2016.
  173. ↑ Radin, Andy. Untitled (draft text about history of emo). What the heck *is* emo, anyway? Retrieved June 8, 2017.
  174. ↑ Andersen, Mark (July 3, 2015). "Revolution Summer lives on – 30 years later". The Washington Post. ISSN 0190-8286. Retrieved January 29, 2016.
  175. ↑ T.S.O.L. | Biography & History. AllMusic. Процитовано 5 вересня 2020.
  176. ↑ Neurotica – Redd Kross. AllMusic. Процитовано 5 вересня 2020.
  177. ↑ Darryl Jenifer Of Bad Brains: 'I Want To Be The Soldier Of My Music'. Ultimate Guitar Archive. 12 липня 2007. Архів оригіналу за 22 червня 2009.
  178. ↑ а б Black, Billy. POSITIVE MENTAL ATTITUDE: 5 ESSENTIAL YOUTH CREW RECORDS. Crack. Процитовано 3 вересня 2023.
  179. ↑ Rettman, Tony. Straight Edge A Clear-Headed Hardcore Punk History. John Porcelly: The period right after Break Down the Walls came out in 1986 was super weird for us. We'd roll into some town and there would be dozens of kids dressed like us...
    Billy Rubin:When Richie Birkenhead was in the band, and Break Down the Walls had already come out, Youth of Today more or less moved to Southern California for a while, living in the home of Dan O'Mahony. This whole crew of people spent a lot of time at the beach totally fascinated by the fact there were actually girls walking around in bikinis. After that people who came later into the Orange County scene, like Joe Nelson and the guys who formed the Sloth Crew, really latched onto that East Coast character that Youth of Today brought with them.
  180. ↑ Blair, Ed (30 жовтня 2020). Eight Essential Youth Crew Albums on Bandcamp. Bandcamp Daily. Процитовано 3 вересня 2023.
  181. ↑ Rettman, Tony. Straight Edge A Clear-Headed Hardcore Punk History. Sean Muttaqi: I can definitely say that the process of physically forming the "hardline" movement from a lifetime of influences and experiences began at the 1986 anarchist gathering... Two years later, the excessive behavior we witnessed at the 1988 Toronto anarchist gathering was the nail in the coffin. We realized that we needed to form some new construct. Within the next few months, hardline was born. Vegan Reich began as an idea and as a crew, before becoming a band. As militant animal-lib activists within the anarchist community, where the majority were carnivores, our ideas were constantly derided as being fascist. The label was applied albeit somewhat jokingly by those who felt we wanted to take away their rights to eat meat... At a certain point, we decided to further promote our ideas via music and Vegan Reich recorded our first song in 1986... Steve Lovett: Hardline was essentially militant straight edge with an emphasis on radical veganism and environmentalism.
  182. ↑ Rettman, Tony. Straight Edge A Clear-Headed Hardcore Punk History. Sean Muttaqi: At that stage, the straight edge scene was more vibrant than anarcho-punk. Anarcho-punk had seen better days even by mid-'80s. Clearly, the latter part of that decade belonged to the straight edge scene. We started talking to these straight edge kids about veganism, and they were really receptive. In the beginning we used "vegan straight edge" when talking to the straight kids as a way to introduced them to hardline.
    Steve Lovett: Basically, Sean of Vegan Reich and I created the philosophy of the movement. As far as I'm concerned, the movement did not exist before the first three Hardline Records releases by Vegan Reich, Statement and Raid.
  183. ↑ Rettman, Tony. Straight Edge A Clear-Headed Hardcore Punk History. Sean Muttaqi: We were immediately getting from all over the world [after being published in Maximum Rocknroll]. From that initial seed, hardline started sprouting up around the country, notably in areas like Memphis and Indianapolis, followed later by Syracuse and Salt Lake City.
  184. ↑ Schafer, Joseph (23 січня 2019). States Of Metal: Ohio Thrives On Grit And Determination. Kerrang!. Процитовано 29 серпня 2023.
  185. ↑ Young, Simon (9 червня 2020). The 21 best U.S. metalcore albums of all time. Kerrang!. Процитовано 29 серпня 2023.
  186. ↑ Enis, Eli (16 серпня 2021). 10 MOST INFLUENTIAL METALCORE ALBUMS OF ALL TIME. Revolver. Процитовано 29 серпня 2023.
