Рік	Назва (англ.)	Роль	Примітка
1983	St. Elsewhere	Сенді Бернс	3 епізоди
1983	Remington Steele	Барабара Трой Деннон	епізод «Altared Steele»
1983	Scarecrow and Mrs. King	Пенні	епізод «Always Look a Gift Horse in the Mouth»
1983-84	The Paper Chase	Конні Леман	8 епізодів
1984	Hill Street Blues	Офіцер Клара Пілскі	6 епізодів
1984	Something About Amelia	місіс Голл	телефільм
1984	Crazy Like a Fox	Джулі Флойд	пілотна серія
1985	Hometown	Мері Ньюелл Ебботт	10 епізодів
1986	The Right of the People	Аліша	телефільм
1986	The Christmas Gift	Сюзан	телефільм
1987	I'll Take Manhattan	Ніна Стерн	мінісеріал
1987	The Three Kings	Доктор Пола Болет	телефільм
1988	American Playhouse	Сюзан Ґлеспелл	епізод «Journey Into Genius»
1989	Spooner	Ґейл Арчер	телефільм
1990-91	Equal Justice	Лінда Бавер	22 епізоди
1993	Big Wave Dave's	Карен Фішер	6 епізодів
1994	Monty	Нікерсон	епізод «Wild, Wild Willy and His O.K. Corral»
1994	Law & Order	Дженет Радмен	епізод «Censure»
1994	ABC After school Specials	Мері Рід	епізод «Boys Will Be Boys»
1994	L.A. Law	адвокатка Гершонвуд	Повторювальна роль
1994	Without Warning	Доктор Керолайн Джаффе	телефільм
1995	Picket Fences	Дженіс Нейман	епізод Heroes and Villains
1995-99	Party of Five	Гелен Томпсон	3 епізоди

«Двійник» (англ. Body Double) — медичний трилер американської письменниці Тесс Геррітсен. Вперше опублікований 2004 року.

«Двійник» є частиною серії романів про Джейн Ріццолі та медичного експерта Мору Айлс, в якому детектив Бостонського відділу вбивств Джейн Ріццолі розслідує надзвичайний за своєю жорстокістю злочин. Тесс Геррітсен, мати двох синів, глибоко досліджує тему вагітності у романі, що має ключове значення для сюжету.

Сюжет[ред. | ред. код]

Сприйняття[ред. | ред. код]

Публікація «Booklist» описала роман «Двійник» як «напружений трилер»^[1], а «Publishers Weekly» високо оцінив його, заявивши, що його приголомшливі повороти сюжету, розкриття практичних і примарних тем і напружений фінал роблять його найкращим твором письменниці^[2]. «Entertainment Weekly» своєю чергою не розділив захоплення і зазначив, що конфронтація між Айлз і її матір'ю-вбивцею, яка дуже нагадує «Мовчання ягнят», не були такими привабливими. Книга хоч і захоплює розум, але, на жаль, не дає нервувати. Книгопродавець погодився, порадивши читачам триматися подалі від «Двійника тіла».

Переклад українською[ред. | ред. код]

Тесс Ґеррітсен. Двійник: роман. Переклад з англійської: О.Оксенич. Харків: КСД, 2017. 384 стор. ISBN 978-617-12-4948-6

Примітки[ред. | ред. код]

↑ Huntley, Kristine (1 липня 2004). Body Double (Book). Booklist. 100 (21): 1797. ISSN 0006-7385.
↑ BODY GLOVE (Book). Publishers Weekly. 251 (25): 41. 21 червня 2004. ISSN 0000-0019.

Том Соєр і Гекльберрі Фінн їдуть у відпустку в Арканзас, щоб відвідати Томового дядька, преподобного Сайласа Фелпса. Під час своєї подорожі на пароплаві вони зустрічають Джейка Данлепа, дядькового сусіда, який став викрадачем діамантів і втік від своїх спільників. Джейк розповів їм всю історію, і коли зрозумів, що його переслідують, втік з корабля.

Деякі рецензенти вважають «Кульбабове вино» найбільш особистою книгою Бредбері. Видавництво «Electric Literature» стверджує, що твір є шедевром, в якому Бредбері глибоко і красиво виражає свої почуття, розповідає про такі речі, як молодість, старіння та життя в маленькому місті, але не додає елементів наукової фантастики, що так притаманна для його творчості. На думку Джорджа Д. Тоддса з журналу «SF Site» книга здебільшого призначена для того, щоб викликати у вас почуття ностальгії, і саме це робить її унікальною порівняно з іншими його творами: "Без сумніву, тим, хто хоче дізнатись, якою людиною є Рей Бредбері, я б радив прочитати «Кульбабове вино», а тим, хто хоче зрозуміти, чому Рей Бредбері відомий письменник — «Жовтневу країну» чи «Марсіанські хроніки» "

Велике використання поетичних образів викликало неоднозначні відгуки критиків. Деякі з них вважають, що це перевага роману, оскільки це відповідає почуттям і позитивному підходу Бредбері. Джон Зак класифікував цей твір як «духовну літературу», зосереджуючись на релігійній ідеї насолоди швидкоплинними речами, такими як скороминуче літо. Флойд К. Ґейл писав, що навіть люди, які зазвичай не люблять твори Бредбері, знайдуть у цій книзі красиві та зворушливі уривки.

Деякі критики вважають такий стиль письма переобтяженим деталями і надто «приємним». Алан Девід Прайс писав, що хоча Бредбері добре вміє змушувати нас відчувати оптимізм і щастя, інколи його твори надто сентементальні, а його делікатний та мрійний стиль може втомлювати. Тим не менш, він вважає, що «Кульбабове вино» — цікава книга для читання.

Негативну думку висловив і відомий критик і письменник Деймон Найт: «Дитинство — єдина тема Бредбері, але справжнього дитинства тут не знайдеш, особливо коли йдеться про дитинство самого Бредбері. Те, що він говорив на цю тему, завжди висловлювалося опосередковано, з використанням символів і алюзій, завжди з напругою спостерігача — колишньої дитини, яка до того видається самотньою. Позбувшись цієї напруги, йдучи з розпростертими руками в липку калюжу сентиментальності, яка завжди чекала на нього, Бредбері відмовився від того, що робило його книжки вартими читання.»

Далі Найт зазначає, що "період такий же невизначений, як і місце дії; Бредбері називає його 1928 роком, але немає відчуття справжнього спогаду; більшість часу це як комісійний 1910 "

Сер Агравен (англ. Sir Agravain) — лицар Круглого столу в легендах про короля Артура. Син короля Лота Оркнейського та однієї з сестер короля Артура, що робить його племінником Артура. У Агравейна є кілька братів і сестер, зокрема сер Гавейн, Гагеріс і Гарет; Агравен також є зведеним братом Мордреда. В історіях про Артура Агравейн відомий своєю неприязню до брата Гагеріса, він таємно намагається нашкодити Гагерісу, бере участь у вбивствах Ламорака і Паламеда і навіть вбиває Дінадана.

У зібранні лицарських романів «Смерті Артура» Томаса Мелорі Агравен і Мордред відіграють важливу роль у розкритті роману королеви Гвіневри з Ланселотом, який зрештою вбиває Агравена.

У деяких версіях циклу «Вульгати» остання частина названа на честь Агравайна, але він відіграє незначну роль у більшості історій цього розділу.

У одного короля була донька, з якою багато юнаків хотіли одружитися. Однак принцесі було важко догодити, і вона завжди придиралася до своїх залицяльників: одного вважала занадто товстим, а іншого — занадто високим.

Одного разу молодого королевича з сусідньої країни з трохи виступаючим підборіддям вона назвала Дроздобородим, бо його борода нагадувала їй дзьоб дрозда. Відтоді це прізвисько прижилося, і всі почали його так називати. Король розлютився на доньку за її поведінку щодо женихів і в гніві оголосив, що видасть її заміж за першого жебрака, який з'явиться перед палацом.

Незабаром такий жебрак з'явився перед палацом. Король наказав привести його і наказав своїй дочці вийти за нього заміж. Після весілля король повідомив своїй дочці, що як дружина вона не може жити в його палаці і повинна жити з чоловіком. Тож принцеса та жебрак вирушили до сусідньої країни.

Під час подорожі вони проходили повз різні красиві місця — ліси, луки та велике місто. Королівна запитала свого чоловіка-жебрака, кому належать ці землі. Він відповів, що це королівство короля Дроздоборода, і якби вона вийшла за нього заміж, то все це було б її.

Нарешті вони підійшли до маленької бідної хатини, де жив жебрак. Там королівна мусила сама доглядати за будинком, бо слуг у них не було. Чоловік почав придумувати для неї різні роботи, але жодна з них їй не вдавалася. Жебрак нарешті вирішив, що від неї мало користі, і відправив її на базар продавати горщики. Королівні спочатку велося добре, поки одного разу горщики не розбив п'яний солдат. Жебрак звинуватив її в цьому і вирішив, що не багато буде користі з такої дружини.

Потім він знайшов для неї роботу при дворі короля, де вона стала помічницею кухаря. Одного разу відбулася церемонія вінчання королевича. Королівна спостерігала за ними з-за дверей. Королевич запросив її на танець, але вона відмовила йому, впізнавши в ньому короля Дрозборода, з якого колись сміялася. Крім того, вона розбила об підлогу посуд зі стравами, чим викликала загальне глузування.

Потім королевич розповів, що король Дроздовобород, і жебрак, за якого вона вийшла, це та сама особа. Королевич перевдягнувся у жебрака, щоб навчити її смиренності. Королівна зраділа, що її чоловік королевич, а не жебрак, а прислуга принесла їй гарний одяг, одягнувши який вона могла повноцінно брати участь у святі.

Запуск власної студії привів Філа Тіппетта до створення короткометражного анімаційного фільму «Доісторичний звір» (1984), що розповідає історію центрозавра, якого переслідує тиранозавр. Майстерність Тіппетта у створенні анімаційних істот за допомогою техніки руху, 1985 року призвела до створення документального фільму про динозаврів. Рік по тому він приєднався до команди, що працювала над створенням спецефектів для фільму «Робокоп» (1987). Під час зйомок сталася затримка через невідповідне взуття актора. Тіппет розчарувався і запропонував зняти фільм про динозаврів, щоб уникнути затримок з акторами в костюмах роботів.

Концепція сподобалася режисеру Полу Верговену. Вони вирішили створити фільм, схожий на «Шейн» (1953), в якому персонаж проходить через різні ситуації в ландшафтах, що змінюються. Для написання сценарію залучили сценариста Волон Гріна. Верговен і Тіппетт планували використати для цього фільму такі техніки стоп-моушн анімації, як ляльки, пропорційні та мініатюрні моделі.

Вітні Каммінгс (народилася 4 вересня 1982) — американська комедіантка, акторка, письменниця, режисерка, продюсерка і ведуча подкастів.

біографія Каммінгс народився 4 вересня 1982 року у Вашингтоні, округ Колумбія. Її мати — Патті Каммінгс, уродженка Техасу, директорка зі зв'язків з громадськістю компанії роздрібної торгівлі «Neiman Marcus» у торговому центрі «Mazza Gallerie», а батько — Ерік Лінн Каммінгс, юрист і венчурний капіталіст із Західної Вірджинії. Має старшого зведеного брата Кевіна і старшу сестру Ешлі. Каммінгс вихована у римо-католицьких вірі. Її батьки розлучилися, коли їй було п'ять років.

Виховувалас у дисфункційній сім'ї повній проблем та алкоголю. У дванадцтирічному віці певний час мешкала у тітки у Вірддинії, а також проводила свої літні канукули Гарперс-Феррі (Західна Вірджинія), де її батько працював в готелі «Гілл Топ Гауз». 2000 року закінчила Єпископальну школу імені св Ендрю у місцевості Потомак. Навчаючись у старших класах, проходила практику на вашингтонському телеканалі WRC-TV, що належить NBC. Також вивчала акторську майстерність у Studio Theater У Вашингтоні Д С.

«Дама-примара» (ісп. La dama duende) — п'єса іспанського драматурга Педро Кальдерона де ла Барки.

Сальваторе Джуліано (1922—1950) — італійський бандит, який став відомим після вторгнення союзників на Сицилію в 1943 році. Став утікачем у вересні того ж року, коли застрелив поліцейського, що намагався заарештувати його за контрабанду їжі на чорному ринку. У той час 70 відсотків їжі на Сицилії надходило з чорного ринку. Джуліано мав власну групу прихильників і прославився своїми сміливими та публічними злочинами, часто проти поліції. Також грав важливу роль у сицилійській політиці 1945—1948 років, особливо в Русі за незалежність Сицилії. Хоча Джуліано та його група офіційно визнані відповідальними за різанину в Портелла делла Джінестра, все ще є сумніви щодо їхньої фактичної причетності до багатьох смертельних випадків, які трапилися.

Його дії привернули велику увагу міжнародної преси, що стало джерелом сорому для італійсього уряду. У відповідь на його бандитську діяльність, на його затримання направили до 2000 поліцейських і солдатів. Загинув 5 липня 1950 року. Відомий історик Ерік Гобсбаум назвав його останнім прикладом «народного бандита» в дусі Робін Гуда і зазначив, що він став першим, про кого в режимі реального часу широко висвітлювали сучасні ЗМІ.

Джуліано народився 16 листопада 1922 року в невеликому селі Монтелепре на заході Сицилії. Наймолодшим із чотирьох дітей Сальваторе Джуліано старшого та Марії Ломбардо. Його батьки — фермери, які деякий час жили в Сполучених Штатах і накопичили достатньо грошей, щоб купити власну землю.

Турі, також відомий як Турріду, з 10 до 13 років відвідував початкову сільську школу. Незважаючи на те, що він добре навчався, йому довелося кинути школу, коли його старшого брата Джузеппе призвали до італійських збройних сил у 1935 році. Турі довелось допомагати батькові працювати на сімейній фермі. Однак невдовзі йому набридла одноманітність сільськогосподарських робіт і він вирішив найняти собі на заміну когось із села. Натомість він почав торгувати оливковою олією, що приносило родині додаткові гроші. Згодом він зізнався, що залишив школу не лише через економічні причини, але й через свою імпульсивну вдачу в молодості.

На початку Другої світової війни Джуліано влаштувався встановлювати дорожні загородження та телефонну інфраструктуру. Поставлені завдання виконував на відмінно, але, на жаль, був звільнений через непорозуміння з начальством У липні 1943 року, коли відбулося вторгнення союзників на Сицилію, Джуліано повернувся до торгівлі оливками.

