Глем-метал

Матеріал з Вікіпедії — вільної енциклопедії.
Перейти до: навігація, пошук
Глем-метал
Стилістичні походження
Походження
Пізні 1970-ті, ранні 1980-ті Лос-Анджелес і Нью-Йорк
Типові інструменти
Популярність Найбільша: з 1983 по 1991[1]
Помірне відродження з початку 2000-х років
Регіональні сцени
США (Лос-Анджелес, Нью-Йорк), Великобританія, Європа, Канада, Швеція, Фінляндія

Глем-метал (також відомий як Хейр-метал[2] і поп-метал[3]) — піджанр хард-рока[2] та хеві-метала. Він поєднує в собі елементи панк-року, а також складні хуки та гітарні рифи, запозичивши в той же час естетику глем-року 1970-х.

Глем-метал виник наприкінці 1970-х — початку 1980-х років в США. Особливо сильний розвиток він отримав в Лос-Анджелесі на музичній сцені Sunset Strip під впливом таких груп, як Kix, Night Ranger, Motley Crue та Quiet Riot. Глем-метал був популярний в 80-х і початку 1990-х років в результаті діяльності багатьох гуртів, включаючи Poison, Cinderella та Bon Jovi.

Жанр стрімко втратив своє панування з 1991 по 1994 рік у часи підйому гранжа та випуску таких альбомів, як Nevermind гурту Nirvana, однак почав відроджуватися на початку нового тисячоліття багато в чому завдяки шведському слиз-металу та діяльності ретро-гуртів, таких як The Darkness і Steel Panther.

Зміст

Характеристики [ред.]

Twisted Sister — типові представники жанру

З точки зору музики глем-метал використовує традиційні пісні у жанрах хард-рок та хеві-метал, в яких також поєднувалися елементи панк-року[4], складні хуки та гітарні рифи[3][5]. Як і в багатьох метал-піснях 80-х років, в них часто фігурували шред-соло[6]. Для глем-металу характерно також широке використання гармоній, зокрема в метал-баладах, повільних емоційних піснях, якими зазвичай завершується альбом або концерт[7]. У глем-металі було багато комерційно успішних синглів, завдяки яким новий жанр відкрився для широкої публіки, що не хотіла знову приймати традиційний хеві-метал[8]. Лірика пісень глем-металу часто мала справу з любов'ю та хтивістю, успадкованої від блюзу, а також з піснями, що часто зачіпають особистість жінки[8].

Естетично глем-метал в значній мірі спирається на глем-рок 1970-х років[9], запозичивши від цього жанру дуже довгі начесані волосся, використання макіяжу, яскраві одяги та аксесуари (переважно бавовняні та шкіряні джинси, спандекс та пов'язки)[10]. Візуальні аспекти глем-металу привернули увагу музичних телевізійних програм, зокрема MTV, поява якого збіглася з підйомом жанру[11]. Глем-метал виконавці стали сумно відомими через свою розпусне життя в нічних вечірках, які широко висвітлювалися в бульварній пресі[12].

Історія [ред.]

Витоки [ред.]

Cheap Trick — гурт, що зробив сильний вплив на формування жанру

Музичний журналіст Стівен Девіс стверджує, що вплив стилю можна простежити у творчості таких гуртів, як Aerosmith, Kiss, Boston, Cheap Trick та New York Dolls[13]. Особливо великий вплив на жанр надали гурт Kiss, а також шок-рок виконавці, такі як Еліс Купер[14]. Остаточно зовнішній вигляд виконавців Хейр-метала був фактично оформлений фінським гуртом Hanoi Rocks[15].

Гурт Van Halen розцінювався критиками як найбільш впливовий на жанр, з'явившись з музичної сцени Лос-Анджелеса на Сансет Стріп(англ.)укр. в 1978 році, завдяки гітарним навичкам Едді Ван Халена[4]. Він популяризував техніку гри дворучного легато під назвою теппінг, наочно показавши її в пісні Eruption з альбому Van Halen[4]. Це звучання гітари та витівки співака Девіда Лі Рота на сцені, ймовірно, зробили вельми сильний вплив на глем-метал, хоча гурт ніколи не брав в повній мірі своє звучання, як естетику глему[16].