  187. ↑ Martins, Jorge. Top 10 Most Important Moments In the Evolution of Metalcore. Ultimate Guitar. Процитовано 29 серпня 2023.
  188. ↑ McKenty, Finn (7 червня 2010). The History of Metalcore/Screamo. MetalSucks. Процитовано 29 серпня 2023.
  189. ↑ Marwood, Lance (5 червня 2023). Earth Crisis: "People really take the bait when it comes to the divide and conquer propaganda." Процитовано 29 серпня 2023.
  190. ↑ Downey, Ryan. Biography Earth Crisis. AllMusic. Процитовано 29 серпня 2023.
  191. ↑ Hill, Stephen (Березень 2020). How Boston hardcore changed rock music. Metal Hammer. Процитовано 7 липня 2021.
  192. ↑ Enis, Eli (22 липня 2019). Metal And Hardcore Legends Remember All Out War's For Those Who Were Crucified. Kerrang!. Процитовано 29 серпня 2023.
  193. ↑ Foege, Alec (7 вересня 1995). Rancid: The Sweet Smell of Success. Rolling Stone. Процитовано 5 вересня 2020.
  194. ↑ 23 punk & pop punk albums from 1997 that turn 23 this year. Brooklynvegan.com. 23 березня 2020. Процитовано 5 вересня 2020.
  195. ↑ Spitz, Marc (7 листопада 2006). Nobody Likes You: Inside the Turbulent Life, Times, and Music of Green Day. Hachette Books. ISBN 9781401385798. Процитовано 5 вересня 2020 — через Google Books.
  196. ↑ Green Day 'Nimrod' Turns 20. Stereogum.com. 13 жовтня 2017. Процитовано 5 вересня 2020.
  197. ↑ Why Nimrod is Green Day's unsung masterpiece. Yahoo.com. 13 жовтня 2017. Процитовано 5 вересня 2020.
  198. ↑ Rancid Albums Ranked Worst To Best. Brooklynvegan.com. Процитовано 5 вересня 2020.
  199. ↑ January 2019, Stephen Hill30 (30 січня 2019). The Story Behind The Song: Step Down by Sick Of It All. Loudersound.com. Процитовано 5 вересня 2020.
  200. ↑ Fossum, Melissa (September 28, 2011). "New Found Glory's Steve Klein on New Album, Changes in Pop Punk, and the Fate of International Superheroes of Hardcore". The Phoenix New Times (Village Voice Media). Retrieved October 3, 2011.
  201. ↑ "Saves The Day > Biography". AllMusic. Retrieved March 13, 2009.
  202. ↑ Rettman, Tony. Straight Edge A Clear-Headed Hardcore Punk History. The early '90s was full of bands who promoted a straight edge lifestyle, but sounded more metal and played slower. Then the mid'90s brought bands made up of older guys from the late '80s who wanted that more traditional sound. There were younger guys who wanted that as well. So around 1996 or 1997, a full Youth Crew revival happened.
  203. ↑ а б в Wesley Eisold of American Nightmare Talks Legacy, Mental Health and Stripped Back Hardcore. Kerrang!. 16 лютого 2018. Процитовано 25 листопада 2019.
  204. ↑ Hamilton, Jake (8 квітня 2015). Chain of Strength The One Thing That Still Holds True (1996). Процитовано 3 вересня 2023.
  205. ↑ Ramirez, Carlos (28 квітня 2020). Better Than a Thousand's Just One + Value Driven LPs to Be Reissued in Expanded Editions. Процитовано 3 вересня 2023.
  206. ↑ Félix-Jäger, Steven (11 січня 2017). With God on Our Side: Towards a Transformational Theology of Rock and Roll. Wipf and Stock Publishers. с. 129. ISBN 9781498231800. Процитовано 5 вересня 2020 — через Google Books.
  207. ↑ The Red Baron – Interviews. Indievisionmusic.com. 20 лютого 2009. Процитовано 5 вересня 2020.
  208. ↑ Abraham, Ibrahim (23 січня 2020). Christian Punk: Identity and Performance. Bloomsbury Publishing. с. 68. ISBN 9781350094802. Процитовано 5 вересня 2020 — через Google Books.
  209. ↑ Croland, Michael (18 квітня 2016). Oy Oy Oy Gevalt! Jews and Punk: Jews and Punk. ABC-CLIO. с. 67. ISBN 9781440832208. Процитовано 5 вересня 2020 — через Google Books.