Кінскньєра — це момент, коли дівчина стає жінкою. Це спосіб вшанувати її зрілість. В різних країнах спосіб святкування цього свята відрізняється. Однак важливо розуміти, що досягнення п'ятнадцяти років не означає автоматично досягнення повноліття, оскільки це залежить від законів тої чи іншої країни.

У багатьох країнах Латинської Америки та серед іммігрантів в Іспанії святкування п'ятнадцятиріччя починається з прибуття молодої дівчини, якій виповнюється п'ятнадцять. Вона входить разом зі своїм батьком, одягнена в особливу, елегантну сукню, як принцеса, а запрошені гості плескають у долі та одночасно грає музика. Після цього танцюється вальс, де дівчина танцює спочатку з батьком, а потім з іншими членами сім'ї та друзями. Іноді вальс танцюється під «Tiempo de vals» Шаянна. Їжа подається в різний час під час танцю, який поділений на декілька частин. Організація торжества може бути різною, але ця найпопулярніша:

Вільям Джозеф Мартін (англ. William Joseph Martin), раніше відомий як Поппі З. Брайт (англ. Poppy Z. Brite), — американський письменник. На початку 1990-х здобув популярність у жанрі готичних жахів, видавши низку успішних романів і збірок оповідань. Насамперед відомий завдяки романам «Загублені душі» (1992), «Малюнки на крові» (1993) та «Вишуканий труп» (1996). Його пізні роботи написані у жанрі темної комедії, у багатьох історіях події відбуваються у світі ресторанів Нового Орлеана. Романи Мартіна зазвичай не входять до книжкових серій, але в них можуть з'являтися персонажі з попередніх романів та оповідань. Багато його персонажів є відвертими бісексуалами та геями.

Біографія[ред. | ред. код]

Мартін насамперед відомий завдяки готичним романам, романам жахів і своїми оповіданнями. Його характерними рисами є зображення геїв як головних персонажів, графічні сексуальні описи та часто іронічний підхід до моторошних подій. Деякі з його відоміших романів включають: «Загублені душі» (1992), «Малюнки на крові» (1993) і суперечливий роман про серійних вбивць «Вишуканий труп» (1996); він також опублікував збірки оповідань, такі як «Вормуд» (1993), «Ти Огидний Сьогодні Ввечері?» (1998), «Неправильні Речі» (у співавторстві з Кейтлін Р. Кірнан; 2001) і «Диявол, якого ти знаєш» (2003). Його оповідання «Калькутта: Повелитель нервів» включено до антології оповідань 1992 року «Найкращий хоррор століття».

В інтерв'ю 1998 року у відповідь на коментар про те, що «зростання на американському Півдні [сформувало] його як письменника», Мартін також згадав, що на нього вплинули такі письменники з Півдня, як Карсон Маккаллерс, Трумен Капоте, Теннессі Вільямс, Фланнері О' Коннор, Харпер Лі, Томас Вулф і Вільям Фолкнер. Коли йому поставили додаткове питання про письменників, які також мали на нього вплив, він згадав «Бредбері, Набокова, У.Берроуза, Стівена Кінга, Ремсі Кемпбелла, Ширлі Джексон, Томаса Ліготті, Кеті Коджа, Денніса Купера, Дороті Паркер, Ділана Томаса, Харлана Еллісона, Пітера Страуба, Пола Теру, Бодлер, По, Лавкрафта, Джона Леннона…».

Мартін написав книжку «Кортні Лав: Правдива історія» (1997), біографію співачки Кортні Лав. Мартін зазначив, що робота виконана за пропозицією Лав і за її співпраці, оскільки він мав доступ до її особистого щоденника та листів.

Наприкінці 1990-х — початку 2000-х років Мартін відійшов від літератури жахів і готичної тематики, але продовжив зображувати персонажів-геїв. Схвалені критиками романи із серії «Лікер» — «Лікер» (2004), «Прайм» (2005) і «Душевна кухня» (2006) — чорні комедії, події яких відбувається у світі ресторанів Нового Орлеана. «Значення X» (2002) описує початок кар'єри героїв книжкової серії «Лікер» — Гері «Джі-Мен» Стаббса та Джона «Рікі» Рікі; інші оповідання, включно з його останньою збіркою оповідань «Диявол, якого ти знаєш» (2003) і повість «D*U*C*K», описують події в житті великої родини Стаббсів, католицького клану, що має коріння в традиційній культурі Нового Орлеана. Мартін сподівається написати ще три романи із серії «Лікер», які скоріш за все матимуть такі назви: «Блюз Мертвих Креветок», «Урагановий гуляш» і «Подвійний шот». Однак наприкінці 2006 року він припинив видання книг у видавництві Three Rivers Press, яке опублікувало перші три романи із серії «Лікер», і тепер припинив писати художню літературу як таку. За його словами збірка оповідань під назвою «Допотопні оповідання» стане «якщо не його останньою книгою, то останню на деякий час». Він продовжує писати короткі нон-фікшн статті, зокрема редакційні статті для Нью-Орлеанської газети «Times-Picayune» і статті про їжу для журналу «Chile Pepper».

Мартін неодноразово заявляв, що хоча він допускає екранізацію деяких своїх творів, він мало зацікавлений у перетворенні своїх робіт на фільми. 1999 року його оповідання — «Шостий Страж»(екранізовано як «Сторож сновидінь»)— стало частиною сюжетної лінії епізоду 209 серіалу жахів «Голод».

Критичні есе про творчість Мартіна можна знайти в книгах «Надприродне фантастика: сучасне фентезі та жахи» (2003) Браяна Стейблфорда та «Еволюція дивних оповідей» (2004) С. Т. Джоші.

9 червня 2010 року Мартін офіційно оголосив проперерву у письменницькій діяльності в дописі під назвою «Я в основному на пенсії (поки що)» в своєму Livejournal. Він заявив, що «повністю втратив здатність взаємодіяти зі [своєю] літературною продукцією», а потім згадав, що ділові питання стали частиною причин цього рішення. Він також згадав про конкретні труднощі відмежуватись від інших аспектів свого життя, пов'язаних з ураганом «Катріна». Завершив свою заяву словами, що сумує за стосунками зі своїми героями і що не відчуває потреби писати задля публікації. Відтоді Мартін створив серію мистецьких робіт на тему Нового Орлеана та вуду.

2018 року Мартін оголосив, що повернувся до письменницької діяльності з нехудожнім проєктом під назвою «Вода, якщо цього хоче Бог: релігія та духовність у творчості Стівена Кінга».

У вересні 2023 року Мартін написав на власній сторінці у Facebook, що знову пише прозу, але до її публікації ще пройде багато часу.

Мартін народився в Боулінг-Грін, округ Воррен, штат Кентуккі, в лікарні Західного університету. Мартін трансгендер і багато писав і говорив про проблеми трансгендерності та свою гендерну дисфорію. Він, як гей, писав: «З тих пір, як я став достатньо дорослим, щоб розуміти, що таке геї, я вважаю себе геєм, який випадково народився в тілі жінки, і це моя точка зору». 2003 року Мартін написав, що хоча теоретики гендерної теорії, такі як Кейт Борнстайн, описали б його як «неоперованого транссексуала», він не наполягав на цьому ярлику, написавши: «Я просто я». 2010 року Мартін почав гормональну терапію, а в 2011 році висловив бажання, щоб його називали чоловічими займенниками.

6 січня 2009 року Мартіна арештували біля Богоматері Доброї Ради в Новому Орлеані під час мирної демонстрації, під час якої церкви в районі Аптаун були зайняті протестувальниками на знак протесту проти їх закриття [12]. У серпні 2009 року «New Orleans Gambit Weekly» опублікував результати опитування читачів, у якому Мартін посів друге місце у категорії «Найкращий місцевий автор».

2019 року Мартін одружився з Греєм Анатолієм Кроссом, фотографом та художником. Вперше пара зустрілася в 2011.

Прийом гостей (зазвичай гостей приймають батьки, брати і сестри);
Вхід кінсеньєри ;
Охорона — поліція та приватна охорона;
Вальс з батьком, родиною та друзями;
Перший танець;
Демонстрація фільму про життя квінсеаньєри;
Обід;
Другий танець, з музикою;
Тости, розрізання тортів і десертів;
Вечірка;
15 свічкова церемонія;
Останній танець і вручення сувенірів.

Під час кінсеньєри звучить сучасна музика, обрана іменинницею. Ді-джей ствить пісні зі списку відтворення. У деяких країнах, наприклад у Колумбії, Уругваї та Аргентині, під час розрізання торта часто лунає пісня «Quince primaveras» Вісенте Фернандеса. Наприкінці заходу всім гостям вручають сувеніри. Новий тренд — стіл із такими закусками, як карамелізовані яблука, печиво, цукерки, тістечка, морозиво та млинці з карамеллю.

Роберт Гарборо Шерард (1861—1943) — англійський письменник і журналіст, відомий своєю близькою дружбою з Оскаром Уайльдом. Першим і найпродуктивніший біограф Уайльда першої половини XX століття.

Роберт Гарборо Шерард народився 3 грудня 1861 року в Патні, Лондон, Англія. Його батько — преподобний Беннетт Шерард Калкрафт Кеннеді, позашлюбний син Роберта Шерарда, 6-го графа Гарборо, та актриси Емми Лав. Його мати, Джейн Стенлі Вордсворт — онука відомого поета Вільяма Вордсворта. 1882 року Роберт вирішив відмовитися від прізвища Кеннеді, коли він переїхав до Парижа після сварки з батьком, який позбавив його спадщини.

Шерард закінчив коледж Елізабетв Гернсі, а також навчався в Оксфордському та Боннському університетах.

Протягом усієї своєї кар'єри Шерард писав про вплив, який несе ддя Англії імміграція. Його статті критикували за ксенофобію та антисемітизм. Хоча його вважали «відкритим спостерігачем за „соціальними проблемами“» з антисемітськими поглядами, він стверджував, що ним не керувала ненависть до євреїв.

Шерард одружувався тричі. У 1887 році він одружився з Мартою Ліпською, донькою барона де Штерна. Вони розлучилися в 1906 році. У 1908 році він одружився з Ірен Осгуд, американською письменницею, поетесою та драматургинею. Вони розлучилися в 1915 році. Нарешті в 1928 році він одружився з Еліс Мюріель Фіддіан. Шерард помер у січні 1943 року в Ілінгу, Західний Лондон, у віці 81 року.

Andrew-CHRom/Чернетка

Шаблон:Твір«Стійкий принц» (ісп. El Principe constante) — п'єса іспанського драматурга Педро Кальдерона де ла Барки, написана в 1628—1629 роках. Вільно основана на житті Фернанду Блаженного. Головний персонаж добровільно прирікає себе на неволю, втрату привілеїв, а під кінець й на смерть в ім'я віри, з якою себе ідентифікує.

Cюжет пов'язаний з фактами, що стосуються історії Португалії. Після того, як 1415 року королівство завоювало Сеуту у мусульман, два принци, Енріке і його молодший брат Фернанду, у 1437 році здійснили штурм марокканського міста Танжер, де їх було переможено і ув'язнено. Твір зосереджує свою увагу на полоні Фернанду у 1437—1443 роках в Танжері, Фезі та навколишніх місцевостях, а також на використанні Фернанду як заручника мусульманським королем, який у такий спосіб домагався передачі йому Сеути. Педро Кальдерон переробив попередній твір, який приписувався Лопе де Вега, «Невдачлива доля інфанта Фернанду де Португалія», написаний, ймовірно, між 1595—1598 роками драматургом з Валенсії Франсіско Агустіном Таррегою (1556—1602).

Твір розповідає справжу історію Фернандо Португальського, інфанта, який в ім'я португальської корони у XV столітті здійснив кампанію на марокканську територію. Під час битви проти військ короля Фесу, солдати Фернандо беруть у полон воїна Мулей Хасана, якого таємно кохає Фенікс, дочка монарха. Португалець, зворушений почуттям милосердя, звільняє Мулея. Зрештою сам Фернандо потрапляє у полон марокканського короля, який намагається обміняти його на місто Сеута, що перебуває в руках португальців. Незважаючи на те, що в Лісабоні приймають пропозицію, Фернандо відмовляється від угоди, оскільки це означало би втрату душ для справжньої віри. Зрештою, він помирає у полоні, страждаючи від голоду, піддаючись катуванням та всіляким іншим нещастям. Незважаючи на остаточну перемогу португальських військ, Фернандо перетворюється на мученика.

Твір є драмою про свободу волі людини, яка знаходиться на роздоріжжі між етичними вимогами та доктриною збавіння. Головний герой свідомо засуджує себе на рабство, позбавлення привілеїв і, нарешті, смерть в ім'я християнської віри, з якою сйого ідентифікують. Це відображає неоестоїчну концепцію християнства. Сюжет є двошаровим: зовнішним і внутрішним з боку головного персонажа, який бореться з великими екзистенційними сумнівами.

Як зауважив історик Марселіно Менендес Пелайо, у XVIII столітті постановка цього твору була заборонена в Іспанії.

На початку XIX століття твір привернув увагу німецького письменника Йоганна Вольфганга фон Гете, який 1810 року вирішив поставити його на театральній сцені міста Веймар.

У XX столітті особливого визнання здобула постановка, яку 1968 року здійснив польський режисер-сценограф Єжи Гротовський у Вроцлаві на основі інтерпретації Ришарда Чесьляка.

Серед численних постановок п'єси на батьківщині автора особливо варто відзначити постановку Альберто Гонсалеса Вергеля для Фестивалю Мериди 1988 року, в адаптації Хосе Марії Родрігеса Мендеса та сценічним дизайном Хосе Ернандеса, з наступним складом акторів: Педро Марі Санчес, Карлос Балестерос, Кармен де ла Маза, Карлос Менді, Хосе Антоніо Феррер, Фернандо де Хуан. Телекопмпанія ТВЕ показала запис цієї постановки 9 лютого 1991 року в програмі «Останній сеанс театру».

1990 року цю ж постановку поставлено на сцені Театру Еспаньйоль у Мадриді, хоча з іншим акторським складом. На афіші згадувалися: Хуан Карлос Найа, Марія Кости, Андрес Резіно, Карлос Менді, Хуан Хосе Артеро, Анхелес Мартін, Дієго Карвахал.

