Перейти до вмісту

Electric Light Orchestra

Матеріал з Вікіпедії — вільної енциклопедії.
Electric Light Orchestra
ELO у 1977 році. Верхній ряд, зліва направо: Джефф Лінн, Келлі Ґраукатт, Бів Бівен. Нижній ряд, зліва направо: Г'ю Мак-Давелл, Річард Тенді, Мік Камінський, Мельвін Ґейл
ELO у 1977 році. Верхній ряд, зліва направо: Джефф Лінн, Келлі Ґраукатт, Бів Бівен. Нижній ряд, зліва направо: Г'ю Мак-Давелл, Річард Тенді, Мік Камінський, Мельвін Ґейл
Основна інформація
Жанрпрогресивний поп[1][2]
прогресивний рок[1][3]
симфонічний поп[4]
артрок[5]
Роки1970—1986
2000—2001
2014 — т. ч.
МістоБірмінгем
Інші назвиELO
Jeff Lynne's ELO (2014 — т. ч.)
ЛейблHarvest Records
Warner Records
United Artists Records
Jet Records
Columbia Records
Epic Records
Sony Music
MCA Records
RCA Records
СкладДжефф Лінн
Колишні
учасники		Бів Бівен
Рой Вуд
Рік Прайс
Білл Гант
Стів Вуулам
Річард Тенді
Енді Крейґ
Г'ю Мак-Давелл
Вільфред Ґібсон
Майк Едвардс
Колін Волкер
Тревор Сміт
Ґленн Г'юз
Майк де Альбукерке
Келлі Ґраукатт
Мельвін Ґейл
Інші
проєкти		The Move
ELO Part II
The Orchestra
The Idle Race
jefflynneselo.com
Electric Light Orchestra у Вікісховищі

Electric Light Orchestra (укр. Оркестр електричного освітлення, стилізується як ELO) — англійський рок-гурт, створений у Бірмінгемі в 1970 році мультиінструменталістами Джеффом Лінном, Роєм Вудом і барабанщиком Бівом Бівеном. Їхня музика характеризується поєднанням попмузики, класичних аранжувань та футуристичної іконографії[3]. Після від'їзду Вуда в 1972 році, Лінн став одноосібним лідером гурту, аранжуючи й продюсуючи кожен альбом, та пишучи майже весь їхній оригінальний матеріал. Під час свого першого існування з 1970 по 1986 рік Лінн та Бівен були єдиними постійними учасниками гурту.

Назва гурту — каламбур, який містить великодку як до електричного освітлення, так і до «легкої оркестрової музики» — популярного стилю, що звучав, зокрема, у програмі BBC Light Programme у 1940—1960-х роках. ELO був створений з бажання Лінна та Вуда створювати сучасні рок- та поппісні з класичним підтекстом. Він утворився як відгалуження попереднього гурту Вуда — The Move, учасниками якого були Лінн та Бівен. У 1970—1980-х роках ELO випустив ряд альбомів і синглів, які потрапили до топу 10, включаючи найуспішніший комерційно успішний альбом гурту — подвійний альбом Out of the Blue (1977). Два альбоми досягли вершини британських хіт-парадів: натхненний жанром диско — Discovery (1979) і концептуальний альбом з науково-фантастичною тематикою — Time (1981).

У 1986 році Лінн втратив інтерес до гурту й розпустив його. На це, у 1998 році, Бівен створив власний гурт — ELO Part II, до якого на початку 1990-х років увійшли кілька його колишніх колег з ELO. Після відходу Бівена у 1999 році ELO Part II перетворився на The Orchestra. Після короткого возз'єднання з 2000 по 2001 рік під керівництвом Лінна ELO знову припинив свою діяльність до 2014 року, коли Лінн відновив гурт з давнім учасником Річардом Тенді, який приєднався до гурту в 1971 році й залишався в ньому до першого розпаду в 1986 році) під назвою Jeff Lynne's ELO. Тенді помер у травні 2024 року[6], залишивши Лінна єдиним учасником. У 2024 році ELO розпочав свій останній тур, який був оголошений за чотири роки до смерті Тенді, проте його відклали через пандемію COVID-19[7].

За оригінальний 13-річний період активного запису та гастролей ELO вони продали понад 50 мільйонів платівок у всьому світі[8] та зібрали 19 нагород CRIA, 21 RIAA та 38 нагород BPI[9][10]. З 1972 по 1986 рік ELO 27 разів потрапляв до топу 40 найкращих пісень в UK Singles Chart та 15 разів до топу 20 найкращих пісень на американському Billboard Hot 100[11][12]. Гурт також має рекорд у тому, що він найбільше разів потрапляв до топу 40 хітів Billboard Hot 100 (20) без жодного синглу жодного гурту в історії хіт-парадів США[13][К 1]. 2017 року ключові учасники ELO (Вуд, Лінн, Бівен та Тенді) були введені до Зали слави рок-н-ролу[16][17].

Історія

[ред. | ред. код]

Формування та ранні альбоми (1970—1973)

[ред. | ред. код]
The Move / Electric Light Orchestra у 1973 році

У 1968 році у Роя Вуда — гітариста, вокаліста та автора пісень The Move з'явилася ідея створити новий гурт, який би використовував скрипки, віолончелі, струнні баси, рогові та духові інструменти, щоб надати своїй музиці класичного звучання, змінюючи рок-музику в напрямку «продовжити там, де зупинилися The Beatles»[18]. Головними стали оркестрові інструменти, а не гітари. Джефф Лінн, фронтмен колеги з Бірмінгема з гурту The Idle Race, був схвильований цією концепцією. Коли Тревор Бертон покинув The Move у лютому 1969 року, Лінн попросив Вуда приєднатися, лише, щоб сказати «ні», оскільки він все ще був зосереджений на пошуку успіху зі своїм гуртом. Але в січні 1970 року, коли Карл Вейн покинув гурт, Лінн прийняв друге запрошення Вуда приєднатися, за умови, що вони спрямують свою енергію на новий проєкт.