  210. ↑ Kuhn, Gabriel (1 жовтня 2019). X: Straight Edge and Radical Sobriety. PM Press. ISBN 9781629637709. Процитовано 5 вересня 2020 — через Google Books.[недоступне посилання з 01.02.2024]
  211. ↑ What One Life Crew Taught Me About Hardcore. Vice.com. 3 квітня 2015. Процитовано 5 вересня 2020.
  212. ↑ How a Generation of Hardcore Legends All Became Motivational Speakers. Melmagazine.com. 5 грудня 2018. Процитовано 5 вересня 2020.
  213. ↑ Horsfall, Sara Towe; Meij, Jan-Martijn; Probstfield, Meghan (17 листопада 2015). Music Sociology: Examining the Role of Music in Social Life. Routledge. с. 208. ISBN 9781317255840. Процитовано 5 вересня 2020 — через Google Books.
  214. ↑ Stewart, Ethan (25 травня 2021). From Hardcore to Harajuku: the Origins of Scene Subculture. PopMatters. Процитовано 25 травня 2021.
  215. ↑ Sfetcu, Nicolae (7 травня 2014). The Music Sound. While death metal and hardcore had always intermingled to an extent, the first clearly identifiable instances of melodic Swedish metal being combined with hardcore seem to have sprung almost simultaneously, with Undying's This Day All Gods Die, Darkest Hour's The Prophecy Fulfilled, Prayer for Cleansing's The Rain in Endless Fall, Shadows Fall's With Somber Eyes to the Sky, and Unearth's Above the Fall of Man all being released within a year of each other (1998-99). It is unclear who first got the idea to combine the two styles. Darkest Hour had released an EP called The Misanthrope in 1996 which arguably contained elements of their later sound but was for the most part aggro-hardcore in the vein of Damnation a.d. On the other hand, Day of Suffering's 1997 album The Eternal Jihad is cited as an influence for many of the North Carolina bands that followed, such as Undying and Overcast is seen as having started the genre in Massachusetts.
  216. ↑ Delia, Anthony (7 липня 2003). CMJ Magazine. № 821. Процитовано 27 квітня 2018. Poison The Well designed the template for most of today's melodic metalcore acts, spawning countless copycats in the process. The band's last two efforts, 1999's The Opposite Of December...A Season Of Separation and 2002's Tear From The Red, are genre essentials, but no one is going to argue that those albums were constructed of memorable parts, rather than complete, efficiently executed songs; you knew when to rock out and when to sing along.
  217. ↑ а б Rettman, Tony. Straight Edge A Clear-Headed Hardcore Punk History. Chris Wrenn: By 1999, Ten Yard Fight broke up, and In My Eyes and Floorpunch broke up soon after. That was the time for the next shift. Tim Cossar from Ten Yard Fight was my roommate, and when that band was breaking up, he started putting together American Nightmare. American Nightmare weren't really a crazy departure from Ten Yard Fight, but it was definitely darker. All of a sudden, all the bands that had red T-shirts or royal-blue T-shirts only sold black T-shirts.
    Greg W: In Boston, Ten Yard Fight and In My Eyes had been the bands that were setting the tone for kids my age. Then American Nightmare got really big in Boston. I think that was a reaction to Ten Yard Fight and In My Eyes going on for so long. Kids didn't want to be the clean-cut straight edge; they wanted something darker. Bands like Hope Conspiracy and Converge were more metal. Trust me, we were into American Nightmare, but it reached a point where every band was an American Nightmare junior. I was just so sick of seeing T-shirts with scratchy fonts and all that.
  218. ↑ Blair, Ed (5 березня 2020). [[5](https://daily.bandcamp.com/lists/boston-hardcore-guide) A Brief Overview of Boston Hardcore In Nine Albums]. Bandcamp Daily. Процитовано 3 вересня 2023. {{cite web}}: Перевірте значення |url= (довідка)
  219. ↑ "Charts", Billboard. August 23, 2008, pp. 40–41. Retrieved December 25, 2011.
  220. ↑ Hughes, Josiah. "American Nightmare Announce New Album, Share "The World Is Blue"". Retrieved November 25, 2019.