2021 року Національна Компанія Класичного Театру презентувала пєсу на сцені Театру Комедії у Мадриді. Режесерську та головну роль взяв на себе Луїс Омар.

Девід Крістал (англ. David Crystal) — британський лінгвіст, академік та письменник. Насамперед відомий своїми працями про лінгвістику та англійську мову.

Крістал вивчав англійську філологію в Університетському коледжі Лондона і викладав у Бангорському та Редінгскому університетах. 1995 року отримав звання офіцера Ордена Британської імперії, а 2000 року став членом Британської академії. Автор, співавтор та редактор понад 120 книг на різну тематику. Крістал прихильник інтернет-лінгвістики, тому, зокрема, також публікує праці на цю тематику. Брав участь у постановках п'єс Шекспіра, надаючи поради щодо оригінальної вимови.

Крістал народився у місті Лісберн, Північна Ірландія, 6 липня 1941 року, після того, як його матір евакуювали туди під час бомбардування Великої Британії авіацією гітлерівської Німеччини. До того, як йому виповнився рік, його батьки розлучилися. Більшу частину свого дитинства нічого не знав про свого батька, але згодом дізнався про його життя та кар'єру в Лондоні та про його наполовину єврейське походження. Виріс разом зі своєю матір'ю у Голігеді (Північний Уельс) і Ліверпулі (Англія), де з 1951 року навчався у Коледжі святої Марії. Крістал — римо-католик.

Мешкає у Голігеді разом з дружиною Гіларі, колишньою логопедкою, а нині авторкою дитячих книжок. Має четверо дорослих дітей. Його син Бен Крістал також пише книги і є співавтором чотирьох книжок, виданих разом з батьком.

У 1959—1962 роках Крістал вивчав англійську мову в Університетському коледжі Лондона, а у 1962—1963 працював дослідником використання англійської мови під керівництвом Рандольфа Кверка. Невдовзі Крістал почав викладати у Бангорському університеті та Університеті Редінга, а також є почесним професором лінгвістики у Бангорі. Вийшовши на пенсію, присвятив себе письменницькій, редакторській та консультанській діяльності. Також Крістал часто бере участь у телевізійних та радіо трансляціях. Його співпраця з BBC включає участь у радіопередачі на BBC Radio 4 з питань мови, а також участь у подкастах на веб-сайті BBC World Service для тих, хто вивчає англійську мову.

1995 року Крістал отримав Орден Британської імперії, а 2000 року став членом Британської академії. Крім того, він є одним із засновників Наукового товариства Уельсу і членом Інституту лінгвістів. Серед його наукових зацікавлень: вивчення та викладання англійської мови, клінічна лінгвістика, судова лінгвістика, зникнення мови, «лудична лінгвістика» (неологізм Крістала для вивчення мовної гри), стиль, англійський жанр, Шекспір, індексування та лексикографія. Патрон Міжнародної асоціації викладачів англійської як іноземної мови (IATEFL), почесний президент Чартерного інституту редакторів та коректорів (CIEP) і патрон Британської національної асоціації грамотності (UK National Literacy Association). Крістал також консультант журналу «Babel» — мовного журналу, в якому публікує свої статті.

Крістал — автор, співавтор та редактор понад 120 книг на різну тематику, спеціалізуючись, серед іншого, на редагуванні довідників. Його авторству належать: «Кембриджська енциклопедія мови» (1987, 1997, 2010) та «Кембриджська енциклопедія англійської мови» (1995, 2003, 2019). Також як редактор Крістал працював над «Кембриджським біографічним словником», «Кембриджським фактфайндером», «Кембриджською енциклопедією» та «Новою енциклопедією від видавництва „Пінгвін“» (2003).

Також пише пєси та поезію. Крім того, Крістал видав кілька книжок про лінгвістику та англійську мову, націлених на пересічного читача, використавши різні графічні матеріали та короткі есеї, щоб в доступний спосіб викласти технічний матеріал. У своїй статті «Чим є стандартна англійська», Крістал висуває гіпотезу, що на глобальному рівні англійська мова одночасно віддалятиметься і зближуватимкться, а місцеві варіанти ставатимуть все менш взаємозрозумілими, що призведе до необхідності появи Світового стандартного усного англійського мовлення (див. також Міжнародну англійську).

У своїй книзі «Історії англійської мови» (2004) Крістал описує цінність, яку бачить у лінгвістичному розмаїтті та визнання різних різновидів англійської мови, які, як правило, вважаються «нестандартними». 2009 року видавництво «Routledge» опублікувало його автобіографічні мемуари «Просто фраза, крізь яку я проходжу: Моє життя в мові», яка вийшла одночасно з DVD, що містить три його лекції. У своїй книзі «Скажи це чітко: Дивовижна і захоплююча історія правопису англійської мови» (2013) Крістал пояснює, чому деякі англійські слова важко правильно написати. 2015 року вийшла його побіжна книга на цю тематику — «Визначення розділових знаків: Педантична історія пунктуації в англійській мові», яку видали «Profile Books» (Велика Британія) та «St. Martin's Press» (США).

Крістал прихильник інтернет лінгвістики як навчальної дисципліни. 2001 року науковець іидав книгу «Мова та інтернет», присвяченій цій тематиці. У книзі «Txtng: The Gr8 Db8» (2008) Крістал зосередив свою увагу на мові СМС-повідомлень та їхньому впливі на суспільство. Також став редактором книжкової серії «The Language Library».

У 2001—2006 роках Крістал Крістал обіймав посаду Голови компанії «Crystal Reference Systems Limited», надаючи послуги з довідникового контенту, технологій Інтернет-пошуку та реклами в Інтернеті. Продукти компанії, такі як «iSense» і «Sitescreen», базуються на патентованій глобальній моделі даних, складній семантичній мережі, яку Крістал розробив у початковій формі в 1980-х роках та адаптував для використання в Інтернеті в середині 1990-х років. Серед них є технологія семантичного таргетингу та технологія захисту брендів. Після того, як Ad Pepper Media N.V. придбала компанію, Крістал до 2009 року залишився у складі правління як директор з досліджень та розробок.

Крістал взяв участь у кампанії, яка полягала у збережені монастиря в Голігеді від руйнування. Кампанія призвела до створення Центру Ухельдре.

Як експерт з еволюції англійської мови, у 2004—2005 роках Кріста брав участь у постановці п'єс Шекспіра на сцені Theatre, даючи акторам поради щодо оригінальної вимови. З того часу також працював консультантом при кількох інших постановках п'єс Шекспіра з оригінальною вимовою, зокрема «Сон літньої ночі», «Гамлет», «Макбет», «Перікл», «Венеційський купець» та «Генріх V».

Andrew-CHRom/Чернетка

Мішель Мічіко Сагара (англ. Michelle Michiko Sagara) — японсько-канадська письменниця у жанрі фентезі, розпочала свій творчий шлях на початку 90-х. Публікувала свої твори як Мішель Сагара, Мішель Вест та Мішель Сагара Вест. Двічі номінувалася на премію Джона В. Кемпбелла.

Живе у Торонто та працює у книгарні «Bakka-Phoenix», яка спеціалізується на науковій фантастиці та фентезі.

Біографія[ред. | ред. код]

Andrew-CHRom/Чернетка

«Кришталева куля» (нім. Die Kristallkugel) — казка, опублікована братами Грімм у збірці «Дитячі та сімейні казки» (1850, том 2, казка 198).

Сюжет[ред. | ред. код]

Оповідання отримала багато критичних відгуків, головним чином зосереджених на використанні Маркесом магічного реалізму.

У статті, опублікованій в «Journal of the Fantastic in the Arts», Ґрір Вотсон зазначила, що в цьому оповіданні мало що можна назвати фантастичним, натомість такі елементи, як крила Старого, представлені як цілком нормальні. Вотсон також підкреслює, що під сумнів ставиться лише ангельська природа крилатої людини. Дослідник Джон Гудвін стверджує, що оповідання можна інтерпретувати як коментар до періоду Ла Віоленсія, під час якого твір вийшов друком. Гудвін припускає, що думки жителів відображають ідеалізоване бачення релігії як форми правління. Однак те, як вони ставляться до ангела, видає їхнє справжнє ставлення. Марсі Шварц вважала таке використання Маркесом двозначності ефективним.

Віра М. Куцінскі обговорила важливість крил в оповіданні в контексті афроамериканського міфу про політ і ширшої теми польоту як такого. Вона навела цитату з Маркеса, де він говорив про свій карибський вплив і важливість ідентичності метисів. Куцінскі також підкреслив використання магії та теми польоту в традиційних афроамериканських історіях, проводячи порівняння й з іншими історичними та літературними творами, такими як «Овен» (1636) Хуана Родрігеса Фрейле та «Королівство цього світу» (1957) Алехо Карпентьєра.

В оповіданні більшість «чарівних» речей, таких як крила Старого та дивне перетворення Жінки-павука, не особливо дивують містян, які зацікавлені та зачаровані цими подіями, але ставляться до всього цього як би ставилися до тварин у цирку.

Джерела[ред. | ред. код]

Казки для дітей та родини. / Пер. з нім. — Матієв Р. І., Кульчицька О. Я.— Тернопіль: Навчальна книга — Богдан, 2009. — 816 c.— (Бібліотека світової літератури для дітей у 100 томах «Світовид». Серія друга. Література ХІХ століття.)

Примітки[ред. | ред. код]

== Вплив на інші твори ==

Література[ред. | ред. код]

«Снігова королева» — п'єса Євгена Шварца, написана на основі оригіньної казки;
«Лев, Біла Відьма та шафа» — роман Клайва Стейплз Льюїса

Персонажі[ред. | ред. код]

Герда (дан. Gerda) — головна героїня казки, яка знаходить Кая і рятує його від Снігової королеви;
Кай (дан. Kay) — хлопчик, що живе по сусідству з Гердою. Стає жертвою Снігової королеви та скалочки з чортового дзеркала;
Снігова королева (дан. Snedronningen) — королева, яка забирає Кая до свого палацу та обіцяє звільнити його, якщо той зможе сформувати з уламків льоду слово «Вічність»;
Троль (дан. Trolden), або Чорт/Cатана (дан. Djævlen), що робить дзеркало, у якому все хороше здавалося злим, а все погане здавалося ще гіршим. Скалки з розбитого дзеркала потрапляло деяким людям у серце і перетворювали їх на крижину;
Бабуся (дан. Bedstemoderen) — бабуся Кая, яка розповідає дітям легенду про Снігову королеву;
Стара Чарівниця (дан. en gamle Kone der kunne Trolddom) — стара жінка, що має хатинку і садок. Чарівниця вирішує прихистити Герду у себе, змусивши її за допомогою чарів забути Кая, але дівчинці згодом вдається пригадати його завдяки кущу троянд, що росли у садку;
Ворон (дан. Kragen) — крук, який думає, що Кай став принцом у їхніх краях, одружившись з принцесою;
Ручна ворона (дан. den tamme Krage) — наречена ворона, яка живе у палаці. У пошуках Кая, Ворона проводить Герду до королівської опочивальні;
Принцеса (дан. Prinsessen), яка, почувши історію Герди, дарує їй пару черевиків, муфту, теплий одяг і карету з щирого золота, щоб вона могла як найшвидше відшукати Кая.
Принц (дан. Prinsen) — бідний хлопець, який зміг підтримувати мудру розмову з принцесою і зрештою одружився з нею;
Стара розбійниця (дан. den gamle Røverkælling) — стара розбійниця-ватажок, яка схопила Герду, що їхала у золотій кареті;
Маленька Розбійниця (дан. den lille Røverpige) — дочка старої розбійниці. У звіринці малої розбійниці Герда дізнається від голубів та оленя, що Кай знаходиться в ув'язненні Снігової королеви. Почувши історію Герди, маленька розбійниця дає їй свого оленя і разом з ним дівчинка знову вирушає у подорож;
Північний олень (дан. Bae) — олень, який відвозить Герду до самого замку Снігової Королеви.
Лапландка (дан. Lappekonen) — жінка, від якої Герда дізнається, що Снігова королева насправді живе у Фінляндії. Лапландка дає дівчинці послання, написане на в'яленій рибі, яке Герда має передати мудрій Фінці, що зможе дати дівчинці таку силу, щоб вона змогла перемогти Снігову Королеву;
Фінка (дан. Finnekonen) — жінка, що живе за дві милі від саду Снігової Королеви. Повідомляє, що чисте й невинне серце допоможе дівчинці перемогти Снігову королеву.

Користувач:Oleksandr Tahayev/Програма зі світової літератури за 5-12-й класи Укр літє

Історичні алюзії[ред. | ред. код]

Історик Луїс Джанкоу стверджує, що «Острів скарбів» — це сполучення історії про вбивство капітана Джоджа Ґласа на борту судна «Ерл Сендвіч» в 1765 році та захоплення судна «Валрус» поблизу острова Грасіоса поблизу Тенерифе. Псля того, як пірати заховали скарби на острові, усі загинули у бою з військово-морським флотом Великої Британії. Віднайти скарби не вдалося.

«Пані Труде» (нім. Frau Trude) — казка, опублікована братами Грімм у збірці «Дитячі та сімейні казки» (1812, том 1, казка 43)^[1]. Згідно з класифікацією казкових сюжетів Аарне-Томпсона має номер 334: «У хатині відьми»^[2].

1906: «Пані Метелиця» (нім. Frau Holle);
1908: «Пані Метелиця» — німе кіно, Генріх Ернеман AG, Дрезден;
1944: «Пані Метелиця», режисер Ганс Грімм (erst 1948 aufgeführt)
1953: «Пані Метелиця», Йоганнес Гемпель, ляльковий фільм;
1954: «Пані Метелиця», режисер Фріц Геншов^[3]
1959: «Пані Метелиця», продукція лялькового театру Augsburger Puppenkiste;
1961: «Пані Метелиця: Казка про Ґолдмарі та Пехмарі» (нім. Frau Holle – Das Märchen von Goldmarie und Pechmarie), режисер Петер Подель;
1963: «Пані Метелиця», фільм-казка студії «DEFA»; режисер — Готфрід Кольдіц;
1963: «Просто казка» (нім. Nur ein Märchen); режисер — Карл Шрюдер;
1967: «Пані Метелиця», телевізійна постановка лялькового театру «Augsburger Puppenkiste»;
1977: «Пані Метелиця», режисер — Рудольф Югерт;
1985: «Пані Метелиця» (чеськ. Perinbaba), режисер Юрай Якубиско;
1987: Казки братів Грімм (яп. Gurimu Meisaku Gekijō), японський мультсеріал 1987, епізод 33: «Пані Метелиця»;
2004: «Пані Метелиця», 13-хвилинний анімаційний фільм Томаса Шнайдера-Трампа;
2006: «Час казки» (нім. Märchenstunde) адаптація телеканалу «ПроЗібен»;
2008: «Пані Метелиця», режисер — Бодо Фюрнайзен;
2010: «Сімсала Грімм», німецький мультсеріал 2010, сезон 3, епізод 5: «Пані Метелиця»;
2020: фільм «Пані метелиця та її втрачений світ» (нім. Film: Frau Holle und ihre versunkene Welt).