Часто відноситься до нової хвилі британського хеві-метала, гурт Def Leppard в 1981 році випустили свій другий альбом High 'N' Dry, який являв собою суміш глем-року з хеві-металом, визначивши тим самим звучання протягом всього десятиліття[17]. Наступний альбом гурту Pyromania, проданий у кількості 10 мільйонів копій і став «діамантовим» згідно з Американською асоціацією звукозаписних компаній, досяг другого місця в Billboard 200, а сингли «Foolin», «Photograph» і «Rock of Ages» сприяли появі на MTV[17][18][19]. Їй широко наслідували багато груп розвивалася тоді каліфорнійської сцени[5].

Перша хвиля (1981 — 1984) [ред.]

Гурт Kix на сцені в 1983 році

На початку 80-х років ряд груп з усієї території США почав рухатися до того, що стало б називатися глем-металом. Серед них була і гурт Kix з Західного Меріленда, яка випустила свій однойменний дебютний альбом у 1981 році[20]. З Сан-Франциско перший альбом групи Night Ranger Dawn Patrol потрапив в американський Top 40, однак їх справжнім проривом стала платівка 1983 року під назвою Midnight Madness, до якої увійшов сингл «Sister Christian»[21]. Нью-йоркська група Twisted Sister, спочатку утворилася як глем-рок гурт в 1972 році, випустив в 1982 році свій перший альбом під назвою Under the Blade[22].

Найбільш активною глем-метал сцена була в клубах на Сансет Стріп, серед яких були The Trip, Whisky a Go Go та Starwood[4]. Ці клуби почали уникати бронювання виступів панк-рок гуртів через страх насильства, і зосередилися на метал-гуртах, зазвичай на основі пропозиції «платити, щоб грати», створюючи яскраву сцену для хард-року[4][23]. Одна з перших груп, що вийшли з цієї сцени, стала Mötley Crüe, яка випустила 2 альбоми: Too Fast for Love 1981 року і Shout at the Devil в 1983[24]. Дебютний альбом американського колективу Quiet Riot під назвою Metal Health 1983 року став першою глем-метал платівкою, яка досягла першій позиції в чартах Billboard та допомогла відкрити двері успіху подальшим групам[25]. Збільшення числа лос-анджелісскіх груп були сприяло випуску інших дебютних альбомів 1984 року, в тому числі Out of the Cellar колективу Ratt[26] та однойменної платівки W.A.S.P.[27]. В цей же час група Black 'n Blue, сформована в Портленді, випускає свій однойменний дебютний альбом[28], а нью-йоркська гурт White Lion в 1985 році — пластинку Fight to Survive[29]. Всі ці гурти відіграли важливу роль у формуванні загального іміджу та звучання глем-металу[4].

Друга хвиля (1985–1991) [ред.]

Перший гурт в жанрі християнський метал Stryper на сцені 1986 року

До середини 80-х років почався великий успіх глем-металу в мейнстрімі. Лос-Анджелес продовжив стимулювати найважливішу глем-метал сцену навколо вулиці Сансет Стріп, такими гуртами, як London. London спочатку була утворена як глем-рок група в 70-х роках[30], однак свій дебютний альбом Non Stop Rock випустила лише в 1985 році[30]. Група примітна тим, що через її ряди пройшли майбутні учасники Mötley Crüe, Cinderella та Guns N' Roses[30]. Пенсильванія також не відставала від Лос-Анджелеса, випустивши такі успішні групи, як Poison з Гаррісбурга[31] та Cinderella з Філадельфії[32]. Ці групи 1986 року випустили 2 мультиплатинового альбому: Look What the Cat Dragged In та Night Songs, відповідно[31][32]. Група Stryper, Утворена 1983 року в окрузі Оріндж, здійснила своєї прорив в мейнстрім 1986 року завдяки платиновому альбому під назвою To Hell with the Devil, а також внесла християнську лірику пісень в хард-рок та глем-метал виконання[33]. У 1986 році група Van Halen разом з новим вокалістом Семмі Хагар випустила альбом 5150, який досяг першої позиції в США за три тижні, і було продано більше шести мільйонів копій[16]. Альбом The Final Countdown шведської групи Europe, який став неофіційним гімном глем-металу, потрапив в топ 10 багатьох держав, у тому числі і США, а заголовний сингл досяг першої позиції в чартах 26 країн[34].