12 липня 1970 року, коли Вуд додав декілька віолончелей до пісні, написаної Лінном, яка мала стати стороною Б The Move, нова концепція стала реальністю, а «10538 Overture» стала першою піснею Electric Light Orchestra. Спочатку планувалося закінчити The Move після виходу альбому Looking On наприкінці 1970 року, переходячи до нового складу в новому році, але для сприяння фінансуванню молодого гурту, ще одного альбому The Move, Message from the Country, також був записаний під час тривалих записів ELO і вийшов в середині 1971 року. Дебютний альбом The Electric Light Orchestra вийшов у грудні 1971 року. Тільки тріо Вуд, Лінн і Бівен грали у всіх піснях, Білл Гант забезпечив партії валторни, а Стів Вулам грав на скрипці. Альбом вийшов у США в березні 1972 року під назвою No Answer. Назва була обрана після того, як секретарка звукозаписної компанії спробувала зателефонувати британській компанії, щоб отримати назву альбому. Вони були недоступні, тому вона залишила записку з написом «No Answer»[19]. «10538 Overture» стала британським хітом. Альбоми обох гуртів вийшли у магазинах водночас, The Move та ELO в цей період з'являлися на телебаченні.

Дебютний концерт ELO відбувся 16 квітня 1972 року в пабі «Ґрейгаунд» у місті Кройдон, графство Суррей[20], у складі Вуда, Лінна, Бівена, Білла Ганта (клавішні / валторна), Енді Крейґа (віолончель), Майка Едвардса (віолончель), Вільфреда Ґібсона (скрипка), Г'ю Мак-Давелла (віолончель) та Річарда Тенді (бас). Однак цей склад протримався недовго. Спочатку пішов Крейґ, а потім, під час записів другого альбому гурту і Вуд. Взявши з собою Ганта і Мак-Давелла, Вуд залишив гурт, щоб сформувати Wizzard. Обидва згадували про проблеми зі своїм менеджером, Доном Арденом[21], якого Вуд вважав непрофесійним у своїй ролі, та незадовільний тур по Італії, де віолончелі та скрипки не було чути за електричними інструментами. Однак Арден керував би Wizzard, попри негативні коментарі Вуда щодо Ардена[22]. Всупереч прогнозам музичної преси, що гурт згорне діяльність без Вуда, який був рушійною силою створення ELO, Лінн активізувався та очолив гурт, в якому з попереднього складу залишилися Бівен, Едвардс, Ґібсон і Тенді (який перейшов з баса на клавішні на заміну Ганта), а новачки Майк де Альбукерке та Колін Волкер приєдналися до гурту у ролі басиста та віолончеліста відповідно[23].

ELO у 1972 році. Верхній ряд, зліва направо: Г'ю Мак-Давелл, Білл Гант, Майк Едвардс, Річард Тенді, Бів Бівен. Нижній ряд, зліва направо: Вільфред Ґібсон, Джефф Лінн, Рой Вуд, Енді Крейґ

Новий склад виступив на «Фестивалі Редінг і Лідс» 12 серпня 1972 року. Звукознімачі «Barcus Berry», якими в цей час хизувалося струнне тріо гурту, дозволили їм мати необхідне підсилення звуку своїх струнних інструментів на сцені, які раніше заглушалися електричними інструментами. Гурт випустив свій другий альбом Electric Light Orchestra II на початку 1973 року, який зробив їм їх другий британський топ 10 і їх перший сингл американського хіт-параду, який був вдосконаленою версією класичної пісні Чака Беррі «Roll Over Beethoven» (яка також включала перші два чи три рядки з першої частини симфонії № 5 самого Бетховена)[24]. ELO також вперше вийшов на American Bandstand. Під час запису третього альбому Ґібсона відпустили після суперечки з приводу грошей. Мік Камінський приєднався як скрипаль, а Волкер пішов з гурту, оскільки гастролі занадто віддаляли його від сім'ї. Залишився тільки віолончеліст Едвардс, який закінчив партії віолончелі для альбому. Отриманий в результаті альбом On the Third Day вийшов наприкінці 1973 року, американська версія включала популярний сингл «Showdown». Після виходу з Wizzard Г'ю Мак-Давелл повернувся як другий віолончеліст гурту, також наприкінці 1973 року, встигнувши з'явитися на обкладинці On the Third Day в деяких регіонах, попри те, що не грав в альбомі.

Глобальний успіх та концептуальні альбоми (1974—1982)

[ред. | ред. код]

Для четвертого альбому гурту Eldorado, — концептуального альбому про мрійника, Лінн зупинив мультитрекінг струн та найняв Луїса Кларка як аранжувальника струнних з оркестром та хором[25]. Перший сингл альбому «Can't Get It Out Of My Head» став їхнім першим хітом у топі 10 хіт-параду США, а Eldorado — першим золотим альбомом ELO. Майк де Альбукерке покинув гурт під час записів, оскільки бажав проводити більше часу зі своєю сім'єю, а отже, більшу частину басових партій в альбомі виконував Лінн.

Після випуску Eldorado Келлі Ґраукатт був завербований басистом, і на початку 1975 року Мельвін Ґейл замінив Едвардса на віолончелі. Склад стабілізувався, коли гурт прийняв набагато доступніший звук. На цей момент ELO став успішним в США, і гурт був зірковим атракціоном на стадіоні та у закладі, і регулярно виходив у «The Midnight Special» більше, ніж будь-який інший гурт в історії цього шоу, з чотирма появами (1973, 1975, 1976, 1977).

Face the Music вийшов в 1975 році, де продюсували сингли «Evil Woman», їх третій британський топ 10, і «Strange Magic»[24]. Вступну інструментальну пісню «Fire on High», з її поєднанням струнних та акустичних гітар, отримала популярність, після того, як стала музичною темою для американської телевізійної програми «CBS Sports Spectacular» у середині 1970-х років. З 3 лютого по 13 квітня 1976 року гурт провів тур, зігравши 68 концертів за 76 днів у США.

«Livin' Thing» з A New World Record (1976)
«Livin' Thing» увійшла до топу 10 UK Singles Chart, посівши четверте місце
Проблеми з програванням файлу? Див. довідку.

Їхній шостий альбом, платиновий A New World Record, став першим альбомом, який потрапив до топу 10 UK Albums Chart, коли він вийшов у 1976 році[24]. Він містив хітові сингли «Livin' Thing», «Telephone Line», «Rockaria!» та «Do Ya», останній перезапис пісні The Move, записаної для фінального синглу цього гурту. Гурт провів тур на підтримку в США лише з вересня 1976 по квітень 1977 року. З перервою в грудні, потім 31 січня 1977 року виступ на American Music Awards[26], а також разовий концерт у Сан-Дієго в серпні 1977 року.