Суперечка Давніх та Нових (фр. querelle des Anciens et des Modernes) — літературна дискусія, що полягала у порівнянні заслуг класичних авторів і авторів сучасних. Дискусія особливо розгорілася на початку XVII століття та сколихнула Французьку академію, де виникло обговорення між прихильниками «давніх», які підтримували заслуги античної літератури, та «нових», які стверджували, що мистецтво і література їхніх сучасників є на рівні, або навіть кращою за античну. Суперечка спалахнула після публікації поеми «Століття Людовика Великого» (1687) Шарля Перро. Після критики прихильників «давніх», Перро також видав твір «Паралелі між стародавнім і новим у питаннях мистецтва і наук» (1688), який й дав назву цій дискусії (завдяки гри слів — паралель (parallèle) та суперечка (querelle). Перро критикував схиляння перед античністю і бажав звільнити авторів від потреби імітувати «давніх» та їхні літературні жанри. 1694 року Нікола Буало, прихильник «давніх», опубілкував свою «Сатиру X», чим спричинив відповідь низки прихильників «нових»: Жака Прадона, Жана-Франсуа Реньяра та Жана Донно де Візе. Загалом, у Франції автори розділились на два табори, зокрема Бернар ле Бов'є де Фонтенель писав: «Ніщо так ефективно не обмежує розум як надмірне схиляння перед Давніми»

Схожі дискусії відбувалися й в інших європейських країнах. Зокрема, в Німеччині Вольфганг Ґете заперечував Арістотелеву теорію катарсису; Фрідріх Шиллер вважав античність наївною. В Англії суперечка набула форми памфлету Джонатана Свіфта «Битва книг», в якій автор робить сатиричну інтерпритацію дискусії.

«Стійкий принц» (ісп. El Conde constante) — п'єса іспанського драматурга Педро Кальдерона де ла Барки, написана 1628/1629 року. Драма вільно базується на житті Фернанду Блаженного.

Andrew-CHRom/Чернетка

Вільям Чарльз Кінґзбері Вайлд (англ. William Charles Kingsbury Wilde) — ірландський журналіст та поет вікторіанської епохи; старший брат Оскара Вайлда.

«Про страхітливу битву Пекінесів і Поліклів за участі Мопсів і Шпіців, у яку втрутився Великий Румпус» — вірш Томаса Еліота зі збірки «Котознавство від Старого Опосума» (1939) Томаса Еліота та мюзиклу «Коти» Е. Ллойда Веббера.

У середині 1843 року Дікенс зазнав фінансових проблем.

Andrew-CHRom/Чернетка

«Мессинська наречена, або брати-вороги» (нім. Die Braut von Messina oder die feindlichen Brüder) — драма Фрідріха Шиллера. Автор жанрово означив свій твір як «Трагедія для хору». Світова прем'єра відбулася 19 березня 1803 року у Веймарському театрі.

Після негативної реакції критиків на першу постановку, твір протягом довгого часу вважалася менш цінним, ніж інші п'єси Шиллера, і відходив на другий план. Навіть сьогодні це одна з найменш відомих драм Шиллера. У «Мессинській нареченій» Шиллер намагався поєднати елементи античного і сучасного театру. П'єса містить тему неминучості долі і чітко слідує традиції великої грецької трагедії, представленої творчістю Евріпіда та Софокла. Як і її античні взірці, драма закінчується загибеллю цілого роду. Використання хорів мало лише підкреслити ці античні риси (Шиллер також написав передмову «Про використання хору в трагедії», в якій обґрунтовував та виправдовував залучення хору). Письменник обрав місцем дії Сицилію, де перетинається античність та сучасність, християнство та поганство.

1884 року відбулася премєра опери «Nevěsta messinská» чеського композитора Зденека Фібіха, а 1839 року «La sposa di Messina» італійського композитора Ніколи Ваккаї. У 1850—1851 роках Роберт Шуман написав овертюру «Die Braut von Mesina», як свій Op. 100.

Події починаються у палаці в Мессіні, де нещодавно овдовіла королева Ізабелла після тривалого конфлікту знову примиряє своїх двох синів, дона Мануеля і дона Чезара. Після закінчення суперечки, Ізабелла розповідає синам, що у них також є сестра, яка виховувался у монастирі, але тепер вона має намір знову повернути дочку до палацу.

Ізабелла віддала дівчинку на виховання до монастиря, оскільки померлий нині король віддав наказ вбити дитя відразу після народження. Цей наказ видано, щоб вберегти королівських синів, адже арабський астролог заповів, що майбутня дочка призведе до загибелі цілого роду.

Однак Ізабелла мала інший сон (королеві приснилося, що її дочці вдасться примирити її синів у любові), який переповіла монахам монастиря, які погодилися за додаткову плату укривали і уберігали у себе дочку королеви.

Нічого не підозрюючи, дон Мігель і дон Чезара вже зустріли свою сестру Беатріче і обоє закохалися в неї. Під кінець дон Чезара знаходить дона Мігеля в обіймах Беатріче і у пориві ревнощів вбиває брата. Коли королева відкриває справжню особу Беатріче, дон Чезар вирішує покічити життя самогубством і у такий спосіб спокутати вчинений злочин.

Підґрунтя[ред. | ред. код]

Чарльз Дікенс народився у сім'ї середнього достатку, однак зазнав фінансових труднощів через марнотратну натуру свого батька Джона, який 1824 року потрапив до Маршалсі, в'язниці для боржників у Саутерк, Лондон. Дванадцятирічний Дікенс був вимушений віддати у заставу свою колекцію книжок, залишити школу і піти працювати на гидку фабрику гуталіну, що кишіла пацюками. Такий стан справ призвів до того, що його біограф, Майкл Слейтер, назвав «глибинною і соціальною наругою», що сильно вплинула на його творчість і світогляд.

Вже наприкінці 1842 року Дікенс став відомим письменником, який написав щонайменше шість своїх найважливіших творів, а також декілька оповідань, новел тощо. 31 грудня цього ж року почав частинами публікувати роман «Мартін Чезлвіт», який, попри те, що був його улюбленим твором, через свої низькі продажі не приніс йому фінансової стабільності.

У вікторіанську епоху все більшої популярності набувало святкування різдвяних свят. Новорічну ялинку вперше впроваджено у Британії у 18 столітті, хоча особливої популярності звичай набув у часи правління Королеви Вікторії та Альберта Саксен-Кобург-Готського. На початку 19 століття також відбулося відродження різдвяних колядок, які впродовж декількох минулих століть не мали великої популярності серед людей. Колядки знову поширилися завдяки публікаціям Дейвіса Ґілберта «Деякі давні колядки з мелодіями, співані колись на заході Англії» (1823) та «Колядки, давні та сучасні» (1833) Вільяма Сендіса.

Дікенс теж проявив зацікавлення до Різдва і 1835 року на сторінках газети «Беллс Віклі Месенджер» опублікував оповідання «Різдвяні святкування», яке 1836 року вийшло під назвою «Різдвяна вечеря» у збірці «Нариси Боза». Невдовзі вийшов ще один твір на різдвяну тематику — «Гобліни, які викрали паламаря», яке з'явилося у романі «Посмертні записки Піквікського клубу» (1836). Містер Вордл розповідає історію про Ґабріела Ґраба, самотнього злостивого паламаря, якого викрадають гобліни, що показують йому минуле і майбутнє й у такий спосіб змушують його переглянути своє ставлення до Різдва. На думку Слетера, у творі з'являються головні елементи «Різдвяної пісні», проте які ще остаточно не усталені. Згодом Дікенс також написав дещо про Різдво на сторінках періодичного видання «Годинник містера Гамфрі». Професор англійської літератури Пол Дейвіс стверджує, що попри те, що оповідання «Ґобліни..» вважається прототипом «Різдвяної пісні», на твір також вплинули усі ранні твори письменника.

Коти[ред. | ред. код]

У мюзиклі «Коти» пісню «Про страхітливу битву Пекінесів і Поліклів» виконується у музичному розмірі 6/8 як частина пєси, що вписана у мюзикл. На сцені пісня виконується Манкустрапом і розповідає про легендарнубитву між двома сусідськими зграями псів, Пекінесів і Поліклів, які гавкали доти, поки «парк весь на вуха став». Згодом до них долучаються Мопси і Шпіци. Так триває аж поки не втручається Великий Румпус і не відлякує псів. Під час того, як Манкустрап оповідає історію, інші переодягнені на псів коти і кішки зображають на сцені описані події. Пєса переривається декілька разів витівками Рам Там Таґера.

«Зачумлені звірі», або «Звірі під час чуми» (фр. Les Animaux malades de la Peste) — перша байка з сьомої книги збірки «Вибрані байки» Жана де Лафонтена.

Байка розповідає про те, як серед звірів поширилася епідемія чуми. Король звірів, Лев, вбачав у цьому кару від Бога за якусь тяжку провину, що потребує покути. Лев вирішує, що звірі мають зізнатися у своїх гріхах і того з найбільшою провиною вони повинні принести у жертву. Лев закликає до цілковитої щирості, першим зізнаючись у своїх гріхах. Він визнає, що за своє життя багато вбив і з'їв невинних овець, а також, бувало, й пастуха. Лис, своєю чергою, виправдовує лева, стверджуючи, що він насправді зробив вівцям і пастухам велику честь. Інші звірі також починають картати себе, але кожного з них виправдовують. Коли надходить черга Осла, який поскубав зеленої трави на чужому лузі, але не мав на це права, учений писарчук Вовк виголошує Осла причиною усіх лих і звірі засуджують його на смерть. Байка закінчується мораллю: «Є гроші — маєш право, Немає — то під суд іди»^[4].

Байка має політичний підтекст, а також піднімає тему безправності по відношенню до слабких і бідних. Водночас акцентується вседозволеность багатих і сильних представників суспільства^[5].

Переклади українською[ред. | ред. код]

Українською мовою байку переклали Іван Світличний і Микита Годованець.

Джерела[ред. | ред. код]

Черкасенко, С. Ф. (2007). Усі письменники і народна творчість: довідник/голов. ред. ДВ Марков. Київ, 2008
Anne Lynn Birberick: Reading Undercover: Audience and Authority in Jean de La Fontaine. Bucknell University Press, 1999, ISBN 978-0-8387-5388-0, p. 119—122

Дата створення твору[ред. | ред. код]

Найправдоподібніше твір створено у 1627—1629 роках. Захована у бібліотеці Ліверпульського університету, загадкова суельта («suelta» — в Іспанії сімнадцятого сторіччя так називався друк окремої драми. Згідно з видавничим звичаєм того часу, драми друкувалися у збірках по 12 п'єс, не завжди одного і того ж автора), датувалася 1632—1634 роками та була видана в Севільї (авторство приписувалося Лопі де Везі, також згадувалось, що п'єсу поставив на сцені автор комедій Крітобаль де Аведаньйо). Припускається, що перед друком п'єсу вже протягом п'яти років ставили на сцені. За першодрук драми вважається виданий 1636 року в Мадриді збірка «Перша частина», яка містила 12 творів. Того ж року в Сарагосі вийшла нова версія п'єси «Життя — це сон» в томі, в якому друкувалися визначні п'єси різних авторів. З порівняння двох текстів випливає, що сарагоська версія — оригінальна версія драми. Кальдерон ґрунтовно переробив свій твій твір перед друком, щоб адаптувати його для читача, радше ніж для глядача. При тому письменник користувався севільською суельтою та сарагоським виданням, оскільки не мав власної копії п'єси, яку багато років тому продав театральній трупі Аведаньйо.

«Життя — це сон» — глибоко укорінена в традиції. Орієнтальні мотиви, запозичені з середньовічної літератури, поєднуються у творі з літературним спадком Греції та Риму і вписуються у барокове бачення життя. У творі з'являються чисельні філософські та теологічні мотиви: неоплатонівське бачення кохання, міф про печеру, християнський неостоїцизм, зв'язок між свободою волі й предестинації, схоластичної антропології.

Мотив ув'язнення Сехисмундо з метою вбереження його перед здійсненням пророцтва походить з середньовічної легенди про Барлаама і Йозафата, християнської версії життя Будди. Приспанням королевича і його перенесення до палацу походить з оповідки про Абу Хасана зі збірки «Тисяча й одна ніч», яка принесла до Європи мотив одноденного короля, популярного в різних краях і епохах. Кальдерон сягнув по цей мотив, але відмовився від реалізації його комедійного потенціалу на користь алегорії есхатологічного значення. Драма також сильно пов'язана з єзуїтським шкільним театром, який зображує людину, наділеною свободою волі та розумом, яка сама творить свою долю на землі.

У п'єсі переплітаються дві сюжетні лінії: Сехисмундо і Росаури. Він бореться з долею, з потвори перетворюється на ідеального володаря. Вона, як типова героїня іспанських комедій,

Історична точність[ред. | ред. код]

Andrew-CHRom/Чернетка
	; ; ;

Загалом, політичні події зображено у романі відносно точно; роман розповідає про історичний період, коли короля Річарда ув'язнено в Австрії під час Хрестового походу та його повернення до Англії після сплати викупу. Втім, роман переповнений вигаданими подіями. Сам Вальтер Скотт у «Посланні присвяті» до роману «Айвенго» визнав, що дозволив собі деякі вольності, коли йшлося про історичні події. Нині читачі застережені перед тим, що Скотт насправді намагався створити захопливий роман про певний історичний період, а не написати підручник з історії.^[6]

Письменника часто критикували за надмірне зображення «ворожнечі між саксами та норманами, яка начебто була присутня у часи правління Річарда», але «не підкріплювалася жодними тогочасними архівними документами та служила основою для твору».^[7] Історик Едуард Август Фріман розкритикував роман, стверджуючи, що зображення саксо-норманського конфлікту в Англії другої половини дванадцятого сторіччя є неісторичним. Цитуючи середньовічного письменника Вальтера Мапа, Фріман доводив, що напруження між саксами та норманами ослабло ще за часів правління Генріха I Боклерка. Історик також покликався на трактат «Діалог щодо палати Скарбниці» Річарда ФітцНіла, який стверджував, що сакси та нормани об'єдналися один з одним завдяки змішаним шлюбам і культурній асиміляції.^[8]^[9] Завершальним доводом Фрімана слугував факт, що наприкінці дванадцятого сторіччя нащадки саксів і норманів називали себе «англійцями», а не «саксами» і «норманами».^[8]^[9]^[10]

Роман породив нове англійське ім'я — Седрик. Оригінальне саксонське ім'я було Кердік, але письменник допустився помилки, яка стала яскравим прикладом метатези. За словами англійського письменника Сакі: «Це не ім'я, а неправильне написання».