Найбільш комерційно значущим релізом ери глем-металу став альбом Slippery When Wet гурту Bon Jovi з Нью-Джерсі, який являв собою суміш хард-року та поп-музики і провів в загальній складності майже вісім тижнів на вершині чарту Billboard 200[35]. Було продано більше 12 мільйонів копій цього альбому[35]. Ця платівка стала першим хард-рок альбомом, який породив три сингли, два з яких досягли номер один[35]. Альбом ознаменував собою розширення аудиторії глем-металу, залучаючи як жінок, так і чоловіків, ознаменувавши прорив на MTV і комерційний успіх серед інших груп в кінці десятиліття[36]. У середині-кінці 80-х років глем-метал гурти мали сильну ротацію на каналах, особливо в щоденних новинах MTV, а деякі колективи з'являлися на таких передачах, як Headbanger's Ball, яка стала однією з найпопулярніших програм з кількістю переглядів більш 1,3 мільйони на тиждень[11][37]. Гурти також отримали сильну ротацію на радіостанціях, таких як KNAC в Лос-Анджелесі[38]. У другій половині десятиліття, незважаючи на переважно негативні критичні рецензії та остереженія деяких відділів музичної індустрії[39], глем-метал став найбільш надійною формою комерційної поп-музики США[40].

Іззі Стредлін на сцені з Guns N' Roses 2006 року

Група Mötley Crüe 1987 року з альбомом Girls, Girls, Girls продовжила свій успіх[24], а Def Leppard з платівкою Hysteria досягла свого комерційного піку, останнім створивши хард-рок запис з 7 хіт-синглів[17]. 1987 року група Faster Pussycat випускає свій однойменний дебютний альбом, проте найбільшого успіху досяг колектив Guns N' Roses, спочатку сформувався в результаті з'єднання L.A. Guns та Hollywood Rose, який випустив бестселер під назвою Appetite for Destruction[41]. Альбом з більш сильним та жорстким звуком, ніж у більшості глем-метал платінок, породив три успішних хіт-сингла, включаючи пісню «Sweet Child o' Mine», який досяг першої позиції[41]. Перевага стилю було таким, що каліфорнійська хардкор група TSOL в цей період рушила в бік глем-металу[42][43].

В останні роки десятиліття найбільш помітні успіхи були у альбомів New Jersey[44], OU812[16] та Open Up and Say... Ahh!, останній з яких породив хіт-сингл «Every Rose Has Its Thorn», і було продано вісім мільйонів копій у всьому світі[31][45]. Групи Britny Fox з Філадельфії[46] та Winger з Нью-Йорка[47] випустили свій однойменний дебютний альбоми в 1988 році. 1989 року Mötley Crüe випустила свій найбільш комерційно успішний альбом, мультиплатиновий номер один під назвою Dr. Feelgood[24]. У тому ж році однойменний дебютні альбоми були випущені групами Danger Danger з Нью-Йорка[48] та Dangerous Toys з Остіна, для яких був характерний сатерн-рок[49]. Свої дебютні альбоми, Dirty Rotten Filthy Stinking Rich та Skid Row, відповідно, 1989 року також випустили групи Warrant[50] та Skid Row[51], останній з яких досяг шостій позиції в чарті Billboard 200[51]. Ці колективи стали одними з останніх великих груп, які з'явилися в еру глем-металу[51]. Глем-метал увійшов в 90-х роках як один з самих комерційно успішних жанрів поп-музики. 1990 року дебютні альбоми Stick It to Ya[52] та FireHouse груп Slaughter з Лас-Вегаса та FireHouse з Північної Кароліни, відповідно, досягли 18 і 21 місць в Billboard 100[53]. Вони, ймовірно, є піком комерційного досягнення глем-металу. Альбоми Guns N' Roses Use Your Illusion I, Use Your Illusion II[41] та Van Halen — For Unlawful Carnal Knowledge[16] лише закріпили 1991 року популярність глем-металу[16]. 1992 року Def Leppard, слідом за альбомами Hysteria та Adrenalize, які стали мультиплатиновим, створила чотири хіт-сингли, що займали перше місце в американських чартах протягом п'яти тижнів, а їх єдиний хард-рок альбом протягом року досяг тієї ж позиції, що і пісні[54].