ELO у 1978 році виступає наживо в Осло, Норвегія

Після A New World Record в 1977 році вийшов платиновий подвійний альбом Out of the Blue. З Out of the Blue вийшли сингли «Turn to Stone», «Sweet Talkin' Woman», «Mr. Blue Sky» і «Wild West Hero», кожен з яких став хітом у Великій Британії. Потім гурт вирушив у 9-місячний 92-концертний світовий тур з величезним набором та надзвичайно дорогою сценою космічного корабля з туманними машинами та лазерним дисплеєм. У Сполучених Штатах концерти називались The Big Night і були їх наймасштабнішими на сьогоднішній день, на стадіоні Клівленда їх бачили 62 000 людей[27]. The Big Night став найкасовішим концертним туром в історії музики до цього моменту (1978)[28]. Гурт грав на лондонській Вемблі Арені протягом восьми ночей з аншлагом під час туру — ще один рекорд того часу. Під час австралійського туру на початку 1978 року Electric Light Orchestra отримав дев'ять платинових нагород за альбоми Out of the Blue та A New World Record[29].

У 1979 році вийшов мультиплатиновий альбом Discovery, який досяг першого місця у UK Albums Chart[24]. Хоча найбільшим хітом альбому (і найбільшим хітом ELO загалом) стала рок-пісня «Don't Bring Me Down», альбом відзначився своїм сильним дисковпливом. Discovery також випустив хіти «Shine a Little Love», їх перший і єдиний хіт № 1 з 1972 року дотепер з будь-яким із чотирьох основних чи другорядних американських синглів хіт-параду на Radio & Records[30][31], «Last Train To London», «Confusion» та «The Diary Of Horace Wimp». Ще одна пісня, — «Midnight Blue», вийшла синглом у Південно-Східній Азії. Гурт записав рекламні відео до всіх пісень альбому.

ELO у 1981 році виступає наживо під час свого концерту Time Tour. Зліва направо: Джефф Лінн, Луїс Кларк (затемнений), Келлі Ґраукатт, Бів Бівен і Річард Тенді

До кінця 1979 року ELO досягли вершини своєї популярності, продавши мільйони альбомів та синглів, і навіть надихнувши на пародію / триб'ют пісні в альбомі Ренді Ньюмена Born Again, під назвою «The Story of a Rock and Roll Band». У серпні 1979 року Джефф Лінн також відхилив запрошення для ELO виступити відкривачем концертів «Фестивалю Кнебворт». Натомість це дозволило Led Zeppelin отримати можливість вести шоу.

У січні 1980 року Г'ю Мак-Давелл, Мельвін Ґейл і Мік Камінський покинули гурт[32], позаяк Джефф Лінн прагнув вести його у сучаснішому напрямку. Пізніше того ж року Лінну було запропоновано написати саундтрек до музичного фільму «Ксанаду», і йому було потрібно написати половину пісень, а іншу половину написав Джон Фаррар і виконала зірка фільму Олівія Ньютон-Джон. Фільм погано показав себе у прокаті, але саундтрек пройшов надзвичайно добре, врешті-решт став подвійним платиновим. Альбом породив хіт-сингли як з Ньютон-Джон («Magic», — хіт № 1 в США), так і «Suddenly» з Кліфом Річардом, а також ELO («I'm Alive», який став золотим «All Over the World» та «Don't Walk Away»). Заголовна пісня, виконана як Ньютон-Джон, так і ELO, є єдиною піснею ELO, яка очолює UK Singles Chart[33]. Більше чверті століття пізніше, бродвейський мюзикл «Ксанаду», знятий за мотивами фільму, показали 10 липня 2007 року в театрі Гелен Гейс для отримання однаково хороших відгуків. Він отримав чотири номінації на премію «Тоні». Мюзикл отримав прем'єру у Великій Британії в Лондоні в жовтні 2015 року[34].

«Twilight» з Time (1981)
Альбом Time представляв зсув у бік електроннішого звучання[35]
Проблеми з програванням файлу? Див. довідку.

У 1981 році звук ELO знову змінився з концептуальним альбомом наукової фантастики Time, поверненням до попередніх, більш прогресивних рок-альбомів, таких як Eldorado. З відходом струнної частини, синтезатори відіграли домінуючу роль, як тенденція у домінуючій частині музичної сцени того часу. Хоча студійні струни були присутні на деяких піснях, які проводив Рейнер Пітч, загальна звукова картина мала електронніше відчуття, що відповідало футуристичному характеру альбому. Протягом двох тижнів Time очолював британські хіт-паради та став останнім студійним альбомом ELO, який був сертифікований платиновим у Великій Британії до Alone in the Universe у 2015 році. До синглів альбому увійшли «Hold On Tight», «Twilight», «The Way Life Mend be Be», «Here is the News» і «Ticket to the Moon». Однак випуск синглу «Rain Is Falling» у 1982 році став першим синглом гурту в США, який не зміг досягти рейтингу Billboard Top 200 з 1975 року, і випуск «The Way Life's Meant to Be» був також першим синглом у Великій Британії, який не зміг потрапити до хіт-параду з 1976 року. Гурт розпочав свій останній світовий тур з просування довгогральної платівки. Під час туру Камінський повернувся до складу гурту, аби грати на скрипці, тоді як Луїс Кларк (синтезатори) та Дейв Морган (гітара, клавішні, синтезатори, вокал) також приєдналися до складу на сцені. Раніше Кларк займався струнними аранжуваннями для гурту[36].

Secret Messeges, Balance of the Power, розпад (1983—1986)

[ред. | ред. код]

Джефф Лінн хотів випустити ще один альбом після Time, який був би подвійним, але CBS заблокував його план на тій підставі, що подвійний вініловий альбом буде занадто дорогим в умовах нафтової кризи й не буде продаватися так само як одна платівка, тому в результаті новий альбом був відредагований з подвійного альбому на окремий диск і вийшов у 1983 році як Secret Messages (багато з цих записів пізніше були випущені в Afterglow або як сторона Б різних синглів). Альбом став хітом у Великій Британії, потрапивши до топу 5, але його випуск був підірваний низкою поганих новин про те, що тур для просування довгогральної платівки не відбудеться. Лінн, зневірений зменшенням кількості слухачів під час туру Time, наказом CBS скоротити Secret Messages до одного диска та сваркою з менеджером Доном Арденом, наприкінці 1983 року вирішив розпустити ELO[джерело?].