Також мало ймовірним є те, що в Англії 1194 року Ребеку могли стратити на вогні за відьомство. Церква почала полювання на відьом у другій половині тринадцятого сторіччя, але смертну кару почали впроваджувати лише у п'ятнадцятому столітті, але навіть тоді за відьомство в Англії передбачалося повішення (смерть на вогнищі передбачалася лише для тих, кого обвинувачували також у зраді). У романі також присутні деякі незначні помилки: зображений лицарський турнір в Ешбі відбувався у чотирнадцятому сторіччі, більшість згаданих монет є екзотичними, Вільгельм II Рудий зображений як дід Джона Лекленда, хоча насправді є його троюрідним дядьком, а монах Вамба не міг належати до Ордену Франциска Ассізького, який який почав функціонували аж десять років після смерті Річарда I.

Прототипом Ребеки стала могла стати Ребека Ґратц, вчителька і філантропка з Філадельфії, перша жінка-єврейка, що вступила до американського вишу.^[11]

Алюзії на справжню історію та географію[ред. | ред. код]

Події роману відбуваються у південному Йоркширі, північно-західному Лестерширіта у північному Ноттінгемширі в Англії. У творі загадується замок Ашбі-де-ла-Зуч (нині руїни знаходяться під охороною Англійської спадщини), Йоркський замок (хоча згадується як Кліффордська вежа і знаходиться під охороною Англійської спадщини, така назва є анахронізмом, оскільки так замок почали називати згодом, після чисельних реконструкцій), замок Канісбург (ще одна популярна туристична атракція), що знаходиться неподалік міста Донкастер. У творі також з'являються згадки про Йоркський собор, де відбуваються сезонні весілля, Шеффілдську єпархію, яка не існувала ані на момент створення роману, ані в описаному історичному періоді; таку єпархію заснули згодом — у 1914 році. Усі ці згадки вселяють думку, що у цьому регіоні жив і мандрував сам Робін Гуд.

Місто Канісбург настільки захоплюється цим твором, що багато вулиць, шкіл, громадських установ носять імена персонажів роману.

Вплив на легенду про Робін Гуда[ред. | ред. код]

Сучасне сприйняття Робін Гуда як життєрадісного, порядного, патріотичного бунтівника багато чим завдячує роману «Айвенго». У романі Робін Гуд згадується під іменем «Локслі», яке з того часу почало використовуватись, коли йшлося про легендарного грабіжника. Згодом виявилось, що Вальтер Скотт взяв це ім'я з анонімного рукопису 1600 року.

Вальтер Скотт робить центральною темою роману конфлікт між норманами та саксами. Оригінальні ж середньовічні історії про Робін Гуда не містять згадки про цей конфлікт. Персонажі роману звертаються до принца Джона і короля Річарда як до норманів, хоча тогочасні середньовічні документи не свідчать про норманське походження правителів. Сучасні перекази історії зберігають Скоттовий акцент на конфлікті між саксами та норманами.

Вальтер Скотт також уникав зображення Робін Гуда як позбавленого володінь дворянина (Граф Гантінгтона), яке було так популярне наприкінці шістнадцятого століття.

Письменник зробив важливий внесок у розбудову образу легендарного героя, зокрема у пізніших розробках кіносценарію про пригоди Робін Гуда, головний персонаж отримував риси характері, що також притаманні Айвенго.

У більшості версій про Робін Гуда, обоє Айвенго і Робін — лицарі, що повертаються з христового походу. Посварившись зі своїми батьками, вони гордяться своїм саксонським походженням, а також демонструють загострене почуття справедливості, підтримують законного короля попри його нормано-французьке походження, знаються на зброї та кохають прекрасних дам (Ровена та Маріам).

Вальтеру Скотту вдалося популяризувати цей історичний період, користуючись творами хронікаря Джона Мера за шістнадцятого сторіччя та баладами сімнадцятого сторіччя, щоб зроби сюжет роману ще більш захопливим. Середньовічні співці балад поміщали Робіна на два століття пізніше, у часи правління Едварда I, II чи III.

Відомий епізод, коли Робін під час змагання розколює стрілу свого суперника вперше з'являється у романі «Айвенго».

Історія створення та джерела[ред. | ред. код]

У червні 1819 року Вальтер Скотт досі страждав на серйозні шлункові болі, тому мусив надиктовувати останню частину роману «Ламермурська наречена», а також більшу частину тексту роману «Легенда про Монтроза», який закінчив у травні. Щонайменше на початку липня Скотт почав надиктовувати новий роман під назвою «Айвенго» (записом під диктування займалися Джон Баллантайн та Вільям Лейдлоу). Другу частину рукопису Скотт написав власноруч і на початку листопада 1819 року закінчив роман.^[12]

Роман вийшов друком в Единбурзі за участі видавця Ачібальта Констебля. Усі перші видання датувалися 1820 роком, але роман вийшов 20 грудня 1819 року у Лондоні у видавництві «Герст, Робін і Ко.» (як й усі твори книжкової серії «Романи Віверлі» до 1827, книгу опубліковано анонімно). Наклад складав 10,000 примірників, за ціною £1 10s (£1.50) за екземпляр. Цілком ймовірно, що на початку 1920-х Скотт робив деякі незначні корективи тексту, а вже 1829 року відбувся глибший перегляд і виправлення для видання «Magnum» (томи 16-17 у вересні жовтні 1830). Сучасне стандартне видання Грехема Таллока з'явилося у восьмому томі «Единбурзького видання романів Веверлі» (1998): базується на основі першого видання з поліпшеннями, взятих з рукопису Вальтера Скота, для другої частини роману; текст з видання «Magnum» включено до тому 25b.

Детальну інформацію про середньовіччя Скотт черпав з трьох праць Джозефа Стратта: «Повний огляд манер, звичаїв, зброї, звичок і т. д. населення Англії» (1775–76), «Одяг і звички англійців» (1796–99), «Спорт і розваги англійців» (1801). Історичне підґрунтя цього періоду Вальтер Скотт взяв з праць Роберта Генрі «Історія Великої Британії» (1771-93) та Шерона Тернера «Історія англосаксонців від найдавніших часів до норманських завоювань» (1799—1805). Також, зокрема, використовував оригінальні середньовічні джерела, серед яких праця Андре Фавіна «Театр честі та лицарства» (1623; переклад з французької). Крім того, у свій твір Скотт вводить елементи з пізнього середньовіччя, багато чого запозичуючи з творчості Чосера та середньовічного лицарського роману «Річард Кор де Ліон».^[13]

Стиль і тематика[ред. | ред. код]

Критики трактують «Айвенго» як лицарський роман, написаний здебільшого заради того, щоб розважати хлопчиків.^[14] У книзі зберігаються багато елементів лицарського роману: пошуки пригод, лицарський антураж, повалення продажного соціального порядку задля досягнення щастя.^[15] Інші ж критики стверджують, що роман розповідає реалістичну, сповнену життя історію, яка не ідеалізує ані минуле, ані головного персонажа.^[14]^[15]

Тематика роману схожа до ранніх творів письменника («Роб Рой», «Серце Мідлотіана») та досліджує суперечність між героїчними ідеалами й сучасним суспільством. У раніше згаданих романах, індустріальне суспільство стає центром конфлікту, де між запізнілими шотландськими націоналістами й «прогресивними» англійцями з всюдисущого хаосу має зародитись єдність. У романі «Айвенго» схоже зображено витончену культуру норманів та бідних і позбавлених громадянських прав саксонців, які обурені нормандським пануванням. Згодом вони, однак, об'єднуються і творять один народ. Конфлікт між саксонцями та норманами показує втрати обох сторін, перед тим, як вони примиряються і формують об'єднану Англію. Айвенго і Річард втілюють надію примирення задля спільного майбутнього.^[14]

Сюжет[ред. | ред. код]

Дзеркало та його скалки[ред. | ред. код]

«Жив один лютий чорт. Він був дуже лютий, він був сам сатана!» Якось він зробив собі дивне дзеркало, у якому все хороше здавалося злим, а все погане здавалося ще гіршим. Якось учні чорта взяли це люстерко і бігали повсюду, для власної втіхи наводячи його на людей, а потім вони захотіли полетіти на небо, щоб «посміятися над ангелами і самим Творцем». Але дзеркало вирвалося їм з рук і впало на землю, розбившись на тисячі скалок. «Деяким людям крихітна скалочка дзеркала потрапляла в серце, — і це було найжахливіше: серце перетворювалося на маленьку крижинку».

Хлопчик та дівчинка[ред. | ред. код]

Кай і Герда, хлопчик і дівчинка з бідних сімей — не родичі, але люблять один одного, наче брат і сестра. Взовж ринви між їхніми будинками росли трояндові кущі. Однак, взимку діти не могли баватись там, а мали ходитиодин до одного в гості. Одного дня, сидячи біля вікна і любуючись снігом, Кай запитав у бабусі: сніжинки — наче білі бджоли, а чи є в них королева, як у справжніх бджіл? «Звичайно, є, — відповіла бабуся. — Вона завжди там, де найзавзятіше крутить хурделиця. З-поміж усіх сніжинок вона найбільша. А ще вона ніколи не падає на землю, лише злітає до хмар. Часто опівночі вона пролітає по вулицях міста й зазирає у вікна, й від її погляду лід замерзає на склі й утворює чарівні візерунки, що нагадують квіти й палаци.»

Невдовзі приходить літо; Кай і Герда більше часу проводять у садочку на даху поміж троянд — і раптом Каєві в око потрапляє потрапляє уламок магічного дзеркала, а серце його перетворюється на крижану кульку: він почав кепкувати з бабусі, знущатися з Герди. Троянди тепер видаються йому огидними, але захоплюється досконалістю сніжинок («Тут немає жодного недоліку — сніжинки досконалі»). Згодом Кей бере свої санчати і йде кататися на центральну площу. Привязавши санчата до одного з возів, він мчить все швидше і швидше, поміж хурделиці, чуючи лише пориви вітру: його забрала з собою сама Снігова Королева.

Квітник старої чарівниці[ред. | ред. код]

Герда вирушає на пошуки Кая, та під час своєї мандрівки зустрічає чарівницю, яка прихистила дівчинку і вирішила зробити з неї свою названу доньку. За допомогою чарів Герда забуває про свого зведеного брата Кая. Чарівниця також примушує трояндові кущі зникнути під землею, щоб вони часом не нагадали дівчинці про рідну домівку та Кая. Однак чарівниця забуває прибрати намальовану троянду зі свого капелюха; якогось дня Герда розглядала бабусин капелюх і помітила троянду. Дівчинка все пригадує і починає плакати, а її сльоза, що впала на заховану під землею троянду, змусила розпуститись пишний трояндовий кущ. Герда питає у троянд: — Чи не знаєте ви, де він? Він мертвий?, але отримавши заперечну відповідь, знову вирушає на пошуки Кая.

Принц і принцеса[ред. | ред. код]

Вирвавшись з рук чарівниці, Герда помічає, що літо вже минуло і настала осінь. На своєму шляху дівчинка зустрічає великого крука, чия наречена служить у палаці короля придворною пташкою; з їхньої розмови випливає, що Кай прибув з невідомих країв і одружився з принцесою. Крук погоджується провести дівчинку до палацу, але стає зрозуміло, що вони помилилися. Принцу і принцесі стало шкода дівчинки й вони дарують їй не пару черевиків, муфту, теплий одяг і карету з щирого золота, щоб вона якнайшвидше відшукала Кая.

Маленька Розбійниця[ред. | ред. код]

Коли карета їде дрімучим лісом, на них нападають розбійники: вбивають кучера та лакеїв, забирають собі карету та нове вбрання Герди. Сама ж Герда потрапляє до рук Маленької розбійниці, дикої і неслухняної доньки старої розбійниці-ватажка. Дівчинка приводить її до розбійницького замку, де має намір тримати її разом із своїми звірятами; Герда розповідає Маленькій Розбійниці історію про Кая і свою мандрівку. Раптом голуби зі звіринця Розбіййниці кажуть, що бачили Кая у санях Снігової королеви, яка прямувала на Північний полюс до Лапландії. Маленька розбійниця відпускає Герду і дає їй свого оленя, який має відвезти дівчинку до замку Снігової Королеви.

Лапландка і фінка[ред. | ред. код]

Герда спиняється і ночує у гостиної лапландки, від якої дізнається, що Снігова Королева насправді живе у Фінляндії, за сотні миль від Лапландії. Вона радить їй побувати у гостях у одної мудрої фінки, якій передає своє послання, написане на вяленій рибі. Олень відвозить Герду до фінки і просить для неї дати дівчинці таку силу, щоб вона змогла перемогти Снігову Королеву. На що вона відповідає: «Я не можу дати їй більшої сили, ніж та, якою вона вже володіє… Герда має чисте й невинне серце.» Попрощавшись з фінкою, Герда з оленем добераються до палацу Снігової королеви, звідки дівчинка вже сама продовжує свою мандрівку.

У палаці Снігової Королеви, і що трапилось потім[ред. | ред. код]

Попри всі перешкоди, Герда входить до величезних дверей палацу і знаходить у порожній залі Кая, який намагається сформувати з уламків льоду слово «Вічність» (завдання Снігової королеви, яка вирушила до вулканів Етна й Везувій, щоб забілити їх снігом). За словами Снігової королеви, коли він складе це слово, він стане сам собі паном і вона подарує йому «цілий світ і нові ковзани». Герда заплакала слізьми, що впали Каю на груди і розтопили його крижане серце. Герда також співає їхній улюблений псалом («Квітнуть троянди, щоб згодом зів'яти.»), і уламки льоду самі «на радощах» складаються у потрібне слово. Кай стає вільним і, взявшись за руки, вони повертаються додому.