  221. ↑ Rettman, Tony. Straight Edge A Clear-Headed Hardcore Punk History. Greg W: When we formed the band Mental, it was a reaction to bands in our area like American Nightmare and Panic. We wanted to do something that was different to what was going on at the time. Luckily, the older people who got me into hardcore as a kid put me onto classic New York hard-core. I could never connect to any of that baggy-pants Victory Records stuff too much. The guys in Mental and I were so into old New York and D.C. hardcore. We worshipped it, and we wanted to bring that style of music back...
    Chris Wrenn: I saw Have Heart picking up the straight edge torch afte Mental. Bands like American Nightmare and No Warning only had black T-shirts. When Bridge Nine Records started working with Have Heart, Pat's only concern was that we didn't make black T-shirts for the band, and I don't think we ever did; red and royal blue definitely, but not black.
  222. ↑ "Have Heart announce final show with Bane, Shipwreck a.d." punknews.org. August 22, 2009. Retrieved May 13, 2010.
  223. ↑ Break-ups: Verse (2003–2009) Punknews.org, February 9, 2009. Retrieved February 13, 2009.
  224. ↑ [Invasions) of the Mind album credits. allmusic.com. Процитовано 14 листопада 2018. {{cite web}}: Перевірте значення |url= (довідка)
  225. ↑ Seling, Megan (5 січня 2006). [[6](https://www.thestranger.com/seattle/Content?oid=25925) The Show Must Go On]. The Stranger. [[7](https://archive.today/20190707025219/https://www.thestranger.com/seattle/Content?oid=25925) Архів] оригіналу за 7 липня 2019. Процитовано 7 липня 2019. {{cite web}}: Перевірте значення |archive-url= (довідка); Перевірте значення |url= (довідка)
  226. ↑ Binelli, Mark (23 серпня 2007). [Punk) Rock Fight Club. Rollingstone.com. Процитовано 5 вересня 2020. {{cite web}}: Перевірте значення |url= (довідка)
  227. ↑ [[8](https://www.fbi.gov/chicago/press-releases/2009/cg071409.htm) Alleged Founder of Street Gang that Uses Violence to Control Hardcore Punk Rock Music Scene Arrested on Extortion Charge for Shaking Down $5,000 from Recording Artist for Protection]. Federal Bureau of Investigation. 14 липня 2009. Процитовано 30 травня 2014. {{cite web}}: Перевірте значення |url= (довідка)
  228. ↑ Smith, Nathan. "Breaking Down Two Decades of H2O with Bassist Adam Blake." Houston Press, 4, October 24, 2019, Houston Press | The Leading Independent News Source in Houston, Texas.
  229. ↑ Recording Industry Association of America. RIAA. Архів оригіналу за 25 лютого 2013. Процитовано 4 грудня 2011.
  230. ↑ Stewart, Bill. Rise Against: Appeal to Reason < PopMatters. Popmatters.com. Архів оригіналу за 25 травня 2011. Процитовано 4 грудня 2011.
  231. ↑ Gallows working on new album. 12 травня 2008. Архів оригіналу за 27 грудня 2010.
  232. ↑ Myers, Ben (6 січня 2010). Gallows' great rock'n'roll swindle. The Guardian. London. Архів оригіналу за 30 вересня 2013.
  233. ↑ Hill, Stephen (5 липня 2016). The top 10 most underrated UK hardcore records. Metal Hammer. Процитовано 28 січня 2020.
  234. ↑ The 40 Best Albums of 2006. SPIN.com. 14 грудня 2006. Архів оригіналу за 9 грудня 2011. Процитовано 4 грудня 2011.
  235. ↑ Sutherland, Sam (2007). What the Fuck? Curse Word Band Names Challenge the Music Industry. Exclaim! Magazine. Архів оригіналу за 27 травня 2012. Процитовано 31 жовтня 2007.
  236. ↑ Fucked Up Banned From MTV. VICE magazine. TypePad. 23 січня 2007. Архів оригіналу за 4 березня 2016.
  237. ↑ Fucked Up Win the 2009 Polaris Music Prize. Exclaim.ca. Процитовано 5 вересня 2020.
  238. ↑ SHORT.FAST.LOUD. on Triple J. Abc.net.au. 30 червня 2004. Архів оригіналу за 27 липня 2014. Процитовано 20 серпня 2014.