Барабанщик Бівен продовжив грати на барабанах для Black Sabbath, а басист Ґраукатт, незадоволений тим, що не мав прибутків від туру в тому році, вирішив подати до суду на Лінна й Jet Records у листопаді 1983 року, що врешті призвело до врегулювання на суму 300 000 фунтів стерлінгів. Secret Messages дебютував під № 4 у Великій Британії, але він не потрапив до хіт-параду, тому що не став популярним через відсутність хітових синглів у Великій Британії (хоча «Rock 'n' Roll Is King» був значним хітом у Великій Британії, США та Австралії), при цьому маючи теплу реакцію ЗМІ[джерело?]. Того ж року Лінн перейшов до продюсерської роботи, створивши дві пісні для альбому Дейва Едмундса Information, і у 1984 році продовжив робити шість пісень для свого наступного альбому Riff Raff та одну пісню для альбому возз'єднання The Everly Brothers EB 84. Він також створив пісню для альбому колишньої учасниці ABBA Агнети Фельтскуг, що вийшов у 1985 році Eyes of a Woman[37].

У 1984 році Лінн і Тенді продовжували записувати пісні для саундтреку «Electric Dreams» під ім'ям Лінна, однак за контрактом Лінн був зобов'язаний зробити ще один альбом ELO. Тож Лінн, Бівен і Тенді повернулися в студію у 1984—1985 роках як тріо (в деяких піснях Крістіан Шнайдер грав на саксофоні, а Лінн знову подвоював бас на додаток до своєї звичної гітари за відсутності офіційного басиста), щоб записати Balance of Power, що вийшов на початку 1986 року після деяких затримок. Хоча сингл «Calling America» потрапив до топу 30 у Великій Британії (№ 28) та топу 20 у Сполучених Штатах, наступні сингли не змогли потрапити до хіт-параду. В альбомі бракувало справжніх класичних струн, які вчергове замінили синтезатори, які грав Тенді.

Виступ ELO у 1986 році (на фото Джефф Лінн та Річард Тенді)

Потім до гурту приєдналися Камінський, Кларк і Морган, додавши Мартіна Сміта на бас-гітарі, й у 1986 році ELO продовжив виконувати невелику кількість виступів наживо, включаючи концерти в Англії та Німеччині, а також виступи у США в American Bandstand[38], «Solid Gold», а також в Діснейленді того літа[39]. 15 березня 1986 року в рідному місті гурту Бірмінгемі ELO виступили на благодійному концерті Heart Beat 86[40]. Натяк на майбутнє Лінна проявився, коли Джордж Гаррісон з'явився на сцені під час бісу, приєднавшись до зіркового джему «Johnny B. Goode». Останній виступ ELO протягом декількох років відбувся 13 липня 1986 року в Штутгарті, Німеччина, зігравши роль Рода Стюарта. Оскільки Лінн більше не підпадав під контрактне зобов'язання відвідувати подальші заплановані виступи, ELO фактично розформувався після того фінального шоу в Штутгарті в 1986 році, але про це не було повідомлено протягом наступних двох років, протягом яких вийшов спродюсований Джорджем Гаррісоном і Лінном альбом Cloud Nine та наступний альбом гурту (з Роєм Орбісоном, Бобом Діланом та Томом Петті в ролі Traveling Wilburys) Traveling Wilburys Vol. 1.

ELO Part II (1989—1999)

[ред. | ред. код]

Бів Бівен (за домовленістю з Лінном, який був власником імені ELO) продовжив свою діяльність у 1989 році як ELO Part II, спочатку з іншими колишніми учасниками ELO, але з диригентом головного оркестру ELO Луїсом Кларком. Бівен також завербував Еріка Троєра, Піта Гейкока та Ніла Локвуда. У травні 1991 року ELO Part II випустив дебютний альбом Electric Light Orchestra Part Two. Мік Камінський, Келлі Ґраукатт і Г'ю Мак-Давелл, на той час працюючи в гурті під назвою The Orchestra, приєдналися до гурту для їхнього першого туру в 1991 році. Однак Мак-Давелл не залишився надовго, а Ґраукатт і Камінський стали повноправними учасниками гурту.

У 1994 році, після відходу Гейкока і Локвуда, п'ятеро учасників ELO Part II, які залишилися записали альбом Moment of Truth, до якого увійшли пісні, написані переважно Троєром і новим учасником гурту, співаком, автором пісень і гітаристом Філом Бейтсом. Цей склад гастролював до 1999 року, після чого Бейтса замінив Партенон Гакслі. Бівен пішов з гурту пізніше того ж року й продав свою частину в назві ELO Джеффу Лінну в 2000 році, після того як Лінн висловив своє обурення тим, що в певних регіонах гурт рекламували як «ELO», а не з часткою «…Part II», натякаючи, що це був оригінальний склад[джерело?]. Решта учасників гурту продовжили діяльність після того, як змінили назву гурту на The Orchestra. У 2001 році The Orchestra випустив свій дебютний (та на разі єдиний) альбом No Rewind. The Orchestra продовжував гастролювати, хоча Камінський був єдиним учасником гурту, який був учасником або партнером ELO, після смерті Келлі Ґраукатта в 2009 році й Луїса Кларка в 2021 році.

Перетворення (2000—2001)

[ред. | ред. код]

Повернення Лінна до ELO почалося в 2000 році з випуском ретроспективного бокс-сету Flashback, що містив три компактні диски з перезаписаними піснями та декілька невиданих і незавершених робіт, серед яких особливо виділялася нова версія єдиного хіта ELO, що посів перше місце в британському хіт-параді, — «Xanadu». 2001 року вийшов перший альбом ELO з 1986 року — Zoom[41]. Попри те, що його виставляли на продаж і продавали як альбом ELO, єдиним учасником крім Лінна був Тенді, який виступив у одній пісні. Серед запрошених музикантів були колишні учасники The Beatles Рінго Старр і Джордж Гаррісон. Після завершення альбому Лінн реформував гурт з абсолютно новими учасниками, включаючи його тодішню дівчину Розі Велу (яка випустила власний альбом Zazu в 1986) й оголосив, що ELO знову вирушить у тур. Колишній учасник ELO Тенді незабаром приєднався до гурту для двох телевізійних виступів у прямому ефірі: VH1 Storytellers та концерту PBS, знятого в CBS Television City, пізніше названого Zoom Tour Live та випущеного на DVD. Окрім Лінна, Тенді та Велу, до нового складу ELO наживо увійшли Ґреґґ Біссонет (ударні, бек-вокал), Метт Біссонетт (бас-гітара, бек-вокал), Марк Манн (гітари, клавішні, бек-вокал), Пеґґі Болдвін (віолончель) та Сара О'Браєн (віолончель). Однак запланований тур був скасований, як повідомлялося, через поганий продаж квитків[42].