Історія створення[ред. | ред. код]

Написання казки Г. К. Андерсена його біографи пов’язують із фактом знайомства митця зі

шведською оперною співачкою Йоханною Марією Лінд, яка нібито стала прототипом Снігової Королеви, оскільки не змогла віднайти у своєму холодному серці місця для закоханого у неї літератора. Відбулося це знайомство восени 1843 р., а вже 1845 р. у збірці «Нові казки» був опублікований, мабуть, найвідоміший твір данського автора — «Снігова Королева». Натомість образ Герди співвідносять із біографічною подругою дитинства Г. К. Андерсена Лісбеттою, котра проживала у тісній комірчині по сусідству з ним в Оденсе, і яку майбутній письменник вважав своєю названою сестрою (Стасевич, Болурова-Кунавина, 2015: 167). Добре знана також історія про смерть казкаревого батька, котрий перед кончиною вказав синові на те, що за ним прийшла Льодяна Діва. Це персонаж скандинавського фольклору, втілення зими і смерті. За переказами, вона забирає людей до царства вічного холоду — загробного світу

    Янголи линуть дітей привітати…

Andrew-CHRom/Чернетка
Основна інформація

Грілзи (англ. grills) — декоративна прикраса, яку одягають на зуби. «Геліанд», або «Спаситель» (нім. Heliand)— анонімний епос, написаний старосаксонською мовою (одним із діалектів старонижньонімецької мови) бл. 840 року. Твір зберігся фрагментарно у кількож рукописах (без заключної частини), містить 6 тисяч алітераційних віршів з використанням непрямої мови.

Складається з двох частин — з прозового та віршованого тексту.

Зпершої частини довідуємся, що Людовик I Благочестивий написав цей твір, аби «Портрет…» задумувався як повість, яка мала вийти частинами на сторінках журналу «Ліппінкоттс манслі меґезін». 30 серпня 1889 року, під час обіду в готелі Ленгема, редактор журналу Дж. М. Стоддарт домовився з Оскаром Вайлдом, Артуром Конан-Дойлом і Т. П. Ґіллом про публікацію їхніх творів. Конан-Дойл невідкладно подав до друку свою кримінальну повість «Знак чотирьох», а згодом й другу книгу про Шерлока Голмса, проте Вайлд відзначився своєю неквапливістю і надіслав рукопис 7 квітня 1890 року, сім місяців після запланованого терміну.

У місті Вормсі, що зайняте племенем бурґундів, росте прекрасна Крімгільда. Вона живе у своїх братів Ґунтера, Гернота та Ґізельгера, які керують племенем бурґундів. Слава про вроду Крімгільди досягає міста Сантена, де царює король франків Зіґмунд. Славетний своїми вчинками син його Зіґфрід намагається добути щастя, і взявши з собою декілька вояків, приїздить до Вормса. Про молодого йде гучна слава. Придворний лицарь Гаґен розповідає, що це той самий Зіґфрід, що десь на півночі заволодів скарбами Нібелюнґів, убив дракона, що стеріг їх, і ви купавшись у його крові, зробився невразливим. Побачивши Зіґфріда на турнірі Крімгільда була так вражена його вродою, силою та впевненістю, що довго не могла відірвати від нього очей.

Під час перебування Зіґфріда у Вормсі на Бургундію напали сакси та датчани, але Зіґфрід відбиває їхній напад, розбиває обох королів, одного з них бере навіть у полон і зі славою повертається до Вормсу. Коли Зіґфрід зустрівся в той день із Крімгільдою, остання почала гаряче дякувати йому за поміч, але на це Зіґфрід відповів просто: «Все це я зробив, люблячи вас».

Ґунтер обіцяє Зіґфрідові сестрину руку, коли він йому допоможе в одній небезпечній справі. Справа ця була — сватання Ґунтера з північною красунею Брунгільдою, яка лише в такому разі погоджувалась вийти заміж за Ґунтера, коли він переможе її у вигаданих нею випробуваннях сили та вмінні володіння зброєю. За допомогою шапки-невидимки (Tarnkappe) Зіґaрід допомагає Ґунтеру, що й здобуває руку Брунгільди в той час, як Зіґaрід одружується з Крімгільдою.

Проходить цілих десять років і обидві пари живуть у щасті та радості і так було би й на далі, коли б не за здрість Брунгільди, котра не могла згодити ся з тим, що такий герой як Зіґфрід дістався не їй, але Крімгільді. Один раз Крімгільда почала вихваляти Зіґфріда, не міркуючи, як цим вражає Брунгільду: « Подивись, сказала Крімгільда, як мій Зіґфрід пишається серед іньших героїв, наче місяць між зорями». — «Так, але він усеж таки не більше, як васал мого чоловіка» — відповіла Брунгільда. Бачучи, що її чоловіка хотять образити, Крімгільда в мить перетворяється на тигрицю."А, коли так, то знай, що завтра я вийду до церкви перед тобою!" — I вона це робить. А коли Брунгільда хоче загородити шлях Крімгільді, та каже їй з призирством: «Геть з дороги, наложнице мого мужа! Хиба мені невідомо, що Зіґфрід покорив тебе для Ґунтера?» Після цього вона по казує Брунгільді перстень та пояс, що взяв їх у неї Зіґфрід і остання примушена була замовкнути. Тут вмішується в суперечку нова особа, придворний лицар Гаґен. Він любить Брунгільду лицарською любовю і служить їй як васал свойому суверенові. Бачучи сльози дами серця, Гаґен намагається помститися за цї сльози і віддає себе до послуг Брунгільді. Та погоджувться і дякує.

Гаґен розповсюджує звістку про новий напад датчан. Простодушний Зіґфрід знову згоджується стати на допомогу. Гаґен прохає Крімгільду одпустити чоловіка і запевняє, що сам буде стежити за Зіґфрідом у січі. По раді Гаґена Крімгільда вишиває хрест на тім місці, де Зіґфріда може досягти зброя, і благає Гаґена захищати в січі це місце. Гаґен обіцяє. Але коли ворога не знайдено і з походу зробилося полюванв, на тім полюванні сам Гаґен убиває Зіґфріда в ту мить, коли Зіґфрід нахилившись пив воду із струмочка. Зіґфрід умирає, а Гаґен наказує віднести його труп і покласти перед порогом Крімгільди. В ранці остання йде до церкви і ледве не наступає на задубілого трупа чоловіка. Вона голосить і голосно обвинувачує брата в убивстві. Той виправдується і стає до божого суду. Всі лицарі, починаючи від Ґунтера, наближають ся по черзі до трупа Зіґфріда. При наближеню Гаґена рана Зіґфрідова розкриваються і з неї починає текти кров — певна ознака, що він убивця. Крімгільда заховує в душі помсту і чекає тільки випадку, щоб привести до виконаня свої криваві плани. Випадок цей траплявться, коли вона виходить заміж за короля Гунів Етцеля (Атилу). Коли минуло 13 років, вона закликає всіх своїх кревних, між ними й Гаґена, і вбиває їх, а сама теж падає убитою старим лицарем Гільдебрандом.

Філіп Тадеуш Шчесняк (пол. Filip Tadeusz Szcześniak), відомий під псевдонімом Тако Хемінгвей (пол. Taco Hemingway; рініше FV) — польський реп-виконавець та автор текстів. Один із учасників реп-дуету Taconafide.

Репер почав записувати свої перші треки 2011 року. Цього ж року взяв псевдонім Foodvillain та випустив англомовний мікстей «Who Killed JFK». Рік потому почав використовувати псевдонім Тако Хемінгвей, під яким презентував англомовний міні-альбом «Young Hems». 2014 року світ побачив його другий міні альбом «Trójkąt Warszawski», записаний польською мовою. Платівка принесла виконавцю розголос, що призвів до підписання контракту зі студією звукозапису «Asfalt Records». За підтримки лейблу світ побачили перевидання міні-альбому «Trójkąt Warszawski» та новий альбом під назвою «Umowa o dzieło». Співпраця зі студією «Asfalt Records» принесла виконавцю ще більший розголос

Andrew-CHRom/Чернетка

Роман про троянду (англ. Roman de la Rose) — середньовічна французька алегорична поема XIII століття. Твір складається з двох нерівних частин: перша складається з 4000 віршів, друга з 13000. Перша любовного змісту і нагадує Овідієве «Мистецтво кохання». Автором її став Гільом де Лоріс, що помер у середені XIII століття. За винятком декотрих дотепних нападів проти ченців, ніякого опозиційного духув тій частині нема, але в продовженні цього романа, що було написане Ноттінґ-Гілльський карнавал (англ. Notting Hill Carnival) — щорічний фестиваль, що триває два дні (неділя та понеділок, так званий «банківський понеділок») у серпні на території району Ноттінґ-Гілл (Лондон). Починаючи з 1959 року фестиваль відбувався у січні, а з 1965 року провидиться улітку.

Фестиваль започаткували афроамериканські мігранти з Карибських островів, зокрема з Тринідаду, де сильно розвинена фестивальна традиція. «Пригоди Тома Соєра» — перша спроба Твена написати власний повноцінний роман. Раніше Твен написав дві книжки з автобіографічним наративом («Простаки за кордоном, або шлях нових паломників» (англ. The Innocents Abroad or The New Pilgrims' Progress), «Порожняком» (англ. Roughing It)) та два коротких нариси, які сатирично пародіювали тогочасну підліткову літературу — «Історія про доброго хлопця» (англ. The Story of the Good Boy) та «Історія про злого малого хлопця» (англ. The Story of the Wicked Little Boy). Перша історія розповідає про взірцеву дитину, яка так й не дочекалася винагородження і померла, виголосивши свої старанно підготовлені останні слова. Водночас, друга історія розповідає про малого хопця-бешкетника, який бреше та займається крадіжками, але як Том Сойєр зрештою стає багатим та щасливим. Сам же Том — поєднання цих двох хлопчиків, оскільки він і шибеник, і хлопець, що наділений такою рисою характеру як щедрість.

Перед тим, як розпочати роботу над «Пригодами Тома Сойєра», Твен вже здобу значну популярність к автор книжки «Простаки за кордоном, або шлях нових паломників». Письменник жив у великому будиноку в Гартфорді (Коннектикут), але потребув ще одної успішної книжки, щоб утримати себе, дружину та своїх двох доньок. 1874 року у співавторстві з Чарльзом Дадлі Ворнером вийшла книжка «Золочене століття» («The Gilded Age»)

Раніше Марк Твен написав неопубліковані мемуари про своє життя в Міссісіппі. Обмінюючись листами з другом дитинства Вілом Бовеном, письменник також згадав багато епізодів зі свого дитинства і використав їхяк джерело для книги.

У червні 1863 року Твен познайомився з сан-франциським пожежником, на честь якого Твен назвав свого персонажа. Справжній Том Сойєр — місцевий герой, який врятув 90 пасажирів після кораблетрощі. Коли протягом трьох років Марк Твен жив у Сан-Франциско, вони підтримували дружні стосунки, часто разом пили та грали в карти.

Оповідання також можна інтерпретувати на символічному рівні. Твір фокусує свою увагу на стані колоніалізму в Африці наприкінці дев'ятнадцятого століття

Бенджамін Гофф (англ. Benjamin Hoff) — американський письменник. насамперед відомий як автор книги «Дао Вінні-Пуха» (1982) та «Де Пацика» (1992). 2006 року осудив книжкову індустрію та оголосив про свою відмову писати книжки. 1988 року книга під назвою «Пісні течуть там, де верби ростуть» здобула Американську книжкову премію.

Кріс Рідделл (англ. Chris Riddell) — британський ілюстратор, автор декількох дитячих книжок та політичний карикатурист щотижневої газети «Обсервер».

Ендрю Вен-Чуань Ло (англ. Andrew Wen-Chuan Lo, кит. 羅聞全) —

Біографія[ред. | ред. код]

Народився 2 травня 1932 року в Новоселиці, поблизуСтаніслава, тому своє дитинство провів на південно-східних кресах передвоєнної Польщі ()Urodził się i wychował na południowo-wschodnich kresach przedwojennej Polski. Po latach tak wspomniał ten okres: «W dniu wybuchu drugiej wojny światowej miałem siedem lat i cztery miesiące, i mieszkałem w Jasieniu nad Łomnicą. Mój (o austriackim rodowodzie) ojciec, legionista Komendanta Józefa Piłsudskiego, był w Jasieniu leśniczym, a moja mama, nauczycielka, była córką ukraińskiego popa, dzięki czemu, prawdopodobnie, nie podzieliłem losu mojego rówieśnika z sąsiedniego leśnictwa.»[1]

Горст Еккерт (нім. Horst Eckert), відомий під псевдонімом Янош (нім. Janosch) — німецький ілюстратор та дитячий письменник, який насамперед відомий як автор книжки «Ах, ця чудова Панама!», що розповідає про пригоди двох друзів Ведмедика і Тигрика. Нині мешкає на Тенерифе. В інтерв'ю 2006 року на запитання про національність та релігію назвав себе «сілезцем».^[16]

Білографія[ред. | ред. код]

Народився 11 березня 1931 року в Гінденбурзі. Яношів батько страждав на алкоголізм та проявляв насильство проти членів своєї сім'ї. Перші роки життя виховувався бабусею та дідусем у шахтарському містечку, допоки його батьки не змогли дозволити собі придбати власне житло. У тринадцятирічному віці захворів на жовтяницю, яку лікував за допомогою домашнього самогону. He was a member of one in his own words «intense tormented Jesuit youth group» [3] Marian Congregation . In 1944 he received an apprenticeship as a blacksmith and worked in a locksmith («My best and most important time in life, because they taught me the most important sentence of my life: There is nothing that does not work» [5]). Janoschs Vater wird als Alkoholiker und als gewalttätig gegenüber seiner Familie beschrieben.^[17] Janosch wuchs bei seinen Großeltern in einer Bergarbeitersiedlung auf, bis sich seine Eltern eine eigene Wohnung leisten konnten. Mit 13 Jahren erkrankte er an Gelbsucht, die mit selbstgebranntem Schnaps «behandelt» wurde. Er war Mitglied in einer nach eigener Aussage «intensiv gepeinigten jesuitischen Jugendgruppe»^[18] Marianischer Kongregation.^[19] 1944 erhielt er eine Lehrstelle als Schmied und arbeitete in einer Schlosserei («Meine beste und allerwichtigste Zeit im Leben, denn man brachte mir den wichtigsten Satz meines Lebens bei: Es gibt nichts, was nicht geht»^[20]). Nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs und der Heimkehr seines Vaters 1946 flüchteten die Eltern mit ihm nach Westdeutschland. Die polnischen Behörden hatten der Familie im gleichen Jahr zwar die polnische Staatsbürgerschaft zugebilligt und einen entsprechenden Bescheid an ihre Wohnadresse (nunmehr ul. Kowalska 11a) verschickt, jedoch erreichte das Schreiben sie nicht rechtzeitig vor ihrer Flucht.^[21] In einem Interview mit der Gazeta Wyborcza behauptete Janosch selbst, er habe nach dem Krieg zu den 100 ersten Personen gehört, die eine polnische Staatsbürgerschaft beantragt hätten, den Pass auf Grund der Flucht nach Westen aber nie erhalten haben. Als Gründe für die Flucht nannte er die Tatsache, dass die Familie in ihrer Heimatstadt nichts zu essen und keine intakte Wohnung gehabt hätte.^[22] Janosch lebte 15 Jahre in Bad Zwischenahn, wo er in Textilfabriken arbeitete, und besuchte eine Textilfachschule in Krefeld, wo er an einem Lehrgang für Musterzeichnen bei Gerhard Kadow, einem Schüler von Paul Klee, teilnahm.