  239. ↑ Angel Du$t - Pretty Buff | Punknews.org. 14 березня 2019.|quote=A younger crop of artists now has access to a wide spectrum of music to take influence from in a way that just a few years ago was unthinkable. In the punk scene, the genre that took this evolution most to heart was hardcore.
  240. ↑ Horowitz, Steven J. (May 30, 2012). "Trash Talk Signs To Odd Future Records | Get The Latest Hip Hop News, Rap News & Hip Hop Album Sales". HipHop DX. Retrieved July 24, 2013.
  241. ↑ How Hardcore Rock Band Fury Found its Way. Good Times. 22 січня 2020.
  242. ↑ Hear Fiddlehead Channel Jawbox, Fugazi on New Post-Hardcore Song "USMA". Revolver. 30 березня 2018.
  243. ↑ After a decade on the scene, Give is still cultivating hardcore joy – The Washington Post. The Washington Post.
  244. ↑ Fury: Rising O.C. Hardcore Band Talks Taking "Squeegee" to Third Eye. Revolver. 19 червня 2018.
  245. ↑ Flower Power: How GIVE Is Planting New Seeds In D.C.'s Hardcore Scene | Bandwidth.
  246. ↑ Read This Interview with Fiddlehead's Pat Flynn and then Call Your Dad. 16 червня 2019.
  247. ↑ Shoegazi: How Title Fight went from hardcore to post-rock. TheGuardian.com. 6 березня 2015.
  248. ↑ Punknews.org. "Basement – Songs About the Weather [7-inch]". Punknews.org. Retrieved October 5, 2018.
  249. ↑ а б Spotlight: This Is Hardcore Featuring Trapped Under Ice & Walk The Plank. New Noise Magazine. Процитовано 4 вересня 2023.
  250. ↑ Breiham, Tom (14 квітня 2023). Gorilla Biscuits, Reunited And Vital. Stereogum. Процитовано 4 вересня 2023.
  251. ↑ Fixell, Ethan; Krovatin, Chris; Enis, Eli (28 серпня 2019). The 50 Best American Hardcore Bands Right Now. Kerrang!. Процитовано 4 вересня 2023.
  252. ↑ а б в Alva, Freddy (26 лютого 2015). The New Wave of British Hardcore. Процитовано 7 серпня 2019.
  253. ↑ а б Arms Race The Beast E.P. (2018). 9 березня 2018. Процитовано 7 серпня 2019.
  254. ↑ HIGHER POWER PLAYED THE DR. MARTENS BOOT ROOM AND IT WAS WILD. Kerrang!. 28 вересня 2018. Процитовано 7 серпня 2019.
  255. ↑ GILLIS, CARLA (9 серпня 2016). Not Dead Yet unveils more programming: Warthog, Vexx, No Tolerance. Процитовано 7 серпня 2019.
  256. ↑ Kamiński, ByKarol (22 грудня 2017). 3 noteworthy UKHC records to check this Winter: BIG CHEESE, RAPTURE, STAGES IN FAITH. Процитовано 29 лютого 2020.
  257. ↑ Scott, Tim (22 жовтня 2016). Rapture Are Part of the Second Coming of UK Straight Edge Hardcore. Vice Media. Процитовано 31 серпня 2019.
  258. ↑ Second to None. Процитовано 31 серпня 2019.
  259. ↑ Sanjiv Bhattacharya. "How Islamic punk went from fiction to reality." The Guardian, Thursday August 4, 2011. Available online at: How Islamic punk went from fiction to reality. TheGuardian.com. 4 серпня 2011. Архів оригіналу за 21 грудня 2016. Процитовано 19 грудня 2016. Accessed on July 28, 2014.
  260. ↑ Sanna, Jacopo (20 вересня 2017). The Sincere and Vibrant World of the Czech DIY Scene. Bandcamp. Архів оригіналу за 12 березня 2018. Процитовано 7 жовтня 2017.
  261. ↑ Time & Spice Turnstile. Billboard. Архів оригіналу за 25 жовтня 2019. Процитовано 25 жовтня 2019.
  262. ↑ Gouge Away. Billboard.
  263. ↑ Chart History. Billboard. Процитовано 25 жовтня 2019.
  264. ↑ Knocked Loose. Billboard.
  265. ↑ Krovatin, Chris (12 листопада 2018). 6 Underground Metalcore Bands Redefining The Scene Right Now. Kerrang!. Процитовано 29 лютого 2020.