Незавершені роботи, перевидання та мініатюрні возз’єднання (2001—2013)

[ред. | ред. код]
ELO виступає у Барселоні в 2008 році

З 2001 по 2007 роки Harvest Records та Epic Records / Legacy Records перевидали попередній каталог ELO. Серед перезапиних пісень альбому були невидані пісні, включаючи два нових сингли. Першим був «Surrender», який потрапив до нижньої частини UK Singles Chart у рейтингу синглів під № 81, приблизно через 30 років після його написання в 1976 році. Іншим синглом був «Latitude 88 North».

9 серпня 2010 року Eagle Rock Entertainment випустила у Великій Британії DVD-компіляцію Live — The Early Years, до якої увійшли Fusion — Live in London (1976), а також ніколи раніше не опубліковані концерти в університеті Брунеля (1973) та в німецькому телешоу «Rockpalast» (1974)[43]. У США вийшов дещо відредагований випуск 24 серпня 2010 року. Ілюстрація Essential Electric Light Orchestra була змінена, щоб показати дві різні обкладинки. Випуски у США та Австралії розділили один дизайн, тоді як в решті світу представили інший для випуску нового подвійного альбому в жовтні 2011 року[44].

ELO під час виступу у 2013 році

8 жовтня 2012 року вийшов альбом Mr. Blue Sky: The Best of Electric Light Orchestra. Це був альбом перезаписів найбільших хітів ELO, виконаних суто Лінном, разом з новою піснею під назвою «Point of No Return». Він вийшов, щоб збігтися з другим сольним випуском альбому Лінна Long Wave[45], ці нові альбоми містили рекламні картки, що анонсували перевидання розширених та перезаписаних версій альбому Zoom (2001) та дебютного сольного альбому Лінна Armchair Theatre, що спершу вийшов у 1990 році. Обидва альбоми були перевидані у квітні 2013 року з різними додатковими піснями. Також вийшов концертний альбом Electric Light Orchestra Live, який демонстрував пісні з туру Zoom. У всіх трьох виданнях були також представлені нові студійні записи у вигляді додаткових пісень[46].

У 2012 році, хоч це й не було анонсовано як Electric Light Orchestra (або скорочено ELO), Лінн і Тенді знову об'єдналися, переважно під ім'ям Лінна, аби виконати спрощені акустичні версії своїх хітів ELO для програми BBC Jeff Lynne Acoustic: Live from Bungalow Palace[47]. 12 листопада 2013 року Лінн і Тенді зібралися знову, щоб виступити під іменем «Джефф Лінн та друзі» з піснями «Livin' Thing» та «Mr. Blue Sky» на концерті Children in Need Rocks у Гаммерсміт Евентім Аполло, Лондон. Бек-оркестром виступив концертний оркестр BBC, з Черін Аллен на головній скрипці[48].

Jeff Lynne's ELO (2014 — т. ч.)

[ред. | ред. код]
Виступ Джеффа Лінна у Гайд-парку в 2014 році

Успіх виступу The Children in Need супроводжувався підтримкою ді-джея BBC Radio 2 Кріса Еванса, який запросив Лінна в гості в ефірі та запитав своїх слухачів, чи хочуть вони побачити виступ ELO. 50 000 квитків на Festival in a Day від BBC Radio 2 у Гайд-парку 14 вересня 2014 року розпродали за 15 хвилин. Зареєстрований як Jeff Lynne's ELO, Лінн і Тенді підтримав гурт Take That та Ґері Барлоу з концерту The Children in Need, очолюваний Майком Стівенсом[49] та концертним оркестром BBC. Лінн вирішив використовувати цю назву як відповідь на відгалуження ELO — ELO Part II та The Orchestra[50]. Черін Аллен[48] була головним скрипалем гурту. Розвиток сучасної цифрової обробки додав роботі лагіднішого звучання, що змусило Лінна переглянути свої уподобання щодо студійної роботи, натякаючи на тур по Великій Британії у 2015 році[51]. 8 лютого 2015 року Jeff Lynne's ELO вперше зіграв на премії «Греммі»[52]. Вони виконали попурі з пісень «Evil Woman» та «Mr. Blue Sky» разом з Едом Шираном, який представив їх як «людина й гурт, яких я люблю»[53].

10 вересня 2015 року було оголошено про випуск нового альбому ELO. Альбом мав вийти під псевдонімом Jeff Lynne's ELO, а гурт підписав контракт з Columbia Records[54]. 13 листопада 2015 року вийшов альбом Alone in the Universe. Він став першим альбомом ELO з новим матеріалом з 2001 року, відколи вийшов Zoom.[55]. Перша пісня та сингл «When I Was a Boy» були доступні для трансляції того ж дня, а також вийшов кліп на пісню. Після випуску альбому відбувся невеликий рекламний тур, в якому ELO виступив з повноцінним концертом для BBC Radio 2, а також першими двома шоу ELO у США за останні 30 років, обидва з яких дуже швидко розпродалися. ELO також робив рідкісні американські телевізійні виступи у «Вечірньому шоу з Джиммі Феллоном», «Джиммі Кіммел наживо!» та «CBS This Morning»[56]. На 2016 рік було оголошено європейський тур на 19 концертів[57], коли гурт виступав на сцені Піраміди на «Фестивалі Гластонбері» 26 червня 2016 року[58].

У 2017 році вони відіграли тур Alone in the Universe[59][60]. 7 квітня того ж року вони зіграли в Залі слави рок-н-ролу, коли були запрошені під час 32-ї щорічної церемонії вступу[61].