Nach einem Aufenthalt in Paris zog er 1953 nach München, wo er an der Akademie der Bildenden Künste unter anderem bei Ernst Geitlinger studierte, aber sein Kunststudium wegen «mangelnder Begabung» nach einigen Probesemestern abbrechen musste. Bei Romano Guardini studierte er «lange am katholischen Christentum herum».^[19] Danach arbeitete er als freischaffender Künstler. 1956 begann seine schriftstellerische Tätigkeit im Feuilleton. Ein Freund riet ihm, aus seinen Zeichnungen ein Kinderbuch zu machen, und sein Verleger Georg Lentz, sich «Janosch» zu nennen. 1960 erschien sein erstes Kinderbuch, Die Geschichte von Valek dem Pferd, bei dem mit ihm befreundeten Verleger, 1970 sein erster Roman Cholonek oder Der liebe Gott aus Lehm.

1980 zog Janosch, ursprünglich zur Erholung von einer Krankheit, in ein Haus in den Bergen von Teneriffa, das er aber bald zu seinem ständigen Wohnort wählte. In einem Interview antwortete Janosch auf die Frage, warum er so ungern Interviews gebe: «Ich bin wirklich Autist. Am liebsten wäre ich unsichtbar.»^[23] thumb|Janosch-Bushaltestelle Einige seiner bekanntesten Figuren sind Schnuddel oder die Tigerente, die zusammen mit dem Tiger und dem Bären in Post für den Tiger, Oh, wie schön ist Panama (verfilmt unter dem gleichen Titel) und Ich mach dich gesund, sagte der Bär auftrat. Janosch zeichnet und schreibt jedoch nicht nur Kinderbücher. In seinen Büchern für Erwachsene verarbeitet er unter anderem Erlebnisse seiner Kindheit. Die Ablehnung gottesfürchtiger Religiosität, die Befürwortung familiärer Beziehungen, Freundschaft und die Frage nach dem Sinn des Lebens sind immer wieder Thema für ihn.

1985 und 1989 wurden seine Geschichten als Janoschs Traumstunde fürs Fernsehen produziert.

Janosch war früher Mehrheitseigner an der Janosch AG (Janosch film & medien AG). Die Aktien erhielt er anstelle eines vereinbarten Übernahmepreises und veräußerte sie der an der AG hängenden Bank.^[18]

Sein autobiografisches Buch Tagebuch eines frommen Ketzers wurde bisher noch nicht durch einen Verlag verlegt.^[18] Das erste Kapitel wurde jedoch ins Polnische übersetzt und 2005, nach dem Besuch des Schriftstellers in Oberschlesien, in der größten polnischen Zeitung Gazeta Wyborcza veröffentlicht. In dem in Polen veröffentlichten Kapitel seiner Autobiographie rechnet Janosch kritisch mit seiner konservativen schlesischen Familie ab.^[24] Janosch sagte in diesem Zusammenhang: «Katholisch geboren zu sein, ist der größte Unfall meines Lebens»,^[25] auch wenn seine Familie nicht ausgeprägt religiös lebte.^[26] 2005 reiste er auch in seine Heimatstadt (Zabrze) und spielte sogar mit dem Gedanken, seinen Wohnsitz dorthin zu verlegen, was er aber nie realisierte.^[27] In Interviews mit der polnischen Presse verwies er wiederholt auf seine Bindungen zu Schlesien und Polen. So sagte er: «Ich empfinde mich als Schlesier, dies ist meine Nationalität, dies ist meine Religion» («Czuję się Ślązakiem, to moja narodowość, to moja religia»). Und zudem: «Ich empfinde mich auch ein wenig als Pole. In meiner Familie ist nur der Name Eckert deutsch. Meine anderen Großväter hießen Piecha, Morawiec, Głodny.» («Sam po trochu czuję się Polakiem. W mojej rodzinie tylko nazwisko Eckert jest niemieckie. Pozostali moi dziadkowie nazywali się Piecha, Morawiec, Głodny»).^[28] Janosch spricht allerdings eigenen Angaben zufolge nur «ein wenig» polnisch^[29].

Janosch gehört inzwischen dem Beirat der Giordano-Bruno-Stiftung an,^[30] für die er kirchenkritische satirische Cartoons zeichnet.^[31] Auch ist er Unterstützer der «Spatzenkampagne» der Deutschen Wildtier-Stiftung. Als Begründung für sein Engagement gibt er an, in gewisser Weise eine Schuld wiedergutmachen zu müssen, da sein Vater Vogelfänger gewesen sei. Zudem engagiert er sich für die Nachsorgeklinik Tannheim.^[18]

Am 16. April 2010 kündigte Janosch im Rahmen einer Ausstellung seiner Arbeiten an, keine weiteren Bücher mehr schreiben zu wollen. Er wolle fortan nur noch «reisen und in der Hängematte liegen»^[32] und halte sich ohnehin für unbegabt.

Juli 2013 kündigte das ZEITmagazin sein «Comeback» mit einem wöchentlichen Beitrag für das Magazin an. In diesen Zeichnungen geht es nach Janoschs Worten «um mich: Wondrak, den neuen Superstar».^[33]

Janosch hat im Jahr 2013 seine langjährige Lebensgefährtin Ines geheiratet.^[34] Das Paar ist kinderlos.

БОРИС ГРІНЧЕНКО[ред. | ред. код]

Оповідання[ред. | ред. код]

Покупка
Украла
Грицько
Кавуни
Олеся
Палії
Екзамен (1884)
Дядько Тимоха
Сестриця Галя
Дзвоник (1897)
Каторжна (1888)
Без хліба (1884)
Хата
Батько та дочка (1893)
9 січня (1906)
Батько та дочка (1893)
Без хліба (1884)
Кавуни
Каторжна
Ксеня
Байда (1902)
Болотяна Квітка (1903)
Вечірній сьвіт (1899)

Казки[ред. | ред. код]

Дума про княгиню кобзаря (казка з народного поля; 1897)

Повісті[ред. | ред. код]

Брат на брата (1907)

П'єси[ред. | ред. код]

Арсен Яворенко (1901)
Ясні зорі
Степовий гість (1897)
Нахмарило
Серед бурі
На громадській роботі
На новий шлях (1905)
За батька (1898)

ARTEMIS[ред. | ред. код]

Audible подає такий опис книги:

Джаз Башара — злочинниця. Ну, певною мірою. Життя на Артеміді, першому та єдиному місті на Місяці, важке, особливо коли ти не багатий турист, чи ексцентричний мільярдер. Тому не слід зважати на незначну оказіональну контрабанду, чи не так? Особливо коли ти мусиш віддати борги і твоєї зарплати носія ледь-ледь вистачає на ренту.

Все змінюється, коли Джаз отримує шанс здійснити бездоганний злочин з настільки прибутковою нагородою, що від неї важко відмовитись. Але здійснення неможливого — одна з найменших її проблем, оскільки невдовзі вона дізнається, що вплуталася у змову за встановлення контролю над Артемідою. Єдиний шанс на порятунок полягає у гамбіті, ще більше ризикованим за перший.

Оригінальний текст (англ.)

Jazz Bashara is a criminal. Well, sort of. Life on Artemis, the first and only city on the moon, is tough if you’re not a rich tourist or an eccentric billionaire. So smuggling in the occasional harmless bit of contraband barely counts, right? Not when you’ve got debts to pay and your job as a porter barely covers the rent. Everything changes when Jazz sees the chance to commit the perfect crime, with a reward too lucrative to turn down. But pulling off the impossible is just the start of her problems, as she learns that she’s stepped square into a conspiracy for control of Artemis itself—and that now, her only chance at survival lies in a gambit even riskier than the first.

C.;tn[ред. | ред. код]

Dimitri Leslie Roger (born July 13, 1992), [1] better known by his stage name Rich the Kid (stylized Rich The Kid), [2] is an American rapper, singer, songwriter, record producer, record executive, and actor. On June 9, 2017, Rich the Kid announced that he had signed to Interscope Records.[3]

Contents [hide] 1 Early life 2 Career 3 Rich Forever Music 3.1 Artists 3.2 Former artists 3.3 Producers 4 Discography 4.1 Commercial mixtapes 4.2 Mixtapes 4.3 Collaborative mixtapes 4.4 Singles 5 References 6 Further reading 7 External links Early life[edit source] Dimitri Leslie Roger was born in Queens, New York.[4] He is of Haitian descent and grew up speaking Haitian Creole fluently.[5][6] After his parents' divorce, Roger moved with his mother to Woodstock, Georgia, an affluent suburb 30 minutes north of Atlanta, when he was 13.[6][7] Roger said he grew up listening to Nas, Jay-Z, 2Pac, Notorious B.I.G. & 50 Cent, but after moving to Woodstock, he started listening to T.I. & Young Jeezy.[6] His first rap name was Black Boy The Kid, [4] but later changed it to Rich the Kid.

Career[edit source] In 2013, he released his debut solo mixtape, Been About the Benjamins, [1] and later that year released a collaborative mixtape series with Migos called Streets On Lock (volume 1 and 2), with volume 3 being released in 2014.[1] His 2nd solo mixtape titled Feels Good 2 Be Rich was released in August 2014, and featured artists Young Thug, Rockie Fresh, Kirko Bangz, Yo Gotti & RiFF RaFF.[8] In November 2014, Rich the Kid released the single «On My Way» featuring GS9 artists, Bobby Shmurda & Rowdy Rebel.[9]

Rich the Kid's first release in 2015 was a collaborative mixtape titled Still On Lock with Migos.[10] In August 2015, he released his 1st solo project Flexin' On Purpose. The 14-track project featured collaborations with Fetty Wap, Ty Dolla $ign, Rich Homie Quan and Young Dolph.[11] In October 2015, Streets On Lock 4 was released, which contained 27 tracks and features Young Dolph, 2 Chainz and Peewee Longway.[12] Rich the Kid and iLoveMakonnen released Whip It, featuring 8 tracks on Thanksgiving Day, November 26, 2015, with guest spots from Rome Fortune, Migos, T-Wayne and Key!.[13][14] The next month Dabbin' Fever was released on Christmas Eve 2015, with features from Wiz Khalifa, Curren$y, Kodak Black and Migos.[15] He released his Trap Talk mixtape in April 2016, which features Kodak Black, PartyNextDoor, Ty Dolla Sign, Migos, and 21 Savage.[16] In May 2017, he collaborated as a featured artist on the Diplo song «Bankroll.», which also features Justin Bieber and Young Thug.[17][18][19][20]

On June 9, 2017, Rich the Kid announced that he had signed to Interscope Records.[21] In an interview with XXL, Rich the kid talked about his decision on signing with Interscope: [3]

«I was talking to different labels, Columbia, RCA, Epic, I decided not to sign with Epic even after L.A. Reid offered me a crazy deal. [Senior Vice President of A&R at Interscope] Manny Smith & Interscope CEO John Janick understand me and my vision for myself and also my label. Interscope gave me the opportunity to take over the game completely and that's what I'm going to do.»

Rich The Kid released single «New Freezer» featuring Kendrick Lamar on September 26, 2017.[22] The song was certified Gold on Feb 6 2018 by the RIAA[23]. His debut album is scheduled to be released on March 2018 with guest appearances of Lil Wayne, Kendrick Lamar, Chris Brown and more. [24]

Rich Forever Music[edit source] Rich Forever Music Parent company Universal Founded 2013 Founder Rich the Kid Status Active Distributor(s) 300 Entertainment Interscope Country of origin United States Location Atlanta, Georgia Official website richforevermusic.com In March 2016, Rich the Kid started his own record label called Rich Forever Music.[25][26] The label's first artist signed up was Chicago based Famous Dex.[27] Rich the Kid also signed his first producer to Rich Forever Music, The Lab Cook[28] The record label's 1st release was a 15-track compilation titled Rich Forever Music, and featured, Skippa Da Flippa, Lil Yachty, OG Maco & Offset.[28] Rich Forever Music released their second project Rich Forever 2 in July 2016, a collaborative mixtape between Rich the Kid and fellow labelmate Famous Dex, with collaborations from Jaden Smith, Wiz Khalifa, Lil Yachty, Playboi Carti & Young Thug.[4][29]

In June 2016, Rich the Kid signed a deal with 300 Entertainment for 300 to become a parent company for Rich Forever Music.[30]

In November 2016, Rich the Kid signed Brooklyn rapper Jay Critch to his label.[31]

After setbacks and delays, Rich the Kid announced on Twitter that the fourth label compilation Rich Forever 3 would be released on June 16, 2017.[32]

Гоша[ред. | ред. код]

Георгій Олександрович Рубчинський
рос. Георгий Александрович Рубчинский
Псевдо	Гоша Рубчинський
Народився	29 червня 1984(1984-06-29) (39 років) Москва
Національність	росіянин
Діяльність	дизайнер, фотограф

Георгій Олександрович Рубчинський (рос. Георгий Александрович Рубчинский), відомий під псевдонімом Гоша Рубчинський — російський дизайнер вуличного одягу, фотограф та засновник однойменного бренду. За версією сайту «Business of Fashion» входить до списку 500 найвпливовіших людей у світі моди.

