Акварель
Акваре́ль — тип фарб, розчинних у воді, а також техніка живопису такими фарбами.
Спосіб малювання акварельними фарбами виник у Китаї близько 3 століття. У Англії спосіб став використовуватися з 18 століття Полем Сендбі, розвивався у в роботах
- Томаса Гіртіна і
- Дж. Тернера. Аквареллю писали
- Рауль Дюфі ( 1877-1953 ),
- Поль Сезанн ( 1839-1906 ),
- Джон Марен
- Чарльз Ренні Макінтош ( 1868-1828 ).
- Ендрю Ваєт ( 1917-2009 ).
Акварелю малюють на зернистому, акварельному папері використовуючи паперову палітру, пензлі з хутра вивірки, поні. Цей живопис потребує акуратного підходу, адже потім тяжко виправити помилки.
[ред.] Техніка
Техніка акварельного живопису вимагає великої майстерності, оскільки прозорість фарб не дозволяє переписування зображення.
Основою для акварелі є, як правило, папір, який часто попередньо змочують водою для досягнення особливої розмитої форми мазка. Для цього є особливі рамки (стіратор), на які натягується лист. Таким чином, під час рисування папір можна змочувати знизу, або папір кладуть на мокру фланель. Можливий і більш простий спосіб: попередньо зволожений лист акварельного паперу, досить добре вбирає вологу, кладуть на скло, при цьому, залежно від того, як довго відпрацьовується конкретну ділянку малюнка, вибирають кут нахилу скла, але частіше за все скло лежить горизонтально. Погодившись з власними манірними можливостями, можна допускати, щоб вода на аркуші паперу виступала у вигляді калюжі або глибоко вбиралася і створювала лише окрему вологу ділянку. Фарба в таких випадках грає по-різному, чим створює бажаний ефект. Власне кажучи, саме в цьому полягає сучасне розуміння акварельного техніки.
Сполучником акварельних фарб є рослинні прозорі клеї - гуміарабік і декстрин, легко розчинні водою. Акварельні фарби містять також пластифікатор у вигляді гліцерину і інвертованого цукру, що робить їх пластичними. Гліцерин утримує вологу, не дає фарбам пересихати і ставати крихкими. У акварельні фарби вводиться і поверхнево-активна речовина - бичача жовч, що дозволяє легко розносити фарбу по паперу, тому що жовч перешкоджає скочуванню фарб у краплі. Для запобігання руйнування фарб цвіллю в них вводиться антисептик - фенол.
Фарби діляться на дві групи - теплі і холодні. До теплих відносяться жовті, помаранчеві, червоні, коричневі, то є всі фарби, які в основі своїй містять ту чи іншу кількість червоного чи жовтого кольору. До групи холодних - блакитні, сині, зелені, фіолетові, якщо в них переважають холоднувато-сині відтінки. Зелені, фіолетові, сірі та чорні кольори можуть бути як холодними, так і теплими в залежності від особливостей кольору і впливу оточення. Кольори синій, жовтий, червоний - основні, решта, отримані шляхом змішування, вважаються похідними - теплими або холодними в залежності від складу фарб. Навіть такі нейтральні кольори, як сірий і чорний, містять безліч нюансів, які часом важко визначити за якістю кольору. Якщо взяти групу теплих кольорів, наприклад червоних, і порівняти між собою по теплохолодності, то помітно, що і в цій групі по відношенню один до одного є кольори холодніше і тепліше.
На думку фахівців XIX століття, «для акварельного живопису вживається або брістольський картон, ватман, або торшон, пензлі вивіркові, куницеві, борсукові або тхореві. Однотонні малюнки роблять або за способом Губерта, вживаючи сепію, або нейтральтінтом. Для кольорових акварелей найвживаніші фарби такі: гуммигута, індійська жовта, жовта охра, тер де Сієна натуральна, така ж палена, кіновар, кармін гаранс, лак-гаранс, кармін палений, охра червона, венеціанська червона, індійська червона, кобальт, ультрамарин, берлінська лазур, індиго, нейтральтінт і сепія»( Енциклопедія Брокгауза і Ефрона).
Робота акварельними фарбами на природі, з натури, вимагає швидкості та відпрацьованої техніки. Разом з тим, під рукою повинна бути посудина з чистою водою і губка, яка, як правило, бере участь у процесі нарівні з китицями. Якість акварельного паперу є дуже важливим для роботи, але найдорожчий і кращий папір не завжди доступний початківцям художникам, і тому цілком можна пристосуватися до вже наявного.
У сучасній техніці досить успішно використовуються акварельні олівці, воскові крейди, гелеве чорнило.
[ред.] Врубель і акварель
Особливу сторінку займають акварелі Врубеля Михайла Олександровича (1856-1910). Аквареллю він почав займатися ще в роки навчання в Академії мистецтв в Петербурзі. Робив спроби змішування в різних техніках (малюнок плюс акварель, « портрет Олександри Станкевич »,1906 ). Серед його акварелей є справжні витвори мистецтва («Автопортрет»,1882, «Гамлет і Офелія», 1883, «Квіти в синій вазі», 1887 ). Больш того, Врубель зробив ескіз театральної завіси « Ніч у Італії » саме в техніці акварелі (1891р.) та замальовку «Венеція, місток Зітхань», що біля Палацу дожів .
[ред.] Література
- Громова В. В. Акварель // Українська літературна енциклопедія. — Т. 1. — К., 1988. — С. 33.
- Афанасьєв В. А. Акварель // Енциклопедія сучасної України. — Т. 1. — К., 2001. — С. 294—295.