У 2018 році гурт продовжив тури в Північній Америці та Європі. Було створено відео для міста Бірмінгем, де як музику було використано оригінальний запис «Mr. Blue Sky», це було зіграно на церемонії закриття Ігор Співдружності Gold Coast 2018 року під час презентації Бірмінгема 2022 року[62]. 3 серпня 2018 року Secret Messages було перевидано «як і було задумано» у вигляді подвійного альбому. До нього увійшло кілька вирізаних пісень, таких як ексклюзивна додаткова пісня на SD «Time After Time», ексклюзивні пісні на стороні Б «Buildings Have Eyes» і «After All», ексклюзивні пісні з альбому Afterglow — «Mandalay» і «Hello My Old Friend», а також ексклюзивні пісні перевидання 2001 року «Endless Lies» і «No Way Out»[63]. 22 жовтня 2018 року Лінн оголосив, що з червня по серпень 2019 року ELO вирушають до туру Північною Америкою[64].

1 листопада 2019 року ELO випустив свій 14-й альбом From out of Nowhere[65]. Хоча тур на підтримку альбому був анонсований на жовтень 2020 року, офіційна сторінка ELO в твіттері Джеффа Лінна пізніше повідомила, що тур скасовано через спалах COVID-19[66].

18 березня 2024 року ELO оголосили про Over And Out Tour, — останній тур Північною Америкою, який мав тривати з серпня по жовтень 2024 року[67]. Тенді помер у 2024 році, у віці 76 років. 1 травня 2024 року Лінн оголосив про його смерть у соціальних мережах і сказав, що Тенді був «видатним музикантом і другом»[6]. 21 жовтня 2024 року було оголошено, що 13 липня 2025 року ELO виступить з прощальним концертом на заході BST у Гайд-парку в Лондоні[68]. Того ж місяця було повторно оголошено, що Лінн «однозначно» заявив, що це буде останній тур гурту[69]. 12 липня, за день до концерту було оголошено, що він скасований через «системну інфекцію» Лінна й не буде перенесений на іншу дату[70].

Спадщина та вплив

[ред. | ред. код]

За словами музичного журналіста Саймона Прайса, ELO був[71]:

мабуть, найбільш некрутим, навіть демонстративно антикрутим з усіх, і найповільніше відновлювався відтоді... Їхні семпли використовували десятки й сотні гуртів, від Company Flow до The Pussycat Dolls, якщо ви знайдете. Час від часу в моїй журналістській кар'єрі вдавалося переконати сучасний гурт визнати вплив ELO; The Flaming Lips і Super Furry Animals — два приклади. А от гурт, в якому я відчуваю найбільшу кількість ДНК ELO, взагалі знаходиться поза межами рок-жанру: Daft Punk.

У листопаді 2016 року Jeff Lynne's ELO став переможцем Band of the Year на премії Classic Rock Roll of Honor[72]. У жовтні 2016 року ELO вперше було номіновано до класу Зали слави рок-н-ролу 2017 року[73]. Це був перший раз, коли зал заздалегідь оголосив учасників колективів, які будуть введені. Учасниками ELO були Джефф Лінн, Рой Вуд, Бів Бівен та Річард Тенді[74]. 20 грудня 2016 року було оголошено, що ELO було обрано до класу Зали слави рок-н-ролу 2017 року[16].

Учасники

[ред. | ред. код]

Поточні

[ред. | ред. код]
  • Джефф Лінн — вокал та бек-вокал, гітари (1970—1986, 2000—2001, 2014 — т. ч.), бас (1971, 1974, 1985—2019, тільки в студії), клавішні (1970—2019, тільки в студії), барабани (2001—2019).

Колишні

[ред. | ред. код]

Дискографія

[ред. | ред. код]

Студійні альбоми

[ред. | ред. код]

Коментарі

[ред. | ред. код]
  1. ↑ У 1979 році гурт досяг першого місця в хіт-параді Radio & Records з піснею «Shine a Little Love».[14][15]