Artistry[ред. | ред. код]

Scarlxrd називає свою музику «треп металом», а також належить до руху СаундКлауд репу.^[35]^[36]^[37] Музичний журнал «New Musical Express» описав його стиль такими словами: «вокал з криком, клаустрофобські треп біти та раптові вибухи дисторшн гітари, яка розриває вуха».^[38] З дитинства слухав важкий метал та таких реп-виконавців як Missy Elliott, Nelly та Eminem, які мали визначний вплив на його творчість.^[38] Scarlxrd також стверджував, що заснував гурт Myth City під впливом рок-гуртів Linkin Park та Rage Against the Machine.^[35]

Свій зовнішній вигляд та стиль одягу запозичив з японської культури, зокрема аніме. Аби відокремити себе від колишньої ютюб-діяльності, почав носити медичну маску, яку вибрав завдяки японській манзі Токійський людожер. За словами самого Scarlxrd, свій зовнішній вигляд виконавець формував завдяки американському метал-гурту Slipknot.^[35]

↑ Jacob and Wilheim Grimm, Household Tales, SurLaLune Fairy Tale site «Frau Trude»
↑ D.L. Ashliman, «The Grimm Brothers' Children's and Household Tales (Grimms' Fairy Tales)»
↑ siehe Internet Movie Database Frau Holle^{[недоступне посилання з 01.04.2018 — історія]}
↑ Переклад І. Світличного
↑ Усі письменники і народна творчість: довідник (Майстер-клас). ст.571
↑ Alexander, Michael (4 квітня 2017). Medievalism: The Middle Ages in Modern England (англ.). Yale University Press. ISBN 978-0-300-22955-4.
↑ «Ivanhoe», page 499. The Oxford Companion to English Literature, 1989
↑ ^а ^б Помилка цитування: Неправильний виклик тегу <ref>: для виносок під назвою eaf не вказано текст
↑ ^а ^б Williams, Ann (1997). The English and the Norman Conquest. Woodbridge, Suffolk: Boydell & Brewer. с. 1-3. ISBN 978-0851157085.
↑ Kumar, Krishan (2003). The Making of English National Identity. Cambridge: Cambridge University Press. с. 48-49. ISBN 978-0521777360.
↑ Baumgold, Julie (22 March 1971). The Persistence of the Jewish American Princess. New York. с. 25—31.
↑ Walter Scott, Ivanhoe, ed. Graham Tulloch (Edinburgh, 1998), 403–13.
↑ Ibid., 498—500.
↑ ^а ^б ^в Duncan, Joseph E. (March 1955). The Anti-Romantic in "Ivanhoe". Nineteenth-Century Fiction. 9 (4): 293—300. doi:10.1525/ncl.1955.9.4.99p02537. JSTOR 3044394.
↑ ^а ^б Sroka, Kenneth M. (Autumn 1979). The Function of Form: Ivanhoe as Romance. Studies in English Literature (Rice). 19 (4): 645—661. JSTOR 450253.
↑ http://katowice.wyborcza.pl/katowice/1,75275,3686650.html. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)
↑ http://www.faz.net/aktuell/feuilleton/buecher/rezensionen/kinderbuch/janosch-beinahe-ein-millionaer-1438185.html. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)
↑ ^а ^б ^в ^г Philipp Zieger: Kinderbuchautor Janosch über soziales Engagement und die Nachsorgeklinik Tannheim. «Ich engagiere mich gerne». In: Südkurier vom 13. Mai 2009.
↑ ^а ^б Angela Bajorek: Jetzt ist alles vorbei. Interview, Teilabdruck aus der Biografie, in: Literarische Welt, 20. Februar 2016, S. 6
↑ zitiert aus Von dem Glück, als Herr Janosch überlebt zu haben
↑ http://katowice.wyborcza.pl/katowice/1,35019,5798611,Dom_Janoscha_zostal_zburzony_i____odnaleziony.html. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |sprache= (можливо, |language=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)
↑ http://katowice.wyborcza.pl/katowice/1,35055,2770963.html. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |sprache= (можливо, |language=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)
↑ Corinne Schmid: Архівна копія на сайті Wayback Machine.. In: Allgemeine Zeitung Mainz. 9. März 2006.
↑ Życie jak ze złota. Fragmenty nieopublikowanej biografii Horsta Eckerta, czyli Janoscha (polnisch), Gazeta Wyborcza Katowice 1. Juli 2005.
↑ http://www.rp-online.de/politik/deutschland/stoiber-greift-zeichner-janosch-an-aid-1.2129659. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)
↑ ^{[недоступне посилання з 01.08.2017 — історія]} ohne Datumsangabe und Titel
↑ http://katowice.wyborcza.pl/katowice/1,35055,2770963.html. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |sprache= (можливо, |language=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)
↑ http://katowice.wyborcza.pl/katowice/1,75275,3686650.html. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |sprache= (можливо, |language=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)
↑ Angela Bajorek, Wer fast nichts braucht, hat alles: Janosch — die Biographie, Ullstein Hardcover (26. Februar 2016), ISBN 3-550-08125-1
↑ http://hpd.de/node/2170. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)
↑ Philipp Zieger: Janosch. In: Südkurier vom 13. Mai 2009.
↑ Архівна копія на сайті Wayback Machine. In: Lübecker Nachrichten. 17. April 2010.
↑ http://www.zeit.de/2013/31/kinderbuchillustrator-janosch-zeitmagazin-interview. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)
↑ Angela Bajorek: Wer fast nichts braucht, hat alles Janosch – die Biographie. Ullstein, 2016, ISBN 978-3-8437-1323-8, S. 183 (Andrew-CHRom/Чернетка на «Google Books»).
↑ ^а ^б ^в Помилка цитування: Неправильний виклик тегу <ref>: для виносок під назвою MetalHammer не вказано текст
↑ Carnage "Battered Bruised & Bloody" Review. HotNewHipHop. Процитовано 9 June 2018.
↑ 6ix9ine’s debut album is as fun as he is ridiculous. The Observer. Процитовано 9 June 2018.
↑ ^а ^б Помилка цитування: Неправильний виклик тегу <ref>: для виносок під назвою NME не вказано текст

[Huntley-1] Huntley, Kristine (1 липня 2004). Body Double (Book). Booklist. 100 (21): 1797. ISSN 0006-7385.

[Publishers_Weekly-2] BODY GLOVE (Book). Publishers Weekly. 251 (25): 41. 21 червня 2004. ISSN 0000-0019.

[3] Jacob and Wilheim Grimm, Household Tales, SurLaLune Fairy Tale site «Frau Trude»

[Ashliman-4] D.L. Ashliman, «The Grimm Brothers' Children's and Household Tales (Grimms' Fairy Tales)»

[IMDB-5] siehe Internet Movie Database Frau Holle^{[недоступне посилання з 01.04.2018 — історія]}

[6] Переклад І. Світличного

[7] Усі письменники і народна творчість: довідник (Майстер-клас). ст.571

[8] Alexander, Michael (4 квітня 2017). Medievalism: The Middle Ages in Modern England (англ.). Yale University Press. ISBN 978-0-300-22955-4.

[9] «Ivanhoe», page 499. The Oxford Companion to English Literature, 1989

[eaf-10] а ^б Помилка цитування: Неправильний виклик тегу <ref>: для виносок під назвою eaf не вказано текст

[aw-11] а ^б Williams, Ann (1997). The English and the Norman Conquest. Woodbridge, Suffolk: Boydell & Brewer. с. 1-3. ISBN 978-0851157085.

[12] Kumar, Krishan (2003). The Making of English National Identity. Cambridge: Cambridge University Press. с. 48-49. ISBN 978-0521777360.

[baumgold19710322-13] Baumgold, Julie (22 March 1971). The Persistence of the Jewish American Princess. New York. с. 25—31.

[14] Walter Scott, Ivanhoe, ed. Graham Tulloch (Edinburgh, 1998), 403–13.

[15] Ibid., 498—500.

[Duncan-16] а ^б ^в Duncan, Joseph E. (March 1955). The Anti-Romantic in "Ivanhoe". Nineteenth-Century Fiction. 9 (4): 293—300. doi:10.1525/ncl.1955.9.4.99p02537. JSTOR 3044394.

[Sroka-17] а ^б Sroka, Kenneth M. (Autumn 1979). The Function of Form: Ivanhoe as Romance. Studies in English Literature (Rice). 19 (4): 645—661. JSTOR 450253.

[18] ttp://katowice.wyborcza.pl/katowice/1,75275,3686650.html. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)

[19] ttp://www.faz.net/aktuell/feuilleton/buecher/rezensionen/kinderbuch/janosch-beinahe-ein-millionaer-1438185.html. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)

[Interview-20] а ^б ^в ^г Philipp Zieger: Kinderbuchautor Janosch über soziales Engagement und die Nachsorgeklinik Tannheim. «Ich engagiere mich gerne». In: Südkurier vom 13. Mai 2009.

[Bajorek2016-21] а ^б Angela Bajorek: Jetzt ist alles vorbei. Interview, Teilabdruck aus der Biografie, in: Literarische Welt, 20. Februar 2016, S. 6

[22] zitiert aus Von dem Glück, als Herr Janosch überlebt zu haben

[23] ttp://katowice.wyborcza.pl/katowice/1,35019,5798611,Dom_Janoscha_zostal_zburzony_i____odnaleziony.html. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |sprache= (можливо, |language=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)

[24] ttp://katowice.wyborcza.pl/katowice/1,35055,2770963.html. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |sprache= (можливо, |language=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)

[25] Corinne Schmid: Архівна копія на сайті Wayback Machine.. In: Allgemeine Zeitung Mainz. 9. März 2006.

[26] Życie jak ze złota. Fragmenty nieopublikowanej biografii Horsta Eckerta, czyli Janoscha (polnisch), Gazeta Wyborcza Katowice 1. Juli 2005.

[27] ttp://www.rp-online.de/politik/deutschland/stoiber-greift-zeichner-janosch-an-aid-1.2129659. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)

[28] {[недоступне посилання з 01.08.2017 — історія]} ohne Datumsangabe und Titel

[29] ttp://katowice.wyborcza.pl/katowice/1,35055,2770963.html. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |sprache= (можливо, |language=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)

[30] ttp://katowice.wyborcza.pl/katowice/1,75275,3686650.html. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |sprache= (можливо, |language=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)

[31] Angela Bajorek, Wer fast nichts braucht, hat alles: Janosch — die Biographie, Ullstein Hardcover (26. Februar 2016), ISBN 3-550-08125-1

[32] ttp://hpd.de/node/2170. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)

[Janosch-33] Philipp Zieger: Janosch. In: Südkurier vom 13. Mai 2009.

[34] Архівна копія на сайті Wayback Machine. In: Lübecker Nachrichten. 17. April 2010.

[35] ttp://www.zeit.de/2013/31/kinderbuchillustrator-janosch-zeitmagazin-interview. {{cite web}}: Пропущений або порожній |title= (довідка); Проігноровано невідомий параметр |autor= (можливо, |author=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |datum= (можливо, |date=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |hrsg= (можливо, |publisher=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |titel= (можливо, |title=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |werk= (можливо, |work=?) (довідка); Проігноровано невідомий параметр |zugriff= (можливо, |access-date=?) (довідка)

[Angela_Bajorek-36] Angela Bajorek: Wer fast nichts braucht, hat alles Janosch – die Biographie. Ullstein, 2016, ISBN 978-3-8437-1323-8, S. 183 (Andrew-CHRom/Чернетка на «Google Books»).

[MetalHammer-37] а ^б ^в Помилка цитування: Неправильний виклик тегу <ref>: для виносок під назвою MetalHammer не вказано текст

[38] Carnage "Battered Bruised & Bloody" Review. HotNewHipHop. Процитовано 9 June 2018.

[39] 6ix9ine’s debut album is as fun as he is ridiculous. The Observer. Процитовано 9 June 2018.

[NME-40] а ^б Помилка цитування: Неправильний виклик тегу <ref>: для виносок під назвою NME не вказано текст

[1]

[2]

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]

[12]

[13]

[14]

[15]

[16]

[17]

[18]

[19]

[20]

[21]

[22]

[23]

[24]

[25]

[26]

[27]

[28]

[29]

[30]

[31]

[32]

[33]

[34]

[35]

[36]

[37]

[38]

Користувач:Andrew-CHRom/Чернетка

Сюжет[ред. | ред. код]

Сприйняття[ред. | ред. код]

Переклад українською[ред. | ред. код]

Примітки[ред. | ред. код]

Біографія[ред. | ред. код]

Біографія[ред. | ред. код]

Сюжет[ред. | ред. код]

Джерела[ред. | ред. код]

Примітки[ред. | ред. код]

Література[ред. | ред. код]

Персонажі[ред. | ред. код]

Історичні алюзії[ред. | ред. код]

Підґрунтя[ред. | ред. код]

Коти[ред. | ред. код]

Переклади українською[ред. | ред. код]

Джерела[ред. | ред. код]

Дата створення твору[ред. | ред. код]

Історична точність[ред. | ред. код]

Алюзії на справжню історію та географію[ред. | ред. код]

Вплив на легенду про Робін Гуда[ред. | ред. код]

Історія створення та джерела[ред. | ред. код]

Стиль і тематика[ред. | ред. код]

Сюжет[ред. | ред. код]

Дзеркало та його скалки[ред. | ред. код]

Хлопчик та дівчинка[ред. | ред. код]

Квітник старої чарівниці[ред. | ред. код]

Принц і принцеса[ред. | ред. код]

Маленька Розбійниця[ред. | ред. код]

Лапландка і фінка[ред. | ред. код]

У палаці Снігової Королеви, і що трапилось потім[ред. | ред. код]

Історія створення[ред. | ред. код]

Біографія[ред. | ред. код]

Білографія[ред. | ред. код]

БОРИС ГРІНЧЕНКО[ред. | ред. код]

Оповідання[ред. | ред. код]

Казки[ред. | ред. код]

Повісті[ред. | ред. код]

П'єси[ред. | ред. код]

ARTEMIS[ред. | ред. код]

C.;tn[ред. | ред. код]

Гоша[ред. | ред. код]

Artistry[ред. | ред. код]

Навігаційне меню

Пошук