  266. ↑ а б в Enis, Eli. Is Hardcore Punk's Current Boom at Odds With Its Outsider Ethos?. Billboard. Процитовано 12 грудня 2019.
  267. ↑ Todd, Nate. $uicideboy$ announces GREY DAY Tour 2019. Процитовано 12 грудня 2019.
  268. ↑ Sacher, Andrew (5 вересня 2019). Injury Reserve, JPEGMAFIA & Code Orange team up for "HPNGC" (listen). Процитовано 12 грудня 2019.
  269. ↑ Bastias, Steven (8 липня 2019). HAVE HEART'S REUNION WAS THE BIGGEST HARDCORE SHOW EVER. Kerrang!. Процитовано 16 вересня 2019.
  270. ↑ Music exec warns of no concerts, live music until 2022 | Miami Herald. Miami Herald.
  271. ↑ The creative way musicians can still go on 'tour' during the pandemic. TODAY.com. 30 листопада 2020. Процитовано 30 листопада 2022.
  272. ↑ Redbeard, Words by Joshua (6 лютого 2020). Meet Hate5Six, the internet's hardest working hardcore videographer. triple j. Процитовано 24 березня 2021.
  273. ↑ Kochhar, Nazuk. "hate5six Is the Internet's Hardcore Goldmine." The FADER, The FADER, September 19, 2018, The FADER. Архів оригіналу за 20 вересня 2018.
  274. ↑ McMahon, James (24 серпня 2021). Turnstile: can hardcore punk's biggest band conquer the mainstream?. The Guardian. Процитовано 4 вересня 2023.
  275. ↑ Official Rock & Metal Albums Charton. Official Charts. Процитовано 4 вересня 2023.
  276. ↑ Code Orange. Billboard. Процитовано 4 вересня 2023.
  277. ↑ Reviews for Underneath by Code Orange. Metacritic. Процитовано 26 серпня 2020.
  278. ↑ Leivers, Dannii (24 січня 2020). Higher Power: meet the band redefining hardcore for a new generation. Metal Hammer. Процитовано 10 березня 2020.
  279. ↑ FAN POLL: 5 BANDS MOST LIKELY TO BREAKOUT IN 2020. Revolver. 23 січня 2020. Процитовано 29 січня 2020.
  280. ↑ Morton, Luke (15 лютого 2023). Code Orange: "Listen to what we do, look at what we do – we don't fit in anywhere". Kerrang!. Процитовано 4 вересня 2023.
  281. ↑ Glow On by Turnstile Reviews and Tracks. Metacritic. Процитовано 27 серпня 2021.
  282. ↑ Official Rock & Metal Albums Charton. Official Charts. Процитовано 5 вересня 2023.
  283. ↑ Billboard 200. Billboard. Процитовано 5 вересня 2023.
  284. ↑ Joe Caramanica, Tom Breihan, Chris Ryan (Серпень 2022). A Renaissance in American Hardcore Music (Podcast). New York Times. Процитовано 4 вересня 2023.
  285. ↑ Richards, Will (3 квітня 2023). How California became a hotbed for vital new hardcore bands. NME. Процитовано 4 вересня 2023.
  286. ↑ Breiham, Tom (21 червня 2021). Thousands Of People Came To See Gulch & Drain Play A Guerrilla Show This Weekend, And The Footage Is Nuts. Stereogum. Процитовано 26 серпня 2023.
  287. ↑ Baines, Huw (25 січня 2022). A Celebration Of Endings: The rise and death of Gulch. Kerrang!. Процитовано 28 серпня 2023.
  288. ↑ Hann, Michael (21 травня 2021). Hardcore punk — anger management issues. Financial Times. Архів оригіналу за 10 грудня 2022.
  289. ↑ Tedder, Michael (22 червня 2023). Welcome To The Militarie Gun Show. Spin. Процитовано 5 вересня 2023.
  290. ↑ 10 знакових гуртів в українському хардкорі. www.neformat.com.ua. Процитовано 9 вересня 2025.
  291. ↑ True Tough: перевидання EP та тур на мільйон. www.neformat.com.ua. Процитовано 10 вересня 2025.
  292. ↑ Ukrainian hardcore with death metal influences from TRUE TOUGH. kronosmortusnews.com. Процитовано 10 вересня 2025.
  293. ↑ True Tough: Стати найкращим гуртом України, інтервʼю після Live, Rakurs Records. rakurs-records.com. Процитовано 10 вересня 2025.