Примітки

[ред. | ред. код]
  1. ↑ а б Breithaupt, Don; Breithaupt, Jeff (2000), Night Moves: Pop Music in the Late '70s, St. Martin's Press, ISBN 978-0-312-19821-3, архів оригіналу за 22 лютого 2017, процитовано 8 листопада 2020
  2. ↑ Ankeny, Jason. Electric Light Orchestra, Part II. AllMusic. Архів оригіналу за 26 січня 2021. Процитовано 8 листопада 2020.
  3. ↑ а б Ankeny, Jason. Electric Light Orchestra. AllMusic. Архів оригіналу за 16 листопада 2020. Процитовано 8 листопада 2020.
  4. ↑ Macan, Edward (1997). Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-509887-7.
  5. ↑ Ray, Michael, ред. (2012). Classical Influences: Art Rock and Progressive Rock. Disco, Punk, New Wave, Heavy Metal, and More: Music in the 1970s and 1980s. Britannica Educational Publishing. с. 105. ISBN 978-1-61530-912-2.
  6. ↑ а б Novak, Lauren (1 березня 2024). Richard Tandy, Keyboardist of ELO Dies at 76. Remind Magazine. Процитовано 1 березня 2024.
  7. ↑ Center, Event Tickets (22 жовтня 2018). Jeff Lynne’s ELO Announces 2019 Headlining Tour. Medium.com. Архів оригіналу за 7 червня 2019. Процитовано 23 серпня 2019. [Архівовано 2019-06-07 у Wayback Machine.]
  8. ↑ Electric Light Orchestra – Band History. Elo.biz. Архів оригіналу за 11 березня 2010. Процитовано 2 жовтня 2011. {{cite web}}: Не збігається часова мітка у |archive-date= / |archive-url=; можливо, 11 травня 2010? (довідка)
  9. ↑ RIAA. RIAA. Архів оригіналу за 4 жовтня 2011. Процитовано 2 жовтня 2011.
  10. ↑ Home. Bpi.co.uk. Архів оригіналу за 4 березня 2012. Процитовано 2 лютого 2013.
  11. ↑ Electric Light Orchestra Chart History. Billboard.com. Архів оригіналу за 9 липня 2019. Процитовано 23 серпня 2019.
  12. ↑ E.L.O. | full Official Chart History | Official Charts Company. Officialcharts.com. Архів оригіналу за 18 жовтня 2019. Процитовано 23 серпня 2019.
  13. ↑ Robert Porter. Electric Light Orchestra – The USA Singles. Jeff Lynne Song Database. Архів оригіналу за 19 липня 2009. Процитовано 27 липня 2007.
  14. ↑ ELO. Wweb.uta.edu. Архів оригіналу за 7 червня 2019. Процитовано 23 серпня 2019.
  15. ↑ Charts. Wweb.uta.edu. Архів оригіналу за 11 лютого 2015. Процитовано 23 серпня 2019.
  16. ↑ а б Sisario, Ben. Pearl Jam, Tupac Shakur and Joan Baez Will Join the Rock and Roll Hall of Fame - NYTimes.com. The New York Times. Архів оригіналу за 22 грудня 2016. Процитовано 20 грудня 2016.
  17. ↑ ELO. Rock & Roll Hall of Fame. Архів оригіналу за 2 лютого 2021. Процитовано 8 листопада 2018.
  18. ↑ Picking up where the Beatles left off ... Jeff Lynne and ELO. Photograph: Andre Csillag/Rex Alan McGee (16 жовтня 2008). ELO: The band the Beatles could have been. The Guardian. Архів оригіналу за 5 липня 2015. Процитовано 9 грудня 2014.
  19. ↑ Electric Light Orchestra's No Answer. snopes.com. Процитовано 31 січня 2011.
  20. ↑ Bevan, Bev (1980). The Elo Story. Mushroom Publishing. с. 174. ISBN 0907394000.
  21. ↑ Roy Wood talks about ELO. BBC. 2007.
  22. ↑ Kielty, Martin. Why Roy Wood Really Left the Electric Light Orchestra. Ultimate Classic Rock (англ.). Архів оригіналу за 8 листопада 2020. Процитовано 8 червня 2020.
  23. ↑ Larkin, Colin (20 липня 2016). Electric Light Orchestra. Oxford Music Online. Oxford University Press. Процитовано 20 липня 2016.
  24. ↑ а б в г "ELO: UK Chart History" [Архівовано 2012-10-14 у Wayback Machine.]. Official Charts Company. Процитовано 9 лютого 2015
  25. ↑ Eaton Music – Louis Clark. Web.archive.org (5 червня 2008). Процитовано 31 січня 2011.
  26. ↑ ELO Livin Thing American Music Awards 31 Jan 1977 Full [Архівовано 7 листопада 2020 у Wayback Machine.]. YouTube (25 лютого 2011)
  27. ↑ Bornino, Bruno, "62,000 see ELO’s UFO" Cleveland Press 17 July 1978
  28. ↑ Robert Porter. Electric Light Orchestra – Out Of The Blue Tour: An in-depth look at the 1978 tour. Jeff Lynne Song Database. Архів оригіналу за 27 вересня 2007. Процитовано 27 липня 2007.
  29. ↑ Cashbox Magazine (PDF). Billboard. 4 березня 1978. с. 42. Процитовано 12 листопада 2021 — через World Radio History.
  30. ↑ ELO. Wweb.uta.edu. Архів оригіналу за 7 червня 2019. Процитовано 8 листопада 2018.
  31. ↑ Charts. Wweb.uta.edu. Архів оригіналу за 11 лютого 2015. Процитовано 8 листопада 2018.
  32. ↑ Melvyn Gale Interview by Martin Kinch.
  33. ↑ Guinness World Records: "British Hit Singles 14th Edition", page 195. 0-85112-156-X
  34. ↑ Sara Benn. Xanadu gets UK premiere. Theatre news. Архів оригіналу за 19 вересня 2015. Процитовано 20 серпня 2015.
  35. ↑ Electric Light Orchestra – Time. Popmatters.com. Архів оригіналу за 14 жовтня 2017. Процитовано 23 серпня 2019.
  36. ↑ Sweeting, Adam (25 лютого 2021). Louis Clark obituary. The Guardian (брит.). ISSN 0261-3077. Процитовано 7 листопада 2025.
  37. ↑ Van Der Kiste, John (2015). Jeff Lynne The Electric Light Orchestra. Fonthill Media.
  38. ↑ ELO - Calling América AB 5 Jul 1986. YouTube. 31 травня 2011. Архів оригіналу за 30 червня 2020. Процитовано 8 листопада 2020.
  39. ↑ ELO - Disney's Summer Vacation Party (TV Show - 1986). YouTube. 17 жовтня 2012. Архів оригіналу за 8 квітня 2022. Процитовано 8 листопада 2020.
  40. ↑ Electric Light Orchestra (ELO) Concert at Birmingham NEC 1986 - Heartbeat 86. YouTube. 28 травня 2013. Архів оригіналу за 15 листопада 2020. Процитовано 8 листопада 2020.
  41. ↑ Zoom. AllMusic. Архів оригіналу за 20 жовтня 2019. Процитовано 23 серпня 2019.
  42. ↑ ELO a no-go. The Philadelphia Inquirer. с. E8. "The off-switch has been flipped on the Electric Light Orchestra. Or at least its tour, which was wired to illuminate the First Union Center on 15 Sept."