Падіння популярності (1992–1997) [ред.]

W.A.S.P. на сцені в Ставангері 2006 року

фільм 1988 року під назвою «Занепад Західної Цивілізації Частина II:роки метала» охопив тему лос-анджелеської глем-метал сцени успішних та початківців груп. цей фільм підкреслив надлишки глем-металу, особливо сцену, в якій гітарист групи W.A.S.P. Кріс Холмс дав інтерв'ю, випиваючи горілку на надувному матраці в басейні в присутності матері[55][56]. Результатом всего увиденного стала отрицательна реакция на музыкальный жанр[55][56]. В начале 90-х популярность глэм-метала резко упала после почти десятилетнего успеха. Некоторые музыкальные критики и музыканты начали высмеивать проекты глэм-метала, называя их «волосатыми фермерами»[57][58], намекая на вскоре распространившийся термин хэйр-метал. Другой причиной снижения популярности стиля могло быть изменение позиций пауэр-баллад. Использование этих баллад, особенно в качестве хард-рокового гимна, считалось первоначальной формулой успеха, однако в конце 80-х и начале 1990-х годов аудитория потерял к ним всякий интерес[7][59].

Ще одним важливим чинником спаду став підйом гранжа з Сіетла завдяки таким групам, як Alice in Chains, Pearl Jam та Soundgarden. Це стало особливо очевидним 1991 року після успіху альбому Nevermind групи Nirvana, в якому поєднувалися елементи хардкор-панку, «брудне» звучання хеві-метала, використавши дисторшн, фузз та фідбек, а також похмура лірика пісень, показавши естетику та повну протилежність глем-металу з його пишнотою та виконанням[2][60]. Многие крупные лейблы были обескуражены неожиданным успехом гранжа и принялась набирать персонал в пользу молодых исполнителей, которые были более осведомлёнными в музыкальном плане[37]. Как следствие, MTV переключил своё внимание на новый стиль, в результате эфир глэм-метал групп был отведён на ночное время суток, и в конце 1994 года программа Headbanger's Ball прекратила своё вещание[37], в то время как станция KNAC перешло на испаноязычное радиовещание[38]. Учитывая нехватку полноценного присутствия на радио, глэм-метал группы не достигали своей аудитории. Другие альтернативные рок-группы, такие как Red Hot Chili Peppers и Jane's Addiction также способствовали падению глэм-метала[61].

Деякі артисти намагалися змінити своє звучання, в той час як інші боролися за свій оригінальний формат[2]. 1995 року група Van Halen випустила мультиплатиновий альбом Balance, який став останньою платівкою за участю вокаліста Семмі Хагар[16]. 1996 року Девід Лі Рот ненадовго повернувся в групу, його заміною став колишній учасник групи Extreme вокаліст Гері Чероні, який був незабаром звільнений після випуску провального в комерційному плані альбому 1998 року під назвою Van Halen III [16]. До 2004 року група Van Halen не брала участь в турне і не записувала платівки[16]. Діяльність оригінального складу Guns N' Roses протягом усього десятиліття зійшла нанівець. 1990 року був звільнений барабанщик Стівен Адлер, а 1991 року після запису Use Your Illusion I та Use Your Illusion II покинув групу гітарист Іззі Стредлін[41]. Напруженість у відносинах між іншими учасниками групи та вокалістом Ексл Роуз продовжилася після виходу 1993 року кавер-альбому The Spaghetti Incident?[41]. 1996 року групу покидає гітарист Слеш, а бас-гітарист Даф Маккаган[41]. Ексл Роуз залишився єдиним оригінальним учасником групи, який почав працювати з постійно змінним складом над записом нового альбому, який був завершений лише через десять років[41].