  294. ↑ "Alternative"; music and the politics of cultural autonomy: The case of Fugazi and the D.C. Scene.
  295. ↑ Brace, Eric (1 серпня 1993). Punk Lives! Washington's Fugazi Claims It's Just A Band. So Why Do So Many Kids Think It's God?. The Washington Post.
  296. ↑ а б Huey, Steve. Eyehategod на сайті AllMusic (англ.)
  297. ↑ Doom metal на сайті AllMusic (англ.)
  298. ↑ а б York, William. Buzzov*en на сайті AllMusic (англ.)
  299. ↑ а б Huey, Steve. Corrosion of Conformity на сайті AllMusic (англ.)
  300. ↑ Huey, Steve. Crowbar на сайті AllMusic (англ.)
  301. ↑ Prato, Greg. Down на сайті AllMusic (англ.)
  302. ↑ York, William. Acid Bath на сайті AllMusic (англ.)
  303. ↑ Burgess, Aaron (23 травня 2006). The loveliest album to crush our skull in months. Alternative Press. Архів оригіналу за 9 серпня 2011. Процитовано 22 червня 2008.
  304. ↑ Downey, Ryan J.. Isis на сайті AllMusic (англ.)
  305. ↑ Karan, Tim (2 лютого 2007). Post-metal titans sniff, jump into the ether. Alternative Press. Архів оригіналу за 9 серпня 2011. Процитовано 21 червня 2008.
  306. ↑ Glasper, 2009, p. 26.
  307. ↑ Glasper, 2004, p. 65.
  308. ↑ Mackey, Robbie (15 лютого 2008). Disfear: Live the Storm. Pitchfork Media. Архів оригіналу за 24 червня 2013.
  309. ↑ Huey, Steve. Effigies – Biography. AllMusic. Архів оригіналу за 28 грудня 2010. Процитовано 28 березня 2011.
  310. ↑ а б Post-Hardcore на сайті AllMusic (англ.)
  311. ↑ Greenwald, p. 12-13.
  312. ↑ Blush, Steven (2001). American Hardcore: A Tribal History. New York: Feral House. с. 157. ISBN 0-922915-71-7.
  313. ↑ Greenwald, p. 14.
  314. ↑ Azerrad, Michael (2001). Our Band Could Be Your Life: Scenes from the American Indie Underground 1981–1991. New York: Little, Brown and Company. с. 380. ISBN 0-316-78753-1.
  315. ↑ Grubbs, Eric (2008). POST: A Look at the Influence of Post-Hardcore-1985–2007. Bloomington, IN: iUniverse, Inc. с. 27. ISBN 978-0-595-51835-7. Процитовано 25 березня 2011.
  316. ↑ Grubbs, p. 14.
  317. ↑ а б Powerviolence: The Dysfunctional Family of Bllleeeeaaauuurrrgghhh!!. Terrorizer (172): 36—37. Липень 2008.
  318. ↑ а б Interview with Max Ward. Maximum Rock'n'Roll. Архів оригіналу за 30 березня 2010. Процитовано 19 червня 2008.
  319. ↑ Felix von Havoc. Maximumrocknroll. Issue 219
  320. ↑ Alexandros Anesiadis, Crossover The Edge: Where Hardcore, Punk and Metal Collide, London: Cherry Red Books, 2019, p. 36.
  321. ↑ Battan, Carrie (24 січня 2012). Man Is the Bastard Accuse Akron/Family of Ripping Off Their Skull Logo For T-Shirts. Pitchfork.com. Процитовано 5 вересня 2020.
  322. ↑ We reviewed all 101 songs on 'Short Music For Short People' for its 21st bday because quarantine. Brooklynvegan.com. 28 травня 2020. Процитовано 5 вересня 2020.
  323. ↑ Grindcore. AllMusic. Архів оригіналу за 12 березня 2016.
  324. ↑ а б MacGregor, Adam (11 червня 2006). Agoraphobic Nosebleed – PCP Torpedo / ANBrx. Dusted. Архів оригіналу за 21 грудня 2008. Процитовано 11 березня 2016.
  325. ↑ Grindcore на сайті AllMusic (англ.)
  326. ↑ 5 Under the Radar Metal Bands That Are Pushing Boundaries. Radio.com. 21 жовтня 2013. Архів оригіналу за 30 березня 2014. Процитовано 11 листопада 2017.