  43. ↑ Electric Light Orchestra Live – The Early Years Coming to DVD August 24th. BraveWords. 13 серпня 2010. Процитовано 14 жовтня 2022.
  44. ↑ Face The Music - HERE IS THE NEWS. Ftmusic.com. Архів оригіналу за 13 листопада 2015. Процитовано 23 серпня 2019.
  45. ↑ Releases : elo. Elo.biz. 5 жовтня 2012. Архів оригіналу за 28 січня 2013. Процитовано 2 лютого 2013.
  46. ↑ "Do Ya" Want More Reissues From Electric Light Orchestra and Jeff Lynne? «The Second Disc. Theseconddisc.com. Архів оригіналу за 13 січня 2013. Процитовано 2 лютого 2013. [Архівовано 2013-01-13 у Wayback Machine.]
  47. ↑ BBC Four: Jeff Lynne Acoustic: Live from Bungalow Palace. BBC. British Broadcasting Company (BBC). 2012. Процитовано 20 липня, 2024.
  48. ↑ а б Chereene Allen. Twitter.com. Архів оригіналу за 31 березня 2015. Процитовано 8 листопада 2020.
  49. ↑ Caroline Sullivan. Jeff Lynne's ELO review – school-disco joy for 1970s maximalism. Архів оригіналу за 15 листопада 2020. Процитовано 8 листопада 2020.
  50. ↑ Miller, Joshua (10 листопада 2015). Jeff Lynne's Long-Awaited Return to Electric Light Orchestra. Pastemagazine.com. Архів оригіналу за 7 червня 2019. Процитовано 8 листопада 2020.
  51. ↑ Review and setlist: Jeff Lynne’s ELO, Hyde Park, London. Birminghammail.co.uk. 15 вересня 2014. Архів оригіналу за 23 серпня 2018. Процитовано 23 серпня 2019.
  52. ↑ Lynch, Joe (8 лютого 2015). Grammys 2015: Ed Sheeran Joins Jeff Lynne's ELO for 'Mr. Blue Sky'. Billboard. Архів оригіналу за 12 квітня 2016. Процитовано 18 квітня 2016.
  53. ↑ Ed Sheeran Performs With ELO at the Grammys - Rolling Stone. Rolling Stone. Архів оригіналу за 22 листопада 2017. Процитовано 8 листопада 2020.
  54. ↑ JEFF LYNNE'S ELO TO RELEASE FIRST ALBUM OF ALL NEW ELO MUSIC IN OVER A DECADE. Electric Light Orchestra and Jeff Lynne. Архів оригіналу за 7 червня 2019. Процитовано 8 листопада 2020. [Архівовано 2019-06-07 у Wayback Machine.]
  55. ↑ Electric Light Orchestra Returns In Fine Form. Npr.org. 24 вересня 2015. Архів оригіналу за 15 липня 2019. Процитовано 23 серпня 2019.
  56. ↑ Livin' Thing: Jeff Lynne's ELO Triumph at First U.S. Show in 30 Years. Rolling Stone. 21 листопада 2014. Архів оригіналу за 10 грудня 2017. Процитовано 8 листопада 2020.
  57. ↑ Jeff Lynne's ELO playing intimate U.S. release shows this month, touring Europe in 2016 (dates). Brooklynvegan.com. 17 листопада 2014. Архів оригіналу за 15 лютого 2016. Процитовано 23 серпня 2019.
  58. ↑ Jeff Lynne's ELO to Play Pyramid Stage Sunday Teatime Slot. Glastonbury Festival. Архів оригіналу за 23 березня 2016. Процитовано 1 лютого 2016.
  59. ↑ Jeff Lynne’s ELO announce Wembley Stadium show. NME (амер.). 27 червня 2016. Архів оригіналу за 23 листопада 2016. Процитовано 23 листопада 2016.
  60. ↑ Tom Chaplin and the Shires To Support Jeff Lynne's ELO on UK Dates. Stereoboard.com. Архів оригіналу за 13 листопада 2017. Процитовано 5 липня 2017.
  61. ↑ Joe Lynch (8 квітня 2017). 11 Unforgettable Moments From the Rock and Roll Hall of Fame 2017 Ceremony. Billboard.com. Архів оригіналу за 12 листопада 2017. Процитовано 13 листопада 2017.
  62. ↑ ELO to have role in Birmingham 2022 handover at Gold Coast 2018 alongside rap artist and cast of youngsters. Insidethegames.biz. Архів оригіналу за 16 листопада 2020. Процитовано 8 листопада 2020.
  63. ↑ SECRET MESSAGES – 35TH ANNIVERSARY 2LP. ELO US. Архів оригіналу за 27 червня 2018. Процитовано 11 липня 2020.
  64. ↑ Jeff Lynne’s ELO Route 2019 North American Summer Tours. Rolling Stone. Архів оригіналу за 12 листопада 2020. Процитовано 8 листопада 2020.
  65. ↑ Reed, Ryan (26 вересня 2019). Jeff Lynne's ELO Ready New LP 'From Out of Nowhere,' Issue Title Track. Rolling Stone. Архів оригіналу за 26 вересня 2019. Процитовано 26 вересня 2019.
  66. ↑ @jefflynneselo (15 травня 2020). https://twitter.com/jefflynneselo/status/1261204673165434886 (Твіт) (англ.). Архів оригіналу за 17 листопада 2020. Процитовано 11 липня 2020 — через Твіттер.
  67. ↑ JEFF LYNNE'S ELO ANNOUNCES 2024 NORTH AMERICAN FALL TOUR – Jeff Lynne's ELO. www.jefflynneselo.com. Процитовано 18 березня 2024.
  68. ↑ Jeff Lynne's ELO Announces Farewell Concert at London's Hyde Park. Billboard. 21 жовтня 2024. Процитовано 21 жовтня 2024.
  69. ↑ Jeff Lynne's ELO 'Over and Out' Tour Review: A Vibrant Final Ride Through Classic Hits | Arts | The Harvard Crimson. www.thecrimson.com.
  70. ↑ Lynne, Jeff. Jeff Lynne's ELO. Twitter/X.
  71. ↑ Price, Simon (16 вересня 2014). The Jesus of Uncool Is Risen: ELO Live, By Simon Price. The Quietus. Архів оригіналу за 30 жовтня 2021. Процитовано 23 серпня 2019.
  72. ↑ Cheap Trick, ELO, Queen, Def Leppard, Jeff Beck Among Winners at Classic Rock Awards. Vintage Vinyl News. Архів оригіналу за 11 червня 2017. Процитовано 15 листопада 2016. [Архівовано 2017-06-11 у Wayback Machine.]
  73. ↑ Minsker, Evan. Rock Hall 2017 Nominations: Pearl Jam, Tupac, Depeche Mode, Kraftwerk, Janet Jackson, Bad Brains | Pitchfork. Pitchfork.com. Архів оригіналу за 31 жовтня 2016. Процитовано 30 жовтня 2016.
  74. ↑ Electric Light Orchestra (ELO). Rock & Roll Hall of Fame. Архів оригіналу за 23 грудня 2016. Процитовано 30 жовтня 2016.

Подальше читання

[ред. | ред. код]
  • Bevan, Bev. Electric Light Orchestra Story (London: Mushroom, 1980);
  • Van der Kiste, John. John Jeff Lynne: Electric Light Orchestra, Before and After (Stroud: Fonthill Media, 2015).

Зовнішні посилання

[ред. | ред. код]
Отримано з https://uk.wikipedia.org/w/index.php?title=Electric_Light_Orchestra&oldid=47377105