Примітки [ред.]

  1. O. Pierce, "Hair metal grows back on the 'Net", Seattle Times, 5 травня 2008.
  2. а б в г Hair Metal, Allmusic. Процитовано 6 липня 2010.
  3. а б Pop metal, Allmusic. Процитовано 6 липня 2010.
  4. а б в г д е R. Moore, Sells Like Teen Spirit: Music, Youth Culture, and Social Crisis (New York, NY: New York University Press, 2009), ISBN 0-8147-5748-0, pp. 105-6.
  5. а б C. Smith, 101 Albums that Changed Popular Music (Oxford: Oxford University Press, 2009), ISBN 0-19-537371-5, pp. 160-2.
  6. D. Bukszpan, The Encyclopedia of Heavy Metal (London: Barnes & Noble Publishing, 2003), ISBN 0-7607-4218-9, p. 63.
  7. а б G. T. Pillsbury, Damage Incorporated: Metallica and the Production of Musical Identity (New York, NY: CRC Press, 2006), ISBN 0-415-97374-0, p. 45.
  8. Помилка цитування: Неправильний виклик <ref>: для виносок Weinstein2000pp45-7 не вказаний текст
  9. P. Auslander, Performing Glam Rock: Gender and Theatricality in Popular Music (Ann Arbor, MI: University of Michigan Press, 2006), ISBN 0-7546-4057-4, p. 232.
  10. D. Bukszpan, The Encyclopedia of Heavy Metal (London: Barnes & Noble Publishing, 2003), ISBN 0-7607-4218-9, p. 60.
  11. а б R. Walser, Running with the Devil: Power, Gender, and Madness in Heavy Metal Music (Middletown, CT: Wesleyan University Press, 1993), ISBN 0-8195-6260-2, p. 13.
  12. R. Batchelor and S. Stoddart, The 1980s (London: Greenwood Publishing Group, 2007), ISBN 0-313-33000-X, p. 121.
  13. S. Davis, Watch You Bleed: The Saga of Guns N' Roses (New York, NY: Gotham Books, 2008), ISBN 978-1-59240-377-6, p. 30.
  14. P. Scaruffi, A History of Rock Music:1951-2000 (iUniverse, 2003), ISBN 0-595-29565-7, p. 274.
  15. B. Macdonald, J. Harrington and R. Dimery, Albums You Must Hear Before You Die (London: Quintet, 2006), ISBN 0-7893-1371-5, p. 508.
  16. Помилка цитування: Неправильний виклик <ref>: для виносок AllmusicVanHalen не вказаний текст
  17. а б в V. Bogdanov, C. Woodstra and S. T. Erlewine, All Music Guide to Rock: the Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3rd edn., 2002), ISBN 0-87930-653-X, pp. 293-4.
  18. «American album certifications-Def Leppard-Pyromania». RIAA. Процитовано 17 листопада 2011.
  19. Pyromania: Def Leppard Allmusic. Процитовано 17 листопада 2011
  20. J. Franck, "Kix", Allmusic. Retrieved 7 липня 2010.
  21. S. T. Erlewine, "Night Ranger", Allmusic. Процитовано 7 липня 2010.
  22. E. Rivadavia, "Twisted Sister", Allmusic. Процитовано 7 липня 2010.
  23. A. Chapman and L. Silber, Rock to Riches: Build Your Business the Rock & Roll Way (Capital Books, 2008), ISBN 1-933102-65-9, p. 151.
  24. а б в V. Bogdanov, C. Woodstra and S. T. Erlewine, All Music Guide to Rock: the Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3rd edn., 2002), ISBN 0-87930-653-X, pp. 767-8.
  25. E. Rivadavia, "Quiet Riot", Allmusic. Retrieved 7 липня 2010.
  26. S. T. Erlewine and G. Prato, "Ratt", Allmusic. Retrieved 19 червня 2010.
  27. E. Rivadavia, "W.A.S.P.", Allmusic. Процитовано 19 червня 2010.
  28. W. Ruhlmann, "Black 'n Blue", Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