  327. ↑ а б Ramirez, Carlos (28 червня 2016). Best Bestdown Hardcore Bands. No Echo. Процитовано 11 листопада 2017.
  328. ↑ Gramlich, Chris (1 жовтня 2000). Shutdown Few and Far Between. Exclaim!. Процитовано 10 листопада 2017.
  329. ↑ Levi, Josh (4 серпня 2011). Madball. River Front Times. Архів оригіналу за 13 листопада 2017. Процитовано 12 листопада 2017.
  330. ↑ CD Reviews – The Final Beatdown Bulldoze. Blabbermouth.net. Процитовано 11 листопада 2017.
  331. ↑ Prato, Greg. Strife | Biography & History. AllMusic. Процитовано 11 листопада 2017.
  332. ↑ Ferris, D.X. (1 червня 2008). Slayer's Reign in Blood. A&C Black. с. 146. ISBN 9780826429094.
  333. ↑ 1948–1999 Muze, Inc. Hogan's Heroes. Pop Artists Beginning with Hod, Phonolog, 1999, p. 1. No. 7-278B Section 207.
  334. ↑ Kerrang, 10 metalcore/deathcore bands you probably don't remember
  335. ↑ Bowar, Chad. What Is Metalcore?. About.com. Архів оригіналу за 19 червня 2009.
  336. ↑ Azerrad, Michael (2001). Our Band Could Be Your Life. New York: Little, Brown. с. 419. ISBN 0-316-78753-1.
  337. ↑ Pray, D., Helvey-Pray Productions (1996). Hype! Republic Pictures.
  338. ↑ Prown, Pete and Newquist, Harvey P. Legends of Rock Guitar: The Essential Reference of Rock's Greatest Guitarists. Hal Leonard Corporation, 1997. p. 242-243
  339. ↑ Azerrad, Michael. Our Band Could Be Your Life: Scenes from the American Indie Underground, 1981–1991. Boston: Little, Brown and Company, 2001. ISBN 0-316-78753-1, p. 419.
  340. ↑ Loftus, Johnny. HORSE the Band – Biography. AllMusic. Rovi Corporation. Процитовано 14 березня 2011.
  341. ↑ Payne, Will B. (14 лютого 2006). Nintendo Rock: Nostalgia or Sound of the Future. The Harvard Crimson. Архів оригіналу за 4 червня 2011. Процитовано 14 березня 2011.
  342. ↑ Wright (9 грудня 2010). Subgenre(s) of the Week: Nintendocore (feat. Holiday Pop). The Quest. Архів оригіналу за 21 січня 2012. Процитовано 21 березня 2011.
  343. ↑ Sharpe-Young, Garry (2005). New Wave of American Heavy Metal. Zonda. с. 137. ISBN 978-0958268400.
  344. ↑ а б в Bukszpan, Daniel (2012). The Encyclopedia of Heavy Metal. Sterling, New York. с. 91. ISBN 978-1402792304.
  345. ↑ а б в Pearson, David (2020). Ch3-The Dystopian Sublime of Extreme Hardcore Punk. Rebel Music in the Triumphant Empire: Punk Rock in the 1990s United States. Oxford University Press. с. 121. ISBN 978-0197534885.
  346. ↑ Rosenberg, Axl; Krovatin, Chris (2017). Hellraisers: A Complete Visual History of Heavy Metal Mayhem. Race Point Publishing. с. 239. ISBN 978-1-63106-430-2.
  347. ↑ Sharpe-Young, Garry (2005). New Wave of American Heavy Metal. Zonda. с. 97. ISBN 978-0958268400.
  348. ↑ Huey, Steve. Eyehategod. AllMusic. Процитовано 6 січня 2021.
  349. ↑ York, William. Eyehategod – In the Name of Suffering. AllMusic. Процитовано 12 вересня 2008.
  350. ↑ York, William. Eyehategod – Take as Needed for Pain. AllMusic. Процитовано 12 вересня 2008.
  351. ↑ York, William. Soilent Green. AllMusic. Процитовано 2 вересня 2008.

Бібліографія

[ред. | ред. код]

Посилання

[ред. | ред. код]
Отримано з https://uk.wikipedia.org/w/index.php?title=Хардкор-панк&oldid=47486268