  29. G. Prato, "White Lion", Allmusic. Retrieved 19 червня 2010.
  30. а б в D. Stone, «London»
  31. а б в B. Weber, «Poison», Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
  32. а б W. Ruhlmann, «Cinderella», Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
  33. G. Prato, «Stryper», Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
  34. «RIAA — Gold & Platinum». RIAA. Архів оригіналу за 2012-11-20. Процитовано 24 червня 2008. 
  35. а б в L. Flick, «Bon Jovi bounce back from tragedy», Billboard, 28 вересня 2002, vol. 114, No. 39, ISSN 0006-2510, p. 81.
  36. D. Nicholls, The Cambridge History of American Music (Cambridge: Cambridge University Press, 1998), ISBN 0-521-45429-8, p. 378.
  37. а б в C. Marshall, «Where do all the Videos Go?», Billboard, vol. 113, No. 25 June 23, 2001, ISSN 0006-2510, p. 32.
  38. а б M. Moses and D. Kaye, «What did you do in the war daddy?», Billboard, vol. 111, no. 23, 5 June 1999, ISSN 0006-2510, p. 82.
  39. D. Weinstein, «Rock critics need bad music», in C. Washburne and M. Derno, eds, Bad Music: the Music we Love to Hate (London: Routledge, 2004), ISBN 0-415-94366-3, p. 297.
  40. S. Holden, «The Pop Life», New York Times, 27 December 1989. Retrieved 25 October 2009.
  41. а б в г д е ж S. T. Erlewine and G. Prato, «Guns N' Roses», Allmusic. Процитовано 19 червня 2010.
  42. B. Torreano, «TSOL» Allmusic. Процитовано 7 липня 2010.
  43. Garry Sharpe-Young, New Wave of American Heavy Metal (New Plymouth, New Zealand: Zonda, 2005), ISBN 0-9582684-0-1, p. 302.
  44. S. T. Erlewine, «Bon Jovi», Allmusic. Retrieved 20 June 2010.
  45. «Poison Artist information», Billboard.com. Retrieved 18 June 2012.
  46. J. Ulrey, «Britny Fox», Allmusic. Retrieved 20 June 2010.
  47. S. T. Erlewine, «Winger», Allmusic. Retrieved 20 June 2010.
  48. G. Prato, «Danger Danger», Allmusic. Retrieved 20 June 2010.
  49. G. Prato, «Dangerous Toys», Allmusic. Retrieved 20 June 2010.
  50. S. T. Erlewine, «Warrant», Allmusic. Retrieved 20 June 2010.
  51. Помилка цитування: Неправильний виклик <ref>: для виносок AllmusicSkidRow не вказаний текст
  52. S. Huey, «Slaughter», Allmusic. Retrieved 18 June 2010.
  53. S. T. Erlewine, «Firehouse», Allmusic. Retrieved 6 July 2010.
  54. «Def Leppard — the Band» BBC h2g2. Retrieved 18 June 2010.
  55. а б E. Danville and C. Mott, The Official Heavy Metal Book of Lists (Fayetteville, AR: University of Arkansas Press, 2009), ISBN 0-87930-983-0, p. 16.
  56. а б M. G. Hurd, Women Directors and their Films (London: Greenwood Publishing Group, 2007), ISBN 0-275-98578-4, p. 79.
  57. D. Thompson, (March 1994). «I Slept With Soundgarden and Other Chilling Confessions». Alternative Press. Процитовано 8 December 2006. 
  58. Magnuson, Ann (February 1992). «SUB ZEP?». Spin. Процитовано 8 December 2006. 
  59. C. Aaron, «Don't fight the power», Spin, vol. 17, No. 11, Nov 2001, ISSN 0886-3032, p. 90.
  60. «Grunge», Allmusic. Retrieved 18 June 2010.
  61. R. Moore, Sells Like Teen Spirit: Music, Youth Culture, and Social Crisis (New York, NY: New York University Press, 2009), ISBN 0-8147-5748-0, p. 117.